ピーター・ローワン[ 1 ](1942年7月4日生まれ)は、アメリカのブルーグラスミュージシャン兼作曲家です。ギター、フィドル、ドブロ、バンジョー、ベース、ピアノ、マンドリンを演奏します。声域が広く、ヨーデルも歌います。2022年に国際ブルーグラス音楽殿堂入りを果たしました。


ローワンはマサチューセッツ州ウェイランドで音楽一家に生まれた。 [ 2 ]幼い頃から音楽に興味を持ち、叔父からギターを習った。[ 2 ]ヒルビリー・ランチのリリー・ブラザーズやテックス・ローガンなどのミュージシャンに影響を受け、 [ 3 ] 1956年に最初のロカビリーバンド、キューピッズを結成した。 [ 4 ] [ 5 ]
ブルースミュージシャンのエリック・フォン・シュミットに影響を受けたローワンは、エレキギターをアコースティックギターに持ち替え、ブルースを演奏し始めた。彼はまた、ジョーン・バエズのフォークサウンドにも影響を受けた。大学時代には、ザ・カントリー・ジェントルメンやザ・スタンリー・ブラザーズを聴いてブルーグラスに出会った。彼はすぐにビル・モンローの音楽を発見し、バンジョー奏者のビル・キースの助けもあり、モンローのオーディションを受けるためにナッシュビルに招待された。 [ 4 ]キースに付き添われてナッシュビルに行ったローワンは、1964年にモンローのブルーグラス・ボーイズのソングライター、リズムギタリスト、リードボーカリストとして雇われた。[ 6 ] [ 7 ]彼が「ブルーグラス・ボーイ」としてレコーディングデビューしたのは1966年10月14日で、1967年春にその任期が終了するまでに、モンローと共作した名曲「ウォールズ・オブ・タイム」を含む合計14曲をモンローと共にレコーディングした。[ 8 ]
ローワンは1967年にデヴィッド・グリスマンと組んでバンド「アース・オペラ」を結成し、ザ・ドアーズの前座を頻繁に務めた。1969年、ローワンはシートレインに加入した。[ 9 ] 1973年、ローワンはリチャード・グリーン、グリスマン、ビル・キース、クラレンス・ホワイトと共にブルーグラスバンド「ミュールスキナー」を結成した。このバンドはスタジオアルバムを1枚リリースした。[ 10 ]
同年(1973年)、ローワンとグリスマンはグリーン、ジェリー・ガルシア、ジョン・カーンと共にオールド・アンド・イン・ザ・ウェイを結成した。[ 11 ]彼はその年に「パナマ・レッド」という曲を書いた。グリーンは後にヴァッサー・クレメンツに交代した。[ 12 ]オールド・アンド・イン・ザ・ウェイは1974年に解散し、その後まもなく、ローワンは兄弟のバンド(1970年からレコーディングとツアーを行っていたローワン・ブラザーズ)の再編成版であるザ・ローワンズに3年間参加した。しばらくの間、彼はグリーンと共に日本でツアーを行い、フィドル奏者のテックス・ローガンと共にクラブで演奏した。彼はまた、グリーン・グラス・グリンゴス[ 10 ]や、ロジャー・メイソンとジョン・ショールと共にザ・ワイルド・スタリオンズも結成した。
ローワンは1963年にマザーベイ・ステート・エンターテイナーズに加入し、1965年の様々なアーティストによるアルバム『ザ・ストリング・バンド・プロジェクト』に同グループが提供した3曲でマンドリンを演奏した。1972年以降、兄弟のローリンとクリスと共に様々な時期にレコーディングや演奏活動を行っている。また、ニュー・ライダーズ・オブ・ザ・パープル・セージが演奏する「パナマ・レッド」「ミッドナイト・ムーンライト」「ロンサム・LA・カウボーイ」などの楽曲を作曲している。
ローワンは、イギリスのバンド、アート・オブ・ノイズの1987年のアルバム『In No Sense? Nonsense!』にも参加している。彼はアルバムの最後の曲「One Earth」で「The Voice」(ヨーデル)として登場している。[ 13 ]
ローワンは娘のアマンダ・ローワンと共同で「On the Wings of Horses」という曲を作詞作曲し、この曲はローワンの1990年のアルバム『Dustbowl Children』に収録され、後にエミルー・ハリスが1992年のディズニーのアルバム『Country Music for Kids』に収録した。ローワンはギタリストでブルーグラス・ミュージシャンのトニー・ライスとの2度目のコラボレーションとなる『Quartet』 (2007年)をリリースした。ローワンは2011年にイギリスのプログレッシブ・ロック・バンド、ムーディー・ブルースへのブルーグラス・トリビュート・アルバム『Moody Bluegrass TWO...Much Love』に参加し、マイク・ピンダーの曲「Dawn Is a Feeling」でリード・ボーカルを務めた。[ 14 ]
