薔薇の亡霊

薔薇の亡霊
カルサヴィナとニジンスキー、1911年
振付師	ミシェル・フォーキン
音楽	エクトル・ベルリオーズによるカール・マリア・フォン・ウェーバーの「Aufforderung zum Tanz」のオーケストレーションによる「ヴァルスへの招待」
台本	ジャン＝ルイ・ヴォードワイエ
に基づく	テオフィル・ゴーティエの詩「薔薇のスペクター」
プレミア	1911年4月19日 モンテカルロ劇場
オリジナルバレエ団	ディアギレフのバレエ・リュス
キャラクター	若い少女 バラ
デザイン	レオン・バクスト
設定	少女の寝室、1830年頃
作成者	タマラ・カルサヴィナ ・ヴァスラフ・ニジンスキー
ジャンル	ファンタジー
タイプ	ネオクラシックバレエ

『薔薇の精』は、初めての舞踏会でお土産にもらったバラの精霊と踊ることを夢見る少女を描いた短いバレエである。 ^{[1]このバレエは}ジャン＝ルイ・ヴォードワイエが書いたもので、テオフィル・ゴーティエの詩を基にストーリーが作られ、カール・マリア・フォン・ウェーバーのピアノ曲『舞踏への誘い』がエクトル・ベルリオーズの編曲で。

このバレエは、 1911 年 4 月 19 日にモンテカルロで初演され、バレエ リュスバレエ団によって制作されました。振付師 はミシェル フォーキン、オリジナルのビーダーマイヤー様式の舞台装置と衣装はレオン バクストがデザインしました。ニジンスキーが「薔薇」を、タマラ カルサヴィナが「少女」を踊りました。このバレエは大成功を収めました。「スペクター」は、バレエの終わりにニジンスキーが窓から飛び降りる壮大なシーンで世界的に有名になりました。

1911年、バレエ・リュスのプロデューサー、セルゲイ・ディアギレフは、ニジンスキーのバレエ『牧神の午後』を上演したいと考えていた。しかし、上演できる状態ではなかったため、その代わりとなる別のバレエが必要だった。そのバレエのアイデアは、作家のジャン＝ルイ・ヴォードワイエのアイデアだった。1910年、彼はバレエ・リュスのセットデザイナー兼衣装デザイナーのレオン・バクストにバレエのアイデアを送っていた。彼のアイデアは、テオフィル・ゴーティエの詩『薔薇の亡霊』と、カール・マリア・フォン・ウェーバーのピアノ曲でエクトル・ベルリオーズが1841年に編曲した『舞曲への誘い』に基づいていた。ディアギレフはヴォードワイエのアイデアを気に入り、簡単に『牧神』の代わりになれると考えた。彼はすぐにヴォードワイエのアイデアを発展させた。^{[1] [2]}ディアギレフはゴーティエの『スペクター』をベースにしたバレエのアイデアを気に入った。それはゴーティエ生誕100周年に結び付けられるからだった。 ^[3]

少女の寝室の幕が上がる。少女は白いボンネットと舞踏会用のガウンを着て部屋に入ってくる。彼女は初めての舞踏会の後、自宅に戻ってきた。彼女はその夜の思い出としてバラを手にしている。彼女は椅子に腰を下ろし、眠りに落ちる。バラは彼女の指から床に落ちる。窓のところにバラの精霊が見える。彼は床に降りて少女に近づく。彼女はまだ眠っているが、起き上がって彼と踊る。彼は彼女を椅子に連れ戻し、彼女にキスをし、それから窓から飛び降りて夜の闇の中へ消えていく。少女は目を覚まし、起き上がる。彼女は落としたバラを拾い上げてキスをする。幕が下りる。^{[4] [5]}

