かつて忠誠を誓った者たち

かつて忠誠を誓った者たち
スタジオアルバム​ ボルトスローワー
リリース	2005年11月11日
記録済み	2005年5月～9月
スタジオ	セーブルローズ（コベントリー）
ジャンル	デスメタル 重金属
長さ	39 : 32
ラベル	メタルブレード
プロデューサー	ボルトスローワー アンディ・フォークナー
ボルトスローワーの年表
名誉・勇気・誇り （2001） かつて忠誠を誓った者たち (2005)

『Those Once Loyal』は、イギリスのデスメタルバンド、ボルトスロワーの8枚目にして最後のスタジオアルバムで、2005年11月11日にメタルブレードレコードからリリースされた。イギリスのコベントリーにあるセーブルローズスタジオでプロデューサーのアンディ・フォークナーとレコーディングされた、2004年11月にバンドに復帰したボーカリスト、 カール・ウィレットが参加したボルトスロワーのアルバムとしてはマーセナリー（1998年）以来初めてである

音楽的には、『Those Once Loyal』は、ボルト・スロワーのメロディアスでグルーヴ感のあるサウンドに、よりタイトな楽曲構成とアレンジを取り入れ、バンドの以前のアルバムの制作品質を高めている。以前の作品と同様、歌詞は戦争のさまざまな側面を扱っている。評論家や音楽評論家は、このアルバムは第一次世界大戦をテーマにしていると述べているが、これはバンドの5枚目のアルバム『...For Victory 』（1994年）でも取り上げられており、アルバムのジャケット写真はロンドンのセント・ジェームズ・パークにある衛兵記念碑の銘板から取られている。

発売と同時に批評家から好評を博した『Those Once Loyal』は、ドイツのOffizielle Top 100チャートで76位に初登場し、ボルト・スロワーのキャリアの中で最も高いチャート入りを果たしたアルバムとなった。バンドはアルバムの発売に合わせて、2006年1月から6月にかけてヨーロッパ全土で『Those Still Loyal Tour』を行った。 『Those Once Loyal』は、2008年6月にバンドがレコーディングの無期限休止を発表する前の最後のアルバムとなったが、2015年9月14日にドラマーのマーティン・カーンズが亡くなるまでツアーを続け、2016年、彼の死後一周忌にバンドは解散した。

2001年、ボルト・スロワーは7枚目のアルバム『Honour – Valour – Pride』をリリースした。このアルバムにはベネディクションのボーカリスト、デイヴ・イングラムが参加している。2004年1月、バンドはアルバムの続編となる曲の制作を、悪化する個人的な問題と精神的な健康問題でバンドから距離を置いていたイングラム抜きで始めた。 ^{[1] [2] [3]} 2004年8月にイングラムが健康問題に集中するためボルト・スロワーを脱退した後、^{[2] [4]}ギタリストのバリー・トムソンは元ボーカリストのカール・ウィレットと再会し、ウィレットは2004年11月にバンドに復帰することに同意した。 ^{[5] [6]}ウィレットのボーカル能力はボルト・スロワーに復帰するとすぐに試され、アルバムのマスターテープから作成された『Honour – Valour – Pride』のインストゥルメンタルトラックにイングラムのボーカルを再録音させた。^{[7] [8]}ギタリストのギャヴィン・ワードは、ボルト・スロワーはウィレットの「Honour – Valour – Pride 」の再録音をリリースするつもりはないと述べていたが、それは「製品の質を落とす」ことになり、イングラムを侮辱することになるためだった。しかし、ファンの要望により、バンドは最終的に2005年5月にウィレットの「K-Machine」の再録音のラフミックスをリリースした。^{[7] [9] [10]}

ワードによれば、ボルト・スロワーの以前のアルバムと同様、 『ゾーズ・ワンス・ロイヤル』の作曲プロセスはトムソンがギターのリフやソロを書き、バンドの他のメンバーがそれに合わせて調整するという流れだった。 ^[7]彼らは最終的に25曲から30曲を書き上げ、そのうち10曲がアルバムに収録された。これは「ハードドライブ4台分と[ほぼ]5分の1に相当する」とワードは語っている。^{[7] [11]}アルバムの歌詞を主に担当したウィレットは、^[12]歌詞のインスピレーションを得るために、ロンドンの戦没者記念碑とホース・ガーズ・パレード、コーンウォールのファルマスにあるターナウェア・ポイント（ノルマンディー上陸作戦で米軍第5軍団が出発した地点）、ベルギーのフランダース・フィールズなど、軍事史に重要な場所をいくつか訪れた。^{[12] [13]}その後、ウォードはウィレットに曲名やその他の主題を記したノートを提供した。^{[13] [N 1]}

