不滅の時間

『不滅の刻』は、イギリスの作曲家ラトランド・ボートンによるオペラです作家ウィリアム・シャープのペンネームであるフィオナ・マクラウドの同名の戯曲を自らの台本に翻案しました。

『不滅の刻』は童話または童話オペラであり、雰囲気やテーマはドヴォルザークの『ルサルカ』 ^[要出典]やモーツァルトの『魔笛』 ^{[独自研究? ]} に似ている。魔法と自然の精霊がストーリーの中で重要な役割を果たしている。妖精たちはいたずら好きで子供っぽい妖精ではなく、誇り高く力強い、人間に恐れられ、男女の人生に干渉できる（そして実際に干渉する）不滅の半神である。あるいは、エタンが人間界に進み、ミディールが彼女を追いかけて救い出すという話は、オルフェウスとエウリュディケの伝説と類似している。^[1]

1913年12月に完成したこの作品で、^[2]ボウトンは、音楽のテーマと象徴に対するワーグナー的なアプローチと、アイルランドの物語「トクマルク・エテーヌ」に基づく物語のケルト起源を反映した音楽自体に対する民謡風の旋法的なアプローチを組み合わせた。^[3]

『不滅の刻』は、1914年8月26日、グラストンベリーで初演された。この第1回グラストンベリー音楽祭は、ボウトンが共同設立した音楽祭である。^[4]病気になった歌手に代わって、ボウトン自身が『ダルア』を歌った。^[5] 1921年、グラストンベリー音楽祭でダンスとコーラスを上演するため、ボウトンはペネロピ・スペンサーを雇い、その一部をこのオペラに取り入れた。 [ ^6] 1915年1月7日から9日、ウィンター・ガーデンでオーケストラ（ピアノではなく）で初演された。^[7]

このオペラは1922年にロンドンで216回連続上演され、翌年にはさらに160回上演され、1926年にはニューヨークでも上演された。 ^[8]

この作品は 1953 年にロンドンのサドラーズ ウェルズ劇場で再演されました。この作品の全集の最初の録音は、ラトランド ボウトン トラストの支援により 1983 年に行われ、翌年ハイペリオン レコード (CDD22040) から CD とボックス入りビニール セットとしてリリースされました。

1922年、エセル・スミス女史は「 『不滅の刻』は私を魅了します。すべてが私を虜にしました」と語りました。1924年、エドワード・エルガー卿はこのオペラを「天才の作品」と評しました。

1949 年にアーサー・ブリス卿は「私は、ボートンがいかにして登場人物を生き生きと演じたか、そして合唱の書き方の見事な効果を鮮明に覚えている」と述べた。同年、レイフ・ヴォーン・ウィリアムズは「他の国では、 『不滅の刻』のような作品は何年も前にレパートリーに入っていただろう」と意見を述べた。

影の王ダルアが、暗く神秘的な森に姿を現す。ダルアはアマダン・ドゥー、妖精の愚か者、闇の王として知られ、目に見えない運命の力の使い手であり、触れると人間に狂気と死をもたらす。ダルアは幻影を追って何らかの強制を受けてこの森にやって来たが、目的が分からない。森の目に見えない精霊たちはダルアを嘲笑し、ダルアは神々さえも恐れる追放者だと認識する。ダルアは自分は神々をも超える力の道具だと言い返し、声を黙らせるよう命じる。女性の声が聞こえ、エテインが空き地に入ってくる。彼女は当惑した様子で、死は「漂う影」に過ぎず、妖精の民であるシーが法廷を開く、自分が来た素晴らしい場所について歌っている。彼女は戻ることを決意するが、ダルアに邪魔される。ダルアが影で彼女に触れると、ダルアは名前以外、自分がどこから来たのかすべて忘れてしまう。ダルアは、彼らが出会った理由が今や明らかになったことに気づく。ある人間の王が不死の愛を求め、彼らと同じような衝動に駆られて彼らのところに来たのである。彼はエテインに行くように言い、王を待つ。アイルランドの高位王であるエオチャイドが入ってきて、ダルアに歓迎される。ダルアは、王が夢の中で追い求めていた伝説の美の泉の幻影をエオチャイドに見せる。精霊の声はエオチャイドに民の元へ戻るように警告するが、その時までにエオチャイドはダルアの呪いにかかっており、盲目的に森の中へとエオチャイドを追う。

小屋の中で、農夫のマヌスと妻のメイヴは、嵐の夜をしのぐためにエテインと一緒に座っている。見知らぬ人ダルアが、エテインを泊めてくれたことと、黙っていたことへのお礼に、二人に金を与えた。二人は嵐だけでなく、妖精たちへの恐怖にも怯えている。妖精たちについては、話すことも、名前を言うことも避けている。エオチャイドが現れ、避難場所を求めると、二人は恐怖に震える。特に、エオチャイドは嵐の中を歩いていたのに、濡れていないからだ。エオチャイドは、自分も彼らと同じように人間だと保証するが、エテインを見ると、他のことはすべて忘れてしまう。エテインとエオチャイドは愛のデュエットを歌うが、外から聞こえてくる嘲るような笑い声に邪魔される。エテインは、それはフクロウだったとエオチャイドに告げる。二人が一緒に座っていると、妖精たちのかすかな歌声が聞こえる。

エオチャイドの宮廷で一年が経ち、彼はエテインを勝ち取った記念日の祝賀会を招集した。ドルイド僧、乙女、吟遊詩人、戦士の合唱団が歌い、王室の夫婦に乾杯する。その最中、エテインは疲れていて奇妙な夢に悩まされていると告げる。彼女は彼らにおやすみなさいを言う。エオチャイドは、自分も不安な夢を見たと打ち明ける。その夢の中で彼は妖精たちが美しく、力強く、そして恐ろしい行進をするのを見た。彼は行かないでと彼女に懇願するが、彼女は譲らない。彼女が部屋に戻るとすぐに、見知らぬ人がドアに現れる。ハープ奏者に変装したエテインの不死の恋人、ミディールである。エオチャイドは警戒しながら彼を迎えるが、見知らぬ人が名前を名乗らないので動揺する。ミディールは王に頼み事をし、エオチャイドは同意する。女王の手にキスをして歌を歌ってあげることだと知り、彼は悲しむが、約束は守られたのでエテインは目覚める。ミディールは第 1 幕の終わりに聞こえる妖精の歌を歌う。不死の起源に目覚めたエテインは、妖精の合唱の音の中、ミディールとともに去る。悲嘆に暮れる王だけが残り、夢を取り戻してくれと懇願すると、ダルアが割って入り、音もなく王に触れる。王は倒れ、死ぬ。

「彼らはなんて美しいのだろう」という歌は、まず目に見えない精霊たちの合唱で歌われ、その後、ハープ伴奏によるソロアリアとして「シー」（トゥアハ・デ・ダナーン）のミディールによって再演されます。

この曲はアダム・カーティスのドキュメンタリー「Can't get you out of my head」に収録されており、第 5 話は曲の歌詞から「The lordly ones」と名付けられています。

• 不滅の時（演劇）

注記

出典

• カサリア、ゲラルド (2005)。 「不滅の時間」。 L'Almanacco di Gherardo Casaglia (イタリア語)。
• バンフィールド、スティーブン（1992）「Immortal Hour, The」、The New Grove Dictionary of Opera、編集：Stanley Sadie（ロンドン）ISBN 0-333-73432-7 
• ウォーラック、ジョン、ウェスト、ユアン（1992）、オックスフォードオペラ辞典、782ページ、 ISBN 0-19-869164-5