人生とキャリア ペックの初期の音楽教育はモーツァルト とベートーヴェン を基盤としていたが、[ 3 ] 形成期にデトロイト から生まれたソウルミュージック にも大きく影響を受けた。ペックは3人兄弟の末っ子で、2人の姉、ジーンとジョイスに溺愛されていた。彼の父トムは1930年代後半から1940年代初頭にかけて、フォード・シンフォニー・アワーの全国ラジオ放送でデトロイト交響楽団合唱団で歌い、[ 4 ] トロンボーン を演奏した。モータウン・ サウンドはペックに、メロディーの流れ、魅力的なリズム、豊かなハーモニーで作曲するよう促した。この二つの音楽世界の融合は、ペックの作品の背景であり、彼のトレードマークでもある。
ペックは、交響曲の作曲家としてよく知られているアメリカ人作曲家です。彼の作品は、米国、カナダ、ヨーロッパ、アジア、ラテンアメリカ、アフリカの数百のオーケストラによる数千回の演奏に含まれており、ロンドン交響楽団 、モントリオール交響楽団 、ボストン交響楽団 などの12以上の主要オーケストラや、米国各地の地方オーケストラも含まれています。彼の最も人気のある作品には、打楽器協奏曲[ 5 ] 「栄光と壮大さ」 、弦楽オーケストラのための「生命の兆候II」 、オーケストラのためのナレーション付きデモンストレーション作品「オーケストラの興奮」 などがあります。2000年から2001年にかけて、39のアメリカのオーケストラのコンソーシアムがペックのティンパニ協奏曲「ハーモニック・リズム」を委嘱しました。初演はルイビル管弦楽団 から始まり、全米各地のオーケストラで続きました。
交響曲
協奏曲 テナーサックスとオーケストラのための協奏曲 「アップワード・ストリーム」 。この曲は、ノースカロライナ州芸術評議会の資金援助を受け、1985年にジェームズ・ホウリック がウィンストン・セーラム交響楽団（音楽監督：ピーター・ペレット）との共演で世界初演するために委嘱された。テナーサックスの使用は、協奏曲という形式に独自の要素を加えた。ペックは、フルオーケストラの中で金管楽器のように響き渡る能力を持ちながら、木管楽器の高度な技巧を維持できるテナーサックスを選んだ。さらに、 テナーサックス の音域は人間の声（低音バリトンから高音ソプラノまで）とほぼ完全に一致するため、表現の幅が広い。 ジェームズ・ホウリックはこの作品を ロンドン交響楽団 と録音している。演奏時間：20分（1985年）。栄光と壮大さ 、3人の打楽器奏者とオーケストラのための協奏曲 。作曲家自身の打楽器作品「リフトオフ」の冒頭のパラフレーズを取り入れた「栄光と壮大さ」は、視覚的にも魅力的な作品です。打楽器奏者たちは、オーケストラの前で様々な楽器を演奏します。冒頭では、広く離れたドラムステーションからリズミカルなアンティフォニーを奏で、その後、ヴィブラフォン 、ベル、中国のシンバルやゴングといった金属楽器に集まります。曲のある箇所では、3人全員が1台のマリンバで一緒に演奏します。終楽章では、奏者たちが様々な楽器の間を駆け巡るにつれて、色彩の変化が急速に高まり、オーケストラが冒頭のアンティフォニー的なドラムのアイデアへの回帰をサポートして終わります。演奏時間：12分（1988年）。木の声 、チェロ四重奏とオーケストラのための協奏曲 。チェロ四重奏とオーケストラのために書かれた数少ない現存作品の一つ。シャーロット・オブザーバー紙のレビューでは、「…ペックらしい古典的な作品で、調性があり親しみやすく、シンコペーションが特徴的…特に魅力的だったのは、4人のソリストによる豊かな集合的な響き…聴衆は長い拍手で応えた」と評されている。シャーロット・オブザーバー紙、1999年3月6日、ディーン・スミス。木の声は1999年にシャーロット交響楽団によって初演された。楽章は、I. 前奏曲、II. 幻想曲。演奏時間：21分（1999年）。ハーモニック・リズム 、ティンパニとオーケストラのための協奏曲 。2000年に初演されたこの協奏曲の作曲は、当時、音楽史上最大規模の委嘱コンソーシアムである39のオーケストラ[ 6 ]
