「Shake It Out 」は、イギリスのインディーロックバンド、フローレンス・アンド・ザ・マシーンの楽曲で、セカンドスタジオアルバム『Ceremonials 』(2011年)からの最初の公式シングルとしてリリースされた。フローレンス・ウェルチとポール・エプワースが作詞作曲し、エプワースがプロデュースを担当した。この曲は2011年9月14日にオーストラリアでデジタルリリースされ、10月19日にアメリカで発売された。イギリスでは2011年9月14日にXFMでラジオ初オンエアされた。ウェルチは、この曲は1時間以内に書かれたもので、後悔や自分を悩ませていたものを振り払うことを歌っていると明かした。
「Shake It Out」は、オルガン、ベル、タンバリンを主な楽器とするゴスペル[ 1 ]の要素を取り入れたゴシックポップソングです。この曲は、ウェルチの歌声とアンセム的な性質を称賛する音楽評論家から高い評価を受けました。この曲のミュージックビデオは、ドーン・シャドフォースが監督し、2011年10月19日に初公開されました。ビデオでは、ウェルチがイギリスの古いパーティーに出席する様子が描かれており、『アイズ・ワイド・シャット』を彷彿とさせます。このビデオは、その映像を称賛し、アニー・レノックスやマドンナのビデオと比較する評論家から高い評価を受けました。
「Shake It Out」は、第55回グラミー賞で最優秀ポップ・デュオ/グループ・パフォーマンス賞にノミネートされた。また、テレビドラマ「ママと恋に落ちるまで」のエピソード「 No Pressure 」の最後に使用された。
「Shake It Out」はフローレンス・ウェルチとポール・エプワースによって書かれ、プロデュースはエプワースが担当した。[ 2 ]この曲はロンドンのアビー・ロード・スタジオで録音され、セカンド・アルバム全体がそこで完成した。[ 2 ] 2011年9月14日、フローレンス・ウェルチはXFMに出演し、フローレンス・アンド・ザ・マシーンのセカンド・アルバム『Ceremonials』からのセカンド・シングルを初披露した。[ 3 ]ウェルチはこの曲の作曲過程について詳しく説明し、二日酔いに効く特効薬に例えられると付け加えた。[ 3 ]彼女はこう語った。「何かを振り払いたかったんです。後悔を振り払い、自分を悩ませるものを振り払いたかったんです。この曲は30分くらいで出来上がった曲で、二日酔いの時はまるで二日酔いの特効薬みたいでした。『ありがとう!』って感じでした。私がいつも二日酔いの時に曲を書いていると思われたくないんです。実際はそうじゃないんです。でも、この曲に関しては、書いている時に少し二日酔いが頭に浮かんでいたと言わざるを得ません。まるで二日酔いの特効薬を書こうとしていたみたいでした。」[ 3 ] MTVニュースのインタビューで、彼女はレコーディングの過程についてこう語った。
「二日酔い気味でスタジオに来たんだと思う。曲がどこから生まれるのかよく分からない、そんな不思議な日だった。[プロデューサーの]ポール[エプワース]がオルガンでコードを弾いていて、それが楽観的であると同時に悲しく聞こえたんだ。それで、後悔のことを考えていた。自分が行き詰まっていると感じて、特定の行動パターンを繰り返してしまうとき、そういう自分の一部を切り捨ててやり直したいと思うんだ。[...]だからこの曲は、『自分を奮い立たせて、大丈夫になるよ』みたいな感じなんだ。[だって]時々、自分自身のために曲を書いて、手放すことを思い出させる必要があるからね。でも、最後の『一体何なんだ』というリフレインも本当に重要なんだ。いつかまた悪魔と踊ることになるだろうし、もしかしたら楽しいかもしれないからね。彼はフォックストロットがすごく上手いって聞いたよ。」[ 4 ]
ウェルチはまた、「Shake It Out」は「魔法のような曲だった」とも語った。「いつも二日酔いの時に曲を書いているって話してるけど、ほとんどの曲はそうじゃなかった。でも『Shake It Out』はそうだった。『Cosmic Love』みたいに、気分が優れない時に書いたんだ。それが究極の二日酔い解消法になって、それからもっと大きな意味を持つようになった。二日酔いの悪霊を追い払おうとするようなね。」[ 5 ]
