キッズ（映画）

キッズ
劇場公開ポスター
監督	ラリー・クラーク
著者	ハーモニー・コリン
制作：	キャリー・ウッズ
主演	レオ・フィッツパトリック ジャスティン・ピアース クロエ・セヴィニー
撮影	エリック・エドワーズ
編集者	クリストファー・テレフセン
音楽：	ルー・バーロウ ジョン・デイビス
制作 会社	インディペンデント・ピクチャーズ 上の階の男たち キラー映画 輝くエクスカリバー映画 キッズNYリミテッド
配布元	輝くエクスカリバー映画
リリース日	1995年5月17日（カンヌ） ( 1995-05-17 ) 1995年9月1日（米国） ( 1995-09-01 )
実行時間	91分[1]
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	150万ドル[2]
興行収入	2,040万ドル[3]

『キッズ』は、ラリー・クラークが監督デビューし、ハーモニー・コリンが脚本を手掛け1995年のアメリカのドラマ映画である。 ^[4]レオ・フィッツパトリック、ジャスティン・ピアース、クロエ・セヴィニーが映画デビューを果たした。フィッツパトリック、ピアース、セヴィニー、そしてロザリオ・ドーソンを含む他の新人が、ニューヨーク市のティーンエイジャーのグループを演じている。彼らは、一日の間に性行為や薬物乱用にふける 快楽主義者として描かれている。

ニューヨークタイムズのベン・デトリックはこの映画を「スケートボード、亜酸化窒素、ヒップホップを盛り込んだ『蝿の王^{』... 激しい道徳的審判はなく、観察的な距離感があるだけだ」と評した。 [5]}この映画は1995年の公開時に主題の扱いをめぐって論争を巻き起こした。MPAAからNC-17の評価を受けたが、評価なしで公開された。批評家の反応はまちまちで、150万ドルの製作費で2040万ドルの興行収入を上げた。今ではカルト的な名作と見なされている。^[6]

合意の上で始まった出会いの中で、テリーという名の17歳の少年は、やめてもっと優しくするようにという少女の懇願にもかかわらず、乱暴に十代の少女とセックスをする。その後、テリーは親友のキャスパーと会い、自分の性体験について話し合う。彼は処女の女の子とセックスを続けたいという願望を口にする。その後、彼らは地元の店に入り、そこでキャスパーはモルト酒の瓶を万引きする。薬、食べ物、そしてたむろする場所を探して、彼らは友人のポールのアパートに向かうが、彼のことは嫌いだ。彼らは他の少年たちと一緒に、自分たちの性的能力や、無防備なセックスや性病に対する無頓着な態度を自慢し合う。

街の反対側で、一群の女の子たちがセックスについて話している。彼女たちの態度は、フェラチオや処女を捧げた相手の重要性など、多くの話題で男の子たちと矛盾している。女の子のうちの2人、ルビーとジェニーは、最近性感染症の検査を受けたと言う。ルビーは複数回の性交渉があったにもかかわらず、検査結果は陰性で、ジェニーはHIV陽性だった。彼女は看護師に、テリーと一度だけセックスをしただけだと言う。取り乱した彼女は、彼が他の女の子に HIV を感染させないように彼を見つけようとする。一方、テリーとキャスパーはテリーの家まで歩いて行き、彼の母親からお金を盗む。

マリファナを購入した後、彼らは数人の友人と集まり、通りかかったゲイのカップルをからかう。スケートボードに乗っているキャスパーは、不注意で男にぶつかり、男は怒ってキャスパーを脅し、突き飛ばす。男はキャスパーの友人ハロルドにスケートボードで後頭部を殴られ、倒れる。他の数人のスケーターも加わり、男を殴り続け、キャスパーの最後の一撃で男は意識を失う。

