三宅 純

三宅 純（みやけじゅん、 1958年1月7日 -京都府）は、日本の作曲家。彼の音楽（例えば、「Lilies in the Valley」や「The Here and After」）は、 2012年1月にアカデミー賞長編ドキュメンタリー映画賞にノミネートされた映画「Pina」で使用された。また、彼の最近の3枚のアルバム「Stolen from Strangers」、「Lost Memory Theatre act-1」、「Lost Memory Theatre act-2」で、ドイツの批評家賞であるDer Preis der deutschen Schallplattenkritikから年間最優秀アルバム賞を受賞した。

三宅は、日本のジャズトランペット奏者日野皓正に見出され、1976年から1981年までバークリー音楽大学で学び、ジャズトランペット奏者としてのキャリアをスタートしました。1981年、作曲作品でマサチューセッツ・アーティスト財団賞を受賞しました。

東京に戻った後、彼は影響力のあるアーティストとなり、作曲家としても成功しました。三宅はこれまでに17枚のソロアルバムをリリースし、映画、ドキュメンタリー、ダンス、広告、演劇作品を手掛け、数多くのアーティストのプロデューサーを務めてきました。主な楽器は、トランペット、フリューゲルホルン、メロディカ、ピアノ、キーボード、フェンダーローズ、プログラミングです。

1983年、アンディ・ウォーホル出演のTDKテレビCMソング2曲を収録したファーストアルバム「June Night Love」をリリース。その後も3000本以上のテレビCMを手掛け、カンヌ広告映画祭、デジタルメディアグランプリなど数々の賞を受賞。

三宅はピナ・バウシュと密接に仕事をしており、その中には『ラフ・カット』（2005年）、『フォルモンド』（2006年）、『スウィート・マンボ』（2008年）、『岩の中の猫、アイ・シ・シ…』（2009年）などがあり、これらはヴィム・ヴェンダース監督の映画『ピナ』につながった。彼の楽曲は重要なシーンで使用された。この映画は2011年のヨーロッパ映画賞で最優秀ドキュメンタリー賞を受賞し、^[1] 2012年のアカデミー賞で長編ドキュメンタリー賞にノミネートされ、 ^[2] [4] 2012年の英国アカデミー賞で最優秀非英語圏映画賞にノミネートされた。 1995年には大友克洋とともにアニメ『 Memories』のエピソード「Stink Bomb」のサウンドトラックを作曲し、ジャズとファンクを組み合わせて映画の混沌とし​​たコメディー的な性質を強調している。

また、コペンハーゲンのベルビュー劇場でアルネ・ヤコブセンに敬意を表した作品『ホワイト・タウン』（2002年）ではロバート・ウィルソンと密接に仕事をしてきました。また、『ストールン・フロム・ストレンジャーズ』、『ロスト・メモリー・シアター act-1』、『ロスト・メモリー・シアター act-2』、オリバー・ストーン、フィリップ・ドゥクフレなどのアートワークを手掛けたジャン＝ポール・グードとも仕事をしています。さらに、ハル・ウィルナー、アート・リンゼイ、ピーター・シェラー、アーサー・H、ヴィニシウス・カントゥアリア、コズミック・ボイス・オブ・ブルガリア、デヴィッド・バーン、グレース・ジョーンズ、ギャヴィン・フライデー、ニーナ・ハーゲン、ロン・カーター、マイケル・ブレッカー、デヴィッド・サンボーン、アル・フォスター、ダファー・ユセフ、ヴァンサン・シーガル、レミ・コルパ・コポール、ジャン＝ミシェル・ジャールなど、数多くのアーティストともコラボレーションしています。

一見まったく異なる音楽の要素を融合させる能力により、彼は世界中で尊敬を集めています。2005年からはパリに拠点を置き、数々のプロジェクトに積極的に取り組んでいます。ギャラリー・ラファイエット・オムの「2009年の男」に選ばれました。

