ジャック・ルコック

ジャック・ルコック（1921年12月15日^[1] - 1999年1月19日）はフランスの舞台俳優、演技指導員。パリに設立したエコール・インターナショナル・ド・テアトル・ジャック・ルコックで教えた身体演劇、動作、パントマイムの教授法で最もよく知られていた。1956年から1999年に脳出血で亡くなるまでそこで教鞭を執った。

ジャック・ルコックは、20世紀にスポーツとスポーツリハビリテーションの専門的背景を持つ唯一の注目すべき運動指導者および演劇教育者として知られていました。^[2]

10代の頃、ルコックはランニング、水泳、体操など多くのスポーツに参加しました。ルコックは特に体操に惹かれました。^[2]彼は17歳で体操を始め、平行棒と鉄棒の練習を通して動きの幾何学を理解しました。ルコックは、体操に必要な空間での身体の動きは純粋に抽象的であると説明しました。彼は陸上競技のリズムを、彼に強く影響する一種の身体的な詩として理解するようになりました。多くの運動セッションの後、ルコックは運動期間と実行したさまざまなルーチンを振り返ることが重要であることに気づき、そうすることで精神と感情が改善されると感じました。^[2] 1937年、ルコックはパリ郊外のバガテル大学でスポーツと体育を学び始めました。彼は水泳と陸上競技の教員資格を取得しました。^[2] 1941年、ルコックはフィジカルシアターカレッジに通い、そこでフランス全土で体育の責任者を務めていた、世界レベルのバスケットボール選手、ジャン・マリー・コンティと出会った。スポーツと演劇のつながりに対するコンティの関心は、アントナン・アルトー とジャン＝ルイ・バローとの友情から生まれたものだった。この2人はともに有名な俳優、演出家で、Education par le Jeu Dramatique (演劇による教育) の創設者でもある。ルコックは数年間体育を教え続けたが、すぐにグルノーブル・コメディアンの一員として演技をするようになった。この劇団に所属していたルコックは、トレーニング中にジャック・コポーのテクニックについて多くを学んだ。ルコックの作品に本当に影響を与えたテクニックの1つが、自然体操の概念だった。^{[2]この劇団とイタリアの}コンメディア・デラルテでの活動（彼はそこで8年間暮らした）を通じて、彼はパントマイム、仮面、パフォーマンスの身体性といった概念に触れることになった。この間、彼は俳優、劇作家、道化師のダリオ・フォとも共演した。^[3]

彼はジャック・コポーの娘マリー・エレーヌとその夫ジャン・ダステによって初めて演劇と演技に触れた。^[4]

1956年、彼はパリに戻り、自身の学校であるジャック・ルコック国際演劇学校を開校した。彼はそこで亡くなるまでほとんどの時間を過ごしており、ヨーロッパ演劇連合の国際講演者やマスタークラスの講師を務めた。この学校は最終的に1976年にル・サントラルに移転した。この建物は以前はボクシングセンターであり、体育の熱心な支持者であるフランシスコ・アモロスが独自の体操メソッドを開発した場所であった。^[2]ルコックがこの場所を選んだのは、スポーツ選手としての初期のキャリアとのつながりがあったためである。学校はジャック・コポーの生まれた通りにあった。^[2]

ルコックは、俳優たちに、自分たちに最も適した演技方法を探求するよう促すような方法で訓練することを目指した。彼の訓練は、彼らに体系化された一連のスキルを与えるのではなく、俳優たちの創造性を育むことを目指していた。生徒たちがルコックの学校に長く留まるにつれて、彼は「否定的な方法」としても知られる「否定的な方法」というスタイルで教えることでそれを達成した。この指導戦略は基本的に、生徒の演技の劣悪な、または受け入れられない側面にのみ批評を集中することから成り立っている。ルコックは、これにより生徒たちが自分自身で、より受け入れられる演技をする方法を発見できるようになると信じていた。ルコックは、生徒に何かを「正しく」行う方法を決して教えたくなかった。それは俳優自身の経験の一部であるべきだと彼は信じていた。^[5]目標は、生徒が創造的な表現の新しい道を試し続けるように促すことだった。^[6] 多くの俳優が当初ルコックの指導を求めたが、それはルコックが劇作家のテキストだけに基づいて演技するのではなく、自分自身の作品を創作したい人々のための方法を提供したためであった。^[7]

彼の訓練はマスクに重点が置かれており、ニュートラルマスクから始まりました。このニュートラルマスクは左右対称で、眉は柔らかく、口はどんな動作もできるような形に作られています。ルコックは、このマスクにより、生徒たちは演技中に心を開き、世界が身体に及ぼす影響を十分受け容れることができると信じていました。これは、マスクが過去を持たず、世界がどのように機能するかについての事前の知識も持っていないように見えるためです。これにより、生徒たちは演技中に知らないまま生きることができるはずです。^[5]ニュートラルマスクは、マスクを着用している間、観客に身体的癖が非常に強調されるため、身体的癖に気づくのに役立つことが目的でした。

