彼女はダイヤモンドのように愛した

「彼女はダイヤモンドのように愛した」
スパンダー・バレエのシングル
アルバム「ダイヤモンド」より
B面	「彼女はダイヤモンドのように愛した」（インストゥルメンタル）
リリース	1982年1月11日
記録済み	1981
ジャンル	新しい波
長さ	2:55 （7インチ版）3:37 （ 12インチ版）
ラベル	蛹 改革
作詞家	ゲイリー・ケンプ
プロデューサー	リチャード・ジェームズ・バージェス
スパンダー・バレエのシングル年表
「ペイント・ミー・ダウン」 （1981） 「彼女はダイヤモンドのように愛した」 （1982） 「本能」 （1982年）

「シー・ラヴド・ライク・ダイアモンド」は、イギリスのニューウェイヴバンド、スパンダー・バレエの曲で、1982年1月11日に2枚目のアルバム『ダイアモンド』からの3枚目のシングルとしてリリースされた。シングルのミュージックビデオとジャケットアートは、歌詞の性的なテーマとタイトルキャラクターの魅力に焦点を当てていた。曲を書くにあたり、ギタリスト兼ソングライターのゲイリー・ケンプは、映画のテーマ曲やミュージカルで聞いた東欧風のアメリカのユダヤ音楽に影響を受けた。ほとんどのレビューは、リードシンガーのトニー・ハドリーのパフォーマンスをレコーディングの主な問題として挙げ、 UKシングルチャートで最高49位にとどまった。この不振から、アルバムから別の曲をリリースするというアイデアが浮かんだが、バンドは新しいシングルを成功させるには現在のプロデューサーの期待外れの作品のリミックスが必要であることに気づき、そうすることで彼との提携を解消することを決めた。

スパンダー・バレエの2枚目のアルバム『ダイアモンド』のために最初に書かれた曲「チャント・ナンバー1（アイ・ドント・ニード・ディス・プレッシャー・オン）」は、彼らのこれまでの最大のヒットとなったが、アルバムのための曲をもっと考え出そうとしていたゲイリー・ケンプに作家としての行き詰まりをもたらした。彼はその曲の特定の要素を次のシングル「ペイント・ミー・ダウン」にコピーしようとしたが^[1]、その結果、この曲は彼らのそれまでのシングルの中で最も低い全英シングルチャートの最高位を記録した。 ^[2]彼は自伝『I Know This Much: From Soho to Spandau』の中で、アルバムの3枚目のシングルとなった「シー・ラヴド・ライク・ダイアモンド」に影響を与えた音楽について次のように述べている。「私はアメリカのユダヤ音楽のコード構造と感情性が好きだった。それは東ヨーロッパから伝わり、映画のテーマやミュージカルに発展したようなものだった。」^[3]

スパンダー・バレエ - 「彼女はダイヤモンドのように愛した」

この曲は主に悪い評価を受けたが、ある批評家は、この曲がダイアモンドのアルバムの中で最高のメロディーを持っていると書いた。^[4]

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「シー・ラヴド・ライク・ダイアモンド」の要素に魅力を感じる批評家もいたが、全体的に好意的なレビューではなく、ほとんどの責任はトニー・ハドリーにあるとされた。サウンズ誌のデイブ・マッカローは同曲を「今まで耳が大きすぎる人に聴かせた中で最悪の曲」と呼び^[5]、彼の歌声を「シャーリー・バッシーの真似をする掃除機」に喩えた^[6]。スマッシュ・ヒッツ誌のマーク・エレンは同曲を「古風な歌詞の軽快なシャッフル」と評したが、ハドリーの「恥ずかしいオペラ風の震え」のため、7インチシングルのB面のインストゥルメンタル版の方を好んだ^{[7] 。}ニュー・ミュージカル・エクスプレス誌のリチャード・クックは彼の声を「途方もなく過剰」と評し、「マックやボノとは違い、ハドリーは過剰なボーカルの適切な使い方を理解していない」と指摘した。しかし、彼はこの曲が「レコード中最高のメロディーを持ち、ジャーニー・トゥ・グローリー時代の落ち着いたエレクトロニックな設定に置かれている」と認めた。^[4]レコード・ミラー誌はさまざまな意見を述べた。シングルのレビューで、スニー・フレッチャーは「心地よい曲」であり、「少なくとも『ペイント・ミー・ダウン』が陥っていたファンクの轍からの脱却としては歓迎すべきもの」だが、「素朴に尊大な歌詞」があり、「トニー・ハドリーのひどい歌声によって容赦なく台無しにされている」と考えた。^{[8]逆に、マイク・ニコルズが同誌で}ダイアモンドのアルバムをレビューしたとき、彼はより賞賛し、「メロディーが、今回ばかりは適切なボーカルのポーズにマッチした素晴らしい45回転レコード」と呼んだ。^[9]

