| 声が枯れた年 | |
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![]() ビデオリリースアートワーク | |
| 監督 | ジョン・デュイガン |
| 著者 | ジョン・デュイガン |
| 制作: | テリー・ヘイズ ジョージ ・ミラー ダグ・ミッチェル |
| 主演 | |
| 撮影 | ジェフ・バートン |
| 編集者 | ニール・サンプストン |
制作 会社 | |
| 配布元 | ホイツディストリビューション |
発売日 |
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実行時間 | 103分 |
| 国 | オーストラリア |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 85万ドル[1] |
| 興行収入 | 1,513,000 オーストラリアドル (オーストラリア) |
『声が枯れた年』は、ジョン・ダイガン脚本・監督、ノア・テイラー、ローネ・カルメン、ベン・メンデルソーン主演の1987年オーストラリア 成長 ドラマ映画である。1962年、ニューサウスウェールズ州の南部テーブルランドの田舎を舞台とし、脚本・監督のジョン・ダイガンの子供時代をもとにした、不器用なオーストラリア人少年の体験を中心とした3部作企画の第1作である。映画自体は、ダニーが1年の間に親友のフレイヤとどのように疎遠になったかを回想するナレーションで構成された、相互に関連した一連のセグメントである。3部作は実現しなかったが、1991年に続編の『 Flirting』が続いた。この映画は1987年のオーストラリア映画協会賞最優秀作品賞を受賞し1990年の 『Flirting』も同賞
プロット
1962年、オーストラリアのニューサウスウェールズ州の田舎で、ダニーは痩せていて社交が苦手な15歳の少年で、子供の頃からフレイヤとは親友でした。フレイヤは赤ん坊の時に養子に出されたため、町の噂や実の両親に関する噂の対象になっています。2人は町外れにある幼なじみのたまり場で日々を過ごし、テレパシーや催眠術の実験をしていました。
ダニーはフレイヤへの気持ちが高まっていたが、彼にとって不幸なことに、フレイヤはトレバーに惹かれていく。トレバーは高校のラグビーリーグのスターで、いたずら好きで軽犯罪者でもある。彼は学校のいじめっ子たちをダニーがやっつけるのを手伝っていた。ダニーはしぶしぶトレバーと友達になり、3人は幽霊が出ると噂されている廃屋を発見する。3人のティーンエイジャーはその家で一晩を過ごし、トレバーとフレイヤは一緒に眠り、ダニーは隅で寝たふりをする。翌日、トレバーは車を盗んで遊び回る。彼は逮捕され、少年院に送られる。彼が留守中に、フレイヤはダニーに自分が妊娠していることを告げる。ダニーはフレイヤと結婚してその子が自分のものだと主張するが、フレイヤは誰とも結婚したくないと言って断る。一方、最近亡くなった年配の友人がフレイヤに残したロケット(「SEA」と刻まれている)に興味をそそられたダニーは、町の過去を調べ始め、墓地でそのイニシャルが刻まれた十字架を1つ発見する。それはフレイヤが生まれた数日後に亡くなった「サラ・エリザベス・アメリー」のものだった。両親に尋ねた結果、ダニーはサラが何年も前に性的に乱れたことで有名だったこと、そしてサラがフレイヤの実の母親であり、廃屋で一人で出産しようとして亡くなったことを知る。
一方、トレバーは拘置所を抜け出し、別の車を盗み、武装強盗の最中に店員に重傷を負わせる。トレバーは町に戻り、廃屋でフレイヤと再会し、彼女が妊娠していることを知る。警察が家に到着するが、ダニーはトレバーの逃走を助ける。警察は追跡中にトレバーの車を道路から外し、翌日トレバーは死亡する。フレイヤは行方不明になり、後に流産と低体温症に苦しむが、ダニーが廃屋で彼女を見つけて病院に搬送する。ダニーはためらいながら、フレイヤの母親の正体を彼女に明かす。今や自分に降りかかってくる汚名を悟ったフレイヤは、夜行列車で街へ向かうことを決意する。駅でダニーは、生計を立てるために一生貯めたお金をフレイヤに渡し、彼女を見送りながら、お互いに友情を保ち、連絡を取り合うことを約束する。その後、ダニーは彼らのお気に入りのたまり場に行き、フレイヤ、トレバー、そして自分自身の名前を岩に刻み、大人になったダニーは観客に、二度とフレイヤに会うことはなかったと告げる。
キャスト
- ノア・テイラー(ダニー・エンブリング役)
- フレイヤ・オルソン役のローネ・カルメン
- ベン・メンデルソーン(トレバー・リーシュマン役)