「Shake It Out」は4分半のバロックポップ[ 6 ]の曲で、「教会風のオルガンと力強いドラムが、ウェルチの情熱的な歌声のためのカタルシス的な場面を作り出している、ゴスペル風の盛り上がるポップ」で、「背中に悪魔がついて踊るのは難しい。だから、彼を振り払って!」[ 7 ]という歌詞がある。Digital Spyのロバート・コプシーは、「この曲のアンセム的で危険なほど中毒性のあるコーラスで、フローが『Shake it out, shake it out, ooh-waaoah!』と歌う前に、土臭いドラムがベルとタンバリンで飾られている」と述べている[ 8 ] 。Consequence of Soundのアレックス・ヤングは、この曲は「脈打つドラムが入るまでに約37秒かかる」と結論付けている。[ 9 ] AllMusicの James Christopher Monger は、この曲で盛り上がるギター、オルガン、ストリングス、スタッカートのパーカッション、そして Florence Welch の「空襲警報のような声」が始まると、「どちらが先に成層圏に飛び立つかの戦い」が始まるとコメントした。[ 10 ]この曲で Welch は「背中に悪魔を背負って踊るのは難しい」という歌詞で悪魔と踊ることについて歌っている。[ 11 ] [ 12 ] Digital Spy の Lewis Corner は「村の教会のオルガンと儀式的なドスンという音とジングルを背景にした悪魔祓いと後悔」への言及を発見し、[ 13 ] Pitchfork Mediaの Ryan Dombal は「自分の悩みを乗り越える」ことについての歌詞を発見した。[ 14 ]
ローリングストーン誌のジョディ・ローゼンは、「『シェイク・イット・アウト』は、失恋と精神的な再生についての論考だ。ギターとキーボードが激しく鳴り響く中、彼女は『もう私の無神経な心にはうんざり。だから今夜、それを切り捨ててやり直すわ』と叫ぶ。これはまるで人間タービン、風力発電機の音だ」と評した。[ 15 ] Spin誌のRob HarvillaはCeremonialsのレビューで次のように書いている。「熱狂的な決起の呼びかけである『Shake It Out』を考えてみよう。ドローンオルガンと衝撃的なドラムの饗宴で、暗殺/殉教の試みとして始まり、フローをライオンではなく決まり文句に投げ込む。『夜明け前が一番暗い』『やってもやらなくても呪われる』『もう限界だ』『暗闇の中を撃つしかない』、そしてカトリックの賛美歌の定番『背中に悪魔を背負って踊るのは難しい』。しかし彼女はバズーカのようなアルトでどの歌詞も喉から引き裂き、ありふれたものさえも深遠なものに変えてしまう。」[ 16 ]
XFMとのインタビューの後、「Shake It Out」は同ラジオで初めてオンエアされた。[ 17 ]この曲は2011年9月14日にオーストラリアでデジタルリリースされ[ 18 ]、10月2日にイギリスでリリースされた。[ 19 ] フローレンス・アンド・ザ・マシーンのレーベル、ユニバーサル・リパブリック・レコードのCEOであるモンテ・リップマンは、この曲を「1年後にはアメリカのすべてのジムでアンセムになるだろう」と評した。[ 20 ] 10月11日に国内リリース予定の「Shake It Out」は、トップ40、トリプルA 、オルタナティブ、R&Bフォーマットに提供されている。[ 20 ]シングルのアナログ盤のジャケット写真はカール・ラガーフェルドが撮影した。[ 21 ] [ 22 ]ベルファスト・テレグラフ紙の記者によると、ウェルチは「灰色の背景に、白いスパンコールのドレスを着て、真っ赤な口紅とスモーキーアイメイクを施し、魅惑的に横たわっている」という。[ 21 ]
この曲のリミックスは、カナダのR&Bシンガー、ザ・ウィークエンドによって制作された。フローレンス・アンド・ザ・マシーンが公式ウェブサイトでザ・ウィークエンドのリミックスを発表してから2週間後、9月26日にゼイン・ロウのラジオ1番組でこの曲が初披露された。[ 23 ]スピン誌のマーク・ホーガンは、このリミックスは「予想通り官能的でありながら不気味な結果」[ 24 ]になったと書き、さらに「神聖なものを俗悪なものに変え、ウェルチの独特な純粋な声を歪ませ、彼の特徴的なゴスR&Bのうねりで包み込んでいる。『背中に悪魔を背負って踊るのは難しい』というのはまさにその通りだ」と付け加えた。[ 24 ]
