ペドロ・ビラロイグ

ペドロ・ビラロイグ
背景情報
生まれる	( 1954-11-08 )1954年11月8日スペイン、 マドリード
ジャンル	クラシック
職業	作曲家、エンジニア

ペドロ・ビラロイグ（1954年11月8日生まれ）は、マドリッド工科大学の物理学と宇宙論の教授であり、元スペインの作曲家です。彼は新調主義の支持者であり、Asociación Española de Compositores Neotonales (スペイン新調作曲家協会) を設立し、率いています。

ビラロイグは1954年にマドリードで生まれた。母親はバイオリニスト、父親は画家だった。子供の頃、彼はよく音楽を聴きながら絵を描いていた。こうして彼は古典派の巨匠たちの音楽を数多く聴き、彼らから大きな影響を受けた。長い散歩をしていると、頭の中で新しい音楽が聞こえてくることがよくあった。^[1] ビラロイグは鉱山技師の博士号を取得し、1973年、19歳の時にマドリード王立音楽院に入学した（音楽院の生徒のほとんどは幼い頃に入学する）。

ビラロイグは学業を終えた後、Laboratorio de Interpretación Musical (Music Performance Lab) LIM に2年間在籍し、電子音響学の協力者、演奏者、作曲家として活動しました。

ベルダ・ステロ音楽協会の創設者であり、7年間合唱団と室内オーケストラを指揮した。^{[2]チェコのペトル・フィアラ教授に合唱の研究を学び、}カルメロ・ベルナオラが主催する作曲ワークショップに参加し、マドリード合唱連盟が主催するコースで合唱団を指揮し、マドリードのSGAEでエドゥアルド・アルメンテロスとホセ・ミゲル・マルティネスが主催するコースのために付随音楽を作曲した。

彼は室内楽や交響曲、短編映画のサウンドトラックを作曲しており、スペイン外務省のオーディオビジュアルやマドリード国立自然科学博物館の2つのサウンドトラックなど、他のサウンドトラックの委託も受けている。彼は電子音響のための作品を数多く作曲しているが、彼のスタイルは新調的で、マーラー、プロコフィエフ、ショスタコーヴィチ、シベリウスなど多くの影響を受けている。^[3]

彼はネオトナーレス スペイン合成協会^[3]の創設者兼会長であり、1999 年から 2008 年までマドリッド サンゴ礁連盟の会長を務めました。また、1980 年からはマドリード工科大学で物理学と宇宙論を教えています。

作曲家の初期の作品は室内楽曲であることが多いのに対し、管弦楽曲は後になってから作曲される。ビラロイグもその例で、ピアノや二重奏曲をいくつか作曲したが、すぐに交響曲の作曲を開始し、1975年から1990年の間に7つの交響曲とピアノと管弦楽のための協奏曲を作曲した。しかし、彼の第2交響曲の初演は、2009年にエディ・モラ指揮のエレディア交響楽団（コスタリカ）によって演奏されるまで行われなかった。評論家のアンドレス・サエンスは、この作品について「作曲家が22歳のときに完成した。交響曲は4つの楽章から成り、マーラー、シベリウス、ショスタコーヴィチなどの作曲家から影響を受けた完全な調性和声言語を展開しているが、主に後期ロマン派（19世紀末から20世紀初頭）に目を向けている。この10年間（1970年）、アカデミーと前衛の両方が調性を嫌ったとき、若きヴィラロイグは勇気を奮い起こし、セリアリズムと十二音技法に代表される無調性に冷淡に接した。このようにして、音楽の流れは、戦いと克服の隠喩を暗示し、楽観的な結末を示す英雄的で情熱的な精神で、幅広いテーマのボディランゲージに支えられた見解を展開する。」と評した。^[4]交響曲第3番と第8番の録音はモスクワ（2008年）で行われ、ロシア国立放送テレビ交響楽団（指揮：ヴィクトル・イワノフ）によって演奏された。^[5]ピアノと管弦楽のための協奏曲はプラハでピアニストのルイス・フェルナンド・ペレスによって2006年に録音され、 ^{[6] [7]} 2008年11月にマドリードで初演された。^[8]サクソフォンと管弦楽のための協奏曲などの後期の作品は、21世紀の最初の10年間に演奏された（リバス、ホアキン・フランコによる演奏）。 ^[9]