- グレアム・ブランデル(ニルス・オルソン役)
- リネット・カラン(アン・オルソン役)
- アンジャ・コールビー(ゲイル・オルソン役)
- マルコム・ロバートソン(ブルース・エンブリング役)
- ジュディ・ファー(シーラ・エンブリング役)
- ブルース・スペンス(ジョナ役)
- ロブ・カールトン(ピアドン役)
- ニック・テイト(ピアス軍曹役)
- ケビン・マンサー(キース氏役)
- ハロルド・ホプキンス(トム・アルコック役)
- グラン・オルソン役のコリーン・クリフォード
- マルコム・ケナード(スクールキッズ役)(クレジットなし)
生産
ジョン・ダイガンは、1960年代半ばに寄宿学校に通っていた時の体験を基に脚本を書いた。映画の資金を調達できなかったため、田舎町で育った主人公を題材にした前編『 The Year My Voice Broke 』を書いた。ダイガンはミニシリーズ『ベトナム』の製作でケネディ・ミラーと仕事をしており、チャンネル10ネットワーク向けに製作していた4本のテレビ映画の1つとしてこの映画を製作することに合意した。ダイガンは35mmで映画を製作することを許可された。[2] [3]この映画はニューサウスウェールズ州ブレイドウッドで撮影されたが、舞台はそこではなかった。[4]この映画には『Reflections of a Golden Childhood』[5]や『Museum of Desire』など、いくつかの仮題があった。
音楽
映画の主題歌はイギリスの作曲家レイフ・ヴォーン・ウィリアムズの『 The Lark Ascending』である。2005年にシドニーで行われた特別上映会で、監督のジョン・ダイガンは、この曲がダニーの思春期の憧れにぴったりだと感じたため選んだと述べた。映画で使用されているその他の音楽は以下の通りである: [6]
- 「アパッチ」、ザ・シャドウズによる演奏
- 「コリーナ コリーナ」、レイ・ピーターソンが歌う
- エヴァリー・ブラザーズによる「誘惑」
- ジーン・マクダニエルズが歌う「タワー・オブ・ストレングス」と「ア・ハンドレッド・ポンド・オブ・クレイ」
- 「ダイアナ」、ポール・アンカが歌う
- 「リバティ・バランスを撃った男」ジーン・ピットニーが歌う
- 「Get a Little Dirt on Your Hands」、デルトーンズによる演奏
- 「I Remember You」フランク・アイフィールドが歌う
- 「That's the Way Boys Are」、レスリー・ゴアが歌う
1964 年にリリースされた「That's the Way Boys Are」を除き、すべての曲は当時の雰囲気に忠実です。
受付
興行収入
『The Year My Voice Broke』はオーストラリアで興行収入151万3000ドルを記録した。 [7]これは2009年のドル換算で304万1130ドルに相当する。米国の興行収入は21万3901ドルだった。[8]この映画はテレビ映画だという抗議があったにもかかわらず、AFIアワードに出品された。[4]この映画が出品を許可されたのは、デュイガンが35ミリで撮影され長編映画として企画されたと主張したためである。この映画は5つのAFIアワードを受賞し、ホイツがこの映画を買い取り、劇場公開することとなった。[2]
批評家の反応
ワシントンポストのハル・ヒンソンはこの映画を好意的に批評し、「1962年、ニューサウスウェールズ州の荒涼とした南部テーブルランドを舞台にした『声が枯れた年』は、夢のような成長物語を描きつつ、その後、より厳しく、陰鬱で、より挑戦的な物語を届けてくれる」と書いている。[9]ヒンソンは「デュイガンの最大の強みは、登場人物の感情を決して軽視しないことだ。彼は思春期を人生における詩の季節、感情が制御不能になる過剰な時期と見ている」と述べた。[9]
ニューヨーク・タイムズのキャリン・ジェームズは、この映画は成長物語としてお馴染みの領域を扱っているが、「とても楽しく気取らないので、この巧みな演技のオーストラリア映画に驚きが全くないことをほとんど忘れてしまうほどだ」と評した。[10]
2015年にガーディアン紙に寄稿された映画評論家ルーク・バックマスターは、この映画が「ありふれた典型的な場面や状況が満載であるにもかかわらず、ステレオタイプを避けることに成功している」と称賛した。「いじめられっ子、不良少年、性の目覚めに関するサイドストーリー、中間ダンス、保守的なコミュニティに衝撃を与える劇的な最終イベントなどがある」[11]。バックマスターは「3人の深く記憶に残る中心人物を、キャリア形成期にある3人の優れた俳優が演じていることも、決してマイナスにはならなかった」と付け加えた。[11]
