アマルガムット

アマルガムット
スタジオアルバム​ フィルター
リリース	2002年7月30日 ( 2002-07-30 )
記録済み	2001–2002
ジャンル	工業用岩石[1] [2] ハードロック[2] 工業用金属[3]
長さ	57 : 35
ラベル	リプライズ
プロデューサー	ベン・グロス リチャード・パトリック レイ・ディレオ ジェノ・レナルド
フィルターの年表
記録タイトル （1999年） アマルガムット （2002） アンセムズ・フォー・ザ・ダムド （2008）
アマルガマットからのシングル
「これからどこへ行くのか」 公開日: 2002 年 6 月 20 日 「アメリカン・クリシェ」 公開: 2002年

『ジ・アマルガマット』（ The Amalgamut）は、アメリカのロックバンド、フィルターの3枚目のスタジオアルバムで、2002年7月30日にリプライズレコードから発売された。プラチナ認定を受けた最初の2枚のアルバム『ショート・バス』（1995年）と『タイトル・オブ・レコード』（1999年）、このアルバムは10万枚を売り上げる前に行き詰まった。これは、フロントマンのリチャード・パトリックがリハビリ施設に入るためにメインツアーをキャンセルしたもある。アルバムのプロモーションでは、「 Where Do We Go from Here」と「American Cliché」の2つのシングルがリリースされた。『ジ・アマルガマット』は、ジェノ・レナルド、フランク・カヴァナ、スティーヴ・ギリスの3人が参加した最後のアルバムであり、パトリックはリハビリから出るとすぐにアーミー・オブ・エニワンというバンドを結成した。これは、6年後にパトリックが新しいメンバーでバンドを再結成し、2008年に『アンセムズ・フォー・ザ・ダムド』をリリースするまで、リリースされなかったフィルターの最後のアルバムであった。

1995年、フィルターはデビューアルバム『ショート・バス』で大成功を収め、シングル「ヘイ・マン、ナイス・ショット」の力により、アメリカでプラチナディスクを獲得した。 ^[4]しかし、1990年代後半に続編を作ろうとすると多くの問題が生じた。最初のアルバムは、バンドの2人のメンバーであるフロントマンのリチャード・パトリックとバンドメンバーのブライアン・リーゼガングによって作曲・録音されていた。^[5] 2人が続編を録音しようとしたとき、彼らはバンドを別の方向に導きたいと思っていたことに気づいた。リーゼガングはよりエレクトロニックな方向に進みたいと考えていたが、パトリックはよりロック志向の方向性を追求したかった。^[6]リーゼガングは最終的にバンドを脱退し、パトリックがバンドの唯一のメンバーとなった。^[7]プロデューサーのレイ・ディレオと一人でアルバムを作ろうとしたが、いくつかのセッションが失敗に終わった後、パトリックは一人でアルバムを作りたくないと決心し、ショート・バスのツアーメンバーであるジェノ・レナルド、フランク・キャバノー、マット・ウォーカーを募集しようとした。^[8]レナルドとキャバノーは参加したが、ウォーカーは一時的にスマッシング・パンプキンズに参加していたため、彼らは新しいドラマー、スティーブン・ギリスを採用した。^[8]

多くの困難とアルバム間の4年間の長い待機期間にもかかわらず、バンドは再び成功を収め、次のアルバム「Title of Record 」は、主にバンドのシングル「 Take a Picture 」の成功によりプラチナを獲得しました。^[4]バンドは、この勢いを維持するようにレコード会社からプレッシャーを感じ、前アルバムサイクルの進歩を妨げた障害もなく、3枚目のアルバムの作業を開始しました。^[9]

