レニー・エリス

レイノルズ・マーク・エリス（1940年11月11日 - 2003年8月19日）は、オーストラリアの社会写真家、社会ドキュメンタリー写真家。また、人生のさまざまな時期に、広告コピーライター、船員、講師、テレビ司会者として働き、オーストラリア初の写真専門ギャラリーであるブランメルズ写真ギャラリーの創設者でもあり、そこで写真スタジオと自身の作品を扱う代理店を設立し、17冊の写真集を出版し、オーストラリア国内外で数多くの展覧会を開催した。

メルボルン郊外の海岸沿いにあるブライトンに生まれ、ブライトン・グラマー・スクールで教育を受けたエリスは、1959年に奨学金を得てメルボルン大学に入学した。大学1年目に大学を中退し、メルボルンの広告代理店であるオー・スケート・アンド・アソシエイツで事務員として働く。その後、ロイヤルメルボルン工科大学で広告を学んだが、卒業証書を取得する前に2年間世界を旅し、旅の記録用に初めてのカメラを購入し、航海中に船員として働いた。社交的で率直な性格のエリスは、物議を醸すことを恐れなかった。1968年には、メルボルンの大気汚染に抗議する宣伝活動として、セント・キルダ・ロードでペニー・ファージング自転車に乗った。 ^[1]その後、写真家としてのキャリアにおいて、オーストラリアのライフスタイルを痛烈に捉えた写真で知られるようになった。

1967年までにエリスはメルボルンのモナハン・デイマン・アドバタイジングのクリエイティブ・ディレクターに就任。ギャレス・パウエルとジャック・デ・リサのチャンス・インターナショナル誌のメルボルン編集長に就任。^{[2] 1969年にモナハン・デイマン・アドバタイジングを退社し、フリーランスの写真家に転身。初期のフォトエッセイは当時辺鄙だった鉱山集落}カルグーリーに関するもので、1970年にジ・エイジ誌の土曜版^[3]とウォークアバウト^誌[4]に掲載された。

1971年、シドニーのキングスクロスで写真家仲間のウェズリー・ステイシーと共同で初の個展と写真集を出版した。 ^[5]写真集はイエローハウス・アーティスト・コレクティブで出版された。^[6]この時期の彼の仕事の一部は、アウトバックへの「サファリ」に写真家を案内することだった。^{[7]別の仕事として、オーストラリア人監督ティム・バーストールのセックス・ラブ映画}「アルヴィン・パープル」のスチール写真家を務めた。^[8]

1974年、エリスはブルメルズ写真ギャラリーを設立した後、プラーンにスクーピックス写真ライブラリーを設立しました。このライブラリーは後にニューヨークのブラックスターのオーストラリア独占代理店となりました。1975年、エリスは同地に自身のスタジオ、レニー・エリス＆アソシエイツを開設し、その後終生そこで活動しました。

写真家としての地位を確立した後、エリスは継続的に仕事、展示、出版を行った。例えば、1976年にはキャロル・ジェレムスと共に 「Heroes and Anti-Heroes」をフォトグラファーズ・ギャラリー・アンド・ワークショップで展示した^[9] 。エリスが寄稿した雑誌はプレイボーイやザ・ブレティンなど多岐にわたる。エリスの著書や展覧会は、ビーチ、ビール、グラフィティ、オーストラリアの鉄道駅、リオのカーニバルなど、オーストラリアの大衆文化に関するものだった。

1993年、彼はナイン・ネットワークのライフスタイル番組『ルッキング・グッド』の共同司会者となり、3年間その役職を務め、デボラ・ハットンやジョー・ベイリーと共演した。同年、彼の作品はロンドンのフォトグラファーズ・ギャラリーで開催された展覧会『ピクチャー・フリーダム』にも展示され、また1996年2月29日から3月17日までメルボルンのフォトグラファーズ・ギャラリーで『Further Observations』も展示された。^[10]

1972年12月14日、エリスと副館長ロバート・アシュトンは、2つの芸術評議会の助成金の一部を受けて、非営利のブランメルズ写真ギャラリー^[2]を設立した。^[11]このギャラリーは、オーストラリアの写真家を主に紹介する、写真に特化した国内初の私営アートギャラリーとなった^{[12] [13] 。国際的な写真アーティストの展示会も開催された。革新的な試みとしては、1978年にポラロイドパーティーを開催したことがある。このパーティーでは、インスタント写真}会社からカメラ、フラッシュ、320枚分のフィルムが提供され、参加者が写真を壁にピンで留める際の緊張をほぐすためにシャンパンが提供された。^[14]

最初の展覧会「エロティカの二つの視点：ヘンリー・タルボット/キャロル・ジェレムズ」（1972年12月14日～1973年1月21日）は、写真家で映画監督のポール・コックスによって開幕された。コックスはその直後にサウスヤラのパントロードにフォトグラファーズ・ギャラリーをオープンする予定だった。^[15]この時期は、ピクトリアリスト時代^[18]以来見られなかった芸術形式としての写真媒体への再覚醒^{[16] [17]}をもたらし、ビクトリア国立美術館はジェニー・ボディントンをキュレーターとして政府運営の機関で初の写真部門を開設した。1977年からはカメラメーカーのペンタックスの支援を受け、ペンタックス・ブランメルズ写真ギャラリーと改名された。

このギャラリーは、写真芸術の地位向上と多くのオーストラリア人写真家のキャリア向上に貢献した後、8年間の運営を経て1980年1月に閉館した。^{[19] [18 ]}

