セッション...ロンドンで偉大なアーティストとレコーディング

セッション...ロンドンで偉大なアーティストとレコーディング
スタジオアルバム​ ジェリー・リー・ルイス
リリース	1973
記録済み	1973年1月8日～11日
スタジオ	ロンドン、イギリス
ジャンル	ロックンロール、ブルース、カントリー
長さ	1:15:30​​​​
ラベル	水銀
プロデューサー	スティーブ・ローランド
ジェリー・リー・ルイスの年表
この古いピアノを弾くのは誰だ? (1972) セッション...偉大なアーティストたちとロンドンで録音 (1973) 記憶だけでは足りないこともある (1973)
セッションからのシングル- ロンドンで偉大なアーティストとレコーディング
「私の墓には墓石がない」 リリース: 1973 年 6 月 「Drinkin' Wine Spo-Dee-O-Dee」 リリース: 1973 年 3 月

ロンドンで偉大なアーティストたちと録音された（完全）セッション
スタジオアルバム​ ジェリー・リー・ルイス
リリース	2006年8月
記録済み	1973年1月8日～11日
スタジオ	ロンドン、イギリス
ジャンル	ロックンロール、ブルース、カントリー
長さ	1:33:13​​​​
ラベル	水銀
プロデューサー	スティーブ・ローランド
ジェリー・リー・ルイスの年表
ヤング・ブラッド （1995） 偉大なアーティストたちとロンドンで録音された（完全）セッション （2006） ラストマン・スタンディング （2006）

『ザ・セッション...ロンドンで録音されたグレート・アーティストたち』は、 1973年にマーキュリー・レコードからリリースされたジェリー・リー・ルイスのダブルアルバムです。ロンドンで録音され、ルイスはピーター・フランプトンやアルバート・リーなどのイギリス人ミュージシャンとチームを組んでいます。

1968年以来、カントリー・ヒットを12曲出したあと、ルイスは1971年に「ミー・アンド・ボビー・マッギー」、1972年に「シャンティリー・レース」でポップ・チャートに復帰した。この出来事の展開と、ビンテージ・ロックンロールへの世間の関心の再燃により、フレディ・マーキュリーはルイスをロンドンに呼び、ロリー・ギャラガー、ケニー・ジョーンズ、アルバート・リー、アルヴィン・リー、ピーター・フランプトン、ゲイリー・ライト、クラウス・フォアマンなど、才能あふれるイギリスとアイルランドのミュージシャンたちとレコーディングを行った。このコンセプトは新しいものではなく、チャック・ベリー、ハウリン・ウルフ、BBキングがすでに10年前に同じことをやっていた。その前年、ルイスはチャック・ベリーとリトル・リチャードとともに、ウェンブリー・スタジアムでの歴史的なロックンロール・ショーに参加していた。これは同アリーナで初めてのコンサートだった。 60年代の大半を無名のまま過ごしたルイスは、1973年までに世界で最も儲かるカントリー スターとなり、ロックンロール ライフスタイルを満喫しました。リック ブラッグの公認伝記『ジェリー リー ルイス: 彼の物語』によると、ジェリー リーはショーごとに 1 万ドルを稼ぎ、自分の飛行機を所有していました。最初は DC-3 で、「あらゆる種類の取り巻きや愛想のいい酔っ払い、行き場のないきれいな女性を乗せるスペース」があり、後にコンベア 604 になりました。

ルイスの息子、ジェリー・リー・ルイス・ジュニアも同行し、ドラマーとして参加した。

^誰の話かによると^、セッションは緊張していたという。その理由の 1 つは、ルイスがテネシー州以外でレコーディングしたことがほとんどなかったことと、居心地の悪い環境にいると感じ、長髪のミュージシャンたちに囲まれていたため、すでにかなりの威勢のよさを増して不安を隠していたことだったのかもしれない。「あちこちにいたやつらがみんな立っていた」とルイスは 2006 年のボックス セットA Half Century of Hitsのライナー ノートで回想している。「本当に長髪で、すべてが長かった。ジュニアの方を向いて言ったんだ。『ああ、ここに来たのは間違いだったな』」。いつも悪名高い彼の短気さは、彼を支えていた酒と薬によって助長され、ミュージシャン (実際は大部分が彼よりほんの数歳年下だった) は敬意を払っていたが、ルイスの軽薄な態度は伝わってくる。「それはもう終わりだ」と彼は「Sea Cruise」の終わりに疲れた様子で言う。「次?」 (実際には、これはアルバムのレコーディング中に発せられた思いがけないコメントから切り取られたものであり、アンビエンス、リバーブ、切り取られた声のアップカットがバックグラウンドで聞こえます。)

スティーブ・ローランドがプロデュースしたこのアルバムは、50年代のロックンロールのリメイクがほとんどだが、クリーデンス・クリアウォーター・リバイバルの「Bad Moon Rising」の足踏みバージョンや、ゴードン・ライトフットの名曲「Early Morning Rain」など、興味深い現代曲もいくつか含まれている。ルイスの昔のサン・レコードの曲「Drinking Wine Spo-Dee-O-Dee」のリメイクは、アルバムのヒットシングルとなり、ビルボードのカントリーチャートで20位、ポップチャートで最高41位を記録した。もう1つの注目曲、チャーリー・リッチの「No Headstone on My Grave」は、ルイスと彼の神を畏れ、騒ぎを起こすペルソナの一種のアンセムとして、コンサートの定番となった。