ルコックの生徒たちがニュートラルマスクに慣れると、彼は幼虫マスク、表情豊かなマスク、コメディアマスク、ハーフマスクへと段階的に取り組んでいき、徐々に彼のレパートリーの中で最も小さなマスクであるピエロの赤い鼻へと近づいていった。^{[4] [8]}幼虫マスクは、ルコックの生徒たちがリアリズムの限界から抜け出し、自由な想像力をパフォーマンスに注入するための教材として使用された。マスクは本質的に白紙で、形が決まっておらず、特定のキャラクターが暗示される必要はない。^[5]表情豊かなマスクは基本的に、特定の感情や反応を持つ非常に特殊なキャラクターを描いたキャラクターマスクである。^[5]マスクは自動的に葛藤と関連付けられる。

シリーズの最後のマスクは赤いピエロの鼻で、これは生徒のプロセスの最後のステップです。この鼻は小さくて中立的なマスクとして機能するため、このステップは俳優にとって最も困難で個人的なものであることがよくあります。ルコックは、すべての人がこのステップで自分だけのピエロを作り上げていくと信じていました。彼は、ピエロを研究することは自分自身を研究することであり、したがって、2つの自分は同じではないと信じていました。^[5]彼が生徒に奨励した主なスキルの3つは、 le jeu（遊び心）、complicaté（共存）、disponibilité（開放性）でした。^[9]

ルコックは、動きの効率性と有効性を同時に示唆するフランス語の「エフィカセ」という概念を非常に重視した。ルコックは、動きを、単純で直接的で最小限の動きでありながら、コミュニケーションの深みをかなり持つ一種の禅の芸術とみなした。^[5]ルコックは、生徒たちが古くて伝統的な形式のコンメディア・デラルテを尊重すべきだと強調する。しかし、ルコックは時代純粋主義者ではなかった。彼は、コンメディアは身体的な動きと声の表現を組み合わせるツールであると信じていた。彼は、各俳優のマスクに最も適した声を見つけることの重要性を強調し、伝統的なコンメディア・デラルテの慣習に関して、再発明と遊びの余地があると信じていた。^[5]

ルコックの教授法の最も重要な側面の一つは、演者と観客の関係性である。そのため、ルコックは観客がパフォーマンスのメッセージを十分に理解できるようにすることを最も重視した。このようにして、ルコックの指導は観客と演者との親密な関係を促した。^[5]ルコックの教授法は、幅広い創造的衝動と技術を持つ多様な学生集団を生み出した。^[5]

1977年には建築家クリコール・ベレキアンと共同で、動きの研究のための研究所（略してLEM）を設立した。これは学校内の独立した学科であり、建築、舞台美術、舞台デザインと動きとの関連を研究した。^[10]

ルコックは、模倣とパントマイムの芸術と哲学について著述した。その中で、彼はパントマイムのような行動を幼児期の発達段階まで遡り、模倣は個人が周囲の世界を知り、把握する重要な行動プロセスであると主張した。^[7]ルコックはまた、ジェスチャーと意味との哲学的関係について具体的に著述し、ジェスチャーの芸術をそれ自体が一種の言語システムであるとみなした。 [7]ルコックは、ジェスチャーを行動、表現、デモンストレーションの3つの主要なグループに分類している。 [ ^{7 ]}

1999年、映画監督のジャン＝ノエル・ロイとジャン＝ガブリエル・カラッソは、ジャック・ルコック国際演劇学校での2年間の訓練を記録した映画『ジャック・ルコックの2つの旅』を制作しました。このドキュメンタリーには、パリの演劇学校で生徒たちと働くルコックの映像や、最も有名な元生徒への多数のインタビューが含まれています。

• アナベル・アーデン、女優
• ヒラリー・J・ベイダー、脚本家
• ルネ・バジネット、俳優、パントマイム、道化師、シルク・ドゥ・ソレイユの創始者
• スティーブン・バーコフ、演出家、俳優、作家
• マラキ・ボグダノフ、演出家、作家
• リュック・ボンディ、演劇・オペラ監督
• ピーター・ブラムリー、俳優、教師、演出家、パンツ・オン・ファイアの創設者
• ジュリアン・チャグリン、イギリス系イスラエル人の俳優、パントマイム芸人
• クリス・チャニング、パフォーマー、デザイナー、演劇制作者
• アヴナー・アイゼンバーグ- パフォーマー (「アヴナー・ザ・エキセントリック」)、教師
• アイラ・フィッシャー、女優
• フッツバーン劇場の共同創設者、オリバー・フットとアンドリュー・サイモン
• フィリップ・ゴーリエ、教師、俳優、教育者
• トビー・ジョーンズ、俳優
• ビージャン・ランド、俳優
• サイモン・マクバーニー、俳優、監督、コンプリシテ劇場の創設芸術監督
• ゲイツ・マクファデン、女優、振付師
• アリアン・ムヌーシュキン、演劇監督、テアトル・ドゥ・ソレイユ創設者
• ヤスミナ・レザ、劇作家、演出家
• ジェフリー・ラッシュ、俳優
• シルヴェイン・ストライク、作家、女優、演出家、フォーチュン・クッキー・シアター・カンパニー共同創設者
• ジュリー・テイモア、ディレクター、デザイナー、振付師
• クロッド・アンサンブルのディレクター兼創設者、スージー・ウィルソン

• ジャック ルコック国際劇場 - パリ

• ル・テアトル・デュ・ジェスト（1987）
• ル・コルプス・ポエティック（1999）

• IMDbのジャック・ルコック