口を滑らせる

口を滑らせる
スタジオアルバム​ ホワイトスネイク
リリース	1989年11月7日（米国） 1989年11月13日（英国）[1]
記録済み	1988年8月～1989年
スタジオ	レコードプラント、ロサンゼルス
ジャンル	グラムメタル[2] [3] ハードロック
長さ	46 : 47
ラベル	ゲッフェン エミ CBS /ソニー
プロデューサー	マイク・クリンク キース・オルセン
ホワイトスネイクの年表
ホワイトスネイク (1987) スリップ・オブ・ザ・タン （1989） ホワイトスネイクのグレイテスト・ヒッツ （1994）
代替カバー
20周年記念CD発売
代替カバー
30周年記念リリース
スリップ・オブ・ザ・タンのシングル
「フール・フォー・ユア・ラヴィング'89」 公開：1989年10月（米国）[4] 「愛は深きもの」 公開: 1990年1月 (米国) 「Now You're Gone」 公開: 1990 年 5 月 (米国)
デイヴィッド・カヴァデールの年表
ホワイトスネイク (1987) スリップ・オブ・ザ・タン （1989） カヴァデール・ペイジ （1993）

『スリップ・オブ・ザ・タン』は、イギリスのハードロックバンド、ホワイトスネイクの8枚目のスタジオアルバムであり、1989年11月7日に米国ではゲフィン・レコードから、1989年11月13日に英国ではEMIから発売された。このアルバムは、全英アルバムチャートと米国ビルボード200の両方で最高10位を。 ^[5]アルバムからは、「フール・フォー・ユア・ラヴィング'89」、「ザ・ディーパー・ザ・ラヴ」、「ナウ・ユーアー・ゴーン」の3枚のシングルが発売された。すべてのシングルが米国メインストリーム・ロック・トラック・トップ40にランクインし、そのうち「ザ・ディーパー・ザ・ラヴ」と「フール・フォー・ユア・ラヴィング」はトップ5にランクインした^{。 [6]} 『スリップ・オブ・ザ・タン』は米国で100万枚以上を売り上げ、プラチナディスクに達した。 ^[7] 1994年末のグレイテスト・ヒッツ・ツアー後にレーベルから契約を解除されたため、 これがゲフィンから発売された最後のスタジオアルバムとなった

「Fool for Your Loving」は元々アルバム『Ready an' Willing』に収録されていたが、このアルバムのために再録音された。

1988年8月に前作のマルチプラチナアルバムを携えてツアーに出た後、ギタリストのヴィヴィアン・キャンベルは音楽的な相違からバンドと問題を抱えていた。デヴィッド・カヴァデールによると、キャンベルの妻は当時カヴァデールの婚約者だったタウニー・キタエンと「仲違い」し、2人の間に緊張が生じていたという。元々、リードギタリストで主要ギタリストのエイドリアン・ヴァンデンバーグは単独ギタリストになりたかった。このため、ヴァンデンバーグはキャンベルをバンドに入れたくないのではないかとの憶測が飛び交った。しかし、ヴァンデンバーグがキャンベルの脱退には何の関係もないと主張し、カヴァデールがキャンベルの解雇について述べたことを認めたことで、この説は覆された。^{[8] [9] [10]}カヴァデールはその後、次のサポートアルバムは当時実りある協力関係を築いていたヴァンデンバーグと共同で作曲すると発表した。

歌手のデイヴィッド・カヴァデールとギタリストのエイドリアン・ヴァンデンバーグは、ツアー中に書かれたタイトル曲や、カヴァデールがボラボラ島で書いた歌詞などを使って、レイク・タホでアルバム『スリップ・オブ・ザ・タン』の制作を始めた。約1か月の制作期間の後、バンドは3週間のリハーサルのために再結成した。^[11]キャンベルはその後間もなく、1988年12月に脱退した。