2016年、オリンピック閉会式の国歌「君が代」をアレンジし、「ARIGATO FROM JAPAN」の主題歌「ANTHEM OUTRO」を作曲し話題となる。

近年では、『トランスレーターズ』、『ノーマン』、『浮世の画家』、『人間失格』、『No.9』、『サンソン』、『雪国』などの映画音楽も手掛けている。

2021年には最新ソロアルバム『Whispered Garden』をリリースした。

パンデミック中に東京に戻った三宅さんは、2024年に拠点をニューヨークに移すことを決めた。 

• 1983年 - 「JUNE NIGHT LOVE（TDK RECORDS）」
• 1984年 - 「Especially Sexy」（TDK RECORDS）
• 1988年 - 「とこしえのてのひら 〈永遠乃掌〉」（SWITCH RECORDS）
• 1989 —サイクロイド / ストケシア (FUNHOUSE)
• 1989年 - 「ゴリラ オリジナルサウンドトラック」
• 1991 — ONE（ポニーキャニオン）
• 1991年 - 「Sublime&JUN MIYAKE / RECIENTE (WEA MUSIC)」
• 1991年 - 「ザンス / ラ・パーティ」（日本コロンビア）
• 1993年 - 「ENTROPATHY 〈星ノ玉ノ緒〉」（ソニーレコード）
• 1996年 - 「JUN MIYAKE CM TRACKS VOL.1」（SLC RECORDS）
• 1996年 - 「JUN MIYAKE CM TRACKS VOL.2」（SLC RECORDS）
• 1996 —常夏乃憂ヒ JUN MIYAKE LIVE at CAY '95 (SAIDERA RECORDS)
• 1997年 - 「ラティニズム・リバーシブル」（徳間ジャパンコミュニケーションズ）
• 1998年 - 「angels rondo」 TAKAYUKI TERAKADO EXHIBITION 音楽 (TERAPIKA RECORDS)
• 1998年 - 「PuPu サウンドトラック (リトルモアレコード)」
• 1999年 - 「グラム・エキゾチカ！（ビームス・レコード）」
• 2000年 - 「モンドエロティカ！（ビームスレコード）」
• 2000年 - 「鏡の中の無邪気なボッサ」（BEAMS RECORDS/CONSIPIO RECORDS）
• 2004年 - 「MASK DE 41 オリジナルサウンドトラック（リトルモアレコード）」
• 2006年 - 「キバ オリジナルサウンドトラック vol.1（アニプレックス）」
• 2007年 - 「見知らぬ人から盗まれたもの」（drApe/P-VINE、enja-yellowbird）
• 2007年 - 「キバ オリジナルサウンドトラック vol.2（アニプレックス）」
• 2009年 - 「ミラキュラス・マンダリン（パルコ）」
• 2009 - 「ピナ・バウシュのダンス・シアターからのフォルモンド音楽 (ビデオアーツ)」
• 2010 — 「ジャンヌ・ダルク サウンドトラック (ポニーキャニオン)」
• 2010年 - 「Sublime&JUN MIYAKE / LUDIC (drApe/P-VINE、enja-yellowbird)」
• 2011 —ヴィム・ヴェンダース監督の『ピナ』サウンドトラック (ヴェンダース ミュージック)
• 2013年 - 「ロストメモリーシアター act-1」（drApe/P-VINE、enja-yellowbird）
• 2014年 - 「ヴォイツェック」（ポニーキャニオン）
• 2014年 - 「9日間の女王」（ポニーキャニオン）
• 2014 —ロストメモリーシアター act-2 (drApe/P-VINE、enja-yellowbird)
• 2017年 - 「ラストピクチャー - 宮本大朗（drApe/P-VINE、enja-yellowbird）」
• 2017 - 「ノーマン: ニューヨークのフィクサーの穏やかな成功と悲劇的な没落 オリジナル サウンドトラック」
• 2018年 - 「ロストメモリーシアター act-3」（drApe/P-VINE、enja-yellowbird）
• 2019年 - 『COLOMENA / 勝沼京子＆三宅純（drApe/P-VINE）』
• 2019年 - 「浮世の画家 オリジナルサウンドトラック」（drApe/P-VINE）
• 2019年 - 「人間失格 オリジナルサウンドトラック」（drApe/P-VINE）
• 2019年 - 「Les Traducteurs オリジナルサウンドトラック (drApe/P-VINE)」
• 2020 - Mémoires du Sapa オリジナルサウンドトラック (drApe/P-VINE)」
• 2021年 - 「No.9 -不滅の旋律 サウンドトラック（e+ミュージック）」
• 2021年 - 「サンソン オリジナルサウンドトラック（drApe/P-VINE）」
• 2021年 - 「Whispered Garden」（drApe/P-VINE、enja-yellowbird）
• 2022年 - 「雪国 オリジナルサウンドトラック（drApe/P-VINE）」
• 2023-「ジャンヌ・ダルク サウンドトラック」（P-VINE）

