マドレーヌ・ドリング

マドレーヌ・ワイネフリード・イザベル・ドリング（1923年9月7日 - 1977年3月26日）は、イギリスの 作曲家、ピアニスト、歌手、女優であった。

マデリン・ドリングは、家族がストリーサムに引っ越すまで、人生の最初の 4 年間をハリンゲイのローリー ロードで過ごしました。彼女は幼い頃から才能を発揮し、10 歳の誕生日に王立音楽大学のジュニア部門に入学しました。彼女はバイオリンとピアノの奨学金をオファーされ、バイオリンを選択しました。彼女はピアノを副楽器として学び、最初の数年間は王立音楽大学の学生が指導しました。

訓練の一環として、生徒全員がアンジェラ・ブルの指導の下、児童劇場で演技をした。ドリングは1937年にジュニア部門でスタンリー・ドラモンド・ウルフに正式に師事し、1938年にはレスリー・フライに師事し、その後2年間はサー・パーシー・バックのもとで働いた。学業の終わり近くに、ピアノを学ぶためにリリアン・ガスケルに配属された。彼女はロイヤル・カレッジでシニアレベルの研究を続け、そこではハーバート・ハウエルズに作曲の教師を任された。彼女は時折、ラルフ・ヴォーン・ウィリアムズ（ハウエルズの正式な代理）のレッスンを受けた。1年目の終わりに教師のWHリードが亡くなった後、彼女はバイオリンの勉強をやめた。彼女はピアノと作曲に集中し、パントマイム、演劇、歌を学んだ。ドリングの演劇と音楽への愛は混ざり合っており、彼女の最も初期のプロとしての作品の多くは舞台、ラジオ、テレビ向けのものであった。

1947年、彼女は30年以上ロンドン交響楽団の首席オーボエ奏者を務めたロジャー・ロードと結婚した。彼女はロジャーのために、オーボエ独奏のための舞曲などいくつかの作品を作曲した。結婚後すぐに、彼女の最初の作品がレングニック社とオックスフォード社（1948年）から出版された。ロード夫妻は1950年に息子を一人授かった。

ドリングは1977年に脳出血（脳動脈瘤）で亡くなりました。ドリングの墓石は最近、ストリーサムのランベス墓地で（原位置で）発見されました。ロジャーと息子のジェレミーは2014年に亡くなりました。ロジャーは90歳で亡くなり、ジェレミーは筋萎縮性側索硬化症（ALS）で亡くなりました。

2000年にロー・ハンコック＝チャイルド著『マドレーヌ・ドリング：彼女の音楽、彼女の人生』が出版され（第2版は2009年）、ハンコック＝チャイルドが解釈したドリング自身のノートからの漫画イラストが掲載された。この伝記はドリングの夫、ロジャー・ロードが亡き妻の作曲に関する情報を広めるために部分的に資金を提供した。^[1]過去10年間に発表されたいくつかの記事、コンパクトディスクの録音、作曲家に関する本にドリングの伝記情報が掲載されたことで、彼女の名前は現代の辞書に定着した。

ワンダ・ブリスターとジェイ・ローゼンブラットによる別の本『マドレーヌ・ドリング：女性作曲家』は、2020年にクレムソン大学出版局とリバプール大学出版局から出版され、 OUPによって配布されています。この巻には、100ページを超える脚注と参考文献のほか、ドリングの全作品リストとパフォーマンスの記録が含まれています。

これら両作家は、ドリングの作品の録音と出版にも取り組んできました。

ドリングの死後最も最近受けた栄誉は、ストリーサム・アンド・クラップハム高校の食堂に彼女の名が付けられたことである。彼女はこの学校には通わなかったが、クラップハム・パークにあるラ・ルトライト・ローマカトリック女子校に通っていた。この学校は地理的には、ドリングが人生の大半を過ごした地区の真ん中に位置している。

ドリングが若い頃に好んだ作曲家はラフマニノフで、ラフマニノフのピアノ曲や声楽の楽譜を多数所有していた。現在、それらはロー・ハンコック＝チャイルドが所有している。ドリングはハーバート・ハウエルズに師事したが、自身の作品に彼の音楽スタイルの影響は見られない。時折、彼女はラルフ・ヴォーン・ウィリアムズに指導を受けたが、やはり明らかな影響はほとんどなく、歌手としてこのジャンルを学んだにもかかわらず、彼女の音楽はイギリスのフォークソングの伝統を反映していない。彼女は時々、出会ったテキストを独唱や合唱作品に取り入れ、そこに自身の足跡を残した。彼女はさらに遠くに目を向けた。