オーケストラ 弦楽オーケストラのための3楽章構成の作品 「Signs of Life II」は 、2つの楽章から構成されています。1つはアリオソ（6分）、もう1つはジャズ風のスケルツォ（6分）で、作曲家自身のピッキング奏法を含む多くの弦楽器のテクニックが用いられています。「Signs of Life II」では、アレグロの第1楽章（3分30秒）が追加され、3楽章構成の作品となっています。総演奏時間：15分30秒（1983/1986）。「Signs of Life」と「Signs of Life II」はペックの妻キャメロンに献呈され、ポール・ポリヴニックとミルウォーキー交響楽団 のために作曲されました。この作品は1984年6月16日にミルウォーキーの舞台芸術センターで初演されました。管弦楽のための演奏会用序曲「 ガブリエル」 は、もともとは1988年にドク・セヴェリンセン とフェニックス交響楽団、ノースカロライナ交響楽団の委嘱により作曲されたトランペット協奏曲「フェニックス」の第1楽章でした。「フェニックス」の第1楽章は、ナッシュビル交響楽団の演奏により「ガブリエル」として編曲されました。演奏時間：6分（1997年）。平和序曲 、管弦楽のための 。[ 7 ] アンワル・サダト の生涯とイスラエル・エジプト和平協定に触発された。指揮者のポール・ポリヴニックはロンドン交響楽団 と平和序曲を録音した。ポリヴニックはまた、1988年にバーミンガム国際芸術祭でこの作品を初演した。この芸術祭は、エジプト を称えるためにアラバマ交響楽団のためにペックに作品を委嘱した。この作品はサダトの物語に関する感情的な輪郭をたどる。非常に明確なメロディーが作品全体に浸透している。それはスピリチュアル「時々、私は母のない子供のように感じる」である。ペックはこのメロディーのフレーズを引用するつもりはなかったと述べているが、例えば ポール・ロブソン が歌うこの歌を聴くと、明らかな相関関係がある。平和序曲は、ラッセル・ペックを称えて2009年7月のイースタン音楽祭で演奏された。[ 8 ] オーケストラのための 「自由のファンファーレ」 。チャイムとブラスバンドを用いて、オーケストラの各パートの表現を披露する。演奏時間：3分（1995年）。革命的行動 （オーケストラ（ドラムセット付き）のための作品） 。これは、ジャックとジル・アット・バンカーヒルの最初の部分を基にした短いロック音楽作品です。ジャックとジルは、語り手とオーケストラのための物語作品です。演奏時間4分（1995年）。弦楽オーケストラのための 「Don't Tread on Me」 。「Don't Tread on Me」は、実際には「Signs of Life」の第1楽章です。モーツァルト風の始まり方をしていますが、「Don't Tread on Me」はロックの影響を受けており、激しい弦楽器の交差が用いられています。演奏時間：3分30秒（1995年）モーツァルト・エスケープ 、管弦楽のための協奏曲（W.A.モーツァルトの鍵盤ソナタの楽章に基づく） 。[ 9 ] ウルトラ・アメリカーナ 、オーケストラのための2つの小品 。 アウト・オブ・ザ・ブルー 、8分45秒。ノスタルジックなスタイルで、伝統的なブルースやアメリカーナの要素を多く取り入れた、中程度のテンポの間奏曲。 フライング・オン・インストゥルメンツ 、4分45秒。全編アレグロ・ヴィヴァーチェで演奏されるフライング・オン・インストゥルメンツは、ジャズ、ラテン、ゴスペル音楽のテイストを取り入れ、弦楽器群やその他のセクションがグループ・ソリストとしてフィーチャーされている。総演奏時間：13分30秒、（1997年）。
教育的および家族向けの記事 「赤いコマドリはどこ？」(旧題「誰がコマドリを 殺した？」)は、 語り手とオーケストラのための自然物語の作品で 、[ 10 ] ジャックとジル・アット・バンカーヒル は、ナレーターとオーケストラのための革命的な物語作品 です。[ 11 ] 200周年を記念して書かれた「ジャックとジル」は、 アメリカ独立革命 を楽しく描いた作品です。ペックは再び古典的なイギリスの童謡を使って、このアメリカの物語のダイナミズムを探求しました。I. バンカーヒルの戦い、II.独立宣言 、III.自由の鐘の祝典。「ジャックとジル」は、アメリカの歴史と理想主義の物語と音楽を融合させています。