その後、テリーとグループのメンバーは、知り合いの妹で処女の13歳のダーシーという少女を拾う。テリーは彼女とセックスをしたいが、ダーシーは我慢する。その後、グループは友人のスティーブンの家で開かれる無監視のパーティーに行く。

ジェニーは、キャスパーを嫌っている少女ミシャと出会い、シェルターでテリーの居場所をメモする。ジェニーがクラブに到着すると、フィジェットという少年に遭遇し、ジェニーの口に鎮静剤を押し込まれる。その後、ジェニーはテリーがスティーブンの家にいることを知る。ジェニーが到着すると、ダーシーとテリーはすでにセックスを始めており、ダーシーはHIVに感染している。ジェニーは他のパーティー参加者たちの中で泣きながら気絶する。

翌朝、酔っ払ったキャスパーは眠っているジェニーを強姦し、無意識のうちにHIVに感染する。目覚めたニューヨーク市でホームレスや麻薬常用者を映したモンタージュの後、テリーのナレーションで、人生で価値のあることはセックスだけだと語る。裸のキャスパーは「イエス・キリスト、何があったの？」と言う。

サラ・ヘンダーソンは、テリーがセックスしているところを最初に見る女性を演じている。トニー・モラレスとウォルター・ヤングブラッドはゲイのカップルを演じている。ジュリー・ステベ・グロリアスとクリスティアナ・ステベ・グロリアスは、それぞれテリーの母親と弟として登場する。ラスタファリの役は「ヘンリー博士」としてクレジットされている俳優が演じている。脚本家のハーモニー・コリンは、クレジットされていないがフィジェット役で出演している。

ラリー・クラークは「アメリカの偉大な小説のような、アメリカの偉大なティーンエイジ映画を作りたい」と語った。^[8]この映画は、すべてのシーンが脚本化されているものの、準ドキュメンタリー風に撮影されている。

『キッズ』でクラークは、レオ・フィッツパトリック（テリー役）やジャスティン・ピアース（キャスパー役）など、演技経験のないニューヨークのストリート・キッズを起用した。 ^{[9] [10]}クラークはもともとフィッツパトリックを映画に出演させたいと決めたのは、彼がニューヨークでスケートボードをしているのを見て、特定の技が決まらないと悪態をついていたからである。^{[11]コリンは}『キッズ』の制作が始まる前にニューヨークでクロエ・セヴィニーと会っており、最初はプールの女の子の一人として小さな役で彼女をキャスティングした。^{[12]当初の女優キャストだった}ミア・カーシュナーは初心者の俳優と仕事をするのに適していないと判断されたため、彼女はジェニーの主役を与えられた。 ^{[13] [14] [8]セヴィニーとコリンはその後、} 『ガンモ』（1997年）や『ジュリアン・ドンキーボーイ』 （1999年）を一緒に作った。コリンはクラブのシーンでジェニーとのカメオ出演をしており、コークボトルのメガネとニュークリア・アサルトのシャツを着てジェニーに薬を渡す少年の役を演じているが、この役は彼の兄弟アヴィの名でクレジットされている。

コリンは1993年、当時18歳だった時にこの映画の脚本を書き、主要撮影は1994年の夏に行われたと伝えられている。多くの観客の認識に反して、コリンによると、この映画はほぼ完全に脚本通りだった。唯一の例外は、最後のソファーに座るキャスパーのシーンで、これは即興だったという。^[15] ガス・ヴァン・サントがプロデューサーとしてこの映画に関わっていた。^[14]映画への関心が十分に喚起されなかったため、彼はプロジェクトを離れた。後任のプロデューサー、ケアリー・ウッズのもと、プロジェクトは映画のために十分な独立資金を見つけた。^[14] ミラマックスのハーヴェイ・ワインスタインは、リスクのある脚本に対する親会社ウォルト・ディズニー・カンパニーの意見を警戒し、ディズニーに映画の製作資金を提供することを断った。ウッズが最終カットを見せた後、ミラマックスは350万ドルでこの映画の世界配給権を購入した。^[16]