ドリングは、特にプーランクの癖を好み（そして真似もした）、例えば彼女の歌曲「I Feed A Flame」の伴奏でそれを真似した。ロー・ハンコック・チャイルドが観察したように、ドリングはジャズの表現法、ガーシュイン、コール・ポーター、そしてアーサー・ベンジャミンの明るいスタイルを好んだ。ロンドンでカリプソを聴いた彼女は、ピアノのための独自のカリビアンダンスと西インド舞曲で応えた。

ドリングは意図的に楽曲から楽曲へと楽曲素材を繰り返さず、常にハーモニーとリズムへの新鮮なアプローチを模索した。もし彼女の声楽曲がロジャー・キルターのものと比較されたことがあるとしたら（おそらく歌詞の選択が似ているためだろうが）、それは誤った比較である。キルターは完全にビクトリア朝的な考え方を持っており、彼の歌は深い旋律と対位法を持っている。対照的に、ドリングは未来に目を向け、斬新さと驚きを糧に、自分の書いたものが穏やかな衝撃を与えたり、笑顔にしたりすることを願っていた。彼女のボーカルメロディーは基礎となるハーモニーから生まれ、ピッチを調整するのが難しい場合がある。ロー・ハンコック・チャイルドが指摘しているように、コードが最初に来る。ドリングはほとんどの曲を自分自身のために書いた。彼女は音域が広く絶対音感を持つソプラノの声を持っていた。ドリングが自分の作曲を歌ったり演奏したりする非公式で有益な録音がいくつか存在する。

ドリングのキャバレーソングやウエスト エンドレビューの楽曲には、彼女自身の歌詞が使われることもあり、音楽的にも文章的にも巧みな文章でいっぱいです。最近、数人の熱心なアーティストによって録音され、出版されました。

ドリングは大規模な作品を作曲しないことを選んだため、彼女の作品のほとんどは短い形式だった。彼女はピアノ独奏曲、ピアノ二重奏曲、ピアノ付き歌曲、そしてピアノ二重奏、フルート、オーボエ、ハーモニカ、リコーダー、クラリネットを含む室内楽を書いた。そのうちの少数は教育的な作品である。テレビやラジオ向けの作品はすべて45分以内のものである。彼女は友人のDFエイトキンと共に一幕オペラ『Cupboard Love』を完成させた（彼女の生前には上演されなかったが、2017年に出版され、2018年4月にフロリダ州立大学で米国で初演され、2019年6月にスコットランドでヨーロッパ初演された）。1951年にBBCテレビで放送された『The Fair Queen of Wu』と題されたダンスドラマ。このバレエにはカメラの外にいるソリストのフルカンパニーが必要であった。彼女は、バレエ「The Real Princess」と、1946年から1971年にかけてロンドンで上演されたいくつかの舞台劇の音楽を書くよう依頼されました。彼女は振付師のフェリシティ・グレイや台本作家のDFエイトキンと頻繁に共同作業を行いました。

ドリングは作曲した曲の日付をほとんど示さなかった。日付の多くは、彼女の歌曲に関するアリスター・フィッシャーの論文から取られている。出版日が示されたことがあり、その多くは死後に夫のロジャー・ロードによって出版された。いくつかの日付は、初演の日付や、ドリングの個人文書やアーカイブの新聞評で確認されたその他の情報を使用して、最近再設定された。2018年には、歌曲集3巻と、キャバレーとミュージカル・レヴューの曲集4巻が印刷・出版された。デュエット曲やアンサンブル曲も出版された。

