ロイド・リース

ロイド・リース
生まれる	( 1895-03-17 )1895年3月17日 イロンガ、ブリスベン、クイーンズランド州、オーストラリア
死亡	( 1988-12-02 )1988年12月2日（享年93歳） ホバート、タスマニア、オーストラリア
国籍	オーストラリア
知られている	絵画

ロイド・フレデリック・リース AC CMG（1895 年 3 月 17 日 - 1988 年 12 月 2 日）は、風景画で 2 度ウィン賞を受賞したオーストラリアの風景 画家です。

リースの作品のほとんどは光の効果を描くことに専念しており、人間と自然の調和に重点が置かれています。リースの作品はスケッチと絵画が中心で、最も頻繁に描かれているのは風景の中にある建築環境です。

リースはクイーンズランド州ブリスベンで、オーウェン・リースと妻のアンジェル・ブルゲス（モーリシャス人とコーンウォール人のハーフ）の8人兄弟の7番目として生まれた。^{[1] [2 ] [3] [4]}

リースはブリスベン西部のアイアンサイド州立学校とイサカクリーク州立学校に通った。[ 5 ]^{ブリスベンの}セントラルテクニカルカレッジで正式な美術教育を受けた後、^[4] 1917年に商業アーティストとして働き始めた。^[1]

1940年代から1960年代にかけて、リースはノースウッド・グループの一員だった。ノースウッド・グループとは、シドニー湾やシドニー北西部を絵を描く旅に出る友人たちの小さなグループである。ノースウッド・グループの常連は、ロイド・リース、ローランド・ウェイクリン、ジョージ・フェザー・ローレンス、ジョン・サントリーであった。ダグラス・ダンダス、ウィルモット・ウィリアムズ、マリー・サントリーもノースウッド・グループに所属していた。これらの芸術家はマニフェストを持っていなかったが、保守的で、曲線を描く新印象派の風景画に傾倒していた。1937年、リースはロバート・メンジーズの反モダニズム団体、オーストラリア芸術アカデミーの創設メンバーとなり、そこで展示を行った。^[6]

1960年代、シドニーの抽象表現主義が流行していた時期にノースウッド・グループが活躍し、同時代の著名なアーティストには、メリオラ・グループや、戦後のメルボルンで不穏な声を代弁するシドニー・ノーランやアンティポディアンなどがいた。1970年代までには、ギャラリーA、マッコーリー・ギャラリー、ワッターズ・ギャラリーで若いポストモダン・アートシーンが出現した。著名な画家ブレット・ホワイトリーは、高齢となった画家でデッサン家のロイド・リースを再発見した若い世代の一員だった。

スタジオには大きな窓があり、アーチ型の入り口にある鉄の門まで歩いていくと、その窓を通り過ぎます。ロイドは、濡れた絵の前に立ち、片手に半ガロンのターペンを持ち、もう一方の手をターペンの中に入れて絵にかけ、絵に絵の具をかけていたので、窓には絵の具が飛び散っていました。絵の具が流れ落ちて色を洗い流すと、彼は布を手に取って、選んだ部分を拭き取りました。80年代の彼の絵を注意深く見ると、絵の具がこのように扱われている場所がわかります。

— ジョン・サントリー、ジョン・サントリー自伝

友人でありノースウッド在住のウィリアム・ピジョンはロイド・リースの肖像画を描き、1968年のアーチボルド賞を受賞した。^[7]

リースは1920年代に（当時の婚約者ダフネ・メイヨーに会うために）初めてヨーロッパを旅し、パリのスケッチを多く描いたが、当時ロンドンのバスに誤って置き忘れてしまった。^[8]作品の一部、そしてメイヨーとの婚約書も失われたが、フランスとイタリアの都市と田舎の風景とのつながりは生涯続くことになった。リースは1953年、1959年、1966～67年、1973年に再びヨーロッパを訪れ、すべての旅で絵を描き、スケッチを描いた。^[1]

スケッチブックは現在ニューサウスウェールズ州立美術館に所蔵されており、鉛筆、カーボンペン、ウォッシュ、水彩、ボールペンで描かれた約700枚の画像が含まれています。^[9]これらのスケッチブックは、これらの短い媒体で風景の質感と光を特徴づける能力を示しています。これは、彼のキャリアを通じての絵画にも同様に顕著に表れています。

