大浜奈津子

大浜奈津子はカナダのボーカルコーチ、女優、演出家です。彼女はシェイクスピア＆カンパニー^[1]、 カンパニー・オブ・ウィメン^[2]、ロサンゼルス・ウィメンズ・シェイクスピア・カンパニー（LAWSC）^{[3]の創設メンバーです。}

オハマはアルバータ大学で3年間演技を学んだ。^[4]彼女はジョセフ・チャイキン、ピーター・カス、クリスティン・リンクレイター によって創設され指導された俳優・教師のアンサンブルおよびトレーニングプログラムであるワーキングシアターの一員であった。^[5]

大浜の初期の俳優としてのキャリアは、主にニューヨーク、東海岸の他の地域、カナダで展開された。1981年、ニューヨークのラ・ママ実験劇場で『Flowers and Household Gods』の寺地順子役を演じた。 ^{[6] 1984年、シェイクスピア・アンド・カンパニーで、}ティナ・パッカー演出の『真夏の夜の夢』のティターニア役と『ロミオとジュリエット』のジュリエット役を演じた。^[7]

大浜はニューヨークのパンアジアンレパートリーシアターで繰り返し仕事をした。そこでの出演作には『ティーハウス』（1983年）、^[8] 『フェイスボックス』（1984年）、^[9] 『ワンス・イズ・ネバー・イナフ』（1985年）、^[10] 『将軍マクベス』 のマクダフ夫人役（1986年）、^[11] 『イエロー・フィーバー』のナンシー・ウィング役、『マダム・ド・サド』 （1988年）のサド夫人役、^[12] 『スリー・シスターズ』 （1988年）のマーシャ役などがある。^[13]

彼女は、デニス・スコット演出によるイェール・レップ劇場の『The Memento (Marie)』（1987年）、 ^{[14]ホルヘ・カチェイロ演出による} ニューヨーク・シアター・ワークショップ劇場の『The Love Suicides at Amijima (Narrator and Osan)』（1987年）、^{[15]ジョン・リベラ演出によるニューヨーク・}プライマリー・ステージの『Straight as a Line (Mum)』（2000年）などの演劇に出演した。^[16]

オハマはロサンゼルス女性シェイクスピア劇団（LAWSC）の共同創設者である。1995年、ウォルピと共同で『ハムレット』の演出を行い、交代で役も務めた。^{[17]オハマは1993年に}『ロミオとジュリエット』 でロレンス神父役、^{[18] 1999年に}『から騒ぎ』 でドン・ジョン役、^{[19] 2004年に}『テンペスト』 でプロスペロ役、^{[20] 2013年にウォルピと共同で演出した『}ハムレット』でポローニアス役を演じた。^[21]

マーク・テーパー・フォーラムでは、大浜は『三世』（1989年）でジューン役、 ^[22] 『Widows』 （1991年）でヤニーナ役、^{[23] 『}リチャード二世』（1992年）でケルシー・グラマー主演のヨーク公爵夫人とグロスター公爵夫人役、 ^{[24] 『} The Poison Tree』（2000年）でシルヴィア役を演じた。 ^[25]これらはすべてロバート・イーガン監督作品である。また、1990年代を通じてテーパーズ・ニューワーク・フェスティバルにも出演した。

イーストウエストプレイヤーズでは、大浜さんは『生け花』（1996年）でリリー役、 ^[26] 『姉妹の松本』（2002年）でチズ役、 ^[27] 『ごちゃ混ぜメッセージ』 （2004年）でママ役を演じた。^[28]

2018年、大浜はオレゴン・シェイクスピア・フェスティバルで『真夏の雪』のウォン看護師役を演じた。^[29]

2007年、彼女はカーク・ダグラス劇場とマーク・テイパー・フォーラムで『ドゲーターズ』のイメルダ・マルコス役を演じた。 ^[30]彼女は2004年にSIPAでこの役を演じていた。^[31] 彼女はまた、ニューヨークのナショナル・アジアン・アメリカン・シアター・カンパニー（NATTCO）でチャイ・ユー演出の『ベルナルダ・アルバの家』の^{アングスティアス役を演じた。 [32]また、2000年には}INTARシアターでこの役を演じていた。^[33]

2012年、マリブのゲッティ・ヴィラでジョン・リベラ監督の『ヘレン』でセオノー役を演じた。 ^[34]

2022年にはパブリックシアターで『Out of Time』に主演し、^[35] 2023年にはクラブベッドサムで『Deep Blue Sound』に出演した。^[36]

大浜は、LAWSCでリサ・ウォルペと共同演出を行ったほか、^[37] 1987年にラ・ママETCで『男は自分の影を飛び越えられない』を共同演出するなど、いくつかの演劇も監督した。 ^[38]

劇作家として、大浜は『モルガン・オ・ユキ：金ぴか時代の芸者』を執筆し、2006年にマサチューセッツ州レノックスのヴェントフォード劇場で制作され、2013年に再演された。^[39]

2018年、大浜はシェイクスピア劇の翻訳プロジェクト「Play On!」でヴァージニア・グリーズによる『 All's Well That Ends Well 』の翻訳の劇作を担当した。 ^[40]

大浜氏は何十​​年にもわたりマスタークラスやワークショップを教えており、数多くの作品でボーカルコーチを務めてきた。彼女はリンクレイター指定の教師である。^[41]

2006年以来、大浜は南カリフォルニア大学で教鞭をとっている。^[43]彼女は以前、カリフォルニア芸術大学とカナダ国立芸術センターで声楽とテキストを教えていた。^[44]

彼女はニューヨークのパンアジアンレパートリーシアターのシニアアーティストです。^[45]

大浜は2018年にロサンゼルス演劇界への多大な貢献に対してプレイライト・アリーナ賞を受賞した。 ^[46]彼女は1993年から1994年にかけてパブリック・シアターのサウンド＆ビューティー部門で演劇部門優秀女優賞にノミネートされた。

• 公式サイト