• イタリアのダンス（1960）オーボエとピアノ
• 幻想ソナタ第1楽章（1938年、1948年出版）、ピアノ独奏
• リリブルレロによる3つの幻想変奏曲（ 2台ピアノ用、1948年）、2台ピアノ^[2]
• ジグ（1948）、ピアノ
• 前奏曲とトッカータ(1948)、ピアノ
• タランテル（1948）、ピアノデュエット
• 祝祭スケルツォ（1951年）、ピアノと弦楽オーケストラ
• 2台のピアノのためのソナタ（1951）
• マーチ：新年のために（1954年）、ピアノ
• カリブのダンス（テンポ・トバゴ）（1959）、ピアノデュエットまたはソロ
• ダンス組曲（1961）、ピアノ
• ポルカ（1962）、オーボエとピアノ
• カラー・スイート（1963）、ピアノ
• ダンザ・ガヤ（1965年）、2台のピアノまたはオーボエとピアノ（オリジナル楽譜はロンドン王立音楽大学所蔵）^[2]
• 3つのダンス（1968年、ヨーゼフ・ワインベルガー）、ピアノ
• フルート、オーボエ、ピアノのための三重奏曲（1968）
• ヴァルス・フランセーズ（1980年）、ピアノ独奏またはデュオ *（オリジナル楽譜はロンドン王立音楽大学所蔵）
• 3つの小品: WIB ワルツ、サラバンド、タンゴ(1983)、フルートとピアノ*
• ワルツ（1983）、オーボエとピアノ*
• 組曲（1984年）、ハーモニカとピアノ（後にロジャー・ロードがオーボエ用に編曲）*
• オーボエ、ファゴット、チェンバロのための三重奏曲(1986)* (オリジナル楽譜はロンドン王立音楽大学所蔵)
• オーボエ（ビオラ）とピアノのための牧歌（作曲者の夫ロジャー・ロードは、この作品が長年演奏も出版もされなかったことに失望した。おそらく半音階的要素が原因と思われるが、彼はこの曲のソロ部分を自身の楽器であるオーボエに編曲することを決意した。この牧歌は、ベルギーの管楽器アンサンブル、クォーツ・アンサンブルのオーボエ奏者ティエリー・カマールトによって2007年に初めて録音された。このアンサンブルはフルート、オーボエ、ピアノの三重奏としてもこの作品を演奏している。）

• シェイクスピア歌曲集（原曲はロンドン王立音楽大学所蔵）（1949年）（1949年にレグニック社から出版、シェイクスピア歌曲集4曲を追加して再出版、1992年にテムズ社からドリング第1巻として出版）* 初演は1944年5月10日、バリトンのイフォル・エヴァンス、伴奏はマドレーヌ・ドリング、RCMで行われた。
• ありがとう、主よ（1953）、ボーカル、歌詞 L. Kyme（作曲されたまま出版されていない - ドリングはこの版を承認しなかった）
• 1953 年に L. Kyme による歌詞の歌がさらに 4 曲書かれ、現在出版されています。
• 「The Pigtail」（1963）ボーカルデュエット、歌詞：A. von Chamisso。
• 献辞：R. ヘリックの 5 つの詩(1967)、声楽組曲 (1992 年にテムズ社から Dring Volume 2 として出版)* (オリジナル楽譜はロンドンの王立音楽大学に所蔵)
• 愛と時間: 4つの歌(1970年代) (1994年にテムズ社からDring Volume 5として出版)*
• 4つの夜の歌：マイケル・アームストロングのテキスト（1976年）、（1985年にカンブリア（米国）、1992年にテムズからドリング第3巻として出版）*
• ベッチェマンの5つの歌(1976) (1980年にワインバーガー社から出版)* (オリジナル楽譜はロンドン王立音楽大学に所蔵)
• 中声のための 7 つの歌(作曲日は様々、1993 年に Thames 社から Dring Volume 4 として編集、出版)*
• 高音ボイスのための 6 つの歌(作曲日は様々で、1999 年に Thames 社から Dring Volume 6 として編集、出版)* 収録曲: My true-love hath my heart、Echoes、The Cherry Blooming、The Parting、The Enchantment、Love is a Sickness
• 未発表の声楽作品集第 1 巻: 芸術歌曲と編曲: シェイクスピア、ヘリック、ロセッティ、エリソン、アノンの歌詞、およびホルン、ピンスティ、ケルルフ、パティソンの編曲。クラシック声楽復刻版、アーカンソー州フェイエットビル。2018 年発行。著作権は Simon Lord が所有。
• 未発表のボーカル作品集第 2 巻: キャバレー ソング: マデリン ドリングによる全曲と歌詞。クラシック ボーカル リプリント、フェイエットビル、アーカンソー州。2018 年発行。著作権は Simon Lord が所有。
• 未発表のボーカル作品集第 3 巻: その他の芸術歌曲: シバー、マーロウ、ゴールドスミス、ブレイク、ドリング、ロングフェロー、タイナンの歌詞。クラシック ボーカル リプリント、フェイエットビル、アーカンソー州。2018 年発行。著作権は Simon Lord が所有。
• 未発表のボーカル作品集第 4 巻: その他のキャバレー ソング: マデリン ドリングとシャーロット ミッチェルの歌詞。クラシック ボーカル リプリント、フェイエットビル、アーカンソー州。2018 年発行。著作権は Simon Lord が所有。
• 未発表のボーカル作品集第 5 巻: まだまだある芸術歌曲、編曲、ラブソング: ヘリック、キャンベル、ロード、ドリング、カイムの歌詞。クラシック ボーカル リプリント、フェイエットビル、アーカンソー州。2018 年発行。著作権は Simon Lord が所有。
• 未発表のボーカル作品集第 6 巻: キャバレーと劇場の歌曲がさらに追加: ドリング、ミッチェル、ヴァンブラ、ブリディの歌詞。クラシック ボーカル リプリント、アーカンソー州フェイエットビル。2018 年発行。著作権は Simon Lord が所有。
• 未発表のボーカル作品集第 7 巻: キャバレー デュエット: エイトキン、ブレトン、ドリング、ハウィット、リア、ミッチェル、ラファティの歌詞。クラシック ボーカル リプリント、フェイエットビル、アーカンソー州。2018 年発行。著作権は Simon Lord が所有。
• 未発表の声楽作品集第 8 巻: 3 声以上のキャバレー アンサンブル: Dring、Mitchell、Aitken の歌詞。Classical Vocal Reprints、フェイエットビル、アーカンソー州。2018 年発行。著作権 Simon Lord。
• 未発表のボーカル作品集第 9 巻: ウエストエンド レビューの歌: ドリング、ミッチェル、ラファティの歌詞。クラシック ボーカル リプリント、フェイエットビル、アーカンソー州。2018 年発行。著作権は Simon Lord が所有。

