マレー・ラーナー(1927年5月8日 - 2017年9月2日)は、アメリカのドキュメンタリーおよび実験映画の監督、プロデューサーであった。
ラーナーは1927年5月8日、ペンシルベニア州フィラデルフィアでナチャムとゴールディ(レヴィン)ラーナー夫妻の間に生まれた。マレーの父親は彼の誕生後まもなく家族のもとを去った。彼はニューヨーク州ブルックリンで母親に育てられ、そこで高校を卒業した。[ 1 ]
ラーナーは全額奨学金を得てハーバード大学に入学した。彼はハーバードで映画製作協会の設立に尽力し、独学で映画製作の技術を学び始めた。ラーナーは1947年に詩の学位を取得してハーバード大学を卒業した。 [ 1 ] 1956年に公開された彼の最初の長編映画は、ロイド・リッターとロバート・M・ヤングと共同監督した水中ドキュメンタリー『Secrets of the Reef』だった。[ 2 ]
この映画監督のブレイクスルーとなったのは、1967年のドキュメンタリー映画『フェスティバル!』で、 1963年から1966年にかけてのニューポート・フォーク・フェスティバルのハイライトを収録している。1968年にアカデミー賞にノミネートされたこの映画には、ボブ・ディラン、ジョーン・バエズ、ドノヴァン、ピーター・ポール&マリー、ハウリン・ウルフ、ミシシッピ・ジョン・ハート、サン・ハウスといったフォークやブルースの巨匠たちのパフォーマンスが収められている。[ 3 ]
ラーナーは7つの撮影クルーと共に、 1970年にイギリスで開催されたワイト島フェスティバルを全編撮影した。 [ 4 ]主催者が破産宣告をした後、ラーナーはイギリスの裁判所で4年間闘い、最終的に映像の権利を獲得した。[ 3 ]
1990年代から亡くなるまで、ラーナーはこの映像を使ってフェスティバルを中心とした一連のドキュメンタリーを制作した。その中には『Message to Love: The Isle of Wight Festival』(1995年)や、ジミ・ヘンドリックス(1991年)、ザ・フー(1996年)、マイルス・デイヴィス(2004年)、ジェスロ・タル(2005年)、エマーソン・レイク&パーマー(2006年)、ボブ・ディラン(2007年)、ザ・ムーディー・ブルース( 2008年)、レナード・コーエン(2009年)、ロリー・ギャラガーのバンド、テイスト(2015年)、ザ・ドアーズ(2018年)、ジョニ・ミッチェル(2018年)のパフォーマンスを題材にした作品などがある。[ 2 ]
ラーナーの作品の中で最も重要なものといえば、1979年のドキュメンタリー『毛沢東からモーツァルトへ:アイザック・スターン、中国にて』だろう。この作品は翌年アカデミー賞最優秀ドキュメンタリー賞を受賞した。 [ 5 ]この映画は2000年にアカデミー映画アーカイブに保存された。[ 6 ]
ラーナーは2017年9月2日、ニューヨーク州クイーンズ区ロングアイランドシティの自宅で腎不全のため死去した。60年間連れ添った妻ジュディス・レヴィン、息子ノア、そして2人の孫が遺族として残された。[ 1 ] [ 5 ]