マーク・サンドマン | |
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ミズーリ州セントルイスのミシシッピ・ナイトで演奏するモルフィンのマーク・サンドマン | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | マーク・サンドマン |
| 生まれる | 1952年9月24日、 マサチューセッツ州ニュートン、米国 |
| 死亡 | 1999年7月3日(46歳)イタリア、 パレストリーナ |
| ジャンル | |
| 職業 | 歌手、ソングライター、マルチ楽器奏者、プロデューサー |
| 楽器 | スライドベース、ボーカル、ユニタール、トリタール、バリトンギター、ギター、スライドギター、ピアノ、キーボード |
| ラベル | ライコディスク、ドリームワークス、Hi-n-Dry |
マーク・サンドマン(1952年9月24日 - 1999年7月3日)は、アメリカの歌手、作詞家、楽器発明家、マルチ楽器奏者、漫画家。サンドマンは、独特の深いバスバリトンの声と神秘的な雰囲気を持っていた。彼は、ボストン/ケンブリッジの音楽シーンで長年活躍したインディーロックのアイコンであり、バンド「モーフィン」のリードシンガー兼スライドベース奏者として最もよく知られている。サンドマンは、ブルースロックバンド「トリート・ハー・ライト」のメンバーでもあり、レコーディングスタジオ兼独立系レコードレーベル「Hi-n-Dry」の創設者でもある。
1999年7月3日、彼はイタリアでのコンサート中に心臓発作を起こし、即死した。 [要出典]
彼は、独特の「スローで濁った」スタイルで多くの他のベーシストから高く評価されており、レス・クレイプール、[1]、 マイク・ワット、ジョシュ・オムらは皆、サンドマンの影響を受けていると述べている。[要出典]
若いころ
マーク・サンドマンは、マサチューセッツ州ニュートンのユダヤ系アメリカ人家庭に生まれました。マサチューセッツ大学を卒業した後、建設業、タクシー運転手、商業漁業など、さまざまな肉体労働の仕事をしました。サンドマンはかつて、かなりの残業代をもらえることが多く、そのおかげで仕事を休んでニューイングランドからコロラド州の田舎などへ旅行することができたと述べています。コロラド州は、サンドマンが書いた「Treat Her Right」や「Morphine」の曲の舞台となっています。その中には、「Thursday」、「The Jury」、「I Think She Likes Me」などがあります。
サンドマンの人生に影響を与え、後に彼の音楽にも影響を与えることになる2つの悲劇的な出来事があった。彼はタクシーで強盗に遭い、胸を刺されたこと[2]と、2人の兄弟が亡くなったこと[3]である。これらの出来事は後に『トリート・ハー・ライト』の曲「No Reason」で語られている。彼の母親であるギテル・サンドマンは後に、3人の息子を失った体験を綴った『Four Minus Three: A Mother's Story』を自費出版した。
サンドマンの私生活について公に知られていることはほとんどない。ファンはサンドマンの曲の多くが自伝的であると推測することが多いが、これは今日まで確認されていない。サンドマンはモルフィンの非公式スポークスマンを務めていたが、音楽業界以外での私生活や職業経験についての質問には答えなかった。[4]サンドマンは特に年齢を秘密にしていたと伝えられており、おそらくインディーズロックの同世代のほとんどの人よりも10~20歳年上だったため、年齢を公に明らかにすることに興味を示した記者には腹を立てていた。[4]
音楽キャリア
サンドマンは、1989年に結成したモーフィンのほか、トリート・ハー・ライト、サンドマン、キャンディー・バー、ヒプノソニックス、トリート・ハー・オレンジ、スーパーグループ(クリス・バレウと共演)、ペイル・ブラザーズなどのバンドのメンバーだった。ボストンのジャズバンド、エイヤー/オーケストラにゲスト出演したこともある。