State誌のフィル・ウデルは、このリミックスについて「確かに素晴らしいトラックに新たな次元を加えているが、やはり後者が圧倒的に優勢だ。ザ・ウィークエンド自身の歌声をもっと聴きたかったが、それでも彼の評価が格段に上がることは間違いないだろう…」と結論づけた。 [ 25 ] New York誌のライターは次のように書いている。「とにかく、結果はそれほど不気味ではない!フローレンスのアップテンポなオリジナル曲のファンは、陰鬱でフィルターのかかったこのバージョンに戸惑うかもしれない。一方、ウィークエンドの熱狂的なファンは、テスファイがこの曲で歌っていないことを知って少しがっかりするかもしれない。しかし、ここで妥協点を見つけよう。ウィークエンドは彼の酩酊感のあるビートと口笛を手に入れ、フローレンスは彼女の歌声を維持している。その結果、こっそり聴きやすいトラックとなり、フォーク・R&Bフュージョンの集まりに参加している全員がそれなりに満足するだろう。そしてもちろん、いつでもオリジナルに戻ることができる。」[ 26 ]ピッチフォーク・メディアのキャリー・バタンは次のように述べた。
「フローレンス・アンド・ザ・マシーンのニューシングルのオリジナルバージョンは、いかにもアンセムらしい曲で、力強いドラムのヒットとフローレンス・ウェルチの豊かな歌声は、まるで映画の激励スピーチのようだ。しかし、リミックスバージョンでは、ザ・ウィークエンドのトレードマークである陰鬱なタッチが、この曲の絶望的な核心を露わにする。テンポは緩やかになり、コーラスは濁り、楽器演奏には大きく響く洞窟のような響きが刻まれている。エイベル・テスファイのファルセットはどこにも見当たらないが、それは問題ではない。彼自身が簡単にこの歌詞を書いたかもしれない。「私は自分の問題を強く保つのが好き/夜明け前が一番暗い」とウェルチは歌う。そして何度か聴いているうちに、彼女と苦悩し、薬物中毒のテスファイにはいくつかの共通点があるように思えてくる。」[ 27 ]
「とはいえ、『Shake It Out』は間違いなく今回の『Dog Days Are Over』に匹敵する曲になるでしょう。フローレンス・ウェルチは、脈打つオルガンとありきたりな表現の迷路を巧みに操り、お馴染みのフレーズに彼女ならではのダークなひねりを加えています(「私はいつもあの馬を引きずり回している…今夜、あの馬を地面に埋めてやる」)。曲は、恍惚とした爆発的なコーラスで最高潮に達し、「背中の悪魔」を振り払えと励ましてくれます。音楽的にも感情的にも、まさにツボを押さえた、喜びと人生を肯定するシングルです。皆さんにこの曲を楽しんでいただければ幸いです。これから1年間で、おそらく1000回以上も耳にすることになるでしょう。」
「Shake It Out」は広く批評家から絶賛された。ハフィントンポストのライターは、この曲を「完璧な夏の終わりのアンセム」と呼び、「真剣に、二日酔いからこんな曲が作れるなら、すごいね」と締めくくった。[ 29 ]ガーディアンのライターは、「Shake It Out」は「静かから大音量、さらに大音量、本当にかなり大音量」というダイナミクスがあり、Xファクターの優勝者にぴったりだと述べた。[ 30 ] Dose誌のライター、リア・コリンズは、この曲をバンドの以前のシングル「What the Water Gave Me」(2011年)と比較し、「教会オルガンのハミング、タンバリンのジャラジャラとした音、フローレンス・ウェルチの大砲のような歌声で轟く、大げさな曲」と評した。[ 31 ]スピナーのテオ・スピルバーグはこの曲を称賛し、「壮大なオルガンで始まるこの曲は、すぐに勢いを増し、翼を広げ、スタジアム規模の雰囲気に心地よく落ち着く」と述べた。[ 32 ]彼はさらに、「 NMEラジオで流れるのと同じくらいGleeでこの曲を聴くことを想像できるだけで、すでに将来のクラシックとみなすのに十分だ」と結論付けた。[ 8 ]クラッシュ誌のローラ・フォスターはこの曲をセレモニアルズの6つの「壮大な」アンセムの1つと書き、「パワーバラード」を称賛した。[ 33 ]
ウェブサイト Consequence of Sound の Alex Young は、この曲のアンセム的な性質を称賛し、「一緒に歌いたくなるコーラスが曲を支配し、残りの 3 分間、あなたを魅了し続ける」と結論付けた。[ 9 ] NMEの Barry Nicolson は、この曲のコーラスについて、「氷のシートが巨大なハンマーで原子化されるような、突然の圧倒的な巨大さで自らを宣言する。インディー界の自称シャロットの乙女が拡声器を通して感情を表現する方法を発見したかのようだ」と結論付けた。[ 34 ] Billboardの Richard Smirke は、この曲を「『Dog Days Are Over』の精神を受け継いだ、心を奮い立たせるポップ ロック ナンバー」と評した。[ 20 ]同誌のジリアン・メイプスは次のようにコメントしている。「ウェルチのゴス・ポップの魅力は、アルバムのドラマチックなファーストシングルのコーラスに集約されている。『背中に悪魔がついていると踊るのは難しいから、振り払ってしまえ』」[ 35 ]スラント・マガジンのマシュー・コールは、アルバムの最初の4曲が「すぐに満足できるアンセム『Shake It Out』」を含めて最高だと指摘した。[ 36 ]