1819年、カール・マリア・フォン・ウェーバーはピアノ曲『舞踏会への招待』を作曲した。彼はまた、舞踏会で出会い、踊り、別れる若い男女を描いたこの作品のプログラムも書いている。『招待』の冒頭の静かな音楽から始まり、美しく（そして忙しい）ワルツの旋律が流れ、作品は冒頭の音楽で終わる。^[6] 1841年、エクトル・ベルリオーズが『招待』を管弦楽曲化した 。このバージョンの音楽は、パリ・オペラ座で上演されたウェーバーのオペラ『魔弾の射手』の短いバレエで使用された。^[7]バレエ『薔薇の亡霊』で使用されたのは、オリジナルのピアノ曲のベルリオーズ版であった。

『スペクター』は、1911年4月19日にモンテカルロのモンテカルロ劇場でディアギレフのバレエ・リュスによって初演された。タマラ・カルサヴィナが『若い娘』を踊り、ニジンスキーが『薔薇』を踊った。^[8]グレース・ロバートは『スペクター』が「すぐに成功した」と書いている。^[4]ディアギレフは驚いた。彼は『スペクター』をあまり注目に値しないと思っていたが、この小さなバレエはバレエ・リュスの最も愛される作品の一つとなった。^[9]

ミシェル・フォーキンは3、4回のリハーサルでこのダンスを完成させた。彼は後に、このバレエはほぼ即興だったと書いている。^[10]グレース・ロバートは『ボルゾイ・ブック・オブ・バレエ』の中で、スペクターはパ・ド・ドゥだが、 19世紀の複雑なテクニックや技巧を振り返るようなパ・ド・ドゥではないと書いている。むしろ、継続的な動きと表現力を備えた、前向きなモダンダンスである。^[11]

フォーキンはニジンスキーのダンスをデザインする際に、クラシックバレエのポール・ド・ブラ^{を捨てた。代わりに腕と指を曲げて巻きひげのような動きにした。ニジンスキーはこのバレエで両性具有のキャラクターとなり、脚には男性的な力強さ、腕には女性的な繊細さを見せた。 [12]オストワルトは}『ニジンスキー：狂気への飛躍』の中で、ニジンスキーのいくつかのジェスチャーがキャラクターに「女性的なオーラを与えた」と書いている。^[13]

ニジンスキーの伸縮性のある絹の衣装はレオン・バクストがデザインした。衣装は絹のバラの花びらで覆われていた。ニジンスキーはショーごとに衣装に縫い付けられていた。^[14]ショーの後には衣装係がヘアアイロンで花びらを整えていた。^[14]

ニジンスキーのメイクは衣装デザインの重要な部分であった。後にニジンスキーの妻となるロムラ・デ・プルスキーは、ニジンスキーは「天空の昆虫のようで、眉毛は美しい甲虫を思わせる」と書いている。 ^[15]オストワルドは、ニジンスキーの衣装はバレリーナのようだったと書いている。^[13]

時々、花びらが外れて舞台の床に落ちることがあった。ニジンスキーの召使ワシリーは花びらを集めて土産として売った。花びらを売った利益で、バラの幽霊城と呼ばれる大きな家を建てたと言われている。 ^[16]

このバレエは、ニジンスキーが舞台後方の 2 つの大きな窓の 1 つを飛び越える場面で有名になった。外見はニジンスキーの運動能力の優雅さと腕前に反して、飛び越えた高さは錯覚だった。ニジンスキーは舞台中央から 5 歩走り、6 段目で窓を飛び越えた。窓の下の巾木 (ベースボード) は非常に低く、飛び越えた高さが実際よりも高いという錯覚を与えた。舞台セットの後ろでは、4 人の男性がニジンスキーを空中で受け止め、すぐに温かいタオルで包んだ。観客は誰もニジンスキーが着地するのを見なかったため、手の込んだ配置により、ニジンスキーがいつまでも舞い上がっているような印象を与えた。この錯覚を助長したのは、オーケストラ ピットの指揮者が最後から2番目の和音を押さえていたことである。これにより、飛び越えた高さと長さがより大きく感じられるようになった。^[1]