彼の楽器は大幅に改造され、時には手作りされた。モーフィンでは、彼は通常、5度に調律された2弦のスライドベースギターを演奏し、時にはユニタール(アメリカのブルースの伝統における1弦楽器にちなんで名付けられた)や、1オクターブ高く(通常はAに)調律された1本のベースと2本のユニゾン弦を備えた3弦スライドベースを演奏した。彼は時々、ベース弦を1本または2本のギター弦と組み合わせ、「バシタール」「トライタール」「ギターベース」を作った。ギターベースとバシタールは、後にサンドマンが親しい友人であったバンド、プレジデンツ・オブ・ザ・ユナイテッド・ステイツ・オブ・アメリカによって使用された。
サンドマンにとって、その結果は濁った不明瞭な音となり、特にモーフィンのダナ・コリーのバリトン・サックスと組み合わせると、サンドマンが「ロー・ロック」と呼ぶ音を生み出した。彼のバリトンの歌声がその音を完成させた。「私たちはバリトンの人です」と彼はかつてインタビューで語った。「そして、これらすべての楽器の累積効果により、非常に低く聞こえるが、それでも異なる楽器の間で何が起こっているかは聞き取ることができます。それが体に奇妙に響き、一部の人々がとても気に入っているのです。」[5]
作詞家としてのサンドマンは、パルプ・フィクション作家のジム・トンプソン、推理小説家 ジェイムズ・エルロイ、ビート詩人/小説家ジャック・ケルアックの影響を受けています。
モーフィンの活動期間中、バンドは5枚のアルバムと1枚のB面コンピレーションをリリースした。国内外で精力的にツアーを行い、ドリームワークス・レコードと契約した2番目のバンドとなった。1990年代、サンドマンは中古の楽器や機材でケンブリッジの自宅レコーディングスタジオを拡張し続け、スタジオをHi-n-Dryと名付けた。Hi-n-Dryはモーフィンの非公式な拠点となり、サンドマン独自の自家製制作手法を用いて、モーフィンの代表曲の多くをレコーディングした。
トゥインメン
ミュージシャンとしての活動に加え、サンドマンはアマチュア写真家、アーティストでもありました。彼は「The Twinemen」というタイトルの漫画を創作しました。この漫画では、擬人化された3つのより糸の玉がバンドを結成し、成功し、解散し、後に再結成するというストーリーです。
トゥインメンのコミックでは、シンプルなペンや鉛筆の絵と水彩絵の具を組み合わせたサンドマンの特徴的な技法も紹介されました。サンドマンのアートと写真は、モルフィンの公式ウェブサイトで紹介され、後にサンドボックスのボックスセットでリリースされたDVDにも収録されました。
コリー、トリート・ハー・ライトとモーフィンのドラマー、ビリー・コンウェイ、そして歌手のローリー・サージェントは、後にサンドマンへの敬意を表して、自分たちのバンドにトゥワインメンという名前を採用した。
死
サンドマンは1999年7月3日、イタリアのラツィオ州パレストリーナにあるジャルディーニ・デル・プリンチペで、モルヒネと演奏中にステージ上で倒れた。享年46歳。心臓発作が原因で亡くなった。死因は極度のストレスと、死亡した当夜の体温が37℃(99 °F)を超えていたこととされている。[6] [信頼できない情報源? ]モルヒネは彼の死後解散したが、生き残ったメンバーはサンドマンへのトリビュートとして、また死後にリリースされた『ザ・ナイト』をサポートするために、オーケストラ・モルヒネとして他のミュージシャンと短期間ツアーを行った。
サンドマンの死後、Hi-n-Dryはボストン地域のアーティストの作品をレコーディングおよびリリースすることに特化した商業レコードレーベルおよびスタジオになりました。レーベルとスタジオは、サンドマンの元モーフィンのバンドメイトであるダナ・コリーと、2021年に死去するまでビリー・コンウェイによって管理されていました。Hi-n-Dryは2004年にサンドマンの音楽の回顧ボックスセット「Sandbox」をリリースしました。別の4枚組モーフィンボックスセットも編集されましたが、元モーフィンレーベルであるRykodiscがワーナー・ブラザーズに売却されたため、リリースされていません。
2009年、コリー、デュプリー、ボストンのミュージシャン、ジェレミー・ライオンズがグループ「Vapors of Morphine」を結成。このバンドはボストンとニューオーリンズで定期的に公演を行っている。
記念碑と追悼