Pitchfork Mediaのキャリー・バタンはこの曲を「ベスト・ニュー・トラック」に選び、「『Lungs』に収録されている既にアンセム的なシングルよりもさらに壮大なアンセムだ。冒頭から強烈なドラムのヒットが曲を牽引し、ウェルチの声は全編を通して絶好調で、曲の終わりには限界を超えそうになっている。彼女は明らかに多くの武器を持っているが、『Shake It Out』では純粋なアドレナリンが最も強力であることが明らかになっている」と付け加えた。 [ 37 ] Digital Spyのロバート・コプシーはこの曲を「LPへの完璧な導入」と称賛した。 [ 8 ]この曲の別のレビューで彼は次のように書いている。「『Shake it out, shake it out, ooh woaaah!』と彼女はコーラスで激しいシンバルとキラキラ光るシンセの上で力強く歌い上げる。その結果、イーストロンドンのパブやマッキンリー高校のステージで違和感なく聴こえる、昔ながらの陽気な曲になっている。」 [ 38 ]ローリングストーン誌のウィル・ハーメスはこの曲を「力強い」と評し、ウェルチの歌声を善い魔女グリンダに例えた。 [ 39 ]エンターテインメント・ウィークリー誌のカイル・アンダーソンは、「スウィンギーで陽気な」この曲で「ウェルチの魂は常に危険にさらされ、悪魔から逃げるように踊らされている」とコメントした。 [ 11 ]インディペンデント紙のアンディ・ギルとデジタル・スパイのルイス・コーナーは、この曲をセレモニアルズからダウンロードすべき曲のリストに加えた。 [ 13 ] [ 40 ]オブザーバー紙のキティ・エンパイアはウェルチの歌声は「多重録音されており、友人たちのコーラスで補強されている」と書いた。 [ 41 ]
Triple J Hottest 100リストでは、「Shake It Out」は 13 位にランクインしました。[ 42 ] Slant Magazineの2011 年のベスト シングルの年間リストでは、「Shake It Out」は 13 位にランクインしました。 [ 43 ]ウェブサイトのライターはさらに、「自由についての歌詞、古い友人のように集められた後悔を克服し、あなたの最も暗い瞬間を追体験すること、そして背中に悪魔を抱えて踊るのは難しいという単純な真実があなたを動かさないなら、おそらく「Shake It Out」の最後の 60 秒があなたを動かすでしょう。そこでは、言葉を完全に放棄し、骨まで響くオルガン、部族のパーカッション、交錯するボーカル パートの不協和音へと発展し、フローレンス ウェルチはついに自分の悪魔に屈し、道の終わりの暗闇で私たちと一緒に酒を飲むことになります。」とコメントしました。[ 43 ] 2012年2月29日に開催された2012 NMEアワードで、「Shake It Out」は最優秀楽曲賞を受賞しました。2013年のグラミー賞では、この曲は最優秀ポップ・デュオ/グループ・パフォーマンス部門にノミネートされました。2019年には、Pitchforkがこの曲を2010年代のベストソング174位にランク付けしました。[ 44 ]
この曲は、2011年11月22日にビルボードアダルトポップソングチャートで36位に初登場しました。[ 45 ]ビルボードホット100チャートでは、「Shake It Out」は2012年3月18日までの週に72位にピークを迎えました。[ 46 ]このシングルは、「Rabbit Heart (Raise It Up)」、「You've Got the Love」、「You've Got the Dirtee Love 」に続き、フローレンス・アンド・ザ・マシーンにとってUKシングルチャートで4枚目のトップ20入りシングルとなりました。2012年10月時点で、米国では100万枚以上のデジタルコピーが販売されています。[ 47 ]このシングルは2011年に英国で12位に達し、2018年7月時点でストリーミングと販売を合わせて59万8000枚を売り上げています。 2014年に記録が開始されて以来、この曲は2500万回ストリーミング再生されている。[ 48 ]アイルランドでは、この曲は成功を収め、アイリッシュ・シングル・チャートで2位にランクインし、49週間チャートに留まった。[ 49 ]
