Loading article…
サラ・モリス | |
|---|---|
 | |
| 生まれる | 1967年6月20日 |
| 国籍 | アメリカ人、[1]イギリス人[2] [3] [4] [5] |
| 教育 | ブラウン大学 ケンブリッジ大学 |
| 知られている | 絵画、映画 |
| 受賞歴 | ベルリン賞フェロー（1999年～2000年） ジョーン・ミッチェル財団賞（2001年） ロカルノ映画祭における『映画の歴史』のオマジオ (2012) [6] |
サラ・モリス（1967年6月20日、イギリス、ケント州セブノークス生まれ）は、アメリカとイギリスの芸術家である。[2] [3] [4] [5] [a] [8]彼女はアメリカ合衆国のニューヨーク市に住んでいる。 [9]
私生活と教育
モリスは1967年6月20日、イングランド南東部のケント州セブノークスで生まれた。 [4] 1985年から1989年までブラウン大学、ケンブリッジ大学に通い、[10] 1989年から1990年までホイットニー美術館の独立研究プログラムに参加した。 [4] 1999年から2000年までベルリンのアメリカン・アカデミーでベルリン賞フェローを務め、2001年にはジョーン・ミッチェル財団の絵画賞を受賞した。 [11]リアム・ギリックと結婚した。[10]
仕事
モリスは絵画と映画の両方に取り組んでおり、この2つは相互に関連していると考えている。[12]
1997年頃から、彼女の絵画は平面的な色彩を持つ幾何学的なモダニズムのグリッドデザインとなり、関連するシリーズとして、幾何学的な風景デザインがファサードに映し出されたガラス張りの高層ビルを描いたものもあった。彼女の初期の絵画スタイルには、アンディ・ウォーホルを彷彿とさせるスクリーンプリント、言葉による絵画、靴の絵画などがあった。[4]
モリスの映画は、個人や都市の心理に焦点を当てたポートレートとして特徴づけられている。ミッドタウン、シカゴ、ロサンゼルス、リオなどの都市を描いた彼女の映画は、特定の場所を定義する建築、政治、産業、レジャーを捉えた都市の風景を描いている。 [13]他の映画では、心理学者のジョージ・シーバー博士が映画『 1972 』でミュンヘンのオリンピックスタジアムでのテロ事件を描写したり、同名の映画『ロバート・タウン』で脚本家兼プロデューサーの視点からハリウッドの産業政治を描写したりするなど、個人の視点から場所を描写している。[13] [14]
展示会
彼女はベルリンのハンブルガーバーンホフ( 2001)、[ 15]パリのパレ・ド・トーキョー(2005)、[16]バーゼルのバイエラー財団(2008)、[ 17]フランクフルト近代美術館( 2009)、[18]ボローニャ近代美術館(2009)、[19]、およびビオの国立フェルナン・レジェ美術館（2012）。[20]
彼女は、レバーハウス[21]、ドイツのブレーメン美術館[22] 、ドイツのデュッセルドルフのノルトライン＝ヴェストファーレン美術館[23] 、ニューヨークのUBSのロビー、ロンドンのグロスターロード地下鉄駅など、さまざまな施設のためにサイトスペシフィックな作品を制作してきました。[24]
モリスの映画は、以下の場所で上映されています。
- 北京ウレンス現代美術センター（全フィルモグラフィー）、 [25]
- パリのルイ・ヴィトン財団（ストレンジ・マジック）[26]
- シカゴ現代美術館（シカゴ）、[27]
- ニューヨークのサザビーズ（ Points on a Line）、[28]
- ロンドンのバービカンセンター（北京、ミッドタウン）、[29]
- ニューヨークのグッゲンハイム美術館（ミッドタウン、AM/PM、キャピタル、マイアミ、ロサンゼルス）、[30]
- ポンピドゥー・センター（ミッドタウン、AM/PM、キャピタル、マイアミ、ロサンゼルス）[31]
公共コレクション
.jpg/500px-Kennedy_Center_(Capital).jpg)
- オルブライト・ノックス美術館、バッファロー[32]
- ベラルド コレクション、シントラ、ポルトガル[33]
- ブリティッシュ・カウンシル、ロンドン[34]
- 現代美術センター、ル・コンソーシアム、ディジョン[35]
- ポンピドゥー・センター、パリ[36]