「ジャックとジル」は歴史的事実を強調しながら、アメリカ的な雰囲気のサウンド（ モータウン など）を取り入れ、アメリカの音楽文化全般に敬意を表しています。上演時間：9分（1997/1976）。オーケストラのスリルは 、ナレーターとオーケストラのためのデモンストレーション作品です 。オーケストラのスリルは、楽器とその演奏方法を示しています。[ 12 ] フロリダ交響楽団 は、1985年10月に青少年コンサートシリーズでこの作品を初演しました。[ 13 ] [ 13 ] [ 14 ] スタイルで演奏する 、ナレーション付きオーケストラのためのデモンストレーション作品 。この「指揮者のための協奏曲」は、音楽とナレーションを使用して、指揮者の役割とクレッシェンド、ディミヌエンド、アッチェレランド、リタルダンド、レガート、スタッカートの基本を説明します。作品は、オーケストラが気分やスタイルを変える能力を示すために設計された、テンポの速い音楽的フィナーレで終わります。この作品は、指揮者によるナレーションも可能にするように設計されています。1991 年にノースカロライナ州芸術評議会 によってノースカロライナ州のオーケストラのコンソーシアムのために委嘱されました。演奏時間: 10 分 (1991 年)。シャーロット交響楽団によって委嘱され、ノースカロライナ州の 4 つのオーケストラ (シャーロット交響楽団、グリーンズボロ交響楽団、ノースカロライナ交響楽団、ウィンストン セーラム交響楽団) による初演が行われました。ノースカロライナ州芸術評議会と全米芸術基金から資金援助を受けました。
室内楽 ウィリアム・カルロス・ウィリアムズ の詩による2つの歌曲 、ソプラノ、チェロ4、フルート4のための 、1963年七重のアーメン 、チェロ、パーカッション、チェレスタのための 、1964年シックス・パック （ヴァイオリン、チェロ、コントラバス、フルート、クラリネット、ホルンのための作品） 、1965年自動車 、[ 15 ] ソプラノ、フルート、コントラバス、パーカッションのための 、1966年ライオンの息吹 （コントラバスと打楽器のための） 、1966年どんな速度でも危険 （弦楽四重奏と打楽器四重奏のための作品） 、1966年1 DB 、コントラバス「ソロトリオ」：テープ付きコントラバス 、1968年リフトオフ （打楽器三重奏曲） 、1968年猫の鳴き声 、ピアノ連弾またはデュオ用 、1969年『エレクトリック・チェアマン』からの引用 （混声合唱とテープまたはコントラバスのための 、1969年）タイム・ビーイング 、ヴァイオリン「ソロ・トリオ」、ヴァイオリンとテープ、オプションでマイム／ダンス 、[ 16 ] 現代の世界の風習 、男声合唱と金管アンサンブル 、1970年死者の頭の上に 、テノールと小編成アンサンブル、スライド付き 、1970年執行猶予付き判決 （ピアノ曲） 、1972年抜本的措置 （サクソフォン四重奏曲） 、1976年庭にて 、オルガンとドラムセット（任意）のための 、1976年ロマンス（ ピアノ曲） 、マーガレットとソーランド・ペックに献呈、1980年上流への流れ 、テナーサックスとオーケストラのための協奏曲 、ピアノ編曲付きソロパート、1985年ドント・トレッド・オン・ミー・アンド・オン・マイ・ストリング・カルテット （弦楽四重奏曲 、1986年）五 重奏のための「 五輪サーカス」 、1986年金管五重奏のための 「小大作」 、1986年栄光と壮大さ 、打楽器三重奏のための協奏曲 、ピアノ編曲によるソロパート、1988年ビッグ・ショット・ブラス （金管五重奏曲） 、1991年希望の光 、ヴァイオリンとピアノのための幻想シャコンヌ 、2002年
ゴシック音楽 、バンド向け 、1965年アメリカン・エピック（ バンド向け 、1972年）『ニュー・キャッツ・ミャウ』 （ジャズバンドのための作品 、1972年）冬の音楽 、若手弦楽オーケストラのための作品、1975年ケイブ [ 17 ] 吹奏楽のための作品 、 ファンキー・ブギー 、若手バンド向け 、1976年スター・マシーン 、若手バンド向け 、1977年栄光と壮大さ 、打楽器三重奏と管楽器交響曲のための協奏曲 、2006年編曲テナーサックスとシンフォニックバンドのための協奏曲 「アップワード・ストリーム」 、スコット・ジョーンズ編曲、2013年