彼は2018年に作曲をやめ、現在は音楽界とは一切関係がありません。

ペドロ・ビラロイグは、いくつかの傾向を融合させたスタイルを持っています。彼は、調性、無調性、旋法、ジャズ、ニューエイジ、映画音楽、電子音響などの他の現代音楽との融合を否定していません。彼の作品はそれぞれ根本的に異なるため、彼をネオロマン派やネオクラシカルと分類することは困難です。ある評論家は彼の音楽スタイルを「ジャンルの混合」と表現し、^[10] 、評論家のアンドレス・ルイス・タラソナは、彼の音楽スタイルは「折衷的な概念」に従っており、「ほとんど常に調性の範囲内で多彩な美学」を持っていると述べています。^{[11]これは非個人的な作曲方法につながる可能性があるという見解を表明する人々 [3]}もいますが、この混合の向こうに本当の個性があることを理解するためには、かなりの数の作品を聴く必要があります。比較対象として良い例は、 SF（ E.T.、ジュラシック・パーク）、歴史（シンドラーのリスト）、ドラマ（カラーパープル）など、さまざまなジャンルの映画を監督するスティーブン・スピルバーグです。これらの映画すべてにおいて、スピルバーグの強い個性が認められます。

ヴィラロワは自身の精神的発達に非常に興味を持っており、その答えの探求は交響曲第 3 番などの作品に表れています。この交響曲は、その後の作品とは対照的な暗いトーンを持っています。ある意味で、彼の音楽は彼自身の人生の物語です。彼の音楽を聴くほとんどの人は、それが描写的で映画音楽に近いという考えに同意します。

彼はまた、「宇宙論的組曲」と呼ばれるオーディオビジュアルプレゼンテーションも制作しました。これについては、基本的に音楽の観点から考案された、ビラロイグのオーディオビジュアルは、宇宙のいくつかの側面に関する劇的な画像を49分間表示したと言えます。^[12]

• オーケストラのための3つの交響曲がオーディオテープで出版されました。
• クラシック曲をアレンジした赤ちゃん用CDコレクション「Happy Baby」の共著者。また、 6つの子供の歌に関する変奏曲という総称の自身の作品も手掛ける。
• 聖歌隊マトリトゥム・カンタットによる「ヴェニテ・アドレムス」というタイトルの CD (キャロルCamino de Belén va una estrella付き) 。
• 作品「Wo leia sawola ni」で合唱団 Villa de las Rozas が結成された記念日。
• コスタリカの合唱団スーラによる「アヴェ・マリア」というタイトルの CD で、アヴェ・マリアが収録されています。
• プラガ交響楽団との共演による「ピアノと管弦楽のための協奏曲」と題されたCDには以下の作品が収録されています。
  • 弦楽四重奏
  • アルトサクソフォンとピアノのためのソナタ
  • ピアノと管弦楽のための協奏曲、ルイス・フェルナンド・ペレス（ピアニスト）
• ロシアの作曲家アンドレイ・ペトロフとコスタリカ出身のエディ・モラの交響曲第3番「哲学的」をモスクワ国立放送テレビ交響楽団と共演して録音したCD。どちらもレコードレーベルVersoのものである。^[13]

• 大学ラジオ (コスタリカ) ^[14]
• アルデアス幼児のレビュー^[15]
• バリャドリッド・デイリー^[16]
• ラス・ロサス^[17]
• トリブナのレビュー^[18]
• ウェイクアップ＆ドリームのプレスリリース^[19]
• ソリア・ヘラルド^[20]
• エル・パイス^[21]
• ABC ^[22]
• トロ^[23]
• スケルツォのレビュー^[24]
• Radio Universidad Clasica (コスタリカ) で彼の弦楽四重奏曲第 1 番とピアノとオーケストラのための協奏曲を全編放送^[25]
• ロシアの声（インタビュー）^[26]
• ラジオ・クラシカ^[27]
• ラジオ・クラシカでピアノと管弦楽のための協奏曲全曲が放送される（同日）。
• 調性が戻ってくる^[28]
• カデナ・セル（グアダラハラ）^[29]
• コープ^[30]
• ラジオ・クラシカ^[31]
• Mas espectáculo (ウェブサイト) ^[32]
• カデナ・セル（ハエン）^[33]

• 土木技術者協会におけるコンピューター生成サウンドと音楽のフラクタル（電気音響）と意識の幾何学。
• 現代音楽普及センター（CDMC）で、任意形状の音を生成するソフトウェアOndaeditを紹介。このソフトウェアは彼自身が作成したものです。
• CDMC でも、天文データを音楽作曲に応用しています。
• 彼は、SGAE 施設で行われた映画音楽ワークショップに、映画内の画像とスコアの同期に使用される、彼自身が開発したソフトウェアTCFilmを導入して参加しました。

• 1. 宇宙論:
  • タイトル:宇宙論と天体物理学の原理。一般相対性理論の応用(スペイン語)、ISBN  84-95063-35-2
• 2. 音の物理学:
  • 1. タイトル:応用の観点から見たフーリエ理論（スペイン語）、ISBN 84-921166-2-5。^[34] 
  • 2. タイトル:物理的なハーモニー。音楽の科学的基礎（スペイン語）、ISBN 978-84-692-4546-0。 