ルイスは後に、イギリスのミュージシャンとそのプロ意識に感銘を受けたことを告白し、A Half Century of Hitsの中で「ピアノの前に座り、ヘッドフォンをつけてレコーディングを始めた。この若者たちは、マリファナを吸ったり、薬や酒を飲んだりしている者は一人もいなかった。彼らはクリーンだった。本当にいい人たちで、私が今まで聞いた中で最高のミュージシャンだった」と述べている。1995年のマーキュリーのコンピレーションアルバムKiller Countryに収録されているコリン・エスコットのエッセイによると、「ジェリー・リーが戻ってきたとき、彼はロンドンのリズムセクションであるトニー・コットン、アルバート・リー、チャス・ホッジスを連れてきた。彼らは『ジャック・ダニエルズ・オールドNo.7』について歌を書いた。彼らはこれを典型的なアメリカ製品と考えており、ジェリーの心の奥深くにあったものだった」という。この曲は「No Headstone On My Grave」のB面となり、ルイスにとって数年ぶりに完全に失敗したレコードとなった。

『ザ・セッション』は、1964年の『ゴールデン・ヒッツ・オブ・ジェリー・リー・ルイス』以来、ルイスのポップ・チャート最高のアルバムとなり、37位にランクインした。カントリー・アルバム・チャートでは4位にまで上り詰め、はるかに好成績を収めた。ローリング・ストーン誌のアルバム評で、ジョン・ランドーは『ザ・セッション』は「悪くないアイデア」であり「素晴らしいパーティ・レコード」であると認めたが、「アルバムは、ヒステリックなアルヴィン・リーのギター、無関係なオルガンの伴奏、長くて目的のないリフやジャムの過剰演奏に苦しんでいる。バックコーラスの良し悪しは、ジェリー・リーにとっては問題ではないようで、彼はほとんど同じように無頓着さと熱意を混ぜ合わせながら、すべてを突き進んでいく。彼が「息子よ、弾け」と叫ぶとき、どの息子でも、どれだけ長く弾こうとも、息子が弾き終わったらスポットライトが本来あるべき場所に戻っていればいいと思っているような気がする」と指摘した。 AllMusic はこのアルバムに 5 つ星のうち 3 つを与え、「彼の初期のクラシック ロックンロールの録音と比べた場合」にのみ欠点があると主張している。

サイド1

1. 「ワインを飲みながらスポディ・オディ」（マギー、ウィリアムズ）
2. 「男のための音楽」（T.コルトン）
3. 「ベイビー、ホワット・ユー・ウォント・ミー・トゥ・ドゥ」（リード）
4. 「バッド・ムーン・ライジング」（フォガティ）
5. 「シークルーズ」（スミス）

サイド2

6. 「ジュークボックス」（コルトン、ホッジス、リー）
7. 「私の墓には墓石がない」（チャーリー・リッチ）
8. 「ビッグボスマン」（ディクソン・スミス）
9. 「愛を誓う」（ロビー、ワシントン）
10. 「メンフィス」（ベリー）

サイド3

11. 「心の悩み」（リチャード・M・ジョーンズ）
12. 「ジョニー・B・グッド」（ベリー）
13. 「ハイスクール・コンフィデンシャル」（ルイス、ハーグレイヴ）
14. 「早朝の雨」（ライトフット）

サイド4

15. 「ホール・ロッタ・シェイキン・ゴーイング・オン」（デイヴィッド・ウィリアムズ）
16. 「60分男」（ウォード、マークス）
17. 「ムーヴィン・オン・ダウン・ザ・ライン」（オービソン、フィリップス）
18. 「何て言ったっけ？」（チャールズ）
19. 「ロックンロールメドレー」：

    「グッド・ゴリー・ミス・モリー」（マラスカロ、ブラックウェル）

    「ロング・トール・サリー」（ジョンソン、ブラックウェル、ペニマン）

    「ジェニー、ジェニー」、「トゥッティ・フルッティ」（ペニマン、ラボストリー）

    「ホール・ロッタ・シェイキン・ゴーイング・オン」（デイヴィッド・ウィリアムズ）

• ジェリー・リー・ルイス -​​ ボーカル、ピアノ
• アルバート・リー、アルヴィン・リー、チャス・ホッジス、ジョー・ジャマー、ミック・ジョーンズ、ピーター・フランプトン、ロリー・ギャラガー- ギター
• ドリュー・クルーン、ゲイリー・テイラー、ケニー・ラヴレス、レイモンド・バリー・スミス - アコースティックギター
• デラニー・ブラムレット、ロリー・ギャラガー - ボトルネックギター
• BJ コール- ペダル スティール
• ケニー・ラヴレス- ヴァイオリン
• チャス・ホッジス、ジョン・グスタフソン、クラウス・フォアマン- ベース
• アンディ・ボーン、J・ピーター・ロビンソン- エレクトリックピアノ
• アンディ・ボーン、ゲイリー・ライト、マシュー・フィッシャー、トニー・アシュトン- オルガン
• ケニー・ジョーンズ、マイク・ケリー、ピート・ギャビン - ドラム
• ブライアン・パリッシュ、ゲイリー・テイラー、ジェリー・リー・ルイス・ジュニア、マシュー・フィッシャー、マイク・ケリー、ピート・ギャビン、レイモンド・バリー・スミス、スティーブ・ローランド、トニー・アシュトン、トニー・コルトン - パーカッション
• ブライアン・パリッシュ - ハーモニカ
• ケイシー・シンジ、ダリ・ラロウ、ケレン・フリードマン、サンダーサイス- バッキング・ボーカル

テクニカル

• チャールズ・ファック - エグゼクティブプロデューサー
• マーティン・ラシェント- エンジニア