ジョリー・ブラガ・サントス

ホセ・マヌエル・ジョリ・ブラガ・サントス（ポルトガル語発音: [ʒɔˈli ˈbɾaɣɐ ˈsɐ̃tuʃ] ; 1924年5月14日 - 1988年7月18日）は、リスボンで生まれ、亡くなったポルトガルの作曲家、指揮者。6曲の交響曲を作曲した。

ホセ・マヌエル・ジョリー・ブラガ・サントスは1924年にリスボンで生まれ、音楽的創造力の絶頂期であった1988年にこの街で亡くなりました。^[要出典]リスボン国立音楽院でバイオリンおよび作曲を学んだ後、前世代のポルトガルを代表する作曲家、ルイス・デ・フレイタス・ブランコ（1890年 - 1955年）の弟子になりました。

第二次世界大戦後、ヘルマン・シェルヘンとアントニーノ・ボットに指揮法を、ヴィルジリオ・モルタリに作曲法を学んだ彼は海外に渡ることができました^。1945年にイギリス^を訪れ^、そこで^レイフ・^{ヴォーン・}ウィリアムズに会いました。ウィリアムズは彼に、交響曲に母国の民謡を使うよう勧め、また対位法のレッスンを受けるよう提案しました。彼は間違いなく20世紀、そしておそらく史上最高のポルトガルの交響曲奏者でした。生来のオーケストレーションのセンスとは別に、彼の音楽言語は長い旋律のフレーズと構造展開に対する自然な本能を伴う、強力な音楽構造とドラマに基づいています。彼自身の言葉によれば、彼は「ラテン交響曲に貢献し、音楽における記念碑主義を拒否するという、私の前の世代の支配的な傾向に反発したい」と考えていました。

作曲家は、初期の作品で、現代音楽とポルトガル音楽の黄金時代であるルネサンスとのつながりを確立したいという願望から、旋法の傾向を示しました。また、ポルトガル最古の民謡の旋律の輪郭も見受けられます。ポルトガルの民謡に特に興味があったわけではなく、ポルトガル南部の田舎町アレンテージョにある師の田舎の家で研究と作曲をしていた彼は、非常に古い地元の民謡の影響を自然に受け入れ、それを「魅惑的な独創性と壮大さ」とみなしました。

最初の4つの交響曲は、22歳から27歳の間に立て続けに作曲され、すぐにリスボンのポルトガル放送交響楽団によって演奏され、大成功を収めた。ポルトガル放送交響楽団の指揮者で創設者は、モーリス・ラヴェル、マヌエル・デ・ファリャの友人であり、ラムルー管弦楽団の元ディレクターでもある、ポルトガルの偉大な指揮者ペドロ・デ・フレイタス・ブランコである。ペドロ・デ・フレイタス・ブランコは早くから兄の弟子であるジョリー・ブラガ・サントスの才能に気づき、1950年代にはヨーロッパ各地で彼の作品の国際初演を指揮して、ジョリー・ブラガ・サントスの国際的なキャリアをスタートさせた。この時期の他の作品には、弦楽協奏曲、アレンテージョ地方の主題による変奏曲、3つの交響的序曲がある。作品のほとんどは、1970 年代以降、ポルトガルのレーベル Strauss SP によって録音され、最近では Naxos / Marco Polo レーベルによって録音されました。

戦後のヨーロッパの作曲家の作品を忠実に踏襲しながら、1960年以降、彼のスタイルはより半音階的なものになっていった。旅の期間と指揮に割いた時間は、彼自身が言うところの有益な休息期間となり、半音階的要素が増し、伝統的でない形式へと音楽スタイルが進化する上で決定的な役割を果たした。この時期には、3つの交響的スケッチ、シンフォニエッタ、レクイエム、交響曲第5番と第6番、ディヴェルティメント第2番などの作品がある。

ジョリー ブラガ サントスはまた、3 つのオペラ、さまざまな楽器やアンサンブルのための室内楽、映画音楽、そしてカモンエス、アンテロ デ ケンタル、テイシェイラ デ パスコアエスなどの古典および現代のポルトガルとスペインの偉大な詩人の詩に基づいたいくつかの合唱作品を書きました。 、フェルナンド・ペソア、ガルシラソ・デ・ラ・ベガ、アントニオ・マチャド、ロサリア・デ・カストロ。

ジョリー・ブラガ・サントスはリスボン国立音楽院で作曲の講義を行い、音楽分析学科を設立しました。また、ポルト交響楽団の指揮者でもあり、ポルトガル音楽青年団の創設者の一人でもあります。評論家およびジャーナリストとして、ポルトガル国内外の新聞や雑誌に幅広い作品を寄稿しています。

