ロア（スペイン演劇）

ロアは、16世紀から17世紀にかけてスペイン黄金時代、あるいはシグロ・デ・オロの劇の導入部として書かれた短い劇作品、プロローグである。これらの劇には、コメディア（世俗劇）とアウトス・サクラメンタレス（宗教劇）が含まれる。ロアの主な目的は、最初に観客の興味を惹きつけ、劇全体を通して観客の注意を喚起し、残りのパフォーマンスの雰囲気を設定することであった。このスペイン語のプロローグは、特に、全編劇の導入部として、さまざまな人々や場所（多くの場合、例えば王宮）を賞賛し称賛する言葉で表現されるのが特徴である。ロアは、スペインの植民地化を通じて、17世紀から18世紀にかけてラテンアメリカや「新世界」の劇作家の間でも人気があった。^{[1] [2] [3]}

16 世紀、スペインのマドリードでは、コメディアンの公演は午後 2 時に中庭で、後にはコラーレで始まりました。観客は早く到着し、売り手は食べ物を売りました。すぐにこれらの観客は我慢できなくなり、大声でシューッという音を立てたり、口笛を吹いたり、叫んだりし始めました。公演の 1 時間前に、ミュージシャンが舞台に上がり、バラード (セギディージャ) を歌い、その直後に俳優または劇団のメンバーが舞台に上がり、ロアを朗読して「エチャル ラ ロア」、つまり「賛美を捧げる」ように言いました。コメディアンの劇作家 (オーター) のほとんどは、午後の劇場を楽しむために観客に静かにするよう求めるロアも書きました。^{[2] [4]}

ロアスは時々登場したが、上演される全編劇とは何の関係もなかった。ロアスは2つの異なる形式で登場した。1つ目は独白形式で、2つ目は短い劇的なシーンの形式であった。^[2]

観客の注目と評価を得るためには、物語や作者を褒めたり、否定的な批評家を叱責したり肯定的な批評家やその日の観客に感謝したり、上演される劇について議論したり、議論したりする必要がありました。3 番目の方法は、観客が劇を聞く前に結末を知らされるため、あまり使用されませんでした。その結果、スペインのロアは、全編劇が始まる前に観客の評価を得るためのこれらすべての方法を混ぜ合わせて作られました。^[2]

スペインの作家、文学理論家、批評家であるアルマンド・コタレロ・バジェドール (1879-1950) は、スペインの文学を次の 5 つのカテゴリーに分類しました。

• ロアス・サクラメンタルは、アウトス・サクラメンタル、つまり寓話的な宗教劇の前に使用されていました。
• 「ロアス・ア・ジェスクリスト、ラ・ビルヘン・イ・ロス・サントス（イエス・キリスト、聖母マリア、聖人のためのロアス）」は、そのテーマから、宗教的な祭りの開始やクリスマスに使用される、厳密に宗教的なものだと考えられていました。
• ロアス・コルテサナス（王宮のロアス）は演劇祭で使用され、時には王を表し、コメディアンにも使用されました。
• Loas para casa particulares (個人の家のための Loas) は、結婚式や洗礼式などの家族の祝祭を祝うために使用され、以前の分類と似ていますが、テーマは王ではなく公爵、伯爵、および当時のその他の高位の人物に焦点が当てられています。
• たとえば、 Loas de presentación de compañias（劇団発表会用Loas）は、劇中の俳優と劇作家との対話である。これらは、コメディアンで俳優や彼らが演じるキャラクターを紹介することが多かった。^[3]

スペインの劇作家バルトロメ・デ・トーレス・ナハロ（1485-1530）は、スペインのコメディアンと導入部の独白を書いた最古の作家として知られている。ナハロの戯曲集『プロパラディア』（1517年ナポリで出版）では、喜劇的な羊飼いが語るプロローグとしてイントロイートと呼ばれるものを使用している。さらに、スペインの15世紀中世のミステリー劇では、クリスマス劇の中で同様の喜劇的な羊飼いのキャラクターを使ったフアン・デル・エンシナのエクローグ（短い詩）に、イントロイートの始まりの痕跡が見られる。ナハロが使用したイントロイートとアルグメントスは、どちらもロアの初期の形式で、その後に続くコメディアンの要約や説明を提供する。 ^{[2] [5] [6]}

スペイン黄金時代のコメディアは世俗劇であり、世俗的なロア（序文）が添えられていた。スペインのコメディアと見なされるためには、スペイン劇は韻文で3幕（ホルナダ）で構成されていなければならないことに注意する必要がある。内容は喜劇でも悲劇でもよい。^[2]

ロペ・デ・ベガ（1562-1635）

ロペ・デ・ベガはスペインのコメディを「完成させた」と言われているが、アウトーも書いた。スペイン黄金時代のドラマは彼の作品に特徴づけられることが多く、16世紀のロペ・デ・ベガ以前のドラマはイントロートを使用していたと言われているが、これはすぐにロアに置き換えられた。彼のロアは、その後の劇とほとんど関係がなく、遊び心があり、ユーモラスで、些細で、前向きな結末が、残りのパフォーマンスの間、観客に訴えかけるのが特徴である。ロペ・デ・ベガのロアは100行から400行まで様々で、彼は多くのものを書いたと考えられているが、ほとんどすべてが失われている。^{[2] [5]}

アグスティン デ ロハス ヴィランドランド(1572-1618)

アグスティン・デ・ロハス・ビランドラーノは、娯楽の旅 (El viaje entrentenido)で短編小説を出版し、有名になりました。彼の短編小説には、俳優全員が参加した独白や短いスケッチシーンが含まれていました。彼の最も有名な短編小説は、コメディアン・アラバンサの短編小説です。

