ジョン・スティーブン・クリアリー(1917年11月22日- 2010年7月19日[ 1 ] [ 2 ])は、オーストラリアの作家、小説家。1920年代の田舎の家族が職を転々とする様子を描いた『サンダウナーズ』(1951年)や、シドニー警察のスコビー・マローン警部を主人公とする人気探偵小説シリーズの第1作『ハイコミッショナー』(1966年)など、数多くの著書がある。クリアリーの作品の多くは、映画やテレビドラマ化されている。
クリアリーはシドニーのアースキンビルで生まれ、ランドウィックのマリスト・ブラザーズ・カレッジで教育を受けた。10歳の時、父親が5ポンドを盗んだ罪でロングベイ刑務所に6ヶ月間収監された。クリアリーは、「ピアノと母のダブルベッド以外、借金取りがクリアリー家のすべてを差し押さえた」と語った。「階段に座って、激しく泣いていた母と一緒にいたのを覚えている。母は『誰にも借金をしてはいけない』と言った。その言葉は心に深く刻まれ、私が金銭に厳しいという正当な評判を得た理由でもある」[ 3 ]。しかし、彼はさらに「差し押さえられた翌晩、友人たちが椅子や古いテーブル、ケーキ、サンドイッチを持ってやって来た。皆苦労人だったが、助けてくれた」と付け加えた。[ 3 ]
クリアリーは1932年、14歳で学校を辞め、家計を助けた。その後8年間、さまざまな仕事に従事し、特にエリック・ポーターの下でオーストラル・トゥーンの商業美術家として活躍した。[ 4 ] 1938年、クリアリーの父親の友人であるジャーナリストのジョー・モーリーの依頼で最初の物語を書いた。それは失業をテーマにした作品だったが、クリアリーは自己憐憫に陥っていると感じて完成させなかったものの、執筆過程は楽しかったと気づいた。[ 5 ]
クリアリーは1940年5月27日にオーストラリア陸軍に入隊し、中東で勤務した後、軍事史部隊に転属した。彼はニューギニアでしばらく勤務し、そこで事務員はリー・ロビンソンであった。そして1945年10月10日に中尉の階級で除隊した。[ 6 ]
クリアリーは軍隊で定期的に執筆を始め、1940年に最初の物語を売りました。翌年、彼はデイリー・ミラー紙に物語を書いて50ポンドの賞金を獲得しました。その物語は検閲によって掲載が取り消されましたが、同紙はクリアリーを雇って週刊の物語を書かせました。彼はまた、オーストラリアン・ジャーナル紙にも書き始め、同紙の編集者はクリアリーの短編小説4編をアメリカのエージェント、ポール・レイノルズに送り、レイノルズはコスモポリタンやサタデー・イブニング・ポストなどのアメリカの雑誌に売り始めました。[ 5 ] [ 7 ]また、1945年にはABCのラジオドラマ「セーフ・ホライズン」で共同1位を獲得しました。[ 8 ] 1946年には、彼の短編小説集「These Small Glories」が出版されました。
クリアリーの最初の小説は、1947年の作品『You Can't See 'Round Corners』で、戦時中のシドニーで恋人をセンセーショナルに殺害したとして指名手配されている脱走兵の人生を描いたものである。クリアリーはこの作品を軍隊で書き始め、脚本家としての仕事を見つけようとロンドンへ向かう船上で完成させた。[ 4 ]しかし、彼は1948年から1950年までオーストラリア・ニュース・アンド・インフォメーション・ビューローのジャーナリストとして働き、1950年から1951年まではニューヨークでその仕事を続けた。[ 9 ]
彼は短編小説や長編小説を書き続けた。2作目の長編小説『長い影』(1949年)はスリラー小説で、編集者のグレアム・グリーンの勧めでこのジャンルに挑戦した。『ただ私を自由にさせて』(1950年)はクージーを舞台とし、後にイギリスのテレビで映像化された。
ニューヨーク滞在中、クリアリーは父親の逸話を基にした4作目の小説『サンダウナーズ』を執筆した。この作品は1952年に出版され、300万部を売り上げ、クリアリーは専業作家となることができた。
クリアリーはイタリアに1年間滞在した後、7年間の海外生活を経て1953年にオーストラリアに帰国した。[ 10 ] [ 11 ]
彼の5作目の小説『勇気の気候』(1954年)は、彼の戦争体験に基づいており、オーストラリアとイギリスでよく売れた。彼は1954年にキンバリー地方を訪れ、その結果生まれたのが『ジャスティン・ベイヤード』(1955年)(後に『太陽の中の塵』(1958年)として映画化された)である。[ 12 ]