スタジオでのリハーサルとプリプロダクション（新しいミキシングデスクの設置を含む）の後、^{[3] [16]}ボルトスローワーは2005年5月16日にコベントリーのセーブルローズスタジオで、 Honour – Valour – Prideのプロデューサーであるアンディ・フォークナーとともに『Those Once Loyal』のレコーディングを開始した。 ^{[9] [17]}バンドはアルバムの各パートを断片的にレコーディングし、マーティン・カーンズのドラムトラックから始めて、続いてトムソンとワードのギターパート、ジョー・ベンチのベースライン、最後にウィレットのボーカルをレコーディングした。^{[13] [18]}ボルトスローワーは、曲にいくつかの調整を加えた後、2005年8月下旬にアルバムのミキシングを開始した。 ^{[13] [19]}トムソンによると、バンドは当初フォークナーに『Those Once Loyal』のミックスを個別に許可したが、アルバムに対するそれぞれの異なるビジョンの妥協点を見つけるために協力したという。^[18]アルバムのレコーディングと制作は、カーンズ（ウィレットによるものも含む）が執筆した6つの「スタジオレポート」に記録され、ボルト・スロワーの公式ウェブサイトに掲載された。^[13]

レコーディングは2005年9月中旬に完了した。^{[19] [20]} Those Once Loyalの作曲とレコーディングの間、ボルト・スローワーの曲は、構成、歌詞、テンポ、トラックリストの構成に関して頻繁かつ細心の注意を払って書き直しと修正を経た。 ^{[13] [16]ベンチは、}マスタリングが終わるまで最終的なアルバムを聴くことができなかったと語った。^{[21]レコードレーベルの}メタルブレードレコードが設定した締め切りや今後のツアーの予定に制約されていなければ、トムソンは、アルバムがリリースされる頃にはボルト・スローワーはまだスタジオで曲を書き直していただろうと信じている。^[16]

Those Once Loyalはデスメタル^{[22] [23] [24]}かつヘビーメタル^[25]のアルバムである。批評家からはボルト・スロワーの以前のアルバム、特にマーセナリーやオナー・ヴァラー・プライドのサウンドの継続であると評され^{[26] 、}ミッドテンポのグルーヴ、^{[27] [28] [29]} メロディックなリフとギターソロ、^{[27] [30]}ヘビーなパーカッション、^{[31] [32]}唸るようなボーカル、^[27]を特徴とし、より短くタイトなアレンジをサウンドに取り入れている。^{[27] [28] [33]}このアルバムは以前のアルバムと比較して、よりクリーンで「自然な響き」の制作でも注目されている。^{[32] [26]}特にベンチのベースは、ミックスの中で異例なほど目立つことで批評家から注目を集めている。^{[27] [31] [34]}ベンチはアルバムのミキシングについてコメントしている。

これはちょっとした賭けでした。なぜなら、[Bolt Thrower] のサウンドは「ギターの壁」全体に基づいているものの、必ずしもベースギターがベースであるというわけではないからです。そのため、ミックスでベースを高くすると、何か他のものが失われるかもしれないと考えました。しかし、それはうまくいきました。私のベースのサウンドはこれまでで最高のもので、アルバム全体のサウンドを引き立てていました。制作に関してはまだ学習中ですが、そうですね、出来上がりには本当に満足しています。^[21]

「ザ・キルチェイン」は、ボルト・スロワーのデビューアルバム『イン・バトル・ゼア・イズ・ノー・ロー!』（1988年）のタイトルトラックから始まり、 「ワールド・イーター」、「セノタフ」、「エンバーズ」、「パウダー・バーンズ」と続く6曲の「チェーン」の最後の部分として書かれた。^{[35] [36]}バンドは、この「チェーン」の曲を1つの組曲としてライブで演奏するつもりだった。^{[18] [35]}

