新しい物語

ニュー ナラティブは、 1970 年代後半にサンフランシスコで作家兼小説家のロバート グリュックとブルース ブーンが始めた実験的な執筆の運動および理論です。ニュー ナラティブは、テキストが完全に客観的であったり、その意味が完全に流動的であったりするふりをすることなく、主観的な経験を正直に表現しようと努めました。ニュー ナラティブでは信憑性が何よりも重要であり、断片化、メタテキス​​ト、アイデンティティ ポリティクス、性別の明示的な描写、著者の身体性、意図、内面の感情生活、外面の生活環境へのあからさまな同一化など、さまざまな手法で実現されています。ニュー ナラティブ運動には、多くのゲイ、バイセクシュアル、クィア、レズビアンの著者が参加しており、その作品は80 年代のエイズ流行に大きく影響を受けています。創始者のブルース・ブーンとロバート・グリュックに加え、ニュー・ナラティブのライターには、スティーブ・アボット、キャシー・アッカー、マイケル・アムナサン、ロベルト・ベドヤ、ドディー・ベラミー、ブルース・ベンダーソン、チャールズ・バーンスタイン、ネイランド・ブレイク、ローレンス・ブレイスウェイト、レベッカ・ブラウン、メアリー・バーガー、ケイス・バークハート、マーシャ・キャンベル、デニス・クーパー、サム・ダレサンドロ、ガブリエル・ダニエルズ、レスリー・ディック、セシリア・ドハティ、ボブ・フラナガン、ジュディ・グラーン、ブラッド・グーチ、カーラ・ハリーマン、リチャード・ホーキンス、イシュマエル・ヒューストン・ジョーンズ、ゲイリー・インディアナ、エディス・A・ジ​​ェンキンス、ケビン・キリアン、クリス・クラウス、 R・ザモラ・リンマーク、アイリーン・マイルズ、ジョン・ノートン、FSローザ、カミーユなどがいます。ロイ、サラ・シュルマン、ゲイル・スコット、デビッド・O・スタインバーグ、リン・ティルマン、マティアス・ヴィーゲナー、スコット・ワトソン、ローリー・ウィークス。

「ニューナラティブ」という言葉は、スティーブ・アボットの雑誌Soupで初めて使われました。この運動は、1970 年代後半にサンフランシスコに住んでいた 2 人の詩人、ロバート・グリュックとブルース・ブーンが、ランゲージ・ポエトリーからの反動と発展として始めたものです。ニューナラティブの作家は、ロバート・グリュックがスモール・プレス・トラフィック・ブックストアで開催したワークショップから生まれました。ニューナラティブの作品は、特定の読者層を遠ざけることなく、著者を理論に基づいたものとして表現することと、著者を特定のアイデンティティのメンバーとして表現することを組み合わせることを目指しています。^[1]

ニュー・ナラティブの執筆では、著者は肉体的な存在であることを認め、セクシュアリティに直接対峙する。^[2]執筆と作家という肉体とのこの近さは、ニュー・ナラティブの著者の作品の多くに見られる逸脱によっても達成されている。^[3] 著者は、作品の中で読者に直接語りかけ、読者と関わることで、自分と読者の間に対話を生み出す。著者はまた、ポップカルチャーへの言及を含めることで、時間と空間の中に自らを位置づける。ニュー・ナラティブの執筆を、実際の執筆スタイルではなく、物理的な空間で定義する著者もいる。これは、この運動が、スモール・プレス・トラフィック・ブックストアの裏でロバート・グリュックが開催した執筆ワークショップの物理的な空間から始まったためである。

ニュー・ナラティブの特徴は、この運動のメンバー自身によって決定され、説明されている。ロバート・グリュックは、その著書「ニュー・ナラティブに関する長いメモ」の中で、ニュー・ナラティブの著作は、物理的空間の認識、メタテキス​​ト、散文に適用された詩的戦略、自伝の素材から作品を作ること、そして「正当な芸術としてのゴシップ」という特徴を持つと定義している。^[4]ゲイル・スコットはインタビューで、書くことを「思考を脱臼させる」方法だと説明している。^[5]ニュー・ナラティブは、この自己反省的な方法で、物語やストーリーテリングの現状に挑戦しようとしている。

ニュー ナラティブのアンソロジー「愛しすぎる作家たち: ニュー ナラティブ 1977-1997」の序文で、ケビン キリアンとドディー ベラミーは次のように書いています。「1970 年代後半のサンフランシスコの詩の世界で生まれたニュー ナラティブは、伝統的な物語の手法に対するポスト構造主義の論争に応えて、「マスター ナラティブ」を書き換え、より幅広い主題と主題の立場にこの分野を開放しようとしました。この執筆は、命令や合意、MFA の「プログラム時代」の全体的提案によって促されたものではなく、コミュニティによって促されたものであり、実験を恐れず、キッチュを恐れず、セックスやゴシップや政治的議論を恐れないものです。」^[6] 「新しい物語についての長いメモ」の中で、ロバート・グリュックは、言語詩が非常に「ストレートな男性的」であるように思われ、異なるアイデンティティを持つ人々を受け入れるジャンル、具体的には、新しい物語に含まれるゲイ、レズビアン、フェミニストの著作に関連するジャンルを見つけようと努力したと述べています。新しい物語の作家は「感情と身体の経験」を作り、個人としてではなく作家のコミュニティとして散文を実験するというアイデアを称賛しますが、この2つの要素は言語詩には欠けているようです。^[7]違いを要約すると、ドディー・ベラミーは次のように書いています。「ボブ・ペレルマンの抒情詩のパロディ、『私は窓の外を見ると、私は深い』を思い浮かべます。ニュー・ナラティブは、最悪の場合、「私はセックスもするし、あなたより賢い」ということになるだろう」^[8]。 ケビン・キリアンはインタビューで、ニュー・ナラティブの作者たちは、例えば作者と読者の階層関係に挑戦するなど、物語構造を変革するという言語詩人の考えには同意するが、言語詩には「楽しさ」が欠けていると考えていると述べた。また、彼は言語詩人の方が理論に精通していると主張した。^[9]

キリアンは、言語詩人とニュー・ナラティブの作家との違いの一つは言語詩人の理論知識にあると述べているが、グリュックはニュー・ナラティブは理論家ゲオルク・ルカーチ、ヴァルター・ベンヤミン、ルイ・アルチュセール、ジョルジュ・バタイユからインスピレーションを得ていると述べている。キリアンや他のニュー・ナラティブの作家にとって、ここでの重要な違いは、ニュー・ナラティブの作品が理論全般を使用しているかどうかという点だけではない。むしろ、これらのニュー・ナラティビストは、そもそも理論を学ぶための彼らの独特のパンクな手段に私たちの注意を向けさせている。ほとんどの言語詩の起源である大学キャンパスから遠く離れたニュー・ナラティブの作家は、読書クラブ、街頭抗議、講堂の中間のような、無料で公開されているワークショップを通じて理論的、哲学的に成熟することが多かった。^[10]

New Narrativeの著作を出版している出版社には、Hard Press、Serpent's Tail、Black Star Series、Semiotext(e)などがあります。New Narrativeの作品は、Robert GlückのオンラインマガジンNarrativityや、Robert Glück、Gail Scott 、Mary Burger、Camille Roy編集の姉妹書Biting the Error: Writers Explore Narrativeにも掲載されています。2017年には、Nighboat Booksから、 BellamyとKillian編集のアンソロジー Writers Who Love Too Much: New Narrative Writing 1977-1997が出版されました。