• 『皇帝とナイチンゲール』（1941年）1941年12月20日にRCMで上演されました。現時点では楽譜は入手できません。
• トビアスと天使（1946）劇中音楽と歌曲2曲 2018年出版
• BBCラジオの「 Somebody's Murdered Uncle」（1947年）。デュエット曲は「I should have trust you darling」と「There's nothing to stop us now」。また、2つのカルテット曲「There's no such thing as a perfect crime」と「Bloggins, Birch, and Frome」、ソロ曲「J. Allington Slade」がある。2018年に発表された曲
• 彼女がウェディング・ソングの音楽を提供した『ザ・バスカーズ』（1959年）は、現時点では所在不明。
• リトル・ローラ・カートゥーン（1960年 - 1961年）では、ドリングは6つのエピソードで音楽を提供し、演奏した。1976年にニュージーランドで4つのエピソードが放送された。
• アソシエイテッド・テレビの『ジャックポット・クエスチョン』（1961年）は、1962年に別のキャストで再演された。
• 『ウィスパーズ』（1961年）、ITVシーズン7、エピソード7。
• 『挑発された妻』（1963年）、ヴァンブラのテキスト、アリスター・フィッシャーによる4つの作品。2018年出版
• レディと事務員（1964年）、アソシエイテッドTV
• 好きなところを歩いていけるでしょ？（1964年）、アソシエイテッドTV
• 風が吹くとき（1965年）、アソシエイテッドTV
• ヘレンとエドワードとヘンリー（1966年）、アソシエイテッドTV
• テーマによる変奏曲（1966年）、アソシエイテッドTV

• エアーズ・オン・ア・シューストリング（1953年） 歌：「モデル・モデルズ」、「チープサイドのチープサイドの映画」、「緊張した関係」、「スノーマン」（全作詞：シャーロット・ミッチェル）、「高らかに歌って、低く歌って」（作詞：マデリン・ドリング）。2018年に発表された歌
• ペイ・ザ・パイパー(1954) 「ペイ・ザ・パイパー」(歌詞は BL にあります) 現時点では楽譜の場所は不明です。
• From Here and There (1955) 「Resolutions」と「Life Sentence」(作詞: Charlotte Mitchell) (作詞: BL) (現時点では楽譜の所在は不明)
• Fresh Airs (1955) 「Mother knows」、スケッチ「Witchery」、および「Miss Spenser」(作詞者マデリン・ドリング) (歌詞はBLにありますが、Miss Spenserの楽譜の所在は現時点では不明です)。Mother knowsは2018年に出版されました。
• 『チャイルド・プレイ』（1958年）序曲、「ハイ・イン・ザ・パインズ」、「ラブ・ソング」、「ハーツ・アンド・アローズ」が回収されました。（今回行方不明となった他の4曲の楽譜の場所）（作詞家ショーン・ラファティ）これらはBLにはありません。プレイヤーズ・シアターは私設クラブであり、検閲を受けていないからです。
• Four to the Bar (1961) 「Diedre」はこれに収録されており、「Fresh Airs」の「Mother Knows」としても知られています(作詞者Madeleine Dring)。この曲のLPはPhilipsによって制作されました。2018年に出版されました。