ボルト・スロワーの以前のアルバムと同様、Those Once Loyalの歌詞は戦争の様々な側面について論じており、^{[18] [27] [28]}個人やグループへの影響から、^[24]名誉、忠誠心、友情まで多岐にわたり、ウィレットはこれらを「良い面」とみなしている。^[12]批評家や解説者の中には、このアルバムはバンドが5枚目のアルバム...For Victory (1994)で取り上げていた第一次世界大戦と記憶に焦点を当てたテーマになっていると述べる者もいる。^{[22] [24] [37]アルバムの曲名やテーマが明らかに軍国主義的であるにもかかわらず、ウィレットとワードは}Those Once Loyalの歌詞は戦争を賛美する意図はないと述べた。^[38]

Those Once Loyalのオープニング曲「At First Light」は「過激な行動の前兆を描いている」。ウィレットは「待つことと期待することは、Bolt Thrower が作り出す音楽全体を通して繰り返されるテーマだ。[...] それは心理的影響、感情に関するものだ」と述べている。^[37] 「The Killchain」は、非対称で「コンピューター化され、孤立した」現代の戦争の性質を探求している。^[12]しかし、他の曲は特に戦争に焦点を当てているわけではない。2007年のMetal Reviewのインタビューで、ウィレットは「Entrenched」は「人生における自分の立場」や「日常生活に匹敵する戦場」として見ることができると述べた。^[15]

2014年にポピュラー音楽における第一次世界大戦の関連性を論じた学術論文で、イギリスの文化史家ピーター・グラントは、「...For Victory」と「Those Once Loyal」はどちらも「非常に生々しく様式化された視点の歌が含まれているが、特定の主人公はおらず、個人が出来事に影響を与える能力があるという感覚はない」と書いている。^{[37]グラントはさらに、「Bolt Thrower」が戦争という主題、特に第一次世界大戦との関連でどのように表現したかを説明し、} 「...For Victory」のタイトル曲と「At First Light」を注目すべき例として挙げている。^[37]

どちらの曲も、音楽によって非常に誇張された戦争の恐怖と悲惨さを喚起するが、逆説的に、戦争を全面的に非難するのではなく、むしろその影響をリスナーに提示する、冷静で中立的な立場をとっている [...] ボルト・スローワーの戦争全般、特に第一次世界大戦に対する考察は複雑で独特である。彼らは単純なステレオタイプを避け、戦争の両義性を表現している。戦争は恐ろしくも栄光に満ち、狂気でもあり、必要でもあるのだ。^[37]

『Those Once Loyal』のカバーアートは、ロンドンのセント・ジェームズ・パークにある第一次世界大戦の記念碑、衛兵記念碑で見つかった銘板から取られている。^{[35] [39] [40]}銘板をカバーに使用するというアイデアを思いついたベンチは、ボルト・スロワーは以前のリリースで使用した「ファンタジー戦闘」アートワークから距離を置き、より予測不可能で「壮大な見た目」のものを求めていたと述べた。^[39]バンドは、ヤン・マイニングハウスによってカバーに変更される前に、銘板の写真を依頼した。^[39]アルバムのタイトルについて、ワードは「兵士についての曲です。彼らはかつては忠実でしたが、今は死んでいるので、もはや忠実ではありません！」と述べた。^{[11] 2006年の}メタル・ルールズ誌のインタビューでウィレットは、このタイトルはジョン・ピールなどボルト・スロワーの20年間のキャリアを支えてくれた人たちへのトリビュートとして付けられたものだが、「最も重要なのは、ファンに向けたものだということだ。彼らがいなければ、僕たちはここにいないだろうから」とも述べている。^[41]

2005年9月8日、ボルトスローワーは『Those Once Loyal』の発売日とトラックリストを発表した。^{[9 ] [ 42]}発売に先立ち、メタルブレードレコードはアルバムから2曲を聴ける「オンラインプレーヤー」を立ち上げ、2005年11月初旬にドイツとオーストリアでいくつかの「リリースパーティー」を開催した。 ^{[43] [44]アルバムが}ピアツーピアのファイル共有サイトに流出するのを防ぐため、 『Those Once Loyal』のプロモーションコピーの一部には、バンドメンバーをフィーチャーした「これはボルトスローワーのニューアルバムです！」という録音が様々な間隔でオーバーダビングされた。^{[40] [N 2]}