- マサチューセッツ州ケンブリッジのセントラル スクエアにあるマサチューセッツ アベニューとブルックライン ストリートの交差点は、サンドマンにちなんで名付けられました。この広場は、サンドマンがよく通う音楽クラブ/レストラン、ミドル イーストのすぐ外にあります。
- マークサンドマン音楽教育基金は、ケンブリッジとボストン地域の子供たちに楽器を学ぶ機会を与えるために、彼の友人と家族によって設立されました。2008 年現在、この基金はマーク サンドマン音楽プロジェクトに改名されました。191 Highland Ave. Somerville にある新しく改装されたアーモリー アート センターに拠点を置くこのプロジェクトは、マークの遺産を引き継ぐことを望んでいます。このプロジェクトは、子供たちと音楽を結びつけ、教育、レクリエーション、芸術の目標と経験を促進することを目的とした、コミュニティベースの非営利団体です。Hi-n-Dry コミュニティは、創造的なコラボレーションがコミュニティを創り出すと信じているこのプロジェクトの原動力となります。
- サンドマンの死後、クリス・バリュー、ダナ・コリー、ビリー・コンウェイは「Gone Again Gone」というタイトルのトリビュートソングを録音し、リリースした。この曲は期間限定でMP3ファイルとしてオンラインで公開され、この曲のバージョンはクリス・バリューの2枚目のソロアルバム「The Days are Filled With Years」に収録されている。
- サンドマンを尊敬するベーシスト仲間のレス・クレイプールは、レス・クレイプール大佐のフィアレス・フライング・フロッグ・ブリゲードとのライブで、観客にサンドマンを称えて「ヨーホー」と連呼させ、その様子は彼のDVD 「5 Gallons Of Diesel」で見ることができる。クレイプールはまた、彼のバレットマイクにサンドマンのステッカーを貼っている。
- ラ・スカリナータ マーク・J・サンドマン、ジャルディーニ・デル・プリンチペ、パレストリーナ、イタリア - は、彼にちなんで名付けられた階段です。彼の最後のコンサートが行われた場所に続く階段の最初の段には、彼の名前が刻まれた石板があります。
- 銘板付き鏡、ケンブリッジ音楽院、ケンブリッジ。[要出典]
- サンドマンの友人であり、ベルギーのバンドdEUSのフロントマンでもあるトム・バーマンは、2枚目のスタジオアルバム『In a Bar, Under the Sea』でダナ・コリーとコラボレーションしており、「The Real Sugar」をサンドマンに捧げている。この曲は、バンドの2005年のアルバム『Pocket Revolution』に収録されている。
- アメリカのバンド、ブラザヴィルは「サンドマン」というタイトルのトリビュートソングを録音し、2枚目のアルバム「ソムナムブリスタ」に収録されている。
- カリフォルニアのバンド、ハニー・ホワイト(バンド名はモーフィンの曲から取られている)は、2002年にリリースされた初のEP『My Band Rocks! 』のために「The Sandman」というタイトルのトリビュート曲を録音した。
- バンドCollective Soul は、マーク・サンドマンを偲んで、Blender CD で Morphine の「You Speak My Language」をカバーしました。
- カナダのバンド、ザ・ウォッチメンは、オーストラリアのトリプルJネットワークで、サンドマンに捧げる曲「Any Day Now」の生放送をラジオで披露した。バンドはインタビューに向かう途中、エレベーターでラジオのニュースを聞いていた時に、サンドマンの死を知ったという。
- 2004年、トム・ホイットマンというファンが「ザ・トゥワインメン」の銅線彫刻を制作し、バンドに贈った。この彫刻は、多少の損傷はあるものの、サイドショーCD(2004年9月21日)に収録されたミュージックビデオ「サタデー」[2]で使用された。2007年、一般の関心から2つ目の銅線彫刻が制作され、オークションにかけられ、収益はマーク・サンドマン・ミュージック・プロジェクトに寄付された。
- 2009年9月、アーティストのジョシュア・ブディッチによってマーク・サンドマンのシルクスクリーン版画が制作され、[7]収益はマーク・サンドマン・ミュージック・プロジェクトに寄付されました。[8]