- クーパー・ヒューイット・スミソニアン・デザイン博物館、ニューヨーク[37]
- ダラス美術館、ダラス[38]
- ルイ・ヴィトン財団、パリ[39]
- FRACブルゴーニュ、ディジョン[40]
- FRACポワトゥー＝シャラント[41]
- 政府美術コレクション、ロンドン[42]
- ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、ニューヨーク[43]
- ブレーメン美術館(ブレーメン) [44]
- ヴォルフスブルク美術館、ヴォルフスブルク[45]
- ミュンヘン市立ギャラリー・イム・レンバッハハウス[46]
- マイアミ美術館[47]
- パリ市立近代美術館[48]
- ロサンゼルス現代美術館[49]
- ニューヨーク近代美術館[5]
- フランクフルト市立毛皮近代美術館[50]
- 国立女性美術館、ワシントンD.C. [51]
- ザムルング ダイムラークライスラー、ベルリン[52]
- アムステルダム市立近代美術館[53]
- テート・モダン、ロンドン[54]
- UBSアートコレクション、ニューヨーク[55]
- イェール大学英国美術センター、ニューヘイブン[56]
- ヴィクトリア＆アルバート博物館、ロンドン[57]
フィルモグラフィー
- ミッドタウン（1998）[58]
- AM/PM（1999）[58]
- 資本論（2000）[58]
- マイアミ（2002）[58]
- ロサンゼルス（2004）[58]
- ロバート・タウン（2006）[58]
- 1972年（2008年）[58]
- 北京（2008年）[59]
- 点と線(2010) [60]
- シカゴ（2011）[61]
- リオ（2012）[62]
- ストレンジ・マジック（2014）[63]
- アブダビ（2016）[64]
- 有限ゲームと無限ゲーム（2017）[65]
- さくら（2019）
その他の活動
- アメリカン・フォー・ジ・アーツ、アーティスト委員会委員[66]
折り紙訴訟
2011年、モリスはアメリカ人のロバート・J・ラングを含む6人の折り紙アーティストのグループから訴えられた。彼らは、モリスの「折り紙」シリーズの24作品（最終的には33作品以上であることが判明）で、モリスが許可やクレジットなしに彼らのオリジナルの折り目パターンをコピーし、色を付けて、「ファウンド」または「トラディショナル」デザインとして販売したと主張した。 [67]この訴訟は2013年初頭に法廷外で 和解した。和解条件では、作品を展示する際には折り目パターンの作者にクレジットが与えられることになっている。[68] [69]
注記
- ^ 彼女の国籍については情報源がまちまちである[9] [67]。グローブ・アートは彼女が「イギリス生まれのアメリカ人」であると述べている[4] 。
参考文献
- ^ 「サラ・モリス」。ニューヨーク近代美術館。 2021年4月15日閲覧。
- ^ ab Getty. 「Union List of Artist Names」. Getty Research . 2016年1月14日閲覧。
- ^ ab Benezit. 「Benezit Dictionary of Artists」. Oxford Art Online . 2016年1月14日閲覧。
- ^ abcdef フランシス・サマーズ（2001–14）。モリス、サラ。グローブアートオンライン。オックスフォードアートオンライン。オックスフォード：オックスフォード大学出版局。2015年5月アクセス。（購読が必要）
- ^ abc "MoMA". MoMA.org . 2015年3月26日閲覧。
- ^ 「絵画が終わるとき、映画が始まる」ロカルノ映画祭. 2021年4月15日閲覧。
- ^ 「Sarah Morris Artist in Focus」ロッテルダム国際映画祭。 2021年4月15日閲覧。
- ^ 「テキサス大学美術学部」ランドマーク。 2021年4月15日閲覧。
- ^ a b アリソン・カディ（2013年12月17日）。「シティ・セルフ」展はシカゴのポートレートを描こうとしている。WBEZ91.5。2015年4月にアクセス。
- ^ ab ギャビー・ウッド (2004 年 5 月 23 日)。 「シネマ・ヴェリテ」。オブザーバー。 2014 年 3 月にアクセス。
