ポール・モラベック

ポール・モラヴェック（1957年11月2日生まれ）は、アメリカの作曲家であり、ニューヨーク州ロングアイランドのアデルフィ大学の教授であり、マネス音楽学校の作曲科のメンバーでもある。すでに多作な作曲家であった彼は、「新しい調性主義者」と評されている。^[1]彼は、 2004年のピューリッツァー音楽賞を受賞した 作品『テンペスト・ファンタジー』で最もよく知られている。彼の作品には、2つのオペラ『手紙』（2009年）と『シャイニング』（2016年）がある。

モラヴェックはニューヨーク州バッファローに生まれ、その後ローレンスビル音楽院に入学し、1975年に卒業した。 ^[2]ハーバード大学で作曲の学士号を1980年に取得。在学中は、ホールデン合唱団のひとつであるハーバード・ラドクリフ・コレギウム・ムジクムで演奏した。卒業後はローマ大賞を受賞し、ローマのアメリカン・アカデミーで学んだ。その後、コロンビア大学で作曲の修士号（1982年）と音楽芸術博士号（1987年）を取得した。^[3]

モラベックはダートマス大学（1987-96年）とハンター大学（1997-98年）で教鞭をとった。彼は臨床的に診断されたうつ病を患い、ダートマス大学を去った直後に症状が悪化し、電気ショック療法を受けた。^{[4]彼は現在、}アデルフィ大学音楽学部の大学教授であり、また、マンネス音楽学校で作曲を教えており、1990年代に学問的および財政的困難を経験した大学の「ルネッサンス」とニューヨークタイムズが呼んだものに^{貢献している。 [5]}

2004年、モラヴェックは作品『テンペスト・ファンタジー』でピューリッツァー賞を受賞した。^{[6] [7] [8] [9]}この名誉ある賞によりモラヴェックの知名度は飛躍的に上がり、いくつかのレジデンシーに任命された。2006年9月にはニューヨーク作曲家サークルの新名誉作曲家会員に任命された。 ^[10]また、ニュージャージー州プリンストン高等研究所の2007-2008年度レジデント作曲家に任命された。^{[4] [11]}

ピューリッツァー賞に加え、モラヴェックは全米芸術基金作曲家フェローシップ、ロックフェラー財団フェローシップ、アメリカ作曲におけるチャールズ・アイヴズ賞とゴダード・リーバーソン賞を受賞している。 ^[3] 2010年にアメリカ哲学協会に選出された。^[12]

彼はデソフ合唱団、アルバニー交響楽団、ハーバード・グリークラブなどのアンサンブルから委嘱を受けている。^[13]

評論家テリー・ティーチアウト はモラヴェックを「新調性主義者」と呼ばれるグループに分類し、彼らを「伝統に当惑したり麻痺したりせず、むしろそれを当然のこととして受け入れている」作曲家と評している。^[1] したがって、この分析によれば、彼のスタイルは主に調性的で新ロマン主義的である。しかし、モラヴェック自身は次のように主張している。

「新調派」という用語は、単に時の流れのせいで少々時代遅れになっている。この用語は、後期モダニズムが衰退し、あるいは消滅しつつあった数十年前の方が意味があった。私の作品では、この用語は、個々の作品をケースバイケースで検討する前の出発点にすぎないと考えている。作曲家として、私は常に美しいものを作ろうと努めており、手元の作品に有用な技法や素材は何でも使用する。これらの素材の中には無調のものや無調のものがあるが、私の音楽の全体的なハーモニーの文脈は、結局のところ西洋音楽の共通語である調性音楽の伝統に由来している。本質的には、モンテヴェルディからビートルズ、そしてそれ以降の音楽である。^[4]

評論家のイェンス・F・ローソンは、ピューリッツァー賞を受賞したモラヴェックの『嵐幻想曲』を「驚くほど聴きやすい音楽。絵画的で、時には伝統的な美しさを持ちながらも、耳の最低のハーモニーの期待に迎合することはない。[それは]作曲家の工房の伝統的な道具をすべて使った音楽であり、それらはバッハ以来驚くほどほとんど変わっていないが、モラヴェックはそれらを使って新しい音楽を創り出している」と評した。彼は、フェデリコ・モンポウ、クロード・ドビュッシー、ポール・ヒンデミット、フランシス・プーランク、エリオット・カーターをモラヴェックの音楽の明らかな音楽的影響者として挙げた。また、モラヴェックの音楽とミニマリストの作曲家であるスティーブ・ライヒ、フィリップ・グラス、ジョン・アダムスの音楽との間には明らかな相違があると指摘した。^[14]

評論家のビクター・カー・ジュニアは、モラヴェックの音楽言語を「全体的に調性があり、一貫して旋律的ではないが、常に聴きやすい。さらに、非常に魅力的である」と評している。^[15]

最もよく知られている作品には、ピューリッツァー賞を受賞したシェイクスピアに着想を得た『テンペスト・ファンタジー』がある。これはクラリネット、ヴァイオリン、チェロ、ピアノのために作曲された30分の室内楽作品で、2003年5月2日にニューヨークのモーガン図書館で、デイヴィッド・クラカワーとトリオ・ソリスティによって初演された。この作品は、彼らのために書かれたものである。 ^[16] 1994年の作品で、オーロラの音楽的表現と電光の音楽的描写を組み合わせた『ノーザン・ライツ・エレクトリック』、1998年のカンタータ『火/氷/空気』は、ロバート・ファルコン・スコット船長の南極探検とチャールズ・リンドバーグの大西洋横断飛行の旅を対比している。 ^{[1] 1888年の}校舎吹雪を題材にした オラトリオ『ブリザード・ボイス』はオペラ・オマハの委嘱により2008年9月に初演された。彼はテリー・ティーチアウトと共同で、 W・サマセット・モームの1927年の戯曲『手紙』を作曲し、2009年にサンタフェ・オペラで初演された。^[17]

• 公式サイト
• ポール・モラベック氏へのインタビュー、2006年10月28日