リースは93歳で亡くなるまで絵を描き続けた。特に最後の10年から20年の作品は、風景との関係や風景の描写の精神的な側面に強い関心を示しており、これが作家ルネ・フリーとの協力でまとめた最後の本「ロイド・リース：過去20年間」の焦点となった。^[要出典]

彼の晩年の作品には、形の抽象化と、光源と風景に対する光の効果への焦点が表れており、例えば、彼が91歳の時に描いた「The Sunlit Tower」は、1987年のジャック・マントン賞（クイーンズランド美術館が授与する賞）を受賞した。彼は、老齢で視力が衰えてきたことの利点の1つは、太陽を直接見ることができることだと主張した。

リース自身の哲学的見解は、この著書のエピローグで次のように述べられている。

私は幼い頃から、無限であるという事実に圧倒されていました...惑星系は爆発することがありますが、宇宙は無限であり、私たちの小さな人生はその真ん中にあり、その中のすべては始まりと終わりを持っています...[これにより]人生に神秘的な感覚が与えられ、それは常に私の中にあります。^[10]

リースは彫刻家のダフネ・メイヨーと婚約していたが、1925年に破局した。1926年にダルシー・メトカーフと結婚した。1927年にダルシーは出産で亡くなり、リースは1931年に息子アランの母親であるマージョリー・ポラードと再婚した。^[1]

リースの妻は1988年4月14日に亡くなり、リース自身も同年12月2日に亡くなった。^{[11]リースの死後、アラン・リースと妻のジャンシスはリースの残っていたスケッチブックのすべてを}ニューサウスウェールズ州立美術館 に寄贈した。^[9]

リースは1950年と1982年にウィン賞を受賞した。 ^{[12] [13]}また、1957年にはコモンウェルス・ジュビリー芸術賞を受賞し、1971年にはジョン・マッコーギー記念芸術賞と国際協力芸術賞を受賞した。^[14]

リースは1978年に聖ミカエル・聖ジョージ勲章（CMG）の勲爵士に任命され^[15]、1985年にはオーストラリアの民間人最高の栄誉であるオーストラリア勲章（AC）の勲爵士に任命された^[16]。

彼は芸術的功績を称えられ、1987年にパリ市庁舎勲章を授与された。 ^[17]

リースは1946年から1986年までの40年間、シドニー大学建築学部で美術を教え、1988年には芸術と大学への貢献が認められシドニー大学連合メダルを受賞した。^[4]同年、オーストラリア建国200周年記念局が選ぶ「 オーストラリアを偉大にした200人」の1人に選ばれた。

• ニューサウスウェールズ州立美術館
• 西オーストラリア美術館
• バサースト地域美術館
• ダーリングハーバー管理局
• 国会議事堂、キャンベラ
• オーストラリア国立美術館
• ニューカッスル美術館
• クイーンズランド美術館
• オーストラリア王立内科医会
• タスマニア博物館・美術館
• シドニー大学
• 西オーストラリア大学
• 西オーストラリア工科大学

• エドワード・ダイカー、「ロイド・リース：芸術家と教師」、芸術：シドニー大学芸術協会誌、第30巻、2008年、34～53頁。
• ルネ・フリー、ロイド・リース、ランズダウン、メルボルン、1972年
• ルネ・フリーとロイド・リース、『ロイド・リース：最後の20年』、クラフツマン・ハウス、シドニー、1990年
• ジャネット・ホーリー、「ロイド・リース：最後のインタビュー」、シドニー・モーニング・ヘラルド - グッド・ウィークエンド・マガジン、1988年10月15日
• ルー・クレパック『ロイド・リース・ドローイング』、オーストラリアン・アーティスト・エディションズ、シドニー、1978年
• ヘンドリック・コレンバーグ『ヨーロッパのロイド・リース』、ニューサウスウェールズ州立美術館、シドニー、2002年
• ロイド・リース『山と谷：自伝』コリンズ、シドニー、1985年

• ニューサウスウェールズ州立美術館のロイド・リース
• オーストラリア国立美術館
• オーストラリアンアートのロイド・リース
• ロイド・リース：グラフィコ・トピコのスー・スミスによるクイーンズランド美術館 1998 展覧会レビュー
• ロイド・リース「帰郷」ロックハンプトン美術館展 1999
• 「ロイド・リースの最初期のスケッチを探索」ブリスベン博物館。2020年4月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。