スー・ブレーン

スーザン・マーガレット・ブレーン（MBE、RDI 、1949年4月23日生まれ）は、イギリスの衣装デザイナーです。彼女は『ロッキー・ホラー・ショー』と『ロッキー・ホラー・ピクチャー・ショー』の衣装デザインで最もよく知られています。^{[1]ロッキー・}ホラー・ショーのデザインで、ブレーンはパンクロックファッションのテンプレートとなったスタイルを生み出したとされています。^[2]

ブレーンはウォルバーハンプトン芸術大学とロンドンのセントラル・スクール・オブ・アート・アンド・デザインで衣装デザインを学び、1971年に卒業した。 ^[1]

1972年の『ロッキー・ホラー・ショー』以前、ブレインは1971年にグラスゴーのシチズンズ・シアターでティム・カリーと出会っており、2人はジャン・ジュネの『メイドたち』の制作に関わっていた。ブレインは1975年のブロードウェイ公演や映画を含む他のロッキー・ホラー作品の衣装デザインも手掛け、続編『ショック・トリートメント』 （1981年）の衣装デザインも手掛けた。^[3]

『ロッキー・ホラー・ショー』が公開されて以来、ファンは上映会の観客参加の一環としてデザインを再現してきた。ロッキー・ホラー・ショーの上映会でよくある観客の「コールバック」は、「ブレーン」という名前と「blame」という言葉の類似性を利用している。映画の登場人物が誰か、または何かが「非難されるべき」と言うと、観客は「いや、スーがブレーンのせいだ!」と叫ぶ。また、「ドント・ドリーム・イット」の上映中に観客がブレーンの名前を叫ぶのもよくあり、フランク・N・ファーターという登場人物が「スー・ブレーンに着飾ってもらいたかった」と言っているように聞こえる（脚本通りの「まったく同じ服を着せ」ではなく）。^[4]

ブレーンは、イングリッシュ・ナショナル・オペラのジョナサン・ミラー作『ミカド』の衣装デザインも手掛けた。その他のオペラ作品としては、グラインドボーン劇場のデイヴィッド・マクヴィカー作『カルメン』、バイロイト音楽祭のキース・ワーナー作『ローエングリン』、新国立劇場の『ルル』、ディズニーの『ノートルダムのせむし男』（ベルリン）、『3つのオレンジへの恋』（オペラ・ノース/ENO）、『三銃士』（ヤング・ヴィック）、『カプリッチョ』（ベルリン国立歌劇場）、『ガイズ・アンド・ドールズ』（RNT）、 『イントゥ・ザ・ウッズ』（オールド・ヴィック/ウエスト・エンド）、『ポーギーとベス』（グラインドボーン）、『ラ・ファンチューラ・デル・ウェスト』 （プラシド・ドミンゴ指揮、ミラノ・スカラ座）などがある。 ^[5]

スーの美術手掛けた美術作品には、What's Onの読者から最優秀デザイン賞に選ばれた『The Relapse』 （RNT）、イングリッシュ・ナショナル・バレエ団の『くるみ割り人形』と『不思議の国のアリス』、ストックホルムの王立ドラマテン劇場とRSCの『真夏の夜の夢』、ドンマー・ウェアハウスの『キャバレー』、バーミンガム・ロイヤル・バレエ団の『シルヴィア』、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーの『ジョン王』、『学識ある貴婦人たち』、『アントニーとクレオパトラ』、スコティッシュ・オペラの『セビリアの理髪師』、オペラ・ノースの『デュエナと泥棒マグパイ』 、ENOの『クリスマス・イブ』、ミネルヴァ・チチェスターの『リー・ミラー』などがある。また、ウィル・タケットが発案し振付したオスカー・ワイルドの小説『カンタヴィルの幽霊』に基づくイングリッシュ・ナショナル・バレエの新作バレエにも彼女のデザインが使われている。

彼女は、イングリッシュ・ナショナル・バレエ団の『不思議の国のアリス』のダンスデザインで1997年のローレンス・オリヴィエ賞ダンス部門優秀賞にノミネートされ、ピーター・グリーナウェイの『製図家契約』 （1982年）ではBAFTA賞にノミネートされた。彼女の現在のデザインは、ロマン・ポランスキー監督の『ウィーンの吸血鬼のダンス』で見ることができる。^[6]

ブレーンは2006年に大英帝国勲章MBEを受賞した。 ^{[1] [7]}

• IMDbのスー・ブレーン
• 「80歳の靴磨き職人にMBE」。2006年12月30日。2007年1月21日閲覧。MBE: スーザン・ブレーン - 衣装・舞台美術家 - ドラマへの貢献に対して
• 「新年の叙勲全文」。Independent.co.uk。2006年12月30日。 2019年2月11日閲覧。MBE : ブレーン、スーザン・マーガレット、衣装・舞台美術デザイナー。ドラマ部門。