その後、クリアリーはロンドンに戻り、そこで暮らすようになった。彼の小説の舞台は次第にオーストラリア以外の国々へと移り変わり、クリアリー自身も調査のために広範囲に旅行するようになった。
「40歳になった時、自分がなりたい作家になるだけの知的な深みがないことに気づき、できる限り優れた職人になろうと決意した」とクリアリーは後に語った。[ 13 ]
彼はオーストラリアの政治に関する著書『市長の巣』を執筆していたが、イギリスの出版社は国際的な読者に受け入れられないのではないかと懸念し、モータースポーツに関する本を提案した。クリアリーはイタリアに住んだことがあり、そこでモータースポーツに精通していた。彼はスペインで20日間で『緑のヘルメット』を書き上げ、1957年の出版でベストセラーとなった。クリアリーは1961年の映画版の脚本も執筆した。[ 4 ]
彼は『ピンチガットの包囲』(1959年)[ 14 ]の脚本に貢献し、 『サンダウナーズ』 (1960年)の脚本の書き直しにも協力したが、彼の関心は小説に留まった。『バック・オブ・サンセット』(1959年)はオーストラリアのフライングドクターサービスについて、『ストライク・ミー・ラッキー』(1959年)は妻のジョイのみのクレジットだったが、クリアリーによって改稿されていた。『ノース・フロム・サーズデイ』(1960年)はニューギニアが舞台、『結婚の国』(1962年)はイングランドが舞台、『夜の森』(1963年)はビルマが舞台、『戦車の飛行』 (1963年)は宇宙飛行士について、『鷲の墜落』(1965年)はアナトリアが舞台、『危険の脈動』 (1966年)はブータンが舞台だった。
彼は脚本の仕事をする時間があり、 『デイモンとピュティアス』 (1962年)の脚本に貢献し、 『ダイヤモンド密輸業者』の未使用の草稿を書いた。[ 15 ]
ロンドン滞在中、クリアリーはオーストラリア高等弁務官を逮捕しなければならないオーストラリア人刑事を主人公にした小説のアイデアを思いついた。『高等弁務官』 (1966年)は、当初は単独作品として構想されていたものの、スコビー・マローン刑事を世に送り出した。この小説はよく売れ、後に『誰も永遠には走らない』(1968年)として映画化された。
クリアリーはその後、第二次世界大戦を舞台にした『ロング・パースート』(1967年)を発表した。これは元々映画脚本として書かれたものだった。[ 16 ]
1966年、クリアリーは3年間の海外生活を経てオーストラリアに戻り、ピットウォーターの家を売ってキリビリの家を購入した。彼は「私はプロの職人であり、その基準で評価されるべきだ。私は自分が安っぽい小説家より少しは優れていると思いたい。もし私が安っぽい小説家だったら、小説を書くために8ヶ月も休みを取ることは決してないだろう」と語った。[ 17 ]
クリアリーは、その時点で脚本の50%が映画化されており、最近、南太平洋を舞台にしたテレビシリーズの脚本執筆のために5万ドルのオファーを断ったと語った。「経済的には引退できるが、精神的には無理だ」と彼は言った。彼は『フィンガル・マクブライドのバラード』という「社会派コメディ」に取り組んでいた。[ 17 ]
その後、彼はベイルートを舞台にした『疑惑の季節』(1968年)と、ポップミュージックの世界を舞台にした『ジャック・ホクシーを忘れない』 (1969年)を執筆した。
1970年代、クリアリーはシドニーに永住するため戻り、シドニー・オペラハウスの向かい、実業家エリック・マクリントックの隣にあるキリビリの土地を購入した。クリアリーはこの土地に家を建て、そこが彼の終生の住まいとなった。1970年代から1980年代にかけて、クリアリーは小説の執筆のために、毎年2ヶ月間を旅に費やし続けた。
彼はオペラハウスについて書きたいと思っていたので、スコビー・マローンは『ヘルガの蜘蛛の巣』(1970年)で再び脚本を担当し、後に映画化された(クリアリーが脚本を書いたが、使用されなかった)。『アンデスの仮面』(1971年)はボリビアを舞台とし、『男の邸宅』(1972年)はイギリスの上流階級を舞台としている。
クリアリーはニューヨークを舞台にした『ランサム』 (1973年)でスコビー・マローンを再び登場させたが、作家として型にはまりたくないという理由で、その後はスコビー・マローンに関する執筆をやめた。彼はスリラー『ピーターズ・ペンス』 (1974年) 、第二次世界大戦を題材にした『セーフハウス』 (1975年)、モンタナを舞台にした『ア・サウンド・オブ・ライトニング』(1976年)を執筆した。また、 『サイドカー・レーサーズ』 (1975年)の脚本も手掛けた。