Those Once Loyalは2005年11月11日、休戦記念日にドイツで初めて発売された。^{[9] [45]}その後、 2005年11月14日にヨーロッパの他の国々で、 2005年11月15日に米国で発売された。 ^[9]アルバムの通常のCDとビニールのリリースに加えて、メタルブレイドは、ボーナストラック「A Symbol of Eight」をフィーチャーしたThose Once Loyalの限定版デジパックバージョンをリリースした。 ^[42]アルバムはドイツのOffizielle Top 100チャートで初登場76位に達し、ボルト・スロワーのキャリアの中で最も高いチャート入りを果たしたアルバムとなった。^[46]

ボルト・スロワーは2006年1月から6月にかけて、ヨーロッパ各地で Those Still Loyal Tour に出発した。ツアー名は、ボルト・スロワーの支持者へのトリビュートとしても機能している。^{[41] [47]}バンドは、2006年1月から2月にかけて行われたツアーの第1弾では、Malevolent Creation、Nightrage、Necrophagistのサポートを受け、2006年4月から5月にかけて行われた第2弾では、 God Dethroned、Kataklysmなどがサポートを務めた。 ^{[48] [49] [50]}バンドは、ノルウェーのオスロで開催されたInferno Metal Festivalや、ドイツのゲルゼンキルヒェンで開催されたRock Hard Festivalにも出演した。^{[51] [52] [53]}ボルト・スロワーは、1994年以来初のアメリカツアーとなる「Those Still Loyal Tour」をアメリカで開催する予定だったが、メタル・ブレイドからのサポート不足により中止を余儀なくされた。^{[15] [54]}

2006年1月18日、ボルト・スローワーはイタリアのプラートにあるアノマリア・クラブでの予定されていた公演をキャンセルした。会場で電気系統のトラブルが報告され、ローディーの1人が4回感電したためである。 ^[55]会場のプロモーターは、公演のキャンセルはボルト・スローワーのせいだとする声明を発表したが、^[56]ネクロファジストのフロントマン、ムハンマド・スイチメズがこの反応に異議を唱え、ボルト・スローワーらが電気系統の問題を解決しようとした際に会場のオーナーが非協力的だったと述べた。^[57]ベンチは、オンラインでの公演キャンセルに対する否定的な反応に失望を表明し、「我々は正当な理由なく公演をキャンセルすることはありませんし、20年間で数回しか公演をキャンセルしていません[...] [ファンは] 我々のことをもっとよく知っていると思っていました」と述べた。^[21]

Those Once Loyal は発売後、批評家から好評を博した。Chronicles of Chaosのジャッキー・スミットは、このアルバムを「ボルト・スロワーの技術の頂点」を示す「大勝利」と称賛した。^[33]イアン・フィンリーはTerrorizerでこのアルバムを称賛し、「あらゆる音楽トレンドの腐敗した影響を免れている」としながらも「メタルアルバムがどうあるべきかの典型である、つまりハードで、速く、妥協のない」ものだと述べた。^[32]同様に、Rock Hardのボリス・カイザーは、激しさ、メロディー、キャッチーなハーモニーのミックスを称賛した。^[30] PopMattersのAdrien Begrandは、アルバムでのバンドのボーカルと楽器のパフォーマンスを賞賛し、歌詞が「塹壕戦の残酷さ、日の出とともに確実に死に直面する虚しさ、静かな戦場と花崗岩の慰霊碑の両方の悲痛さを[...]驚くほど雄弁に詳細に描写している」と指摘した。^[22] Stylus MagazineのCosmo Leeは、アルバムに「記憶に残る曲」が欠けている一方で、Bolt Throwerは「常に曲よりも音を重視してきた」ため、「一流のリフ」でそれを補っていると感じた。^[28] Leeはまた、アルバムの「抽象的な」歌詞の戦争の描写が「感情的な意味合いを引き出すのが難しい」一方で、アルバムの長寿を保証していると指摘した。^[28]