• I フェスティバル コーラル デ ラス ロサス。必修課題：Wo leia sawola ni。
• XIV セルタメン デ カンシオン カステリャーナ ヴィラ デ グリニョン。必修作品: Campos de Castilla (2005)。
• II コンペティション リバス・アン・カント。必須作品:詩人ホセ・ルイス・モランテの詩に基づく「Si me Hallaras vacío 」 (2007)、 ^{[35] [36]}
• 室内楽に関するコース。2006年8月にトロで開催された、王フアン・カルロス大学オーケストラの常任指揮者であるアンヘル・デル・パラシオが主催する室内楽コースでは、弦楽ソナタと弦楽四重奏曲が必修作品となった。必修作品:弦楽ソナタと弦楽四重奏曲。(参考文献: キング・フアン・カルロス大学、^{[37] [38]} )
• マトリトゥム合唱会。必須曲：アヴェ・マリア。
• ピアノとアルトサックスのためのソナタは、マドリード王立高等音楽院のサックスのレパートリーに含まれており、推奨されています。
• マドリード市児童合唱団の指揮者フェリックス・レドンドの依頼により、少年合唱のための2つの作品「マドリードの庭」と「マドリードの鐘」が作曲されました。
• 2つの聖餐作品：「In Paradisum」と「Dies Irae」はユトレヒト・カンティエール・ヴォカーレ合唱団の依頼によるもの。^[39]
• アルマデン鉱山の記念日に依頼された交響詩「マーキュリー」 。

オーディオテープと3台のシンセサイザーのための 作品「Ondas 1 (Waves I)」がLIMで初演されました。

彼は、セゴビアで開催された演劇と音楽のショー「Hydros」に、電子音響のための作曲作品「1980S26 The Saturn's New Satellite」のいくつかの断片を持って参加しました。

1992 年にマドリード鉱山学校でピアニストのハビエル・R・ヴァン・バウムベルゲンが演奏した 「Zodiac Suite」 。

• 合唱と金管アンサンブルのための作品「Lux Æterna」は、フランシスコ・セラ指揮によるグループ・レイアル・デ・メタルによる第一合唱指揮コースのコンサートで初演されました。
• エスペラント語の合唱団とオーケストラのための最初のカンタータ『La Profil´de viaj spuroj』。この町のパラオ・デ・ラ・ムジカで合唱団ヴェルダ・ステーロとバレンシア交響楽団によって初めて演奏された。

弦楽四重奏と電子音響のための「エスフェラス」（スフィア）、ソフィア王妃芸術センターにて。

ピアノとサクソフォンのソナタは、マドリード音楽院の教師であるホアキン・フランコとブランカ・カルボによって演奏されました。このイベントから、サクソフォン教授のホアキン・フランコの指示により、サクソフォンとオーケストラのための協奏曲が作曲されました。

• ブランカ・カルボ（ピアノ）とジョアン・エスピナ（スペイン国立管弦楽団首席第2ヴァイオリン）のデュオの依頼によるヴァイオリンとピアノのためのソナチネ。
• エルバス（カセレス）の映画館で、コンピューター生成アニメーションによる視聴覚プレゼンテーション作品『コスモロジカル・スイート』が初演され、アルコベンダスのカスティーリャ・ラ・マンチャ科学博物館のカセレス講堂で開催される新技術フェスティバル・マキナルテでも紹介された。 （クエンカ）とガヤ・ヌーニョ文化センター（ソリア）。

• マドリード市議会が主催する合唱集会「マトリトゥム・カンタート」が開催され、参加した合唱団は課題曲として混声合唱の「アヴェ・マリア」を歌った。
• ホセ・マリア・デ・マダリアガ研究所設立 25 周年。ホアキン・フランコ四重奏団によるサクソフォン四重奏団による閉幕コンサート。

• 彼は、オーディトリオ・ナシオナルの室内ホールでコンサートを企画しました。このコンサートでは、彼の木管五重奏曲がスペインの作曲家たちの作品とともに演奏されました。このイベントは大成功でした。
• «Cuarteto Neotonal»グループ（Centro culture Nicolás SalmerónおよびJunta de Distrito Centro）による弦楽四重奏団との2回のコンサート。
• アルトサクソフォンとピアノのためのソナタは、2006 年 10 月にニューヨークのセルバンテス研究所でホアキン・フランコとヘスス・マリア・ゴメスによって演奏されました。^[40]