創作過程のインスピレーションと影響は、3つの主な要因に大きく影響された。1つ目は、レコーディングの前にパトリックが2か月^{[10]かけてアメリカを横断したドライブ旅行だった。 [11]パトリックはアメリカ文化の商業化と均質化に嫌悪感を抱き、「}マクドナルド、バーガーキング、サブウェイがあらゆる通りにあるのを見るのにうんざりしていた」と述べた。 ^[11]この反応はアルバムの名前にもつながり、The Amalgamutは「アマルガム」と「ガマット」を組み合わせた造語であり、 ^[12]パトリックは究極的には「誰もが同じになろうとするのではなく、抽象的な思考と個人主義にもっと焦点を当てるべきだ」と感じていた。^[11]逆に、パトリックはアルバムタイトルにはより肯定的な意味合いもあると述べ、実際の人々との交流を通じて、アメリカは実際にはさまざまな人種や起源のるつぼであり、アマルガムットという言葉は「自由の祝福」でもあることを知ったと述べた。^[13]

第二に、パトリックは世紀の変わり目に向けて、特に暴力といった世俗的な問題に影響を受けた。「The Missing」は厳密には9/11の攻撃以前に書かれたが、事件後、パトリックにとってさらに意味深いものとなった。それは、この曲が彼の感情や反応の多くを捉えていたからだ。^[14]「Columind」という曲はコロンバイン高校の大量殺人事件への反応として書かれたが、^[9]「American Cliché」は「学校内暴力がいかに日常的なものになっているか」に対する反応であった。^[11]

第三に、パトリックのアルコール、タバコ、薬物への依存との闘いが作曲セッションに影響を及ぼした。 [ ^{9]パトリックは過去にも依存と闘っていたが、プラチナ・}セールスを記録した『タイトル・オブ・レコード』の続編をレコーディングするというプレッシャーに直面した際に特に悪化した。 [ ^9]パトリックは一度に何日も眠らずに過ごし、アルバムに取り組む代わりに一日中依存に耽っていた。^[9]アルバムの最初のシングル「Where Do We Go From Here」は、これらの闘いを扱ったもので、長期間費やしたお金や服用した薬物が持続可能な活動ではないことを知りながら、依存に直面しながらアルバムを制作しようと奮闘するパトリックの自己言及的な曲だった。[ ^9]トラック「God Damn Me」は、パトリックがひどく酔っ払っていたある夜、友人が何度も立ち寄って彼がまだ生きているか確認するために起こしていたときに書かれた。^[15] 2013年、パトリックは執筆セッションを振り返り、次のように述べています。

「私は音楽の時期があり、ドラッグとアルコールに溺れる生活を経験しながら曲を書いていました...。その曲のいくつかを聞くと、歌詞の多くで何を考えていたんだろうと身震いします。もう少し冷静になっていれば、変えていたであろうことがたくさんあると思います。」^[16]

レコーディングセッションは、多くの合併症のため長期化、大規模化したが、その多くはパトリックの薬物依存との闘いから生じたものだった。パトリックは「Where Do We Go From Here」のボーカルをレコーディングした後、「泣きそうになった」と回想している。彼は通常、1日に3箱から4箱のタバコを吸っていたため、高音を出すのが難しく、時には呼吸さえ困難だった。^[9]パトリックは新曲を完成させて祝った後、病院に行くことを拒否して氷の上で滑って転倒し、手首を骨折したため、遅延も発生した。 [17]パトリックはまだギターを弾くことができたが、動きは制限されていた。^{[ 17]パトリックはまた、バンドの公式}掲示板のメンバーが投稿した投稿を自分が承認しないとして侮辱し、 ^[17]最終的に掲示板を削除し、^[17]一時的にバンドメンバーをスタジオから追い出して一人で音楽に取り組むなど、他者に対しても激しく反発した。^[17]そのため、進捗は絶えず遅れていた。パトリックのリリース予定日は2001年6月^{[17]から2001年7月[17]}、2002年初頭^[11] 、そして「夏の半ばから終わり」へと変更された。^[17]