彼のロアにおける賛美の対象は、都市、演技する俳優団、泥棒、火曜日、歯、豚など多岐にわたりました。^[2]

ロアを讃える豚の終わりの翻訳：

1604年に出版されたロハスの小説『旅の途中』は、 16世紀のスペインの俳優たちの生活を描いている。物語は登場人物たちがセビリアの街を去るところから始まる。ロハスはセビリアの人々を称えるロアを書いている。^[7]同じ作品の中で、ロハス・ビランドランドはスペインのドラマと劇的なプロローグを書いたロペ・デ・ルエダをも称賛している。^[5]

ロペ・デ・ルエダ（1510-1565）

ロペ・デ・ルエダはプロの俳優兼マネージャーで、さまざまな町の広場を巡業し、舞台を設営して公演を行った。彼は特に「劇作家が演じるイントロート」と呼ばれる序文を書き、演じた。また、後年の戯曲「カミラの談話」や「ティンブリアの談話」のイントロートやアグメンテーションも書いた。^{[6] [4]}

キニョネス デ ベナベンテ (1581-1651)

キニョネス・デ・ベナベンテは、複数の俳優、時には劇団全体が参加する劇的なスケッチであるロアを書いた。これらのロアは、あらゆるコメディの前置きとして使用され、ほとんどはロアとは関係のない内容だった。彼のロアのうち2つでは、劇団のメンバーを観客に紹介し、劇の好意的な反応を願っている。彼のロアは、1645年に「Joco Seria, Burlas Veras in Madrid」として初めて出版された。^[2]

アウトスまたはアウトス・サクラメンタレスは、当時の世俗的なコメディとは対照的な宗教劇であった。これらの劇は中世のキリスト教の道徳劇やミステリー劇から継承されたものである。^[4]

カルデロン デ ラ バルサ(1600-1681)

カルデロンは、以前に書かれた劇や、自身の劇である聖餐式の台本のために、特にロアを書いた。彼のロアは、特にその後に続く劇を理解するために使われた。一例として、Los tres mayores Prodigos (三人の放蕩者) に対するロアがある。聖体の秘蹟に対するもののような寓話的なロアに加えて、カルデロン・デ・ラ・バルカは、宮廷のための世俗劇も書いており、その中には舞台建築家バッチョ・デル・ビアンコが作成した背景画や機械効果を使用したAndrómeda y Perseo (アンドロメダとペルセウス)に対するロアも含まれている。^{[2] [8]}

1551年にペニンシュラ・コルプス・クリスティで上演された劇は、ラテンアメリカにおける劇的なプロローグに関する用語「loa」の最も古い記録例である。1581年まで、loaは宗教劇で使用されていた。loaは17世紀までに「新世界」で人気を博したが、これはスペインの副王宮に所属する劇作家がスペインの君主だけでなくこれらのパトロンにも媚びを売ろうとしたためである。18世紀後半の「新世界」のloaには、クリオーリョ、インディオ、メスティーソなど人種に基づく階層構造の出現に伴うアメリカ大陸の階級構造を乗り切る問題に関する最初の言及がいくつか含まれていた。ヒスパニック系アメリカの劇では、loaとしてモノローグが賞賛的なプロローグや序文に登場し、ブラジルではelogios dramaticosと呼ばれている。^{[9] [1]}

ソル・フアナ・イネス・デ・ラ・クルス(1651-1695)

ソル・フアナはペルーとヌエバ・スペインで何百ものロアやアウトー（神聖）とコメディア（世俗）を書いたと言われているが、現存するのは18作のみである。彼女はスペイン領アメリカで最も多作なロア作者であり、現存する36のロアのうち18を書いている。^[10]私たちが持っているロアのうち12は世俗的で、王族の誕生日を祝い、スペイン王室を称賛している。さらに2つのロアも同様に世俗的な特別な行事を祝うものであり、最後の4つはラテンアメリカの先住民の間でキリスト教の慣習を促進する神聖なロアである。これらの神聖なロアの中で最も有名なのは、Loa para el Auto de el Divino Narcisoである。寓話的な登場人物であるEl OccidenteとLa Américaは先住民を表し、登場人物であるLa ReligionとEl Zeloはスペインのキリスト教徒を象徴している。^[1]

フェルナン・ゴンサレス・デ・エスラバ (1651-1695)

メキシコの劇作家フェルナン・ゴンザレス・デ・エスラバのロアは、スペインで最初の賛美的スタイルのロアを模倣した彼の8つの劇で使用されました。ゴンザレス・デ・エスラバのロアはすべて同じ独白スタイルで、ラテンアメリカの総督、聖人、または聖餐を称賛することから始まります。次に劇の要約が述べられ、常に観客に注意を払い、沈黙するように要求して終わります。^[1]

ペドロ・デ・ペラルタ・バルヌエボ(1633-1743)

ペルーの劇作家ペドロ・デ・ペラルタ・バルヌエボは、ペルーの王室の祭りのために4つのロアを書き、18世紀までによく知られるようになった。ロアの形式から来る不自然な賛美に対する批判は、これらの王室の祭りの公演で特に顕著である。特に、ペルーのキトの司教でペルー副王のディエゴ・ラドロン・デ・ゲバラの依頼で書かれた劇「愛 と力の勝利」のためのロアでは、アポロ、ネプチューン、風、ミューズ、ニンフ、陸、空、海の登場人物を使って、スペイン国王フェリペ5世とゲバラ自身を賛美している。 ^[1]

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• La Loa: Loa に関するスペイン語版 Wikipedia の記事。(スペイン語)
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