『Switched-On Bach』は、アメリカの作曲家ウェンディ・カルロスのデビューアルバムで、1968年10月にコロンビア・レコードからリリースされた。カルロスとレイチェル・エルキンドがプロデュースしたこのアルバムは、ヨハン・セバスチャン・バッハの楽曲をカルロスとベンジャミン・フォークマンがモーグ・シンセサイザーで演奏した作品集であるそれまで主に実験音楽で使われていたシンセサイザーをポピュラー音楽に導入する上で、このアルバムは重要な役割を果たした。
『Switched-On Bach』は全米ビルボード200チャートで10位にランクインし、 1969年から1972年までビルボード・クラシック・アルバム・チャートで1位を獲得した。1974年6月までに100万枚以上を売り上げ、1986年にはクラシック・アルバムとして2枚目のプラチナ認定を受けた。1970年には、グラミー賞の最優秀クラシック・アルバム賞、最優秀クラシック演奏賞(器楽ソリスト部門、オーケストラあり・なし)、最優秀クラシック録音賞を受賞した。
カルロスが1979年にトランスジェンダー女性であることを公表した後、『Switched-On Bach』の再発盤では、それまでの彼女のディスコグラフィーと同様に、アーティストクレジットが彼女の名前の変更を反映するように修正された。
1967年頃、ウェンディ・カルロスはレイチェル・エルキンドに自身の電子音楽を聴いてほしいと頼んだ。それらの作品には、10年前に作曲されたものや、1964年にニューヨーク市のコロンビア・プリンストン電子音楽センターで友人のベンジャミン・フォークマンと共作したものも含まれていた。録音の一つは、モーグ・シンセサイザーのためのヨハン・セバスチャン・バッハの2声インヴェンション ヘ長調の演奏で、カルロスはそれを「魅力的」と評した。[ 1 ]
その後まもなく、カルロスはモーグで演奏したバッハ作品のアルバムを制作する計画を立て始めた。彼女は、当時前衛音楽家たちが制作していた「醜い」音楽ではなく、「本当に聴きたくなるような魅力的な音楽」を作るために、この新しい技術を使うつもりだった。 [ 1 ]エルキンドはカルロスのブランデンブルク協奏曲第3番ト長調の録音に感銘を受け、アルバムのプロデューサーとなった。エルキンドはコロンビア・レコードのプロデューサー兼指揮者のエットーレ・ストラッタに連絡を取り、ストラッタは「惜しみなく社内全体に熱意を広め」、アルバムの制作を支援した。コロンビア・マスターワークスのポール・マイヤーズは、カルロス、フォークマン、エルキンドに芸術的自由を与えた。[ 2 ]
Switched-On Bach には、パブリック ドメインで入手可能なバッハの 10 曲が収録されており[ 2 ] 、カルロスがフォークマンの協力を得て、モーグ シンセサイザーで演奏している。カルロスは設計者のロバート モーグと密接に協力し、彼のコンポーネントをテストし、改良を提案した。アルバムのほとんどは、ニューヨーク市マンハッタンのウエスト サイドにある 410 ウエスト エンド アベニューにあるカルロスが住んでいた賃貸スタジオ アパートで録音され[ 3 ] 、カルロスがAmpex製のコンポーネントから作った特注の8 トラック レコーディング マシンが使用された。しかし、最初に作られたトラックであるヘ長調のインベンションは、1967 年春に、カルロスが商業プロジェクトのためにモーグの機材を持ち込んだ 2 ウエスト 46 丁目のゴッサム レコーディング スタジオでスカリーテープ レコーダーを使用して録音された。
カルロスによると、『Switched-On Bach』の制作には約5ヶ月と1000時間かかったという。[ 4 ]モーグはモノフォニック、つまり一度に1つの音しか演奏できないため、各トラックは1音ずつ組み立てられた。「次の音を始める前に音を離さなければならなかったので、鍵盤を分離した感覚で演奏しなければならず、音楽を作る上で本当に気が散った。」[ 5 ]シンセサイザーはよく音程が狂った。カルロスは、正しいレベルを得るために録音前にハンマーで叩いたことを覚えている。数音演奏した後、チューニングがずれていないことを確認するために再度チェックした。[ 5 ]
バッハはブランデンブルク協奏曲第3番の第2楽章にフリギア旋法の半終止の2つの和音のみを与え、演奏家がこれらの和音に基づいて即興演奏することを意図していた。カルロスとフォークマンは、モーグの能力を示すためにこの曲を慎重に構成した。[ 6 ]
Switched-On Bach は2 種類の異なるカバーでリリースされました。最も一般的なカバーは、バッハの格好をした男性がモーグ シンセサイザーの前に立っているものです。最初のプレスでは、上記のように同じ男性が座っており、表紙にカルロスのクレジットはありませんでした。カルロスとエルキンドはこのオリジナルのカバーに異議を唱え、それを「バッハを強盗する道化のような、取るに足らないイメージ」として差し替えさせました。彼らはまた、シンセサイザーの設定が間違っていることにも異議を唱えました。「ヘッドホンは 914 フィルター モジュールの出力ではなく入力に接続されており、そのモジュールは何も接続されていなかったため、ヨハン セバスチャンの耳には静寂しか聞こえなかっただろう」[ 7 ]
1968年、 Switched-On Bachのリリース直前、ロバート・モーグはオーディオ・エンジニアリング協会の年次会議で講演し、講演の最後にカルロスのブランデンブルク協奏曲第3番第3楽章の演奏を流した。モーグはこう回想している。「私はステージを降りて、聴衆が聴いている間に講堂の後ろの方へ行ったのですが、その空気が感じられました。皆、飛び上がるほど興奮していました。技術者たちは、これまで多くのまやかしや粗悪で日和見主義的なことに関わってきたのに、これは完璧に仕上げられ、明確な音楽的内容があり、完全に革新的なものだったのです。テープはスタンディングオベーションを受けました。」[ 8 ]