オールミュージックのダン・ルロイは、アルバム『ダイアモンド』の回顧的レビューで、この曲は「世界的な大ヒット曲『トゥルー』を生み出すアプローチの劣った試作である（このバージョンはメロディーが未熟だが、まだ上達途中のボーカリスト、トニー・ハドリーがまだより良いメロディーを受け入れる準備ができていなかったため、問題ない）」と書いた。^[10]バンドが2009年のアルバム『ワンス・モア』のためにこの曲を再録音したとき、ポール・レスターはBBCオンラインのアルバムレビューでバージョンを比較し、オリジナルは「過激なジェスチャー、ジョン・バリーの領域への大胆な進出」であり、新しい解釈は「一般的なMORバラード」であると書いた。^[11]

「シー・ラヴド・ライク・ダイアモンド」は1982年1月11日に発売されたが^{[6] 、}全英シングルチャートで49位までしか上がらなかった。^[12]「ペイント・ミー・ダウン」が30位に入ったということは、イギリスの音楽チャート番組「トップ・オブ・ザ・ポップス」のために撮影された同曲のスタジオ演奏が放送されなかったということであり^[13]、「シー・ラヴド・ライク・ダイアモンド」のプロモーションのために同番組に出演することは実現しないのは明らかだった。^[14]

キャンバーウェル芸術大学のグラフィック学科の学生、グレアム・スミスは、スパンダー・バレエのファーストアルバム『Journeys to Glory 』とそのシングルのジャケットをデザインした。^[15]それらはすべて新古典主義のデザインだったが、「Chant No. 1」と「Paint Me Down」のジャケットはネイティブアメリカンをテーマにしていた。^[16]しかし、「She Loved Like Diamond」のアートワークは、よりこの曲の性的なテーマに沿ったものにした。メインのイメージは、真っ赤な口紅を塗った女性が、裸の腕を頭の横に上げて横たわっているクローズアップである。目と鼻の大部分が見えないオリジナルの絵の両側には、彼女の口の輪郭の大胆な色を強調するようにズームしたりトリミングしたコピーが置かれている。この曲のミュージックビデオでは、タイトルキャラクターの唇のクローズアップが繰り返しモチーフになっており、バンドメンバーのスティーブ・ノーマンが、ジャケットアートのスケッチに取り組むアーティストを演じている。

このビデオはイギリスの温泉街バース^[17]で撮影され、歌の中で亡くなった女性を演じる女優が登場し、彼女は主に田舎の屋敷の敷地に出没する幽霊として描かれている。プライアーパークとパラディオ橋は、ハドリーが歌詞を口パクし、他のバンドメンバーが彼女の幽霊に遭遇したり、彼女との関係を思い出すシーンの撮影に使用された。ノーマンはスタジオと屋敷の正面階段で彼女の霊を見る。ケンプは彼女の手が自分の顔に触れるのを感じるが、振り返ると誰もいない。ドラマーのジョン・キーブルはテーブルにこぼした飲み物の中に彼女の姿を見、フラッシュバックでベーシストのマーティン・ケンプは彼女とロマンチックな出会いをする。最後のコーラスでは、エンパイアホテルとグランドパレードの下のコロネードにハドリーが短時間登場し、背景にはプルトニー橋がちらりと見える。最後のシーンは夜のローマンバスで撮影された。故人の遺体は棺ほどの大きさの船に乗せられ、大浴場に浮かんでおり、バンドのメンバーはそれぞれバラを水面に投げて遺体に当てる。

この曲が49位にランクインしたのはスパンダー・バレエにとってそれまでの最低の記録だったため、クリサリス・レコードの創設者クリス・ライトは従業員に対し、バンドは消滅したと告げた。^[18]グループのメンバーは「パニックモード」に陥ったが、^[19]マネージャーのスティーブ・ダガーは、ダイアモンドのアルバムから別の曲をリリースすることを提案し、 ^[20]「インスティンクション」をシングルチャートにふさわしいものにリミックスできると考えた。^{[21]プロデューサーの}リチャード・ジェームズ・バージェスがアルバムで行った仕事に失望したため、 ^{[22]彼らは}バグルスの創設者トレヴァー・ホーンを雇い、この曲の新しいアレンジを依頼した。^{[23]ホーンは「}ペイント・ミー・ダウン」と「シー・ラヴド・ライク・ダイアモンド」におけるハドリーの声の表現があまり魅力的ではないと考えていたが、 ^[24]「インスティンクション」のリワークが始まると、ハドリーはホーンが自分の言うことに耳を傾けてくれることに安堵し、ホーンはメンバーそれぞれの長所を生かして全員の長所を引き出していると感じた。^[25]「インスティンクション」はイギリスで10位に達した。^[2]次のアルバム「トゥルー」には「ゴールド」という曲が収録されているが、これはケンプが「シー・ラヴド・ライク・ダイアモンド」で実験した東欧風の音楽へのもう一つの試みであった。^[3]

クレジットはDiamondのライナーノーツより引用：^[28]

• ジマルク、ジョージ（1997年）。ポストパンクダイアリー、1980-1982 。セントマーティンズプレス。ISBN 978-0-312-16968-8。
• ハドリー、トニー (2004)。『長い話を短くする』。シジウィック＆ジャクソン。ISBN 978-0-283-07386-1。
• ケンプ、ゲイリー（2009年）。「私はこれだけ知っている：ソーホーからスパンダウまで」ロンドン：フォース・エステート。ISBN 978-0-00-732330-2。