参考文献 ↑ 「ラッセル・ジェームズ・ペックの訃報」 。 2016年3月5日にオリジナルからアーカイブ済み。2013年1月7日 に取得。 ↑ 「ラッセル・ペックの回想 - ノースカロライナNPRニュース 」 ↑ DRAM: 「ラッセル・ペック：管弦楽作品集」の解説 ↑ 「デトロイト交響楽団 - DSOの歴史」 。 2018年11月17日に オリジナルからアーカイブ済み 。 2013年2月21日 に取得。 ↑ SSOは才能あるドラマーのリズムに合わせて行進する ↑ NewMusicBox » 委嘱コンソーシアム：新しい音楽の名の下に団結する ↑ ワシントン・トーク：ブリーフィング；アラバマ・スターズ - ニューヨーク・タイムズ ↑ http://nrcom.xnetweb03.nrinteractive.com/content/2009/07/27/article/emf_to_honor_composer_russell_peck#nrcAnc_Middle2_Jump ↑ 日曜日はゴスリング氏の指揮者としての最後の公演となる | savannahnow.com | サバンナ・モーニング・ニュース ↑ トレド・ブレード - Googleニュースアーカイブ検索 ↑ ミルウォーキー・ジャーナル - Googleニュースアーカイブ検索 ↑ シンフォニーがお届けする：オーケストラの感動 | シエラビスタ・ヘラルド 1 2 「ペックのクラシックは若者の言葉で語る」 オーランド ・センティネル 1985 年 10 月 14 日 2026 年 4 月 1 日閲覧 ラッセル・ペックは、 オーランドのカー・パフォーミング・アーツ・センターで、ロックンロール・パフォーマーのような堂々とした態度で子供たちの聴衆に向き合った。... ペックは、フロリダ交響楽団とその副指揮者アルフレッド・サヴィアと共に、最新作「オーケストラのスリル」の世界初演を行った。この作品は、FSO が青少年コンサート・シリーズのために委嘱したものである。 ↑ ニュース - Googleニュースアーカイブ検索 ↑ 「アーカイブされたコピー」 (PDF) 。 2013年6月30日に オリジナル (PDF)からアーカイブされました 。 2012年11月25日 に取得。 {{cite web}}: CS1 maint: タイトルとしてアーカイブされたコピー (リンク)↑ 5つの音楽作品が新たな理論を反映 - 同時性が前衛プログラムの結集点 - 記事 - NYTimes.com ↑ オクラホマ州立大学ウィンドアンサンブル ケイブ・オブ・ザ・ウィンズ ラッセル・ペック
外部リンク http://www.newmusicbox.org/articles/Commissioning-Consortia-Banding-Together-in-the-Name-of-New-Music/ http://www.allmusic.com/artist/russell-peck-mn0001327172 http://www.newmusicbox.org/articles/Composer-Russell-Peck-Found-Dead-After-Weeklong-Search/ http://wfdd.org/wfddnews/wfddnews.php/story1547/start1 http://www.uleth.ca/unews/legend/content/glory-and-grandeur http://www.newworldrecords.org/uploads/filedVFwC.pdf http://www.ri-philharmonic.org/MusicSchool/MusicforOurSchools/RussellPeck/tabid/291/Default.aspx https://news.google.com/newspapers?id=vQRKAAAAIBAJ&sjid=Yh4NAAAAIBAJ&pg=2453,4002878&dq=russell-peck+composer&hl=en
