愛子様

中川愛子（1975年生まれ）は、レディ・アイコまたはAIKOとしても知られ、ニューヨーク・ブルックリンを拠点とする日本人ストリートアーティストです。^[1]彼女は、西洋の芸術運動と東洋の技術的、芸術的スキルを組み合わせる能力と、ローマ、イタリア、上海、ニューヨーク・ブルックリンなどの都市に設置された大規模な作品で知られています。^[2]

愛子の作品は18世紀の日本の木版画にインスピレーションを得ており、「楽しく、破壊的に女性的」と評されている。^[1]キャンバスに描かれた彼女の作品は、スプレーペイント、ステンシル、筆遣い、コラージュ、シルクスクリーンを組み合わせたブリコラージュ技法を用いている。^{[3]彼女はニューヨークの近隣地域や広告にインスピレーションを受けており、}チャイナタウンやタイムズスクエアのイメージを古い看板、広告看板、ネオンサインの形で描いている。^[4]愛子は、日本人としてのアイデンティティと日本人女性としての経験に大きく影響を受けている。^{[5] [6]}彼女はグラフィティやストリートアートを通じて、女性や女児に可視性と表現を与えるとともに、世界で直面する可能性のあるジェンダー不平等やその他の問題に取り組んでいる。^{[6] [1]}愛子は、美しく、愛に満ち、誰とでも共有できるアートを作ることを楽しんでいる。^[2]彼女の作品のイメージは、ロマンス、セクシュアリティ、乱交と結び付けられることが多いが、同時に女性の姿を高く評価し、称賛している。^[2]アイコは作品制作のプロセスを完全に受け入れ、ストリートをキャンバスやギャラリースペースとして使用することに伴う自由、自発性、挑戦から活力を得ている。プロセスへの重点は、彼女の作品に顕著な色彩の重なりとステンシルの形を通して見られ、スクリーン印刷や木版画を彷彿とさせ、大きな女性像を作り出している。

中川愛子は1975年に東京の中心部で生まれ育った。^[3]高校は女子校だった。^[7]東京の大学在学中に、自身のミュージックビデオや短編映画を放送する海賊テレビ局を設立した。放送は半径3キロ以内で受信でき、地元メディアでも取り上げられたが、政府から放送中止命令が出された。^[8] 1990年代半ば、ニューヨークに移り、ブルックリンにあるアーティスト村上隆のスタジオで弟子入りした。^[9]彼女と村上隆の作品は日本文化を取り入れている点で似ており、高級ファッションデザイナーのルイ・ヴィトンとも仕事をしている。彼女はニュースクール大学でメディア研究を学び^[3]、街中に自分の裸の画像を貼り付けた。 ^[8]

1990年代の終わりごろ、アイコはパトリック・マクニールやパトリック・ミラーといったアーティストとコラボレーションした。3人は1998年にストリートアート集団FAILE （当時はA-life）を結成した。 ^[10]アーティストたちは一緒に「大判、モノクロ、スクリーン印刷された女性のヌード」などの作品を制作した。^[11]彼らの集団は、ポスターから版画、キャンバスのギャラリー作品まで、さまざまなメディアで同じように機能するこのスタイルで非常に人気を博した。^[11] 2006年、アイコは集団を脱退した。^[10]

2005年に彼女はストリートアーティスト仲間のバンクシーとコラボレーションし、彼の映画『エグジット・スルー・ザ・ギフトショップ』を制作した。^[7]

アイコの作品は2012年にセックス博物館のエロティックなストリートアート展に展示された。同年、彼女はニューヨーク市のバワリーウォールに「Here's Fun for Everyone ^{」[1]という}壁画を制作した。彼女はこの壁画を描くよう依頼された最初の女性アーティストだった。^[12]

2013年、彼女はノルウェーのスタヴァンゲルで開催された国際ストリートアートフェスティバル「Nuart」に、同じく女性グラフィティアーティストのマーサ・クーパーやフェイス47らとともに参加した。^[1]トゥー・シーン芸術センターの下のトンネルの2つの壁に、女性のエネルギーを表現するために、シルエット、女性、天使、富士山、蝶、花、エアゾールペイント缶を持ったウサギをステンシルで表現した作品を制作した。^[1]同年、彼女は他のストリートアーティストのレトナやオス・ジェメオスらとともに、高級ブランドであるルイ・ヴィトンのために、特徴的な花柄のフェミニンなスカーフをデザインした。^[13]

• 2008バニー - キッドロボット、限定版ビニールフィギュア^[9]
• 2008年レディ・キルとヴァンダリズモ、POWとの印刷リリース、ロンドン^[9]
• 2008年「Shut Up and Look」展、ブルックリンナイトギャラリー、ブルックリン、ニューヨーク^[9]
• 2009年ラブモンスター、ニューヨーク州チェルシーのジョシュア・ライナー・ギャラリーでの展覧会^[9]
• 2010スタンダード階段プロジェクト（ニューヨークのスタンダードとロサンゼルスのハリウッド）^[9]
• 2010年アンドリュー・ジェームズ・アート展「Here's Fun For Everyone 」、上海、中国^[9]
• 2011レディ・バタフライ、限定版彫刻 / 黒と銀^[9]
• 2011年「Unstoppable Waves」、オランダ、アムステルダムのアンデンケンギャラリーでの展覧会^[9]
• 2011 Unstoppable Waves London、PURE EVILギャラリー（ロンドン）での展覧会^[9]
• 2011カモフラージュブルー^[14]
• 2012年After a Long Time、メリー・カルノウスキー・ギャラリー（ロサンゼルス）での展覧会^[9]
• 2012レディ・バタフライ、限定版彫刻 / cCherry ^[9]
• 2012バワリーウォール、ニューヨーク市^[9]
• 2013 Foulards d'Artistes、AIKO x ルイ・ヴィトン^[15]
• 2013レディ・バタフライ、限定版彫刻 / パールホワイト^[9]
• 2014 AIOK x ISETAN、ウィンドウディスプレイプロジェクト、伊勢丹東京^[9]
• 2014 AIKOのバニーパーティー、ギャラリーブルックリン、ブルックリン、ニューヨーク^[16]
• 2014年Sweetheart、The Outsiders Gallery、ニューカッスル、イギリス^[17]
• 2015レディ・バタフライ、限定版彫刻 / ピンク^[9]
• 2015年Edo City Girl、Ink_d Gallery、ブライトン、イギリス^[18]

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