『Switched-On Bach』は1968年10月にコロンビア・マスターワークスからリリースされた。1969年には全米ビルボード200でトップ40入りを果たし、同年最高位の10位にランクインし、合計59週間チャートインした。[ 9 ] 1969年1月から1972年1月まで、このアルバムはビルボード・クラシック・アルバム・チャートで1位を獲得し、 [ 10 ]カナダのRPMアルバム・チャートで7位に達した。 [ 11 ] 1974年2月、コロンビアは米国で96万枚が売れたと推定した。[ 3 ]同年6月、ビルボードはアルバムの売上が100万枚を超え、史上2枚目のクラシック音楽レコードとしてこの偉業を達成したと報じた。1969年8月、全米レコード協会から100万枚以上の売上でゴールド認定を受けた。 [ 12 ] 1986年11月にプラチナ認定を受けた。[ 13 ]
『Switched-On Bach』は、一部のクラシック音楽の伝統主義者からは否定的な評価を受けたが、多くの若いリスナーの間で人気を博した。[ 14 ] AllMusicの回顧レビューで、ブルース・エダーは、カルロスのアプローチは「一般のリスナーが評価できるような非常に音楽的なものであり、音色、トーン、表現力において驚くべき感受性と精緻なニュアンスが特徴である」と述べている。[ 14 ]ピアニストのグレン・グールドは『 Switched-On Bach』を高く評価し、「この世代の録音業界における最も驚くべき成果の 1 つであり、間違いなく『鍵盤』演奏の歴史における偉大な偉業の 1 つである」と評した。[ 15 ] 1972 年、グールドはコロンビア・レコードのプロジェクト『Switched-Off Bach』に参加し、同じ選曲をアコースティックで演奏した。
1970年、このアルバムはグラミー賞を3部門受賞した。最優秀クラシック・アルバム賞、最優秀クラシック演奏賞(器楽ソリストまたはソリスト(オーケストラの有無を問わず))、最優秀クラシック録音賞である。[ 16 ]
アルバムの成功を受けて、モーグはプロデューサーやアーティストから前例のない数の問い合わせを受けた。モーグ・マシンの『Switched-On Rock』、ガーション・キングスレーの『Music to Moog By』[ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]、ハンス・ワーマンの『The Moog Strikes Bach』 [ 20 ]など、モーグ・シンセサイザーのアルバムが他にも多数リリースされた。モーグはこのアルバムによって、シンセサイザーが前衛音楽や効果音以外にも使えることを証明したと評価した。[ 21 ]彼はこのアルバムの成功について次のように述べている。 [ 8 ]
CBSは『Switched-On Bach』がどれほどの価値があるのか全く分かっていなかった。発売された時、彼らはテリー・ライリーの『In C』と『Rock and Other Four Letter Words』というひどいレコードと一緒にスタジオのプレスパーティーに持ち込んだ。カルロスはこれに腹を立て、出席を拒否した。そこでCBSは必死になって、シンセサイザーの実演を私に頼んだ。ミキシングコンソールの上に大きなボウルいっぱいのジョイントが置いてあり、テリー・ライリーが白いイエス・キリストの衣装を着て台座の上に立ち、テープディレイのバックアップをバックにファルフィサの電子オルガンで生演奏していたのを覚えている。 『Rock and Other Four Letter Words』は数千枚売れた。『In C』は数万枚売れた。『Switched-On Bach』は100万枚以上売れ、今も売れ続けている。
ジョルジオ・モロダーは、シンセサイザーに目を向けるきっかけとなったのは『 Switched-On Bach』だと述べている。 [ 22 ]ビーチ・ボーイズのブライアン・ウィルソンは、このアルバムを「これまで聴いた中で最も刺激的なアルバムの一つ」と評し、バンドのシンセサイザーを多用した1977年のアルバム『The Beach Boys Love You』に大きな影響を与えたと述べている。[ 23 ] [ 24 ] 2005年には、アメリカ議会図書館の国立録音登録簿に登録された。[ 25 ]
1999年、Switched-On Bachはリマスターされ、続編のThe Well-Tempered Synthesizer、Switched-On Bach II、Switched-On Brandenburgsも収録された4枚組CDボックスセット、 Switched-On Boxed Setの一部として収録された。 1992年、カルロスはアルバムの25周年を記念して、デジタルシンセサイザーとコンピューター支援録音を使用した再録音版Switched-On Bach 2000をリリースした[ 26 ]。この再録音版には、プロジェクトの誕生日ファンファーレ風の導入曲が追加されている。2001年には、未発表曲「Initial Experiments, demonstration」を収録したリマスター版がリリースされた。カルロスは「これらの録音がこれまでで最高のサウンドになっているのでご安心ください」と書いている[ 27 ] 。
全曲はヨハン・セバスチャン・バッハによって作曲されました。
クレジットは『Switched-On Bach』のライナーノーツから抜粋したものです。