| ナッティ・ドレッド | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1974年10月25日 | |||
| 記録済み | 1974 | |||
| スタジオ | ハリー J. スタジオ、キングストン、ジャマイカ | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 38 : 59 | |||
| ラベル | アイランド/タフ ゴング | |||
| プロデューサー | クリス・ブラックウェルとザ・ウェイラーズ | |||
| ボブ・マーリーとウェイラーズの年表 | ||||
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『ナッティ・ドレッド』は、1974年にリリースされたボブ・マーリー&ザ・ウェイラーズの7枚目のアルバムである。マーリーは以前、ピーター・トッシュ、バニー・ウェイラーと共にザ・ウェイラーズとしてレコーディングを行っていたが、これは彼ら抜きでの最初のレコードであった。 [3]
ナッティ・ドレッドはイギリスで最も好評を博し、最高43位を記録し、10万枚以上を売り上げてゴールドアルバムとなった。時が経つにつれ世界各地で人気を集め、2003年にはローリングストーン誌の史上最高のアルバム500選で181位にランクされた。[4]
コンテンツ
ナッティ・ドレッドは、精神的に満たされた政治的、社会的声明です。ブルースの影響を受けた、スカンキング、レゲエ、セックスを肯定的に讃える「Lively Up Yourself」で始まります。「Lively Up Yourself」のアイランド・バージョンのオリジナルで未発表のデモは、1973 年に録音されました。
2曲目の「No Woman, No Cry 」は、おそらくアルバムで最もよく知られている曲だろう。これは、トレンチタウンの貧しい街やジャマイカのキングストンのスラム街で育った懐かしい思い出、そして友人たちとの付き合いがもたらした幸せを歌った曲である。この曲は、ボニーM (リズ・ミッチェルが歌っている)、フージーズ、パール・ジャム、ジミー・バフェット、ランシド、ジルベルト・ジルなど、さまざまなアーティストによって演奏されてきた。「No Woman, No Cry」の作詞作曲はV・フォードによるものである。友人や近所の人々からは「タータール」としてよく知られているヴィンセント・フォードは、トレンチタウンで子供時代を過ごしたマーリーの親切な友人だった。マーリーは、タータールの助けがなければ、子供時代に何度も餓死していただろうと主張している。この曲のオリジナルバージョンはゴスペルスタイルで、ピーター・トッシュと無名の女性バックボーカルがフィーチャーされ、1973年にアイランドでカットされました。
「Them Belly Full (But We Hungry)」は、国の貧困層が飢えるのを許さないよう警告する曲で、「飢えた群衆は怒った群衆である」という予言的な警告を発している。一方、「Talkin' Blues」と「Revolution」は、物議を醸す政治的コメントに深く踏み込んでいる。「Rebel Music (3 O'Clock Roadblock)」は、レゲエ音楽がジャマイカ社会に及ぼす潜在的な影響を反映している。この曲は、マーリーが夜間に警察の車両検査で止められた後に書かれた。マーリーのラスタファリへの傾倒が高まったことの影響は、「So Jah S'eh」、「Natty Dread」、「Lively Up Yourself」などの宗教的なテーマの曲に聞くことができ、一方、マーリーのロマンチストとしての評判は、「Bend Down Low」のような滑らかで魅惑的な曲で裏付けられている。アルバムのタイトル曲は、ラスタファリ運動の理想化された擬人化であるナティ・ドレッドからタイトルを取っている。
作詞作曲クレジット
アルバムのライナーノーツには家族の友人やバンドメンバーなど複数の作詞家の名前が挙がっているが、すべての曲はマーリーが書いたものである。マーリーは以前所属していた音楽出版社ケイマン・ミュージックとの契約上の紛争に巻き込まれていた。
ジャマイカ出身の幼なじみであるヴィンセント・フォードは、「 No Woman, No Cry」の作詞作曲者としてクレジットされているほか、 1976年のアルバム『ラスタマン・ヴァイブレーション』に収録されている「Crazy Baldheads」(マーリーの妻リタと共作)、「Positive Vibration」、「Roots Rock Reggae」 、そしてマーリーの息子スティーブンと共作した「Inna De Red」と「Jah Bless」も作曲している。[5] [6]
マーリーは自分の新曲がケイマンと関連づけられることを望んでおらず、インディペンデント紙の死亡記事を含め、契約上の制約を回避するため、また「家族や親しい友人に永続的な支援を提供する」手段として、親しい友人や家族の名義で新曲をリリースしたのではないかと推測されていた。[5]
マーリーの元マネージャー、ダニー・シムズは、マーリーが実際に曲を書いたが、以前の契約で交わされた義務を履行しないためにフォードにクレジットを譲渡したと主張し、曲の著作権と所有権を取得するために訴訟を起こした。1987年の裁判所の判決はマーリー財団の側に立っており、同財団は曲の完全な管理権を得た。[6]