2011年10月3日、 「Shake It Out」のミュージックビデオがバンドの公式YouTubeチャンネルで初公開された。ビデオでは、ウェルチが赤いガウンを着て1920年代風の仮面舞踏会に出席しながら歌っており、[ 50 ] 『アイズ・ワイド・シャット』[ 51 ] [ 52 ]『グレート・ギャツビー』や『シャロットの女』などの作品を彷彿とさせる。ウェルチはこのビデオについて、「悪魔的なひねりを加えたサイケデリックな1920年代のドレスパーティーを想像してみて。『ポゼッション』と『グレート・ギャツビー』が出会ったような感じ」と語っている。[ 53 ]彼女はさらにビデオの方向性について次のように説明した。「私たちは、ウェストエッグのギャツビー風のハウスパーティーを目指していましたが、少し儀式的で、悪魔的なニュアンスや降霊術も取り入れました。特に私にとっては、とても楽しいビデオ撮影でした。友達がみんな来てくれて、みんなでドレスアップして、この美しいアールデコの邸宅でカジュアルな降霊術をすることができたからです。ここは基本的にパーティーハウスで、花を切るためだけの部屋が1つありました。ビデオの最後には、親友が私と一緒に木の上に座っていて、私たちはしばらく木の上で過ごしました。本当に楽しかったです。」[ 4 ]このビデオは、以前「 Drumming Song 」のビデオを監督したドーン・シャドフォースが監督し、ロンドンのエルサム宮殿で撮影されました。[ 4 ] [ 54 ]
ウェブサイト Consequence of Sound の Michael Roffman は、「ぼやけた映像と合唱のような演劇性」を理由に、このビデオをマドンナの作品と比較した。 [ 51 ] Entertainment WeeklyのKyle Anderson は、このビデオを「5 分間のテクニカラー爆発」と称賛し[ 52 ]、使用されているファッションと映画『アイズ ワイド シャット』への言及を称賛した。[ 52 ] Prefix Magazineの Andrew Martin は、このビデオに満足せず、「この曲のミュージック ビデオは、依然として旧世界のイメージとキラキラしたドレスやスーツで満たされた過剰な作品だ。しかし、物事が時々非常にドラマチックになるとしても、それほどとんでもないものではない。おそらく私はもっとアリーナ規模のものを想像していたのだろうが、それはおそらくこの曲がとてつもなく巨大だからだろう」と述べた。[ 55 ]ビルボードのRJ Cubarrubiaは、「ビデオは、不穏な仮面をつけた秘密結社の会合や、少し憑依されたウェルチなど、やや暗く神秘的な雰囲気があるものの、最終的には喜びと感動に満ちた雰囲気で、ビデオの最後にはパーティーの参加者とウェルチが明らかに幸せに満ち溢れている」と書いている。[ 56 ]
Pitchfork Mediaのラリー・フィッツモーリスは、「このビデオは映画的で、人々がマスクを着用している本当に奇妙なパーティーが描かれている」と述べた。[ 57 ] HitFixのケイティ・ヘイスティは、このビデオをアニー・レノックスの作品と比較し、「そのイメージはファンだけでなく、ファンになりたいと思っている人にも印象を残すだろう」と付け加えた。[ 58 ] Doseのリア・コリンズも、このビデオをアニー・レノックスの「Walking on Broken Glass」と比較した。[ 54 ] SpinのMarc Hogan は、「このビデオには明確な筋書きはないが、フローレンス・ウェルチが仮面をつけた正装の男性たちと踊る様子が描かれており、スタンリー・キューブリック監督の映画『アイズ・ワイド・シャット』の豪華な乱交シーンを連想させるが、乱痴気騒ぎにはならない。代わりに、白いドレスを着たウェルチは森に逃げ込み、赤いドレスを着たウェルチは、かなり気味の悪い人たちと屋内でパーティーをしている。『やっても地獄、やらなくても地獄』と彼女は歌う」と書いている。[ 59 ]
バンドは2011年11月6日、イギリスの番組「Xファクター」の第8シーズンで「Shake It Out」を演奏した。[ 60 ]また、11月15日には「Xファクター・オーストラリア」 [ 61 ]、11月18日にはフランスのCanal+の「La Musicale」でもこの曲を歌った。[ 62 ]その後、2011年11月19日には「サタデー・ナイト・ライブ」でこの曲を演奏した。[ 63 ] [ 64 ] [ 65 ] 「Shake It Out」は2011年11月21日には「グッド・モーニング・アメリカ」でも演奏された。[ 66 ]
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