• 1987年 — 「いとしのハーフムーン」 -滝田洋二郎
• 1995 — Stink Bomb - 「メモリーズ」 -大友克洋
• 1998年 — 「ププの物語」 - 渡辺謙作
• 1999年 -エニイ・ギブン・サンデー-オリバー・ストーン- 最終カットされなかった
• 2004 — マスク de 41 - 村本大志
• 2005 — ピナとのコーヒー - リー・ヤノール
• 2006 — ロンブルとラ・メイン - ローレンス・ギャレット
• 2006年 - 「キバ」
• 2009 — ムーリール・ダイメール - ジョシー・ダヤン
• 2010 — カタイ - クレア・ドヨン
• 2010 — 3 人の女性 - ピエール・ディニエール
• 2010 —女性たち-ダイアン・イングリッシュ
• 2011 — ジョナス - クリスチャン・ウルメン & ロバート・ワイルド
• 2011 —食べて、祈って、恋をして-ライアン・マーフィー
• 2011 —ピナ-ヴィム・ヴェンダース(2011 年ヨーロッパ映画賞受賞、2012 年アカデミー賞ノミネート、2012 年 BAFTA 賞)
• 2014 — ティエン・トイ・ドロワ - カティア・リューコヴィッツ
• 2016 — ノーマン: ニューヨークのフィクサーの穏やかな成功と悲劇的な没落 (映画) -ジョセフ・シーダー
• 2019 —翻訳者たち-{レジス・ロインサード}
• 2019年 - 「浮世の画家（渡辺一孝）」
• 2019年 - 『人間失格（蜷川実花）』
• 2022年 -「雪国（渡辺一孝）」
• 2023年 - 「酸素ステーション（イワン・ティムチェンコ）」
• 2023年-「光の中に誰かが来る」（ヴィム・ヴェンダース）

• 2000 —フィリップ・ドゥクフル/ 即興セッション / シャイヨー宮
• 2002 —ロバート・ウィルソン/ 「ホワイトタウン」 / ベルビュー劇場 (コペンハーゲン)
• 2002 —フィリップ・ドゥクフレ/ アイリスワークショップ / 横浜
• 2005 —フィリップ・ドゥクフル/ ソロ / パリ
• 2005 —ピナ・バウシュ/ ラフ・カット / ヴッパータール
• 2005 — カトリーヌ・ヴィードマン / 人魚 / コペンハーゲン
• 2005 —フィリップ・ドゥクフル/ モガドール劇場 / パリ
• 2006 —ピナ・バウシュ/ ラフ・カット / ヴッパータール
• 2007 —ピナ・バウシュ/ バンブー・ブルース / ヴッパータール
• 2007 — ブレヒト＝ワイル /三文オペラ/ 白井晃 / 東京
• 2008 —ピナ・バウシュ/スウィート・マンボ / ヴッパータール
• 2009 —寺山修司/ 奇跡のマンダリン / 白井晃 / 東京
• 2010 — フィリップ・リドリー / ガラスの葉 / 白井 晃 / 東京
• 2010 — 中島かずき / ジャンヌ・ダルク / 白井晃 / 東京
• 2011 —ポール・オースター/ ゴースト / 白井晃 / 東京
• 2011 —泉鏡花/ 天守物語 / 白井晃 / 東京
• 2012 —ゲオルク・ビュヒナー/ ヴォイツェック / 白井晃 / 東京
• 2013 — 青木豪 / 9 Days Queen / 白井晃 / 東京
• 2014 — 三宅純 / ロストメモリーシアター / 白井晃 / 横浜
• 2015 —パール・S・バック/ PEARL /リンカーン・センター/ ニューヨーク (未完成のマスターが違法に使用されている)
• 2015 — No.9 メロディー不滅 / 白井 晃 / 東京
• 2020 — フライングサパ / 上田久美子
• 2021 — No.9 メロディー不滅 / 白井 晃 / 東京
• 2021 — サンソン / 白井晃
• 2023 — ジャンヌ・ダルク / 白井晃

• junmiyake.com – 公式サイト（日本語・英語）
• 歌「The Here and After」、作曲：三宅純、作詞：リサ・パピノー。
• IMDbの三宅純