- ^ Werner Miester (2010年3月27日). ギャラリー・マイヤー・カイナーで展示中のサラ・モリスのベスト作品。Art Knowledge News。2010年3月30日アーカイブ。
- ^ ホルツワース、ハンス W. (2009)。100人の現代アーティストAZ (タッシェンの25周年記念特別版)。ケルン：タッシェン。 392–397ページ。ISBN 978-3-8365-1490-3。
- ^ ab ラビノウィッツ、ケイ・ソフィー。「インタビュー：サラ・モリス」。アート・イン・アメリカ。 2016年1月14日閲覧。
- ^ アースキンデザイン。「Frieze Magazine - アーカイブ - アーカイブ - サラ・モリス」。frieze.com。2008年12月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年3月26日閲覧。
- ^ "DNB、ドイツ国立図書館カタログ".ドイツ国立図書館カタログ。2015 年3 月 26 日に取得。
- ^ 「Tokyonews 76」. palaisdetokyo.com . 2015年3月26日閲覧。
- ^ サラ・モリス：ブラックビートル; 2008年6月1日 - 9月7日
- ^ Erhard Metz (2009年6月3日). Sarah Morris: Gemini Dressage. Feuilleton Frankfurt . 2015年5月にアクセス。
- ^ D-sign.it. 「サラ・モリス「チャイナ9、リバティ37」」mambo-bologna.org . 2015年3月26日閲覧。
- ^ サラ・モリス: メカニカル・バレエ; 2012年11月17日 - 2013年3月4日 2014年4月29日アーカイブ、Wayback Machine
- ^ シュレシンジャー、トニ。「素晴らしい町！レバーハウスが脚本家へのオマージュを開催」。observer.com 。オブザーバー。2015年5月6日閲覧。
- ^ 「ブレーメン美術館 - 現在の展覧会 - 展覧会」kunsthalle-bremen.de 。 2015年3月26日閲覧。
- ^ サラ・モリス - 設置ショット|キャプテン・ペッツェル
- ^ Coline Milliard (2012年6月12日). Sarah Morris On Taking Big Ben Underground at London's Gloucester Road Tube Station. ArtInfo . 2014年12月18日アーカイブ。
- ^ 「サラ・モリス：オデュッセウス・ファクター」ucca.org.cn . 2018年6月26日閲覧。
- ^ 「La collection Sarah Morris」. fondationlouisvuitton.fr . 2015年3月26日閲覧。
- ^ シカゴ現代美術館。「CITY SELF - MCA Chicago」。mcachicago.org 。 2015年3月26日閲覧。
- ^ 「ファーンズワース邸とグラスハウスを支援するプロジェクト」art-agenda.com 。 2015年3月26日閲覧。
- ^ “Barbican - Beijing (U*) (UK Premiere) + Sarah Morris”. barbican.org.uk . 2015年3月26日閲覧。
- ^ 「グッゲンハイム美術館 - 展覧会 - 空間の形」guggenheim.org 2007年4月1日。 2015年3月26日閲覧。
- ^ “L'évènement Sarah Morris - ポンピドゥーセンター”.センターポンピドゥー.fr 。2015 年3 月 26 日に取得。
- ^ 「オルブライト・ノックス・コレクション」オルブライト・ノックス美術館。 2016年1月14日閲覧。
- ^ 「Berado Collection」。The Berado Collection 。 2016年1月14日閲覧。
- ^ 「ブリティッシュ・カウンシル・コレクション」。ブリティッシュ・カウンシル：ビジュアル・アーツ。 2016年1月14日閲覧。
