ミハイル・アレクサンドロヴィチ・チェーホフ(ロシア語: Михаил Александрович Чехов、1891年8月16日- 1955年9月30日)は、マイケル・チェーホフとしてよく知られ、ロシア系アメリカ人の俳優、監督、作家、演劇人であった。[ 1 ] [ 2 ]彼は劇作家アントン・チェーホフの甥であり、コンスタンチン・スタニスラフスキーの生徒でした。スタニスラフスキーは彼を最も優秀な生徒と呼んだ。
彼は主に舞台俳優として活躍したが、映画にもいくつか出演しており、中でもアルフレッド・ヒッチコック監督の『スペルバウンド』(1945年)でフロイト派の精神分析医を演じたことが最も印象深く、この作品で唯一のアカデミー賞ノミネートを受けた。

ミハイル・アレクサンドロヴィチ・チェーホフは、1891年8月16日にサンクトペテルブルクで生まれた。[ 1 ] [ 3 ]父はアレクサンドル・チェーホフ(アントン・チェーホフの兄)、母はナタリア・アレクサンドロヴナ・ゴールデンである。[ 4 ]これは父の再婚だった。母はロシア系ユダヤ人で、父の最初の結婚で生まれた子供たちの家庭教師をしていた。彼は中流家庭で育った。父は帝国税関に勤務し、そこそこ成功した作家だった。1901年にミハイルは中等教育を受け始め、1903年からは家族の別荘に滞在しながらアマチュア劇に出演し始めた。[ 4 ]彼は1910年に学校を辞め、モスクワのマールイ劇場に入団した。[ 4 ]
チェーホフの最初の妻は女優のオリガで、モスクワ芸術座第一スタジオで出会った。[ 1 ]二人は1914年9月3日に密かに結婚した。[ 5 ]オリガ・チェーホワはコンスタンチン・クニッパーの娘で、アントン・チェーホフの妻オリガ・クニッパーの姪にあたり、彼女にちなんで名付けられた。二人の娘もオリガと名付けられ、1916年に生まれ、アダ・チェーホワという名前でドイツの女優になった。[ 1 ]二番目の妻はドイツ出身のクセニア・カルロヴナ・ツィラーで、1918年6月3日に結婚した。[ 6 ]
1914年、チェーホフはサンクトペテルブルクに住む叔母のオリガを訪ね、彼女は彼をコンスタンチン・スタニスラフスキーに紹介した。[ 4 ]スタニスラフスキー第一スタジオで、彼は演技、演出、スタニスラフスキーの「システム」の研究を行った。また、俳優としての創作活動においては、エフゲニー・ヴァフタンゴフとレオポルド・スレルジツキーの影響も受けた。[ 7 ]しかし、1915年8月14日、チェーホフは兵役に召集された。[ 6 ] 1916年5月までに兵役義務を免除された。[ 6 ]鬱病を患った後、1918年10月に第一スタジオに復帰した。[ 6 ]
スタニスラフスキーはチェーホフを最も優秀な弟子の一人と考えていた。チェーホフが情動記憶の研究中に神経衰弱を起こしたことは、スタニスラフスキーが自身の初期の情動記憶概念の限界を認識する上で役立った。
十月革命後、チェーホフはスタニスラフスキーと決別し、自身の劇団を率いて巡業した。彼はスタニスラフスキーの手法が自然主義的な演技スタイルに安易に傾きがちだと考えていた。彼はアンドレイ・ベールイの『ペテルブルク』の舞台版でアブレウホフ上院議員役などを演じることで、自身の理論を実証した。1922年、ヴァフタンゴフの死後、チェーホフは第一スタジオの監督に就任し、後にモスクワ芸術座第二劇場と改名された。[ 7 ]
1927年にスターリン主義が始まると、チェーホフは共産主義政権と対立し、特に心霊主義的な関心のために逮捕の危機に瀕した。[ 8 ] 1920年代後半、チェーホフはドイツに移住し、自身のスタジオを設立して、身体と想像力に基づく俳優訓練システムを教えた。彼は、ベールイの象徴主義理論から派生した概念である「心理的ジェスチャー」の使用法を開発した。このテクニックでは、俳優は登場人物の欲求や内的なダイナミズムを外的なジェスチャーの形で身体化する。その後、外的なジェスチャーは抑制され、内的に組み込まれ、身体的な記憶が無意識のレベルで演技に影響を与えるようになる。
Between 1930 and 1935, he worked in Kaunas State Drama Theatre in Lithuania. Between 1936 and 1939, Chekhov established The Chekhov Theatre School at Dartington Hall, in Devon, England. Following developments in Germany that threatened the outbreak of war he moved to the US with the couple, and later writers, Anne Cumming and Henry Lyon Young to recreate a drama school.[9]
Following Stanislavski's approach, much of what Chekhov explored addressed the question of how to access the unconscious creative self through indirect non-analytical means.[10] Chekhov taught a range of movement dynamics such as molding, floating, flying, and radiating that actors use to find the physical core of a character.[11][12]
Despite his seemingly external approach, Chekhov's techniques were meant to lead the actor to a rich internal life. Interest in Chekhov's work has grown, however, with a new generation of teachers. Chekhov's own students included Marilyn Monroe, Anthony Quinn, Clint Eastwood, Dorothy Dandridge, Mala Powers, Yul Brynner, Patricia Neal, Sterling Hayden, Jack Palance, Elia Kazan, Robert Lewis, Paula Strasberg, Guy Gillette, and Lloyd and Dorothy Bridges.[13] In the television programme Inside the Actors Studio, noted actors such as Johnny Depp and Anthony Hopkins have cited Chekhov's book as highly influential on their acting. Beatrice Straight also thanked Chekhov in her acceptance speech after winning her Oscar for her performance in Network (1976).[14]
チェーホフの演技技法に関する著作『演技技法について』は1942年に書かれた。1991年に再版された際には、チェーホフの遺産管理人マラ・パワーズによる追加資料が加えられた。短縮版は1953年に『俳優へ』というタイトルで出版され、ユル・ブリンナーによる序文が付され、2002年にはサイモン・キャロウによる追加の序文と、ロシア生まれの著名な演技学者・教師であるアンドレイ・マラエフ=バベルによるロシア語の追加資料の翻訳と解説を加えて再版された。彼の自伝『俳優の道』の英訳はアンドレイ・キリロフとベラ・マーリンによって編集され、彼の没後50周年を記念して2005年にラウトレッジ社から出版された。チェーホフの講義の一部は『演劇と演技の芸術について』というタイトルでCD化されている。ドキュメンタリー映画『ロシアからハリウッドへ:チェーホフとシュダノフの100年の旅』は、チェーホフと彼のロシア人仲間であるジョージ・シュダノフを特集したもので、1998年に公開され、マラ・パワーズとグレゴリー・ペックがナレーションを担当している。グレゴリー・ペックはアルフレッド・ヒッチコック監督の『スペルバウンド』で主演を務め、チェーホフはこの作品でアカデミー賞にノミネートされた。[ 15 ]