- モーフィンの曲のうち「Honey White」と「Super Sex」の2曲は、イタリア映画「結婚旅行」で使用された。監督兼俳優のカルロ・ヴェルドーネはこのバンドのファンである。
- ドキュメンタリー 『痛みの治療法:マーク・サンドマン物語』は2011年に公開された。[9] [10] [11]
引用
- 「『モルヒネ』という言葉は夢の神である『モルフェウス』という言葉から来ていて、その概念が私たちには魅力的でした...『モルヒネ』という薬物があると聞いたことがありますが、それは私たちの考えではありません...私たちは夢を見ていました、モルフェウスが私たちの夢の中に現れました...そして私たちは目覚めてこのバンドを始めました...私たちは皆、これらの夢のメッセージに包まれていて、このバンドを始めるよう強いられたのです。」[12]
ディスコグラフィー
Treat Her Rightのアルバム
- 彼女を大事にしよう(1986)
- 線路に縛られて(1989)
- あなたに何がいいの(1991)
- ロストアルバム(2009)
モルヒネのアルバム
ソロ
- サンドボックス: マーク・サンドマンの音楽- 2004
- 痛みの治癒:マーク・サンドマン物語 ボーナス CD - 2012
ゲスト出演
- 欲望の半減期(アキュレート、1990年)
アメリカ合衆国大統領とともに
- II (アメリカ合衆国大統領のアルバム) (コロンビア、1996)
タニヤ・ドネリー
- ビューティースリープ(2002)
参考文献
- ^ 「レス・クレイプールのお気に入りのベースアルバム5選」2020年1月8日。
- ^ スミス、ラリー。「Exit the Sandman」。Salon。2007年3月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2007年3月28日閲覧。
- ^ ハーバード、ジョー。「モルヒネ(最後の段落)」。2007年2月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2007年3月28日閲覧。
- ^ モルヒネ – ザ・ナイト (2000). zarecords.wordpress.com.
- ^ 「マーク・サンドマンの本当の話」。You and What Army。2010年11月19日。 2011年8月29日閲覧。
- ^ 「Joshua Budich – アートギャラリー – イラスト、グラフィックデザイン、ウェブデザイン」。Joshuabudich.com 。 2011年7月21日閲覧。
- ^ [1] 2009年7月1日アーカイブ、Wayback Machine
- ^ 「You And What Army: Mark Sandman: Cure For Pain Doc」 Michaelazerrad.typepad.com. 2010-11-09 . 2011-07-21閲覧。
- ^ Dan、2010年5月2日午後3時。「ニュース:MorphineのMark Sandmanがドキュメンタリー映画化」Twitchfilm.com。2011年7月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年7月21日閲覧。
{{cite web}}: CS1 maint: 複数名: 著者リスト (リンク) CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク) - ^ 「ロサンゼルスを拠点とする独立系制作会社 - gatlingpictures.com」。Gatlingpicturesinc.com。2010年3月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年7月21日閲覧。
- ^ 「マーク・サンドマンのモルヒネに関するインタビュー」YouTube。2010年6月16日。2021年12月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年7月21日閲覧。
外部リンク
- マーク・サンドマン 1952-1999
- サンドマンを抜け出す
- マーク・サンドマン音楽教育基金
- ガトリング・ピクチャーズ、現在マーク・サンドマンのドキュメンタリーを制作中