- ^ 「Le Consortium Collection」。Le Consortium 。 2016年1月14日閲覧。
- ^ 「ポンピドゥー・センター・コレクション」。ポンピドゥー・センター。 2016年1月14日閲覧。
- ^ 「クーパー・ヒューイット・コレクション」。クーパー・ヒューイット。 2016年1月14日閲覧。
- ^ 「ダラス美術館コレクション」ダラス美術館。 2016年1月14日閲覧。
- ^ 「Fondation Louis Vuitton Collection」。Fondation Louis Vuitton 。 2016年1月14日閲覧。
- ^ 「FRAC Bourgogne Collection」FRAC Bourgone . 2016年1月14日閲覧。
- ^ “FRAC ポワトゥー＝シャラント コレクション”. FRAC ポワトゥー シャラント。2016 年1 月 14 日に取得。
- ^ 「政府美術コレクション」。政府美術コレクション。 2016年1月14日閲覧。
- ^ 「グッゲンハイム美術館コレクション」グッゲンハイム美術館。 2016年1月14日閲覧。
- ^ “ブレーメン美術館オンラインカタログ”.ブレーメン美術館。2016 年1 月 14 日に取得。
- ^ “ヴォルフスブルク美術館コレクション”.ヴォルフスブルク美術館。2016 年1 月 14 日に取得。
- ^ 「Lenbachhaus Collection」Lenbachhaus . 2016年1月14日閲覧。
- ^ 「ミミとバド・フロバックによるペレス美術館マイアミへの寄贈作品が主要作品30点近くに増加」ペレス美術館マイアミ。 2016年1月14日閲覧。
- ^ “パリ市立近代美術館コレクション”.パリ市立近代美術館。 2014 年 7 月 31 日のオリジナルからアーカイブ。2016 年1 月 14 日に取得。
- ^ 「ロサンゼルス現代美術館コレクション」ロサンゼルス現代美術館。 2016年1月14日閲覧。
- ^ 「MMKコレクション」. MMK 近代美術館。2016 年1 月 14 日に取得。
- ^ 「ポジティブ・フラグメンテーション：ジョーダン・D・シュニッツァーと彼の家族財団のコレクションより」国立女性美術館。 2023年11月11日閲覧。
- ^ 「ダイムラーアートコレクション」。ダイムラーアートコレクション。 2016年1月14日閲覧。
- ^ “アムステルダム鋼鉄美術館コレクション”.アムステルダムのスティーリーク博物館。2016 年1 月 14 日に取得。
- ^ 「Tate Modern Collection」。Tate Modern 。 2016年1月14日閲覧。
- ^ 「UBSアートコレクション」UBSアートコレクション。 2016年1月14日閲覧。
- ^ 「イェール大学英国美術センターコレクション」イェール大学英国美術センター。 2016年1月14日閲覧。
- ^ 「ヴィクトリア&アルバート博物館コレクション」。ヴィクトリア&アルバート博物館。 2016年1月14日閲覧。
- ^ abcdefg ラビノウィッツ、ケイ・ソフィー。「インタビュー：サラ・モリス」。アート・イン・アメリカ。 2015年4月20日閲覧。
- ^ シャーウィン、スカイ。「アーティストサラ・モリスの最新映画『北京』」壁紙。 2015年4月20日閲覧。
- ^ モシャエディ、アラム。 「ルッキンググラス」。アートフォーラム。2015 年4 月 20 日に取得。
- ^ カディ、アリソン。「City Self展はシカゴのポートレートを試みている」WBEZ91.5 。 2015年4月20日閲覧。
- ^ ジョンソン、パディ、ライフハイト、マシュー。「オレンジ：ペッツェルギャラリーのサラ・モリス」。Artfcity 。 2015年4月20日閲覧。
- ^ 川人、若菜。 「フォンダシオン ルイ・ヴィトン」。シフト。2015 年4 月 20 日に取得。
- ^ 「サラ・モリス」。インタビューマガジン。 2017年3月24日閲覧。
- ^ ブリーグレブ、ティル。 「Wo Gretel herrscht」。sueddeutsche.de (ドイツ語)。ISSN 0174-4917 。2017 年3 月 24 日に取得。
- ^ アーティスト委員会アメリカ芸術協会.