クリアリーは、後に1982年に映画化された冒険物語『High Road to China』 (1977年)で大ヒットを記録した。 『Vortex』(1978年)は竜巻を題材にした作品、『The Beaufort Sisters』(1979年)はカンザス出身の姉妹を描いた作品、『A Very Private War 』 (1980年)は第二次世界大戦中の沿岸監視員を描いた作品、『The Faraway Drums 』(1981年)はジョージ5世暗殺計画を描いた作品、『The Golden Sabre』(1982年)は1917年のロシア革命を舞台にした作品、『Spearfield's Daughter』(1983年)は後にミニシリーズとして映画化され、『The Phoenix Tree』(1984年)は第二次世界大戦中の日本を舞台にした作品、『The City of Fading Light』(1985年)は1939年のベルリンを舞台にした作品である。
1987年に娘が乳がんで亡くなり、その後妻も体調を崩したため、クリアリーは旅行を控えるようになった。[ 5 ]スコビー・マローンシリーズの小説を執筆することで、国際的な読者にアピールするオーストラリアの物語を伝えることができ、作家としてのキャリアを通じて読者からの人気を維持した。マローンは、オーストラリア建国200周年を題材にした『Dragons at the Party』(1987年)で復帰し、その後、『Now and Then』、『Amen』(1988年)、『Babylon South』(1989年)、『Murder Song』(1990年)、『Pride's Harvest』(1991年)、 『Dark Summer 』 (1992年)、『Bleak Spring』(1993年)、 『Autumn Maze』(1994年)、 『 Winter Chill 』 (1995年)、『Endpeace』 (1996年)、『 A Different Turf 』(1997年)、『Five Ring Circus』(1998年)、『Dilemma』(1999年)、『Bear Pit』(2000年)、『Yesterday's Shadow』(2001年)、『The Easy Sin』(2002年)、『Degrees of Connection』(2004年)に出演した。その後、マンネリ化を感じ、シリーズを終了した。
彼はその後、オーストラリアを舞台にした小説を3冊出版した。『ミス・アンバー・リグレッツ』(2004年)、『モーニングズ・ゴーン』(2006年)、『フォーコーナード・サークル』(2007年)である。そして引退した。
クリアリーは1946年にイギリスへの船旅で妻のジョイと出会い、上陸から5日後に結婚した。二人の間にはキャサリンとジェーンという二人の娘が生まれたが、ジェーンは37歳で乳がんで亡くなり、両親より先に亡くなった。ジョイ・クリアリーはアルツハイマー病を発症し、2003年に亡くなる前に老人ホームで暮らした。 [ 19 ]クリアリーは結婚について「私はとてもとても幸運だった」と語り、「私たちは出会った日から、いや、彼女が亡くなる日まで愛し合っていた」と付け加えた。[ 20 ]
クリアリーは、作家仲間のモリス・ウェストやアレクサンダー・バロンと親しい友人だった。彼は毎週日曜日にミサに出席する熱心な教会信者だった。晩年の3年間は体調を崩し、専任の介護士に付き添われ、心臓病で入退院を繰り返した。[ 3 ]彼は2010年7月19日に92歳で亡くなった。葬儀での弔辞は、友人であり隣人でもあるサー・エリック・マクリントックが述べた。[ 21 ]
クリアリーは生前、オーストラリアで最も人気のある作家の一人だった。マレー・ウォルドレンによれば、「彼自身は詩的な感性には欠けていたが、色彩と構図のセンスがあり、物語と対話の描写に長けていたと評価していた。そして、作品の根底にある調査に誇りを持っていた」[ 3 ] 。
クリアリーはかつて、自分に最も影響を与えた本はグレアム・グリーンの『権力と栄光』だと述べている。「彼は、自分が英雄だと聞かされたらショックを受けるであろう男の、ほとんど英雄的とも言える姿を完璧に捉えている…私はいつも、グリーンは一文で、ほとんどの作家が一章で言う以上のことを言えると言ってきた。」[ 22 ]
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