エイドリアン・ヴァンデンバーグはアルバムのレコーディングを計画していたが、既存の怪我が悪化したため演奏に痛みを感じ、手術が必要になった。^[12] レコーディングには、カヴァデールは元フランク・ザッパとデイヴィッド・リー・ロスのギタリスト、スティーヴ・ヴァイを選んだ。カヴァデールはザッパやロスと共演したヴァイのことは知らなかったが、1986年の映画『クロスロード』でヴァイを見て大きな感銘を受けた。エイドリアン・ヴァンデンバーグはいくつかのインタビューで、ヴァイの派手なギター演奏はやや不適切であり、もっとブルージーなアプローチのほうがアルバムに合っていただろうと語っている。^[13]エイドリアン・ヴァンデンバーグは主要な共同作詞家としてクレジットされ、スティーヴ・ヴァイはアルバムで「すべてのギターの責任を果たした」とクレジットされ、バンドのすべてのミュージック・ビデオに出演した。^{[14]ヴァンデンバーグは、「} Here I Go Again 」を除いてホワイトスネイクのアルバムのレコーディングには参加せず、1997年にリリースされた「Restless Heart」でのみ参加した。

バックコーラスのほとんどはトミー・ファンダーバークとミスター・ミスターのリードシンガー、リチャード・ペイジによるもので、カヴァデールの友人で元ディープ・パープルのバンドメイトであるグレン・ヒューズも3曲でバックコーラスを担当している。^{[15] [16]}再び、キーボード奏者のドン・エイリーがセッションミュージシャンのクロード・ゴーデットとデヴィッド・ローゼンタールと共にキーボードパートを担当したが、ヒューズと同様に彼の楽曲の多くはアルバムの最終版には採用されなかった。^[14]

当初のリリース日は1989年10月10日と予想されていたが、1ヶ月後に延期された。^[17] 『スリップ・オブ・ザ・タン』は1989年11月7日に米国でゲフィン・レコードからリリースされ、その6日後にEMIから国際的にリリースされた。その後、1989年11月18日にCBS / Sonyから日本でもリリースされた。

このアルバムは米国のビルボード200チャートで最高10位に達し、34週間その位置に留まった。これは米国で2番目のトップ10アルバムとして作られ、そこで最後のアルバムヒットとなった。このアルバムは英国のアルバムチャートでも同様に最高位にチャートインし、8週間連続でチャートインし、1990年9月1日の週にさらに2週間再チャートインした。^{[18]また、}日本では12位、カナダでは18位、オーストラリアでは39位、ノルウェーでは9位、スウェーデンでは11位、スイスでは11位、ニュージーランドでは9位、ドイツでは19位にチャートインした。最終的にフィンランドではトップの座に上り詰め、バンドのディスコグラフィーの中でその最高位にチャートインした唯一のアルバムとなった。 2019年10月17日の週末までに、30周年記念再発盤は最終的にイギリスのロック＆メタルアルバムチャートで7位、スコットランドアルバムチャートで43位、アルバムセールスで55位、フィジカルアルバムで50位に連続して再ランクインしました。

アルバムの売り上げは1990年8月の時点で全世界で400万枚を超え、米国だけで前作の半分（800万枚）しか売れなかった。^[19]商業的な観点から見ると、『スリップ・オブ・ザ・タン』は商業的に失望したと考えられている。カヴァデールは、発売後4日以内にアメリカで120万枚以上のレコードが売れたと述べた。振り返ってみると、アルバムは3カ国でのみ認定された。イギリスでは、イギリスでの発売からわずか4日でBPIからゴールド認定を受け、10万枚以上を売り上げた。アルバムは1990年1月17日にアメリカのRIAAからプラチナ認定を受け、1992年8月には日本（RIAJ）からもゴールド認定を受けた。