• セルヒオ・マシスによる同名の演劇作品「Más Abajo del Aire」のサウンドトラック。2007 年 5 月にコスタリカ国立大学で上演されました。
• ギター奏者のクラウディオ・フェラーとフルート奏者のエレナ・ラモスによる「Paisajes （風景）」（フルートとギター版）の初演がマドリードのテレサ・ベルガンサ音楽院で行われる。
• レイナ・ソフィア・センターの講堂で電子音響コンサートを開催。宇宙組曲より「ブラックホール」と「超新星」の2曲が演奏され、ラジオ・クラシカで放送されました。
• 室内オーケストラ指揮コースに作品「Interlude」で介入（スペイン、トロ）。
• マドリード市主催の夏のクラシック音楽祭の2回のコンサートで弦楽四重奏曲第1番を演奏。
• アロンソ・デ・ムダーラの作品『光沢に関する変奏曲』が、ローザ・カルボ・マンツァーノ氏と室内アンサンブル「アルピスタ・ルドヴィコ」によって演奏され、国立装飾美術館で初演。
• サンホセ芸術学部一般研究科、リンカーン学校、トゥリアルバ（コスタリカ）の音楽学校講堂でピアノソナタ第1番を初演。
• マドリードの第 7 回科学週間の依頼による作品「Panegiricum Cupro」の初演。鉱山学校の集会室。
• 作品「マドリードの鐘」の初演。マドリード・コミュニティ児童合唱団によるディスクの紹介、マドリード・コミュニティ・オーケストラの演奏者の伴奏、テレマドリードによる放送。

• サクソフォンとオーケストラのための協奏曲が、リバスのピラール・バルデム講堂で初演されました。演奏はネオトナルテ交響楽団、指揮はアントニオ・パーマー、ソリストはホアキン・フランコです。
• ペニャロヤ・プエブロ・ヌエボで開催された鉱業会議で、再び「パネギリクム・クプロ」が演奏されました。
• アンヘル・デル・パラシオ指揮、フアン・カルロス・キング大学交響楽団による国立音楽ホールでの『オデュッセイア』序曲の演奏。
• マドリード・コーラル連盟主催第21回合唱音楽プログラムの閉幕コンサートにて、ハビエル・ブランコ指揮、フアン・カルロス・キング大学交響楽団、マトリトゥム・カンタットおよびコミージャス大学合唱団による作品「2つのクリスマス・モテテ」が初演されました。
• ロシア国立ラジオ・テレビ交響楽団（モスクワ）による第3交響曲と第8^{交響曲の録音}。
• アレキパ交響楽団（ペルー）によるカンタータ「Profil' de viaj Spuroj」からの曲の演奏。
• ユトレヒトのピーター教会で『Dies Irae』と『In Paradisum』の２作品が初演。 2回目の公演はファルケンスワールト（オランダ）のアケルセ・クライスで行われた。どちらのコンサートも、ウィルコ・ブラウワーズ指揮のプロ室内合唱団カンティエール・ヴォカーレ・ユトレヒトによって演奏されました。
• ピアノと管弦楽のための協奏曲がマドリードのモニュメンタル劇場で初演され、アントニオ・パルマー指揮のネオトナルテ交響楽団とルイス・フェルナンド・ペレスがソリストを務めた。
• エル パルド王室礼拝堂でのコンサート。作品「オデュッセイア」（前奏曲）と「2つのモテット、またはクリスマス」。キング フアン カルロス大学交響楽団とマトリトゥム カンタート合唱団。指揮はアンヘル デル パラシオとハビエル ブランコ。
• スペインのテレビ局「Conciertos de la 2」でピアノと管弦楽のための協奏曲が放送される。
• アトーチャ大聖堂での彼の作品「アヴェ・マリア」「オベルトゥーラ」「インテルルーディオ」によるコンサート。

• プレム・ラワット財団のプログラム「平和は可能だ」でコルドバとマドリードでコスモロジカル・スイートが上映された。^[41]
• 児童オペラの最後の曲「地球はみんなのもの」の初演。国立講堂、交響楽団による演奏。演奏はキング・フアン・カルロス大学交響楽団によるもの。
• アルトサックスとピアノのための作品「アニョランサス（あこがれ）」の初演、マドリッドのアテネオ、ヘスス・マリア・ゴメスとホアキン・フランコ演奏。
• スペインのテレビでピアノと管弦楽のための協奏曲「Conciertos de la 2」が放送される。（繰り返し）

• ペドロ・ビラロイグ
• ネオトナル作曲家
• 国際音楽スコアライブラリプロジェクト(IMSLP)の Pedro Vilarroig による無料スコア
• 合唱パブリック ドメイン ライブラリ(ChoralWiki)にあるペドロ ビラルロイグによる無料楽譜