ジャック・ルコック国際劇場

最初の1年間は、世界における動きのダイナミクスを観察することに重点を置き、そうすることで人生を新たに再発見します。ジャック・ルコックの言葉を借りれば、次のようになります。

パントマイムとは、文字通り物の動きを体現し、それによってより深く理解することです。一日中レンガを扱っている人は、自分が何を扱っているのかさえ分からなくなる段階に達します。それはもはや彼の身体的な生活の一部となっているのです。もし彼にその物をパントマイムで表現するように求められたら、彼はその物の意味、重さ、体積を再発見します。これは私たちの教育方法にとって興味深い意味を持ちます。パントマイムは、物事を新たな新鮮さで再発見する方法なのです。

彼の方法は、身体の動きを伴うミモダイナミクスと呼ばれ、言葉が使われるため、伝統的な意味でのマイムとは異なります。ミモダイナミクスの焦点と目標は、マイムのそれとは大きく異なります。^{[ 2 ]}

自然の要素、素材、動物、言葉、音、色彩の研究を通して世界を新たな視点で見つめるだけでなく、生徒たちは「ニュートラルマスク」というエクササイズを通して、自身の習慣や傾向を明らかにし、舞台上での存在感を養うことで、新たな自己発見もする。

2年次には、メロドラマ、道化芝居、悲劇、コメディア・デッラルテの道化芝居など、主要な演劇分野の探求に重点が置かれる。

一般的に、学生は1日に3つのセッションを受けます。

1. 動作分析

• • • これには、身体的な準備、つまり20種類の基本的な動きの学習と分析、アクロバット、ジャグリング、舞台格闘などが含まれます。

1. 即興
2. オートクール

• • • 毎週金曜日、生徒たちはグループに分かれて、他の授業に関連した特定のテーマに基づいたパフォーマンスの準備に取り組みます。共同で演出を行う過程は、最初は戸惑うこともありますが、生徒たちが互いに創造的に交流する機会となります。こうして生徒たちは互いを深く理解し合い、作品を作り上げるために協力する方法を学ぶことができます。

同校は2年間の専門コースに加え、舞台美術を通して空間とリズムを研究するLEMというコースも提供している。