このアルバムからは 3 つのシングルが生まれました。「Fool for Your Loving '89」は 1989 年 10 月にリリースされ、「The Deeper the Love」と「Now You're Gone」は 1990 年にリリースされました。「Judgement Day」はシングルとしてリリースされず、ラジオでのみ放送されました。アルバムのシングル B 面「Sweet Lady Luck」は 1990 年にリリースされ、1994 年にGreatest Hits のプロモーションのために再リリースされました。

2009年5月、『スリップ・オブ・ザ・タン』は20周年を記念して、EMIとゲフィンを通じて、わずかに変更された順序と10曲のボーナストラックを加えた2枚組リマスター版として再発された。2017年にホワイトスネイクが再発のためにライノカタログに契約した後、ライノエンターテインメントは2009年再発の別のCD版をリリースした。 ^[20]アルバムは2019年10月にライノエンターテインメントによって再度再発され、アルバムの新しくリマスターされたバージョンと、再配列されたトラックリストを含む他のレコーディングとビデオが含まれていた。「スウィート・レディ・ラック」は、アルバムの2回目の再発の前にプロモーションビデオが公開された。^[21]

このアルバムに伴う『リカー・アンド・ポーカー』ワールドツアーはバンドにとってこれまでで最大のものとなり、1990年8月18日には有名なキャッスル・ドニントン・ モンスターズ・オブ・ロック・フェスティバルに3度目の出演、そして2度目のヘッドライナーを務めた。このパフォーマンスは後にフロンティアーズから2011年5月20日に『ライブ・アット・ドニントン 1990 』としてリリースされた。バンドは1990年2月2日、バージニア州フェアファックスのフェアファックス・パトリオット・センター（後のイーグルバンク・アリーナ）からツアーに乗り出した。[22] ツアーは1990年9月26日、東京の日本武道館で終了し^、その時点でカヴァデールはホワイトスネイクを無期限で解散し、1991年後半にジミー・ペイジと仕事を始めるまで3年間音楽業界から休業し、その結果1993年のアルバム『カヴァデール・ペイジ』が生まれた。

批評家から広く称賛されたバンドの前作とは異なり、『スリップ・オブ・ザ・タン』は賛否両論の反応に見舞われ、アルバムのサウンドはオリジナルのホワイトスネイクのサウンドからかけ離れすぎていると多くの人が言っていた。主に音楽メディアや雑誌はカヴァデールとヴァイのコラボレーションに疑問を呈し、バンドの長寿とバンドにふさわしい音楽スタイルに疑問を投げかけた。

ロバート・クリストガウはアルバムに否定的なレビューを与え、「彼らは幸運に恵まれ、そして手放すつもりはない。雇われの敏腕ギタリスト、スティーヴ・ヴァイがギターやその他あらゆる小物を操作し、彼らはアリーナの真髄である音を統合した。すべての威厳、派手さ、男らしい態度、感傷性。今やこれは世界最悪のバンドだ。だから、ジャーニーはどいてくれ。」と述べた。 ^[24]

ローリングストーン誌のキム・ニールトは、このアルバムを「喜びを呼び起こすほど情熱的ではない」、そして「退屈」だと評した。『フラッシュダンス』と比較される『 Now You're Gone』などの曲を通してアルバムの文脈を理解した彼女は、残りの曲を「心のこもった」ものでも「ラジオ向きすぎる」ものでもないと総括して、その反応に疑問を呈した。さらに、彼女はヴァンデンバーグのギターアレンジメントをヴァイが実現したことについて否定的に批判し、「ヴァイは靴を脱ぐことなくスポットライトを浴びて輝くことはできなかった」と答えた。アルバムには「素晴らしい瞬間」があることを認めつつ、彼女はこのレコードについて「爽快な気分にはさせないだろうし、嫌悪感も残さないだろう」と評して締めくくった。^[29]

デヴィッド・カヴァデール自身もこのアルバムをバンドのカタログの中で最も弱いアルバムの 1 つと見なしていたが、その後、ある程度の評価を得るようになった。彼は次のように感想を述べている。