バレエが創作されて以来、多くの男性ダンサーがバラの役を演じてきたが、ニジンスキーの才能に真に匹敵する者はいないと一般に考えられている。その理由の1つは、バレエが彼の才能に合うように特別にデザインされていたからである。^{[4] [17]} 少女は「バレエ界の忘れられた女性」と呼ばれ、時が経つにつれて、その役は決まりきったものになった。^[18] 20世紀半ばまでに、スペクターは単なるスタントバレエになってしまった。観客は窓からの跳躍を見るためだけにお金を払うようになった。^[19]

スペクターは、ロシアを離れた後、ルドルフ・ヌレエフが西側で踊った最初のバレエの一つである。これは1961年、ドイツのテレビでのことだった。彼が初めてバラを舞台で踊ったのは1979年、ニューヨークのジョフリー・バレエ団のディアギレフ・プログラムのため（24回）。スペクターはヌレエフとマーゴ・フォンテインが一緒に踊った最後のバレエだった。それは1979年6月、バレリーナが60歳のときだった。彼は1981年と1982年にパリでバラを踊り、最後にこの役を踊ったのは1987年8月、ロンドン・コロシアムでナンシー・バレエ団と踊ったときだった。^[20]

このバレエは1936年にモンテカルロ・ロシア・バレエ団のプログラムの一環としてオーストラリアで初めて上演された。 ^[21] 1962年、マーゴ・フォンテインはオーストラリア1962年ツアーの一環として『少女』を踊った。^[21] 2006年、オーストラリア・バレエ団はフォーキンの作品を上演する3つのバレエのうちの1つとしてこのバレエを上演した。^{[21] [22]}

モスクワで発見されカットされ、米国宝石学会によって最低6000万ドルと評価されたユニークなピンクダイヤモンドは、伝説的なロシアのバレエミニチュアに敬意を表して「Le Spectre de la Rose」と名付けられました。^{[23] [24]}

• バランシン、ジョージ（1975）、101 Stories of the Great Ballets、ニューヨーク：Anchor Books、ISBN 0-385-03398-2
• ボーモント、シリル・W.（1940年）『ディアギレフ・バレエ・イン・ロンドン』ロンドン：パトナム
• バックル、リチャード（2012）、『ニジンスキー：天才と狂気の生涯』、ニューヨーク：オープンロードメディア
• フォーキン、ミシェル、フォーキン、ヴィターレ（訳）（1961）、バレエマスターの回想録、ロンドン：コンスタブル
• グレスコビッチ、ロバート（1998）、バレエ101：バレエを学び、愛するための完全ガイド、ニューヨーク：ハイペリオン、ISBN 0-786-88155-0
• コペルソン、ケビン（1997）『ワツラフ・ニジンスキーの奇妙な余生』スタンフォード、カリフォルニア州：スタンフォード大学出版局、ISBN 978-0-7567-8762-2
• リファー、セルジュ（1940年）『セルジュ・ディアギレフ：その生涯、作品、伝説』ロンドン：パトナム
• ニジンスキー、ロモラ（1980）、ニジンスキー、ロンドン：スフィアブックス、ISBN 0-722-16378-9
• オストワルド、ピーター（1991）、ヴァーツラフ・ニジンスキー：狂気への飛躍、ロンドン：ロブソンブックス、ISBN 1-86105-250-2
• ロバート、グレース（1949年）『ボルゾイ・ブック・オブ・バレエ』ニューヨーク：アルフレッド・A・ノップフ
• シューヴァロフ、アレクサンダー（1997年）『バレエ・リュスの芸術』ニ​​ューヘイブンおよびニューヨーク：イェール大学出版局、ISBN 0-300-07484-0
• ウッドストラ、クリス、ブレナン、ジェラルド、シュロット、アレン編（2005年）、オールミュージックガイドトゥクラシック音楽：クラシック音楽の決定版ガイド、サンフランシスコ、カリフォルニア州：バックビートブックス、ISBN 0-87930-865-6