メッツへの賛歌

「オード・トゥ・ザ・メッツ」は、アメリカのロックバンド、ザ・ストロークスの曲であり、6枚目のスタジオアルバム『ザ・ニュー・アブノーマル』（2020年）の9曲目で最後のトラックである。歌手のジュリアン・カサブランカスは、 2016年のナショナルリーグワイルドカードゲームでシティフィールドでニューヨーク・メッツが負けた後、地下鉄を待っている間にこの曲を書き始めた。タイトルはもともと冗談として考えられたが、ドラマーのファブリツィオ・モレッティが歌詞のテーマにぴったりの比喩だと考え、カサブランカスを説得してそのまま採用した。

ザ・ストロークスは、 2019年大晦日にバークレイズ・センターで行われたコンサートで初めてこの曲をライブで披露した。この曲は多くの評論家から『ザ・ニュー・アブノーマル』のハイライトの一つとみなされており、ビルボードの ホット・ロック・ソング・チャートでも27位に達した。ウォーレン・フーが監督したこの曲のミュージック・ビデオは、その年のメッツの 延期された開幕日に合わせて、2020年7月24日に公開された。

歌手のジュリアン・カサブランカスは、2016年10月5日、ストロークスのギター技術者ポール・ヴァッサロと共に観戦した2016ナショナルリーグワイルドカードゲームのニューヨーク・メッツ対サンフランシスコ・ジャイアンツ戦の後、「オード・トゥ・ザ・メッツ」の作曲を開始した。メッツの敗北により、同チームは2016年のポストシーズン敗退となった。生涯にわたるメッツファンであるカサブランカスは、メッツ・ウィレッツ・ポイント駅で7番線を待っている間に歌詞とメロディーのスケッチを開始した。冗談で「オード・トゥ・ザ・メッツ」という仮題を付けたが、当初の意図では曲名は単に「オード」のままにするつもりだった。しかし、ドラマーのファブリツィオ・モレッティが後に、曲名の方が歌詞のテーマにふさわしいとして、そうすることを思いとどまらせた。モレッティは、メッツと曲の両方が「心を決めたもの、無条件に愛するものだが、がっかりさせられ続けるもの」を呼び起こすと信じていた。^[1]

『ザ・ニュー・アブノーマル』の他の曲と同様に、この曲は主にカリフォルニア州マリブにあるリック・ルービンのシャングリラ・スタジオで録音された。^{[2]バンドは2019}年大晦日にニューヨーク・ブルックリンのバークレイズ・センターで行われたコンサートで初めてこの曲をライブで披露した。カサブランカスはパフォーマンスに先立ち、2020年にニューアルバムをリリースすることを発表した。^[3]「オード・トゥ・ザ・メッツ」は2020年4月10日に『ザ・ニュー・アブノーマル』の9曲目かつ最後のトラックとして正式にリリースされた。 ^[2]

アトランティック・シティ・ウィークリーのライター、ライアン・ロックリンは「オード・トゥ・ザ・メッツ」をドリームポップに分類し、 ^[4]他の人はバラードと表現している。 ^{[5] [6]}歌詞はメッツや野球全般とは無関係である。 ^[1] オブザーバーのキティ・エンパイアは、歌詞の解釈が難しいと感じた。 ^[7]モレッティは、この曲は「心を定めて無条件に愛しているが、がっかりさせられるもの」についての曲だと信じており、 MLB.comのライター、マイケル・クレアは「メッツファンが有名な自己卑下のようなもの」を反映していると感じた。 ^[8]この解釈について、カサブランカスは「それはこの曲で意図したものではないが、反論することはできない」と述べた。 ^[1]オールミュージックのレビュアー、ヘザー・ファレスは、この歌詞を「カサブランカスは [...] すでにとっくに去ってしまった誰かを叱責している」と表現し、 ^[9]一方、インディペンデントのヘレン・ブラウンは、この歌詞はバンドが「失われた時代を振り返っている」と感じたと感じた。 ^[10]