アルバムのレコーディングでは、バンドは音楽プロデューサーの ベン・グロスとレイ・ディレオと仕事をしたが、この2人はタイトル・オブ・レコードでも一緒に仕事をしていた。^[18]パトリックはアルバムをタイトル・オブ・レコードよりも「よりメタリックで主流」にすることを目指した。^[9]よりヘビーな曲は「ドロップA」と「ドロップD」のギターチューニングで録音された。^[10]バンドは2001年12月にアルバムのレコーディングの最終段階に入り、2002年の初めにアルバムのミキシングを始める計画だった。 ^[19] 2002年3月、バンドは最終的に最終アルバムになる予定のトラックをすべて含む暫定的なトラックリストを発表したが、順序は異なっており、「The 4th」は暫定的なタイトル「Reservation」で呼ばれていた。^[20]レコーディングの過程での曲の仮題には、「World Today」の曲名には「I Like the World Today」、また「The Only Way (Is the Wrong Way)」の曲名には「It Feels Like You're With Me and Against Me」などがあった。^[21]アルバムは2002年4月にグロッセによるミキシング段階とボブ・ラドウィッグによるマスタリング段階に入り、18ヶ月のレコーディングを経て月末までに完全に完成したが、レコード会社によって2002年半ばまで延期された。^{[22] [23]}

パトリックはアルバムの最終盤では発表されなかった曲をいくつかほのめかしている。2001年1月、彼は「It Will Always Remain In My Head」という曲名に言及した。^[17] 2001年10月、パトリックは「Don't Give an Inch」という曲に言及し、フィルターの過去の曲「Stuck in Here」や「Take a Picture」に似ていると述べた。^[24]彼は、この曲の歌詞は自分が何者であるかを恐れないこと、そして「車輪のスポークになることよりも個人であることに集中するようにという、すべての人へのメッセージのようなものだ」と述べた。 [ ^{24] 2010年、パトリックは、2010年リリースのアルバム「} The Trouble With Angels」に収録されている曲「Drug Boy」が、実際にはアマルガマットのセッションで書かれたものであることを明らかにした。

発売日が8月6日^[22]から 7月23日^[25] 、 7月30日^{[26]までと多少変更された後、} The Amalgamutは最終的に2002年7月30日に発売された。 ^[27]アルバム発売に先駆けて、6月20日に最初のシングル「 Where Do We Go from Here 」が発売された。 ^[28]アルバムは当初成功を収め、ビルボード200チャートで32位となり、前作「Title of Record」のわずか2つ下の順位となった。^{[29] [30]さらに、「Where Do We Go From Here」は、} Hot Modern Rock Tracksで11位、 Hot Mainstream Rock Tracksで12位、すべての形式のBillboard Hot 100チャートで94位など、いくつかの音楽チャートにランクインした。^[29]アルバムのプロモーションツアーに先立ち、パトリックとレナルドはライブでバンドのサウンドを完璧にするため、2人目のギタリスト、アラン・ベイリーをライブメンバーとして迎え入れた。^[20]バンドはアルバム発売前の5週間、アルバムのプロモーションでライブを行った。^[17]しかし、その後まもなく、バンドは勢いを失う。バンドはアルバム発売の頃に数回のヘッドライナーコンサートを開催し、レイト・ナイト・ウィズ・コナン・オブライエンに出演して「My Long Walk to Jail」を演奏したが、^[17]アルバムのプロモーションのための大規模なツアーを開始する直前の9月30日の前夜、^{[31]パトリックは}薬物リハビリテーションに入るためにツアー日程を全てキャンセルした。^{[32] [33]}さらに、入所前にパトリックは音楽の著作権侵害がアルバムの売り上げに悪影響を与えた可能性があることを示唆し、アルバムは最初の月に少なくとも8万回違法ダウンロードされたことが示されていると述べた。これは、同じ期間に販売されたアルバムの公式販売枚数76,000枚よりも多い。^{[34] [35]}セカンドシングル「American Cliché」は後にリリースされたが、メインストリームロックチャートで40位にとどまり、大きなインパクトを残すことはできなかった。^[29]この曲はゲームATVオフロードフューリー2に登場した。^{[36] 「The Only Way (Is the Wrong Way)」は後に}ハマーのCMで使用許可され、パトリックは後にそれがリハビリの資金に役立ったと述べた。^{[37]この曲は後に映画}「トゥームレイダー：クレイドルオブライフ」のサウンドトラックにも収録された。 ^[38]