ウォルト・ディズニー・カンパニーが所有していたミラマックス・フィルムズは、全世界配給権を350万ドルで購入した。^[16]その後、ミラマックス・フィルムズの共同会長であるハーヴェイとボブ・ワインスタインは、ディズニーから映画を買い戻さざるを得なくなり、この映画を配給するためにシャイニング・エクスカリバー・フィルムズという一社を設立した。これは、当時のディズニーの方針でNC-17指定の映画の公開が禁止されていたことと、R指定に引き下げるようMPAAに訴えたが却下されたためである。イーモン・ボウルズがシャイニング・エクスカリバー・フィルムズの最高執行責任者に採用された。^{[17] [18]}

この映画は製作費150万ドルで、北米興行収入740万ドル^[3]、全世界興行収入2000万ドルを記録した。^[19]ピーター・ビスキンドの著書『ダウン・アンド・ダーティ・ピクチャーズ』によると、イーモン・ボウルズはハーヴェイとボブ・ワインスタインが個人的にそれぞれ200万ドルの利益を得た可能性があると述べている。^[20]

この映画は賛否両論の評価を受けた。Rotten Tomatoesでは、58人の批評家のレビューに基づいて47%の評価を受けており、平均評価は5.70/10である。同サイトのコンセンサスは、「Kidsは視聴者の限界を試すことを恐れていないが、そのほぼノンストップの挑発のポイントは、不快なキャラクターと不快なイメージのすべてで失われている可能性が高い」としている。^[21] Metacriticでは、この映画は18人の批評家のレビューに基づいて63/100のスコアを獲得しており、「概ね好意的なレビュー」を示している。^[22]

この映画は、シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートを含む著名な批評家たちから賞賛され、エバートは4つ星中3.5つ星を与えた。「 『キッズ』は、後で語られるべきタイプの映画だ。この映画は、この映画が何を意味するのかを語ってはいない。もちろん、この映画には安全なセックスに関する「メッセージ」がある。しかし、安全なセックスは、これらの子供たちを文明化し、好奇心旺盛で有能な市民にすることはしない。テリーのことを考えてみると、人生はセックス、ドラッグ、スケートボード以外には、彼が興味を持つものを何も与えていないことに気づく。彼の人生は、オルガスムによって一時的に中断される一種の地獄だ。」^[23]

ニューヨークタイムズのジャネット・マスリンは、この映画を「現代社会への警鐘」と呼び、現代の都市生活における若者の本質を訴えた。^[24]また、この映画は「社会の崩壊と思春期の利己主義の最も卑劣な部分を強調した、最後まで観るのが非常に難しい映画」であり、クラーク監督が描かれている出来事について判断力に欠けていることに問題を感じる観客もいるだろうと付け加えた。^{[24]批評家の中には、この映画を搾取的だとし、「}児童ポルノ」の境界線上にあると評した者もいる。^[25]

他の批評家たちはこの映画を嘲笑したが、最も多かった批判は芸術的価値の欠如に関するものだった。ワシントン・ポストのデッソン・トムソンは「表面上は若者の悪の陳腐さを描いた『キッズ』は、単にその陳腐さを描いただけだ。良く言っても、場違いな美的実験だ。悪く言えば、華やかな搾取であり、陳腐なラジオやテレビのトークショーを何千本も立ち上げるほどの論争を巻き起こしている」と述べた。^[26]

フェミニスト学者のベル・フックスは、文化批評と変容の中でこの映画について詳細に語っている。「 『キッズ』が私を魅了したのは、この映画について聞いたとき、旅や転居や断片化といったポストモダンの概念を完璧に体現しているように思えたのに、実際に見てみると、ジェンダーや人種、HIVの政治について非常に保守的な見方をしているからである。」^[27]