バンドの20周年が近づくにつれ、何人かの批評家が『Those Once Loyal』の革新性のレベルをボルト・スロワーの以前のアルバムと比較した。オールミュージックのジェームズ・クリストファー・モンガーは、評価がまちまちで、ボルト・スロワーの変化のなさは「彼らを愛する人にとっては強みだが、批判する人にとっては弱みである」と述べた。^[25]デシベルのケヴィン・スチュワート＝パンコは、アルバムのリフ、ベースサウンド、ウィレットのバンド復帰において、ボルト・スロワーのサウンドに「目立った」とはいえ「わずかな」変化がいくつかあると感じた。 ^[31] Metal.deのマルクス・エンドレスは、制作の改善により「より明瞭で、したがってより正確な」アルバムになったと述べた。^{[59]同様に、}ゼロ・トレランスのアダム・チャップマンは、アルバムの制作は以前のアルバムよりも向上しているが、曲には...For Victoryの「すぐに記憶に残るリフ」が欠けていると述べた。 ^[26] Blabbermouth.netは、アルバム全体に「革新性」が欠けているにもかかわらず、Bolt Throwerの「オリジナリティはないにしても、品質は常にそこにある」とコメントした。^[23] Exclaim!のレビュアー、ジル・ミケルソンは、アルバムには「完璧に演奏されているにもかかわらず、本当に信じられないほど興味深い」ものは何もないと感じたにもかかわらず、 Those Once Loyalは「賞味期限が少し過ぎているとしても、堅実なバンドによる堅実なアルバム」であると評価した。^[29]

『Those Once Loyal』の回顧的なレビューはおおむね肯定的で、^{[24] [60] [61]}、批評家たちはこのアルバムがボルト・スロワーのサウンドを洗練させたと賞賛している。^{[62] 2021年に}The Quietusに寄稿したケズ・ウェランによると、このアルバムはボルト・スロワーの「後期グルーヴ」に対する「絶対的な熟達」を示しており、すべてのトラックが「認定されたクラシック」である。^[36] 2022年、Revolverはアルバムを「驚くほど効率的でありながら、それでも際限なく再生可能」と評し、「[ボルト・スロワーが]過去20年間かけて習得してきたもの、つまり死体の山を転がる戦車のように渦巻く防弾リフに焦点を絞った」ことを強調した。^[63]

このアルバムは、オビチュアリーのフランク・ワトキンス^[64]、コンバージのジェイコブ・バノン^[65]、パワー・トリップのライリー・ゲイルなど著名なミュージシャンからも賞賛されており、ゲイルはこれを史上最高のメタルアルバム5枚の1つに挙げている。^[66]デシベルの創設者兼編集長であるアルバート・マドリアンは、2016年版の『Choosing Death: The Improbable History of Death Metal & Grindcore』で、このアルバムを彼の著書の2005年の「必須ディスコグラフィー」の一部として選んだ。^[67]

ボルト・スロワーは2007年初頭に9枚目のアルバムの曲作りを開始し、^[15] 2008年1月、バンドは2008年夏にフォークナーと共にセイブル・ローズ・スタジオに戻ると発表した。^[71]ウィレットによると、ボルト・スロワーの「創作意欲は消え去っていた」ため、「いくつかのリフ」を除けば、彼らの新しい曲は『ゾーズ・ワンス・ロイヤル』の「反響と地位」に見合うものではなかったという。^{[72] [73]} 2008年6月12日、バンドは「レコーディングを無期限延期する」ことを決定したことを発表し、次のように述べた。^[74]

最初から、最高の Bolt Thrower アルバムが完成したと感じたらレコーディングをやめると明言していました。ただ、それがいつになるかはわかりませんでした。リリースするたびにどんどん良くなっていくのは当然だと思っていました。しかし、最後のリリースである Those Once Loyal がまさにそのアルバムであり、基本的に私たちが書いた新しい曲はそれに匹敵しないということに今気づきました。私たちは過去の作品に大きな誇りを持っており、多くのバンド (私たちが子供の頃に聴いていたようなバンド) のように結局は駄作をリリースしてしまうことは拒否しますし、代わりにカバー バージョンのアルバムや「ベスト」アルバムをリリースすることで妥協するつもりもありません。^[74]