映画における女性の成長物語の少なさを論じた記事の中で、スージー・ギブソンは『The Year My Voice Broke』を、少年と少女の登場人物に同等の比重を置いている珍しい映画として挙げ、「[フレイヤ]は、おそらくオーストラリア映画で最も細かく描かれた女性キャラクターの1人であり、成長する女性らしさの微妙な陰影を呼び起こす」と書いている。[12]
賞賛
ホームメディア
アメリカでは、この映画は1988年にインターナショナル・ビデオ・エンターテイメントによってVHSで初めてリリースされました。2008年12月には21周年記念特別版DVDがリリースされました。[4]特典には、ジョージ・ミラーによる序文と、オーストラリアのローネ・カーメンとベン・メンデルソーン、イギリスのノア・テイラーにデュイガンがインタビューした50分間の回顧録が含まれています。[14]
この映画は、インターナショナル・ビデオ・エンターテインメントの後継会社である ライオンズゲートによって2015年にデジタルで再リリースされました。
参考文献
- ^ 「ウェンズデー・マガジン ブレイドウッドの映画がAFI賞7部門にノミネート」キャンベラ・タイムズ62巻18号995ページ オーストラリア首都特別地域、オーストラリア 1987年10月7日 25ページ2020年9月28日閲覧– オーストラリア国立図書館経由。
- ^ ab ストラットン、デイビッド(1990年)。アボカド農園:オーストラリア映画産業の好況と不況。パン・マクミラン。pp. 348–350。ISBN 0-7329-0250-9。
- ^ マレー、スコット(1989年11月)。「ジョン・デュイガン:眠っているものを目覚めさせる」。シネマペーパー:31-35、77 。 2023年8月13日閲覧。
- ^ abcd 「The Year My Voice Broke」. Ozmovies .
- ^ 「ベン・メンデルソーンが自身の最も象徴的なキャラクターを分析 | GQ」2018年11月21日。 2022年4月8日閲覧– YouTube経由。[タイムスタンプ 0:13]
- ^ 「The Year My Voice Broke サウンドトラック」(PDF) . Oz Movies . 2023年10月28日閲覧。
- ^ 「オーストラリア映画、オーストラリア興行収入でトップ」(PDF)。Film Victoria、23ページ。2011年7月23日時点のオリジナル(PDF)よりアーカイブ。
- ^ 「一般映画情報 - The Year My Voice Broke」。マードック大学メディアアートセンター。2011年4月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年12月18日閲覧。
- ^ ab Hinson, Hal (1988年9月12日). 「『The Year My Voice Broke』(PG-13)」ワシントンポスト。 2011年10月6日閲覧。
- ^ ジェームズ、キャリン(1988年8月25日)。「レビュー/映画:オーストラリアの町で少年時代を超えて」。ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月8日閲覧。
- ^ ab 「『The Year My Voice Broke』再鑑賞 ― 奥地で成人を迎える」ガーディアン。2015年2月12日。 2022年4月8日閲覧。
- ^ ギブソン、スージー(2017年6月8日)。「女性の成長を描いた壮大な映画ストーリーはどこにあるのか?」ザ・カンバセーション。 2022年4月8日閲覧。
- ^ “Winners & Nominees | 1987”. AACTA Awards . 2021年12月18日閲覧。
- ^ “Year My Voice Broke, The”. The Education Shop . 2023年4月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年4月8日閲覧。
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外部リンク
- IMDbの「The Year My Voice Broked」
- ロッテン・トマトの「声が枯れた年」
- Box Office Mojoの「声が枯れた年」
- 「The Year My Voice Broke」はインターネットアーカイブで無料で閲覧およびダウンロードできます。
- 国立映画音響アーカイブでの「声が枯れた年」