2016年に執筆したこの映画に関する回顧的なエッセイで、作家のモイラ・ワイゲルは、この映画の公開当時の衝撃と遺産について論じた。^[28]彼女は、この映画が「90年代のニューヨークの10代の若者の生活の民族学的詳細の多くを捉えている」と認めた。^[28]しかし、彼女は映画のHIVの描写について次のようにコメントした。

「今日この映画を観て、エイズへの恐怖が当時の若者の欲望の学習にどのような影響を与えたかが描かれていることを期待していた。しかし、この映画は、ウイルスを一種の悪夢のようなおとぎ話の背景に潜む脅威として描き直している。ウイルスがいかにして人生を形作り、破壊したかを探るのではなく、病気を巧妙なスタイルのひとつにまで縮小し、映画が無目的になりかねないところでサスペンスを加え、犯罪のオーラを高めるものにしている。病気と死は欲望の代償であるという、保健教師によって私たちに植え付けられた感覚を捉えることはできるが、それ以上のことはしていない。当時の十代の若者たちの心に迫りくる神話を検証するのではなく、それを拡大している」^[28]

AFI の 100 年...100 人の英雄と悪役

• テリー - ノミネートされた悪役^[35]

ドキュメンタリー映画『We Were Once Kids』は2021年に公開された。^{[36] [37]エディ・マーティン監督のこの作品は、映画の制作過程や、出演者の映画公開後の生活を探っている。} 『キッズ』の撮影当時、参加したティーンエイジャーのほとんどは、自分の権利について何も知らないまま契約に署名し、撮影終了後は放っておかれた。^{[6]このドキュメンタリーは、}トライベッカ映画祭で最優秀編集賞を受賞した。^{[38] [39]}

2010年8月、アメリカのラッパー、マック・ミラーはミックステープ『KIDS』をリリースした。そのカバーアート、タイトル、いくつかの音楽テーマはこの映画に敬意を表している。映画のいくつかのオーディオクリップもミックステープの曲間に挿入されている。^[40]

2015年の映画公開20周年に際し、スケートボードブランドのシュプリームはこの映画を記念したカプセルコレクションを発表した。^[41]俳優のジャスティン・ピアースとハロルド・ハンターはシュプリームの創設当初から関わり、同ブランドのオリジナルスケートチームの一員だった。^[5]

サウンドトラックは1995年にリリースされました。

2023年9月、ルー・バーロウとジョン・デイヴィス からなるバンド、フォーク・インプロージョンが、映画からの楽曲を集めたコンピレーション『ミュージック・フォー・キッズ』をリリースした。その多くはストリーミングではリリースされておらず、ライセンスの問題で利用できなくなっていた楽曲もあった。アルバムには最終的に採用されなかった曲や、映画に登場した素材の別バージョンも含まれていた。^{[43] [44]}

映画のサウンドトラックの制作はバーロウが監督した。

1. ダニエル・ジョンストン– 「キャスパー」
2. デラックス・フォーク・インプロージョン – 「ダディ・ネヴァー・アンダーストゥード」
3. フォーク・インプロージョン– 「何も止まらない」
4. フォーク・インプロージョン – 「ジェニーのテーマ」
5. フォーク・インプロージョン – 「シメアン・グルーヴ」
6. ダニエル・ジョンストン – 「キャスパー・ザ・フレンドリー・ゴースト」
7. フォーク・インプロージョン – 「ナチュラル・ワン」
8. セバドー– 「甘やかされて」
9. フォーク・インプロージョン – 「クラッシュ」
10. フォーク・インプロージョン – 「ウェット・スタッフ」
11. ローダウン – 「マッド・フライト・ナイト」
12. フォーク・インプロージョン – 「レイズ・ザ・ベルズ」
13. スリント– 「おはようございます、キャプテン」

• Hynes, Eric (2015年7月16日). 「『キッズ』：1990年代の最も物議を醸した映画の歴史」 . Rolling Stone . 2024年7月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年7月8日閲覧。

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