長い間、このアルバムの音楽にはホワイトスネイクの雰囲気が欠けていると感じていましたが、それでも数え切れないほどの人々が、このアルバムを今でも楽しんでいると断言してくれました。ですから、今ではこのアルバムをホワイトスネイクのカタログの重要な一部として喜んで受け入れていますし、正直に言うと、当時よりも今の方が楽しんでいます。個人的には、さまざまな面で困難や障害に見舞われたアルバムでしたが、まあ、成功するのは簡単だなんて誰も言っていませんからね！

メタル・ルールズは、このアルバムをトップ50グラムメタルアルバムのリストで38位にランク付けした。^[2]

ビルボードは2019年の再発盤をその年のベスト再発盤の一つとして第9位に挙げた。^[30]

アルバムのカバーデールにアクセスしてみると、『Slip of the Tongue』のオープニング曲の元々のタイトルは「Dominatrix Blues」だったことが判明した。

タイトルがどのように変更され、レコードのタイトルの主なアイデアが生まれたのかについて、デイヴィッド・カヴァデールは次のように述べている。

「エイドリアンと初めて話し合ったとき、私たちがやったのは、テンポやスタイルの面でホワイトスネイクに欠けているものについて考えることだけだったと思う。エイドリアンは最初からずっと『スネイク』のファンで、ホワイトスネイクの本質を的確に把握していた。[...] ライブショーのために『時速100マイル』の曲が必要だった。歌詞のアイデアは、ハードロックやヘビーメタルが主張するような男っぽい男性ではなく、とても力強い女性だ。これは女性の方が強いということ。このアルバムでは彼女たちの力がとてもよく出ている。」

カヴァデールはその後、 「Cheap an' Nasty」の意味について次のように語っています。

「『Cheap an' Nasty』は、Slide It Inと「Slow Poke Music」を融合させたようなもので、ホワイトスネイクの非常にセクシーな小品だと思います。これが大きな皮肉の 1 つです。[...] 私たちは非常に力強く、非常に前向きに進んでいます。これは非常に楽観的で前向きなアルバムで、ブルースでさえも、暗く暗い側面の中で穏やかに（中程度に）なっています。」

そして、この曲がアルバムの中で 北園の一番のお気に入りの曲だと語った。

アルバムの20周年記念ライナーノーツによると、 『Fool for Your Loving』の再レコーディングを振り返ってカヴァデールは次のようにコメントしている。

「アルバムのプロモーションのために、ゲフィン社に「ジャッジメント・デイ」ではなく「フール・フォー・ユア・ラヴィング」の再録音版をリリースするよう説得されたとき、私は恥ずかしい思いをした。当時行った市場調査から、ラジオでは「ジャッジメント・デイ」が大流行することは分かっていた。しかし、私がアルバムを仕上げているときに、カロドナー、ローゼンブラット、マルコ・バビノー、私のマネージャー、そしてラジオのスタッフ数人、私が意見を信頼していた人たちがレコード工場にやって来て、彼らがどうすべきかと私に突きつけた。「ジャッジメント・デイ」で行くのは間違いだ、と。私だけでなくバンドもその決定に本当に腹を立てた。それ以来ずっと後悔している。再録音した「ヒア・アイ・ゴー・アゲイン」と同じことを達成できると考えたカロドナーのアイデアだったことは間違いない。とにかく、彼らは間違っていたし、私もそれに従った。またしても厳しい教訓を得た。自分の信念を貫くことだ。それを信じること...それが唯一の方法だ..."