- ^ ab Dalya Alberge (2011年6月5日)。テート美術館のアーティスト、サラ・モリスが私たちの作品を「展開した」と一流の折り紙デザイナーが主張。オブザーバー。2018年3月にアクセス。
- ^ Dan Duray (2013年5月28日)。「Beneath the Fold: The Twisted Tale of Origami v. Sarah Morris」。ニューヨーク：オブザーバー。2018年3月にアクセス。
- ^ Sarah Morris Works Attribution。Robert J. Lang origami。2018 年 3 月にアクセス。
さらに読む
- モダンワールド、1999 ISBN 1-901-352-05-6
- 資本金、2001 ISBN 3-89611-098-5
- サラ・モリス：Bar Nothing、2004年ISBN 0-9546501-1-5
- ロサンゼルス、2005 ISBN 3-00-016363-8
- 1972年、2008年ISBN 978-3-86560-460-6
- サラ・モリス：レッサーパンダ、2008年ISBN 978-1-906072-16-2
- 北京、2009 ISBN 978-3-86560-646-4
- サラ・モリス：クリップ、ノット、そして1972年、2010年ISBN 978-89-92819-55-8
- 表面を信頼できない、2011年ISBN 978-3-86984-054-3
- オープン システムとオープン システムの出会い: サラ モリスとハンス ウルリッヒ オブリストの会話、2013 ISBN 978-3-7091-1031-7
- サラ・モリス：バイバイ・ブラジル、2013年ISBN 978-1-906072-82-7
- サラ・モリス：メカニカル・バレエ、2014年ISBN 978-2-36380-065-7
- フレデリック・ポール、サラ・モリス: イニシャルには大文字の方が良い。 Sl: Verlag der Buchhandlung Walther Konig。 2015 年 11 月 5 日。ISBN 978-3-941360-46-4。
- モリス、サラ (2015)。『Crease Folds』。サラ・モリス (編)。Ivorypress LiberArs。ISBN 978-84-942820-7-2。
- 二つの消去原理、2016年ISBN 6055815370
- サラ・モリス、2018年ISBN 978-952-5509-58-8
- マイケル・アーチャー。 「サラ・モリス」、アートフォーラム、2009 年 5 月、p. 170
- ニック・ヘイムズ、「サラ・モリス」、アートレビュー、2009年5月、70～7ページ
- ハンス・ウルリッヒ・オブリスト、「サラ・モリス」、『アダムとイブ』、2009 年 3 月/4 月/5 月、78–91 ページ
- エリック・バンクス、「Seeing Red」、メンズ・ヴォーグ、2008年8月、114～119ページ
- エイドリアン・サール、「指輪に魅了される」、 ガーディアン、2008 年 7 月 30 日
- クリストファー・ターナー、「北京シティ・シンフォニー」、モダン・ペインターズ、2008年7月/8月、pp. 56-59
- マーカス・ヴァーハーゲン、「Nomadism」、月刊アート2006 年 10 月号
- Tanja Widmann、「To Offer You Something」、Texte Zur Kunst、2006 年 9 月、248–251 ページ
- エズラ・ペトロニオとステファニー・モイスドン、「サラ・モリスの『Bar Nothing』 」、セルフ・サービス、第 21 号、2004 年秋冬、302 ～ 315 ページ
- ユタ州グローセニック。リームシュナイダー、ブルクハルト編。 (2005)。アート・ナウ（25周年記念版）。ケルン：タッシェン。 196–199ページ。ISBN 9783822840931. OCLC 191239335.