パトリックは当初、2003年にツアーを再開したいと発表していたが、この計画は実現しなかった。^[32]バンドメンバーが去り、レコード会社からの圧力もあって、彼はツアーの計画を断念し、代わりにレコーディングスタジオに入り、次のアルバムをレコーディングすることにした。^{[39] [40]パトリックはアルバム制作のために}ストーン・テンプル・パイロッツのメンバーであるロバート・デレオとディーン・デレオの協力を得たが、彼らの作曲とジャムセッションの結果、パトリックは彼らとアーミー・オブ・エニーという新しいバンドを結成することにした。^[40]これにより、フィルターのさらなる活動は2008年まで延期され、パトリックは次作のアンセムズ・フォー・ザ・ダムドをレコーディングしてリリースした。このアルバムは主に彼自身によるものだが、ゲスト出演やドラマーのジョシュ・フリーズも参加している。^[41]

このアルバムは批評的にも商業的にも失敗作であると一般的に考えられているが^[49]、レビュー集約サイトの Metacriticは8件のレビューに基づいてアルバムに100点満点中68点を付けており、「概ね好意的なレビュー」を示している。^[42] オールミュージックの評論家ドン・クラインは、このアルバムを「ショート・バスとタイトル・オブ・レコードのそれぞれの最高の部分を巧みに取り入れたアルバム」と称賛し、最終的には「その結果得られたサウンドはフィルターをアップデートし、改良したものであり、ジ・アマルガムットはバンドに「ヘイ・マン、ナイス・ショット」以上のものがあることを証明している」と結論付けた。^[43]ブレンダーのベン・ミッチェルは、このレコードは画期的なパワーバラード「テイク・ア・ピクチャー」によって定められた青写真に忠実でありながら、よりヘビーなトラックもフィーチャーしていると考えていた。ミッチェルはさらに「バラードは金儲けのためのものだが、非常にキャッチーでもある」と書いた。^[44] エンターテインメント・ウィークリーのロバート・チェリーは、「天を突くようなメロディー、扁桃腺を切り裂くような叫び声、エレクトロニックなテクスチャー、アコースティックギターとメタルギター」の混合について言及し、「リチャード・パトリックの焦点の定まらない歌詞は、アルバムの主題であるアメリカの文化的多様性についてあまり洞察を与えていない」と述べた。しかし、音楽はこれまで以上に洗練されている。」^[45]

スピン誌のマット・アシェアは『ジ・アマルガマット』のベストトラックは「鳴り響くアコースティックギターのヴァースをアンセミックなパワーコードのコーラスにまとめたもの」だと考え、「フィルターが唯一従う伝統は、完璧なロックのプロフェッショナリズムだ」と結論付けた。^[48]ハフィントンポストのアンドリュー・シェイファーは否定的なレビューで、このアルバムを「パトリック自身の薬物とアルコール中毒への転落スパイラルを反映した混乱」だと批判した。^[50]ローリングストーン誌の評論家バリー・ウォルターズは『ジ・アマルガマット』のヘビーなトラックがアルバムを重くしていると批判したが、それでもウォルターズは「傑出した」トラック「The Only Way (Is the Wrong Way)」を称賛し、さらに「フィルターが何度もこのような純粋な美しさを実現できるのなら、なぜ他の場所で自分たちの汚いものをフィルタリングできないのか？」と述べた。^[47]