デヴィッド・カヴァデールは、バンドがホワイトスネイクのディスコグラフィーの古いトラックのいくつかを再演しようとしたと明かした。例えば、「エイント・ゴナ・クライ・ノー・モア」（ 『レディ・アン・ウィリング』収録）、「ウィ・ウィッシュ・ユー・ウェル」（『ラブハンター』収録）、「バーニング・ハート」（ヴァンデンバーグの同名アルバム収録）などである。オリジナルの「フール・フォー・ユア・ラヴィング」がどのような形で提供されたかについて、彼は次のようにコメントした。

「『フール・フォー・ユア・ラヴィング』はもともと、B.B.キングが『ザ・クルセイダーズ』をやっていた時に彼のために書かれた曲です。[...] バンドがデモをカットして、私はそこに座ってもう一度それを聴いていて、『ちょっと待って、もう一度試してみて、ギターをもう少しクランチにしてみて』と言いました。それで私は、『これは残しておいた方がいいと思う』と言いました。それが私たちの最初の国際的なヒット曲になったのです。」

その後、カヴァデールは「フール・フォー・ユア・ラヴィング」のオリジナル版のパフォーマンスが失敗したと思う理由を次のように述べた。「曲を書くときはいつもベストを尽くすが、曲にふさわしい情熱を注ぐのは仲間の役目だ。情熱的な曲だ…オリジナルを聴けば、曲そのもの以外で唯一安心できるのは自分のボーカルパフォーマンスだと思う…とても安定したブルースのパフォーマンスだが…プレゼンテーションの点では底が薄く、音楽的には完全に上っ面ばかりだ。情熱がなく、曲にふさわしい情熱的なパフォーマンスが与えられていない。これは「ヒア・アイ・ゴー・アゲイン」（1982年のオリジナル版）でも同じだ」。同じことが、80年代初期のホワイトスネイクの過去のアルバムにも当てはまる。カヴァデールが最高の状態で書かれたにもかかわらず、他の曲の情熱とパフォーマンスが明らかに欠けていた。カヴァデールはさらに、「正直言って、あのテイク、あの演奏をどうして受け入れたのか理解できない。イアンが私の知っているほど力強く演奏しなかったから、過剰に補償しているようなものだ。あの日は何か他のことを考えていたのかもしれない。いや、単純に十分ではない」と述べた。彼は、次のグレイテスト・ヒッツ・コンプリケーション・アルバムのために古い曲を再録音する予定だと断言したが、どちらもリリースされず、1994年にリリースされた80年代半ばの曲を収録した「グレイテスト・ヒッツ」という名のコンプリケーションのみがリリースされた。

カヴァデールは、この曲「Now You're Gone」のささやき声から叫び声までの手法 に満足していると主張した。どのように書かれたかについて、彼は次のように述べた。

「それは、人生で最も大切な女性を失ったら、どんな気持ちになるかを考える状況に自分を置くことです。なぜなら、たいていの場合、完璧な関係は愚かなことで台無しになってしまうからです。」

「Kitten's Got Claws 」という曲では、この曲はアルバムの中で最も歌いやすい曲だと主張した。さらに、この曲はタウニーのために書かれたものだと述べ、彼女の名字を「kitten」と呼んでいることに言及した。さらに、カヴァデールはその意味について次のように語った。

「物語が続くとき、チャック・ベリー風の素晴らしい歌詞に最も近いと思った。G弦をAにチューニングするところが気に入っているし、ヴァイの演奏は素晴らしく、まさに彼ならではの演奏だ。最初から最後まで、12匹の野良猫と一緒に演奏しているような感じで、ソロでさえも、泣き言を言う猫のような音がする [...] 本当に楽しかった。」

カヴァデールはその後、「Wings of the Storm」の意味について次のように語っています。

「テーマは好きです。ラブソングですが、とても楽観的です。状況は把握しています。あとはそれをうまく乗り切るかどうかです。歌詞を見てください。

道は果てしなく続く。
そしてそれは永遠に続く。
時が経てば分かる、君と僕が
その道を一緒に歩むなら
[...]
上には天国、下には地獄

これらすべての問題は、完璧な関係に見えた時、それを壊そうと全力を尽くすということです。もしあなたがその関係に固執すれば、世界があなたに立ち向かってきても、あなたはそれを撃退することができます。しかし、注意しないと、それは分割統治になります。[...] 紳士や女性 [...] 魅力的だと思う人を見て、あなたが電気を帯びるのを止めるものは何もありません。しかし、あなたは、その特定の交換があなたに何をもたらすのか、それがどれだけ価値があるのか​​、そしてあなたの関係が崩れたときにあなたがどれだけ失うことになるのかを、もう一方の手で考えなければなりません。そして、あなたが一歩下がって、そのような見方をすれば、私は忠実さが勝つと思います。」