彼は脳卒中でリスボンで亡くなった。

3つの交響的スケッチ（1962年）は1963年にドネムスによって、第5交響曲は1966年に「トリビューン・インターナショナル・デ・コンポジトゥール」（ユネスコ）によって認定されました。

2004年、アイルランド国立交響楽団の演奏、アルヴァロ・カッスートの指揮によるナクソス/マルコ・ポーロの交響曲第4番の録音が、CDプレミア部門で カンヌ・クラシック賞を受賞しました。

1977 年、ジョリー ブラガ サントスはポルトガル共和国大統領 アントニオ ラマーリョ エアネスによってサンティアゴ デ エスパーダ勲章を授与されました。

• メローペ、アルメイダ・ギャレットの戯曲に基づく3幕のオペラ（1958年）
• エンクルシリャーダ（交差）、一幕のバレエ（1967）
• Trilogia das Barcas、ジル ヴィセンテの 3 つの戯曲を基にしたオペラ (1970)

• 交響曲第1番ニ長調（1947年）
• 交響曲第2番ロ短調（1948年）
• 交響曲第3番ハ長調（1949年）
• 交響曲第4番ホ短調（1950年）
• 交響曲第5番ヴィルトゥス・ルシタニエ(1966)
• 交響曲第6番、ソプラノ、合唱、管弦楽のための（1972年）

• 交響序曲第1番（1946）
• 交響序曲第2番リスボン（1947）
• 弦楽のための夜想曲（1947）
• ヴィアナ・ダ・モッタへの挽歌(1948)
• 弦楽協奏曲ニ長調 (1951)
• アレンテージョのテーマによる変奏曲（1951）
• 交響序曲第3番（1954）
• 交響的前奏曲（1955）
• 間奏曲（1956）
• ディヴェルティメント第1番（1960）
• 3つの交響的スケッチ（1962）
• 弦楽のためのシンフォニエッタ (1963)
• 弦楽とハープのための協奏変奏曲（1967）
• ディヴェルティメント第2番（1978）
• スタッカート・ブリリアンテ（1988）

• ヴィオラ協奏曲（1960）
• ヴァイオリン、チェロ、弦楽オーケストラとハープのための二重協奏曲（1968）
• ピアノ協奏曲（1973）
• チェロ協奏曲（1987）

• ヴァイオリンとピアノのためのノクターン（1942）
• チェロとピアノのためのアリア I (1943)
• ピアノのためのシチリアーナ（1944）
• 弦楽四重奏曲第1番ニ短調（1945年）
• ピアノ四重奏曲（1957）
• 弦楽四重奏曲第2番（1957）
• チェロとピアノのためのアリア II (1977)
• クラリネット、ヴィオラ、ピアノのためのアリア・ア・トレ・コン・ヴァリアツィオーニ(1984)
• オーボエ、ビオラ、ベース、ピアノのための舞踏組曲（1984）
• ピアノ三重奏曲（1985）
• 管楽器のための組曲（1985）
• 弦楽六重奏曲（1986）
• クラリネットとピアノのための即興曲(1988)

• フェルナンド・ペソアのソプラノとピアノのための詩による4つの歌 (1943)
• カモンイス作曲、メゾソプラノまたはバリトンとオーケストラのための3 つのソネット(1945)
• アコルダンド - アンテロ・デ・ケンタルのソネット、メゾ・ソプラノとオーケストラのための (1945)
• ペドロ・デ・フレイタス・ブランコ追悼レクイエム（1964年）
• アカペラ合唱のための2つのモテット（1975）
• カンタレス・ガジェゴス（ソプラノとオーケストラのための） (1982)
• ソプラノまたはテナーとオーケストラのための「アクエラ・タルデ」 (1988)

• 交響曲第3番
• 弦楽のための協奏曲、シンフォニエッタ、協奏変奏曲、ヴァイオリン、チェロ、弦楽、ハープのための協奏曲
• 交響曲第4番

• ラティーノ、アドリアナ。「サントス、ジョリー・ブラガ」、グローブ・ミュージック・オンライン、L. メイシー編（2007 年 7 月 8 日アクセス）、（サブスクリプション アクセス）Wayback Machineで 2008 年 5 月 16 日にアーカイブ
• 音楽界の有名人、
• マーキス・フーズ・フー、
• 音楽辞典 (マルク・オネガー)
• 20世紀音楽の世界。
• アレクサンドル・デルガド「ポルトガルのシンフォニア」編カミーニョ ダ ムジカ ( ISBN  972-21-1472-7 )