リリース
ナッティ・ドレッドは1974年10月25日にアイランド・アンド・タフ・ゴングからリリースされた。[7]
1975 年、このアルバムはいくつかのオーディオ雑誌で、4 トラック 8 トラック テープでリリースされる予定であると報じられました。[要出典]これは実現しませんでした。ただし、「Lively Up Yourself」と「No Woman No Cry」の 4 トラック ミックスはマスター テープから海賊版が作られ、インターネットで入手できます。[要出典]
2001年、ボーナストラックを収録した 『Natty Dread』のリマスター版がユニバーサル レコードからリリースされました。
受容と遺産
このアルバムは1975年5月にアメリカで発売され、ビルボード200チャートで92位と上位半分に達した。1975年10月にイギリスで発売されると、さらに好成績を収め、43位に達した。[11]
2003年、このアルバムはローリングストーン誌の「史上最高のアルバム500選」で181位にランクされ、[9] 2012年の改訂版でもその評価を維持した。[12]このアルバムは『死ぬ前に聴くべき1001枚のアルバム』という本にも収録されている。[13]
トラックリスト
オリジナルアルバム(1974)
人事
- ボブ・マーリーとウェイラーズ
- ボブ・マーリー– リードボーカル、リズムギター
- アストン・バレット– ベースギター
- カールトン・バレット– ドラム、パーカッション
- バーナード・「タウター」・ハーヴェイ – ピアノ、オルガン
- ジャン・ルーセル–ハモンドオルガン、キーボード、「No Woman No Cry」、「Natty Dread」、「Lively Up Yourself」のアレンジャー
- アル・アンダーソン– リードギター
と:
- The I-Threes (リタ・マーリー、ジュディ・モワット、マーシャ・グリフィス) – バックボーカル
- リー・ジャッフェ– ハーモニカ
- テクニカル
- シルヴァン・モリス – エンジニア
- フィル・オルト – エンジニア
- シド・バックナー – ミキサー[14]
- クリス・ブラックウェル– プロデューサー
- ザ・ウェイラーズ– プロデューサー
- トニー・ライト– カバーアート
参考文献
- ^ ab AllMusicレビュー、AllMusic
- ^ ラインハルト、マックス (2005)。「ボブ・マーリー・アンド・ザ・ウェイラーズ -ナティ・ドレッド」。ロバート・ディメリー (編) 『死ぬ前に聴くべきアルバム 1001 選』。ロンドン:カッセル・イラストレイテッド。334 ページ。
- ^ Sinclair, Davis (2023年10月25日). “Bob Marley & The Wailers – Natty Dread”. UDiscoverMusic . 2023年8月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年11月17日閲覧。
- ^ 「#181 ナッティ・ドレッド」ローリングストーン誌2003年11月1日2013年6月18日閲覧。
- ^ ab リー、スペンサー。「ヴィンセント・フォード、『No Woman, No Cry』の作曲者としてクレジットされるソングライター」、インディペンデント、2009年1月7日。2009年1月7日にアクセス。
- ^ ab ケナー、ロブ。「ヴィンセント・フォードが68歳で死去、ボブ・マーリーの名曲にインスピレーションを与えた」ニューヨーク・タイムズ、2009年1月3日。2009年1月5日にアクセス。
- ^ “ボブ・マーリー・アンド・ザ・ウェイラーズ”. 2012年5月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年5月20日閲覧。
- ^ ロバート・クリストガウ(1981)。「消費者ガイド '70s: M」。クリストガウのレコードガイド: 70年代のロックアルバム。ティックナー&フィールズ。ISBN 089919026X2019年3月4日閲覧– robertchristgau.com経由。
- ^ ab 「ローリングストーン誌のレビュー」。ローリングストーン誌。2008年4月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年4月1日閲覧。
- ^ リチャード・クック(1990年9月)。「聖者の帰還」。選集第3号、101ページ。
- ^ 「ボブ・マーリーが『ナッティ・ドレッド』でステップアップ」udiscovermusic.com 2016年10月25日2017年3月15日閲覧。
- ^ 「500 Greatest Albums of All Time Rolling Stone's definitive list of the 500 greatest albums of all time」ローリングストーン誌2012年. 2019年9月18日閲覧。
- ^ ディメリー、ロバート、ライドン、マイケル(2006年2月7日)。死ぬ前に聴くべきアルバム1001枚:改訂・最新版。ユニバース。ISBN 0-7893-1371-5。
- ^ [1] [リンク切れ ]