文化評論家のフィリップ・アダムスはオーストラリアのグラフィティについて論じる中でエリスを「オーストラリア最古のヒッピー」と呼んだ。^[20]美術評論家のナンシー・ボーラスは、 1978年にオーストラリア写真センターで開催されたメルボルンの写真家の展覧会にエリスがウォーレン・ブレニンジャーやゴッドウィン・ブラッドビアと共に選ばれたことに関連して、「エリスは『肉体の道』シリーズで確かなプロ意識を示しており、カメラを自分の延長として、苦労なく、明らかに楽しんでいる写真家の部類に入る」と述べ、エリスの「私はブラッサイのように舞台裏を撮影するのが好きだ」という言葉を引用している。^[21]

エリスは脳出血のため62歳で亡くなった。^[22]彼の死後、2番目の妻ケリー・オールドフィールド・エリスとアシスタントのマヌエラ・ファーチはレニー・エリス写真アーカイブを設立し、^[23]彼の作品の展覧会を企画し続けている。^[22]これらには、キャンベラのナショナル・ポートレート・ギャラリーでの「Aussies All: Portrait Photography by Rennie Ellis」（2006年）、^{[2]メルボルンの}イアン・ポッター・センターでの「No Standing, Only Dancing」（2008年）、シドニーの「Kings Cross 1970-1971: Rennie Ellis」（2017年）などがある。^{[24]エリスの作品は、}南オーストラリア美術館（ 2010年）で開催された「キャンディッドカメラ：オーストラリアの写真1950年代～1970年代」展に展示され、オーストラリアの著名な写真家マックス・デュパン、デビッド・ムーア、ジェフ・カーター、ロバート・マクファーレン、マーヴィン・ビショップ、キャロル・ジェレムズ、ロジャー・スコットの作品も展示された。

• 2024年3月1日から2025年1月28日：「メルボルン・アウト・ラウド：レニー・エリスのレンズを通して見た人生」 -メルボルン、ビクトリア州立図書館。2024年RISINGフェスティバルの一環として開催^{[25] [26]}

• オーストラリア国立美術館^[27]
• ナショナル・ポートレート・ギャラリー^[28]
• オーストラリア国立図書館^[29]
• ビクトリア国立美術館（NGV）（メルボルン）^[30]
• ビクトリア州立図書館^[31]
• 南オーストラリア美術館（アデレード）^[32]
• ホーシャム地域美術館^[33]

• キングスクロス・シドニー：十字架の個人的な見方。メルボルン：トーマス・ネルソン（オーストラリア）、1971年。ウェズリー・ステイシーとの共著。^[34]
• カラーのシドニー。メルボルン：ランズダウン、1971年頃。レニー・エリスとジョン・カルネモラによる写真。
• マークス、ハリー（1972）、コンサーン、ネルソン^[35]
• オーストラリアのグラフィティ。メルボルン：サンブックス、1975年。序文：イアン・ターナー。^[20]
• ケトゥットはバリ島在住。ロンドン：Methuen Children's Books、シドニー：Methuen of Australia、1976年。文：スタン・マークス。写真：レニー・エリス。
• オーストラリアのグラフィティ再考。メルボルン：サンブックス、1979年、1975年頃。イアン・ターナーとの共著。
• オーストラリアの鉄道駅。サウスメルボルン：マクミラン、1982年。写真：レニー・エリス。文：アンドリュー・ワード。
• 私たちはオーストラリアに住んでいます。ホヴ：ウェイランド、1982年。
• 『人生はビーチだ。』サウスヤラ、ビクトリア州：カリー・オニール、1983年。
• 人生はビール。サウスヤラ、ビクトリア州：メルボルン：ロスブックス、1984年。
• 人生は楽しい。サウスヤラ、ビクトリア州：カリー・オニール社、1985年。
• オーストラリアのまったく新しいグラフィティ。オーストラリア、ビクトリア州サウスメルボルン：サンブックス、1985年。写真はレニー・エリス。
• 人生はパレード。ビクトリア州ポートメルボルン：ロージアン、1986年。
• 人生はビーチ II: 冒険は続く。メルボルン: ロージアン、1987 年。
• 『人生はまだビーチだ。』サウスヤラ、メルボルン：ハーディー・グラント・ブックス、1998年。
• 冒頭：T シャツからの、面白くて、下品で、哲学的なアドバイス。サウス ヤラ、ビクトリア州：ハーディー グラント ブックス、1998 年。
• 立つことはなく、ただ踊るだけ。メルボルン：ビクトリア国立美術館、2008年頃。写真はレニー・エリスとスーザン・ヴァン・ワイクによるもの。エッセイはジョージ・ネガスによるもの。
• Decadent: 1980-2000。ロンドン、イギリス：Hardie Grant、2014年、リッチモンド、ビクトリア州 Hardie Grant Books、ビクトリア州立図書館と提携、2014年。序文：Manuela Furci。エッセイ：William Yang、Robert McFarlane。

• 私たちの周りの音楽：ノーバート・レフラー、アソル・シュミス、ジョン・ケイトー、レニー・エリス、マックス・デュパンによるサイレント・ミュージック、テレビ放送ABV2、1979年8月9日木曜日。^[36]

• 「レニー・エリス：オーストラリア人全員」写真コレクション、オーストラリア国立図書館
• ビクトリア国立美術館メディアキット「レニー・エリス - アーティスト」
• ビクトリア国立美術館メディアキット「レニー・エリス展」
• ジャネット・オースティン著「レニー・エリスとハング・テン」

• レニー・エリス写真アーカイブ
• メルボルンのビクトリア国立美術館（NGV）のレニー・エリス
• レニー・エリス：メルボルン、ビクトリア州立図書館の日常の人々
• メルボルン、ビクトリア州立図書館のレニー・エリス・コレクション