スペクトラム・カルチャーのケヴィン・コーバーはこの曲を「冷静さとメランコリーの繊細なミックス」と呼び、^{[11 ]}クラッシュのスーザン・ハンセンは曲の展開について「激しさが増す前に盛り上がり、激しいプレゼンテーションに心地よい終わりをもたらす」と指摘した。^[12]カサブランカスの歌唱は「単調からオクターブジャンプまで」である。^[13] NMEのエラ・ケンプは、この曲の特徴的なリフを「ウィンドマシンに通した」ように聞こえると表現した。^{[5]ヘレン・ブラウンは、この曲が、リジー・グッドマンの2017年の口述歴史『} Meet Me in the Bathroom 』の近日公開予定のドキュメンタリー映画化作品のエンディング・クレジットにふさわしいサウンドトラックになると感じた。このドキュメンタリー映画はザ・ストロークスを重点的に追っている。^[10]

この曲のミュージックビデオは、COVID-19パンデミックのために延期されていたニューヨーク・メッツの開幕日に合わせて、2020年7月24日にリリースされた。シットコム「チアーズ」のオープニングタイトルにインスピレーションを得たこのビデオは、長年の協力者であるウォーレン・フーが監督し、8人のアニメーターの作品をフィーチャーしている。ビデオでは、歴史の様々な時点におけるニューヨーク市が描かれており、時系列的には、気候変動の結果と思われる未来で終わるが、より良い未来に関する楽観的なスローガンが書かれた横断幕が飾られている。また、メッツへのオマージュも含まれており、チームのスローガン「Ya Gotta Believe」がポスターに表示され、1969年のワールドシリーズでの優勝にちなんで「Class of '69」と書かれた別の横断幕が掲げられ、シェイ・スタジアムが水没し、メッツのもう一つのスローガンである「Believe In Miracles」と書かれた看板が掲げられる場面で終わる。ニック・ヴァレンシの個人写真コレクションから、バンド初期の写真も掲載されている。^[14]

何人かの評論家は「Ode to the Mets」を『The New Abnormal』のハイライトとみなした。^{[13] [15] [16] [17]} Variety のライター AD Amorosi は「鋭いキックのアルバムの優雅で奇妙なフィナーレ」と評し、アルバムの他のどの部分も「『Ode to The Mets』の憂鬱なメロディほど巧妙で劇的」ではないと付け加えた。^[13] Under the RadarのCaleb Campbell は、この曲がアルバムを最高の状態で締めくくっていると感じたが、^[15] Exclaim!の Kaelen Bell は、この曲を「キャリア後期の堅実な [エントリー]」とみなした。^[17] Pitchforkの Sam Sodomsky は、『The New Abnormal』の賛否両論のレビューで、この曲をアルバムの最も素晴らしい瞬間の 1 つと見なし、「本当に美しい」と「正しい方向への一歩」と呼んだ。^[16]一部の評論家はそれほど好意的ではなかった。ガーディアン紙のレイチェル・アロエスティは「『オード・トゥ・ザ・メッツ』は明らかに平凡なフィナーレを提供している」と書いている。 ^{[18]一方、}ローリング・ストーン誌のジョン・ドランは、この曲の「涙ぐましいラウンジのうめき声」を「気取った」「やりすぎ」と評した。^{[19]商業的には、この曲は}ビルボードのホット・ロック・ソング・チャートで27位に達した。 ^[20]

カサブランカスは、メッツがホームグラウンドで勝利するたびにエース・フレーリーの「ニューヨーク・グルーヴ」を流すのとは対照的に、負けるたびにPAシステムでこの曲を流すよう冗談交じりに提案した。^[8]

ビルボードは、この曲を2020年のベストロックソングの5位に選出した。^[21] 2020年5月、NMEは、この曲をバンドのベストソングの10位にランク付けした。^[22]

クレジットはThe New Abnormalのライナーノーツより引用。^[2]