2017年のメタル・ハマーのインタビューで、ウィレットはボルト・スロワーがアルバムのレコーディングをやめる決断は「勇敢な決断だった。私たちは続けて何かを発表することもできたが、私たちの目には[ Those Once Loyal ]が私たちが達成したかったことの頂点であり、誇らしい遺産を残せたことを嬉しく思っている」と述べた。^{[72] [N 3] 2015年に}Viceに寄稿したキム・ケリーによると、ボルト・スロワーのレコーディング休止により、バンドは「優雅に退場し、同世代の他の多くの人々が適切だと思ったように無気力に生命維持装置に支えられたままではなく、閉じた棺で死者を故郷に送り届けることができました。ファンや自分たちの信念を裏切ることを拒否することで、彼らのディスコグラフィーは戦士の死を与えられたのです」。^[61]

ボルト・スロワーはレコーディング休止を発表した後も7年間ツアーや公演を続け、^[50] 2015年6月21日、カナダのバンクーバーにあるリクショー劇場で最後の公演を行った。^{[73] [75] 2015年9月14日、}オーストラリアツアーのリハーサルの後、マーティン・カーンズが38歳で突然亡くなった。^{[76] [77]} 2016年のカーンズの死後1年目に、ボルト・スロワーは「ボルト・スロワーのドラマーの地位は彼と共に埋葬された」として解散を発表した。^{[76] [78]}その後まもなく、ウィレットはメタル・ハマーに対し、解散は永久的で「再結成ツアーなどはなく、妥協はない」と語った。^[79]

ボルト・スロワーの解散後、ウィレットはMemoriamを結成し、 2017年に12年ぶりのアルバム『For The Fallen 』をリリースした。 ^[73]ボルト・スロワーはサイドプロジェクトを許可していなかったため、ウィレットはボルト・スロワー以外ではレコーディングができず、次第にフラストレーションを募らせるようになった。「ボルト・スロワーで昔の曲を演奏するのは楽しかったけど、自分たちがやっていたクリエイティブな要素が恋しくなってきたんだ。」^{[72] [73] [80]} 2017年のInvisible Orangesのインタビューで、ウィレットは次のように述べている。「ライブに行って同じ古い曲を何度も演奏するのはいいことだが、結局のところ、それがバンドに所属するということのすべてではない。新しい音楽を作り、楽しい時間を過ごし、自分自身に挑戦し、物事を起こすことが重要だ。」^[73]

すべての曲はボルト・スローワーによって書かれた。^[20]

ライナーノーツによる人員。^[20]

注記

引用

• チャップマン、アダム (2005 年 11 月 - 12 月)。「判決」。ゼロ トレランス。第 8 号。英国: Obdurate Ltd.、p. 104。ISSN 1742-9897  。
• フィンリー、イアン (2005 年 12 月)。「ボルト スローワー: かつて忠実だった者たち」。テロライザー。第 138 号。英国: Dark Arts Ltd.、p. 68。ISSN 1350-6978  。
• グラント、ピーター (2014)。「1958 年以降のポピュラー音楽における第一次世界大戦」。バクスター、キャサリン・イゾベル、アインハウス、アン・マリー (編)。『エディンバラ第一次世界大戦と芸術の手引き』。エディンバラ:エディンバラ大学出版局(2017 年出版)。216 ～ 226 ページ。ISBN 978-1-4744-0163-0. ProQuest  2136043648 – ProQuest経由。
• ハーヴィー、カラム (2005 年 11 月)。「Bolt From the Blue」。Zero Tolerance。第 8 号。英国: Obdurate Ltd.、pp. 12–17。ISSN 1742-9897  。
• ホーア、ジェームズ (2009 年 12 月)。「クリティカル マス: テロリスト批評家が選ぶ 10 年間のアルバム」。テロリストの秘密の歴史(The Decade)。第 2 号。英国: Dark Arts Ltd.、pp. 46–54。
• マドリアン、アルバート（2016年）。『Choosing Death: The Improbable History of Death Metal & Grindcore（改訂・増補版）』（第2版ペーパーバック）。米国：Bazillion Points（2020年出版）。378ページ。ISBN 978-1-935950-16-5。
• ストラチャン、ガイ (2005 年 12 月)。「Back In Flak」。テロライザー。第 138 号。英国: Dark Arts Ltd.、pp. 14–16。ISSN 1350-6978  。

• YouTubeのThose Once Loyal (ライセンスがある場合にはストリーミング コピー)
• Metal Blade Records がホストするThose Once Loyalマイクロサイト( Flash エミュレータが必要)