カヴァデールはさらに『The Deeper the Love』がどのように書かれたかを次のように述べている。

「これは僕たちのソロR&Bソングに最も近い曲だ。またしても楽観的で、ポジティブで、見て分かるような曲だ。僕は過去に疑わしいところがあったけど、それをすべて受け入れてきた。みんながそばにいてくれて嬉しいよ。だって今、僕はベストを尽くすつもりだから。頑張ってくれてありがとう。この時期にバカなことをしてごめんね。これは僕たちの愛の終わりの告知になるだろう。」

さらに詳しく説明するために、カヴァデールは20周年記念版のライナーノーツでこの曲の起源について次のようにコメントしています。

「『The Deeper the Love』は、私が長い間持っていたコーラス シーケンスから生まれました。記憶が正しければ、何年も前に親友のトニー Z の家で書いたものです。その後、オランダ人の弟のエイドリアンがやって来て、音楽的な仕上げとしてバースのコード シーケンスをくれました。私はタヒチで [...] 太平洋から太陽が昇る早朝にそれを書き終えました。」

カヴァデールは、1988年春（4月）に背中の手術を受けた際に『審判の日』に言及したと述べた。これは、長年にわたる激しいステージパフォーマンスが原因で椎間板ヘルニアを患い、手術で除去しなければならなかったためである。彼は術後の痛みを和らげるために「パーコダン」と呼ばれる薬を投与された。バンドが1987年のアルバムのサポートツアーでヘッドライナーを務めていたにもかかわらず、その薬のせいで肉体的にも精神的にも疲れ果てていたため、彼は「感覚が麻痺した状態」にあったと述べた。^{[31] [32]}

カヴァデールはスローポークミュージックの意味について次のように語っています。

「私が最初に作ったソロアルバム、デイヴィッド・カヴァデールの『ホワイトスネイク』を振り返ってみると、私の出版クレジットに『SPミュージック』とあるのがわかるでしょう。これは実際は『スロー・ポーク・ミュージック』だったのですが、当時ディープ・パープル社の責任者だった人が、ちょっと控えめすぎてきわどすぎると思ったので、石油会社のような感じに仕上げたんです。[...] これが私が作ったヘンドリックス風の曲に最も近いものです。」

インタビューの最後に、カヴァデールは『Sailing Ships』の意味について次のように語った。

「これは私からあなたたち全員、すべての人へのメッセージです。[...] それはあなたの野望です。それはあなたのファンタジーです。それを実行するのはあなた次第です。私たちが住んでいるこの馬鹿げた社会のせいで、誰もがたくさんの壁を抱えています。ほら、あなたは自分を表現しなければなりません。誰もあなたのためにそれをやってくれないからです。[...] それは人生の卒業のようなもので、学校を去る誰か、歌の海...それが人生であり、あなたの人生です。[...] 私はあなたと同じように感じています。そして、誰も私のファンタジーや野望を実現してくれないということに気付きました。だからこそ、私はそうすることにとても冷酷なのです。よく分析すると、あなたは一人ぼっちですが、実際にはそうではありません。多くの人が、彼らが経験している馬鹿げた精神的なマインドゲームのために、同じ状況にあることを認めようとしません。」

クレジットはアルバムのライナーノーツから引用。^{[15] [14] [33]} DVD再発盤のさらなるクレジットについては、Live at Donington 1990を参照。

• 公式サイト
• DiscogsのSlip of the Tongue (リリースリスト)