彼の最近のリリースには、Compass Records のThe Old School (2013)、 There Records のPeter Rowan's Twang n Groove Vol. 1 、 Omnivore Recordings のDharma Blues (2014)、同じく Omnivore Recordings のMy Aloha! (2017)、Rebel Records のCarter Stanley's Eyes (2018) がある。 [ 15 ]
1997年、ローワンはブルーグラスのコンピレーションアルバム『True Life Blues: The Songs of Bill Monroe』への貢献によりグラミー賞を受賞した。このアルバムはその年の最優秀ブルーグラスアルバム賞を受賞した。また、彼はキャリアを通じて6回のグラミー賞ノミネートを受けている。 [ 16 ]
ローワンは、2012年10月20日にテキサス州ダラスのブルーグラス・ヘリテージ財団からブルーグラス・スター賞を授与された。この賞は、伝統的なブルーグラス音楽を発展させ、その特徴と伝統を守りながら新しい聴衆に届ける模範的な仕事をしたブルーグラス・アーティストに贈られる。[ 17 ]

ローワンのブルーグラスでのキャリアは、1964年にモンローのブルーグラス・ボーイズの一員として始まった。ブルーグラス・ミュージシャンのビル・モンローは、ローワンの歌声が自分に似ていると感じた。「二人が一緒にハーモニーを奏でると、『天上の高み』に達すると言われていた」[ 19 ]ローワンはモンローと共作した「ウォールズ・オブ・タイム」は、その後ブルーグラスのスタンダードとなった。
ピーター・ローワンのブルーグラスバンドは、フィドル担当のブレイン・スプラウス、マンドリン担当のクリストファー・ヘンリー、ベース担当のポール・ナイト、バンジョー担当のパトリック・サウバー、ドラム担当のジェイミー・オルダカーで構成されています。バンドはローワンのオリジナル曲に加え、ビル・モンローやカーター・ファミリーの名曲も演奏します。
ローワンは、ドブロのマイク・ウィッチャー、ベースのポール・ナイト、エレキギターのニーナ・ガーバー、ギターとボーカルのローワンの息子マイケル・カーター・ローワンといったミュージシャンたちと共にビッグ・トゥワング・セオリーを率いている。ドラマーのラリー・アタマヌイクとケン・オーウェン、バンジョー奏者のジェフ・モシアーも、スケジュールが許せばローワンのビッグ・トゥワング・セオリーに出演している。「私はずっとブルーグラスをルーツに持ちながら、ハンク・ウィリアムズ、カール・パーキンス、バディ・ホリーのトゥワングを加えることができるバンドが欲しかった。彼らは皆、ビル・モンローのブルーグラスをホンキートンクやロカビリーに取り入れた。私はその音楽に合わせて踊って育ったんだ。」[ 19 ] – ピーター・ローワン。
Twang an' Grooveは、リズム・アンド・ブルース、レゲエ、ブルーグラス音楽を融合させたバンドです。メンバーは、エレキギターとボーカルのローワン、フィドルのブレイン・スプラウス、ベースのマイク・モーガン、ドラムのジェイミー・オルダカーです。 [ 19 ]
このバンドは、ローワンがレゲエ音楽に敬意を表したものだ。クルーシャル・レゲエでは、ローワンの音楽的才能の多様性がブルーグラスのルーツを超え、ローワンの最もソウルフルなオリジナル曲を世に送り出している。ギターのトニー・チンとベースのフーリー・フルウッドというレゲエ界の巨匠が彼を支えている。クルーシャル・レゲエは、他のミュージシャンと共演して5人または6人編成のバンドを結成することもある。バーニング・スピアのホーンセクションが加わると、9人編成のバンドとなる。
フリー・メキシカン・エアフォースは、ローワンと彼の最も愛されている曲のいくつか、「カム・バック・トゥ・オールド・サンタフェ」、「ライド・ザ・ワイルド・マスタング」、「ミッドナイト・ムーンライト」、「フリー・メキシカン・エアフォース」をフィーチャーしている。この4人組は、ベースとドラムのプレイヤーに加えて、ペダル・スティール・ギターのシンディ・キャッシュダラーをフィーチャーすることが多い。[ 20 ]