• ITMAを待つ（1947年）、BBCテレビ
• リアル・プリンセス（1971年）、2台のピアノ用に作曲

• カップボード・ラブ（死後、1983年12月19日にセント・ジョンズ・スミス・スクエアでインティメイト・オペラ・カンパニーにより上演）。2017年にアーカンソー州フェイエットビルのクラシカル・ボーカル・リプリント社により出版され、2018年4月にフロリダ州立大学でアメリカ初演。2019年6月にセント・アンドリュース大学のバイア・オペラでヨーロッパ初演が予定されている。2023年9月6日、テット・ア・テット・オペラ・フェスティバルでザ・オペラティストによりロンドン初演。

• 野生の白鳥（1950年）、子供向け劇、シグネット・カンパニー
• ウーの美しい女王（1951年）、BBCテレビのダンスドラマ、RCMの音楽
• マーシュ・キングスの娘（1951年）、児童劇、シグネット・カンパニー
• スカーレットクラブアップル、シグネットカンパニー

• バンフィールド、スティーブン、「マドレーヌ・ドリング」。グローブ・ミュージック・オンライン。(サブスクリプションアクセス)
• バーネット、ロブ、「マデリン・ドリング：彼女の生涯とロー・ハンコック・チャイルドの音楽」（2000 年版のレビュー）、ミュージックウェブ インターナショナル、2000 年 4 月
• バーグ、グレゴリー、「リスナーズギャラリー：マドレーヌ・ドリングの歌」、Journal of Singing、2014年9月/10月、第71巻、第1号、pp. 128–131。
• バーグ、グレゴリー、「リスナーズギャラリー：マドレーヌ・ドリングのキャバレーソング」『Journal of Singing』、2019年5月/6月、第75巻第5号、621～625頁。
• ブリスター、ワンダ、CD：コートニー・ケニー、ヌーラ・ウィリス、マット・クックシー、「マデリン・ドリング：レディ・コンポーザー」、カンブリア・ミュージック、2022年ライナーノーツ。30のボーカルセレクション。舞台、レビュー、ラジオ、歌からのセレクション。
• ブリスター、ワンダ、ジェイ・ローゼンブラット、「マドレーヌ・ドリング：女性作曲家」、クレムソン大学出版、2020年（完全な学術的経歴）、356ページ。
• ブリスター、ワンダ、「マデリン・ドリングの歌：死後の遺産の整理」、DMA 論文、ネバダ大学、ラスベガス、2004 年。（伝記、作品の概要、芸術歌曲の検討。）
• ブリスター、ワンダ、「マドレーヌ・ドリングの歌」、Journal of Singing: The Official Journal of the National Association of Teachers of Singing Vol 64 No 5、pp. 565–578。(2004 年までに出版されたすべての芸術歌曲の略歴と考察。)
• ブリスター、ワンダ、CD：「The Songs of Madeleine Dring」、Cambria Music、2013 ライナーノーツ。40 のボーカルセレクション。
• ブリスター、ワンダ、CD：コートニー・ケニー、ヌーラ・ウィリス、「マデリン・ドリングのキャバレー・ソング」、カンブリア・ミュージック、2018年ライナーノーツ。17のボーカルセレクション。
• ブリスター、ワンダ、「マデリン・ドリング」（伝記ノート）、Premierly Unpublished Vocal Works、Classical Vocal Reprints、フェイエットビル、アーカンソー州、各巻内。（c）ワンダ・ブリスター。
• デイビス、リチャード、「マデリン・ドリングの出版された歌」。Journal of Singing。2007年 3 月/4 月。第 63 巻。第 4 号。393-403 ページ。
• フィッシャー、アリスター、「マドレーヌ・ドリングの歌と彼女の作曲スタイルの進化」、学士論文、ハル大学、2000年
• ハンコック チャイルド、ロ、マドレーヌ ドリング: 彼女の音楽、彼女の人生第 2 版、マイクロプレス 2009 (伝記と全作品カタログ)
• キムボール、キャロル、「マドレーヌ・ドリング」、 Hal Leonard 社改訂版『Song: A Guide to Art Song Style and Literature』 2006 年、401 ～ 403 ページの記事。(略歴、ボーカル作品の簡単な紹介、参考文献を含む。)
• ロード、ロジャー、伝記ノート、テムズ/エルキンズの歌集。
• ローランド・シルバースタイン、キャスリーン、「過去の宝物と新たな発見」、Journal of Singing、2018年11月/12月、第75巻、第2号、227～230ページ。新しく出版された作品のレビュー。

• IMDbのマドレーヌ・ドリング