ホアキン・ロドリゴ

ホアキン・ロドリゴ
アルゼンチン、ロサリオの記念碑
背景情報
生まれる	( 1901-11-22 )1901 年 11 月 22 日 サグント、スペイン
死亡	1999年7月6日(1999-07-06)（享年97歳）スペイン、 マドリード
職業	作曲家 ピアニスト
配偶者	ビクトリア・カムヒ ​ ​ （ 1933年生まれ 、1997年死去）
Webサイト	joaquin-rodrigo.com

初代アランフェス庭園侯爵ホアキン・ロドリゴ・ビドレ（スペイン語: [xoaˈkin roˈðɾiɣo] ; 1901年11月22日 - 1999年7月6日）は、スペインの作曲家、ピアニストである。クラシックギターのレパートリーの礎となったアランフェス協奏曲の作曲で最もよく知られている。

ロドリゴはバレンシア州のサグントで生まれた。3歳の時、ジフテリアにかかり、視力を完全に失った。^{[1] 8歳で}ソルフェージュ、ピアノ、バイオリンを学び始め、16歳からは和声と作曲を学んだ。作曲は点字で書き、出版のために筆写された。スペインギターを世界共通のコンサート楽器として尊厳を高め、ギター音楽で最もよく知られるようになったが、楽器の演奏をマスターすることはなかった。

ロドリゴはバレンシアでフランシスコ・アンティッチに、パリのエコール・ノルマル音楽院でポー​​ル・デュカスに音楽を学ぶ。短期間スペインに戻った後、パリに戻り、最初はモーリス・エマニュエルに、その後アンドレ・ピロに音楽学を学んだ。彼の最初の出版作品^[2]は1923年のものである。1947年からはマドリード・コンプルーテンセ大学で音楽史の教授となり、同大学の哲学文学部のマヌエル・デ・ファリャ音楽教授職に就いた。著名な教え子にはトルコの作曲家兼ピアニストのユクセル・コプタゲルがいる。

最も有名な作品であるアランフェス協奏曲は、1939年にパリでギタリストのレジーノ・サインス・デ・ラ・マーサのために作曲された。後年、彼と妻のビクトリアは、この作品は最初の子供の流産に対する反応として書かれたと主張している。^[3]この作品はギターとオーケストラのための協奏曲である。中央のアダージョ楽章は、ギターとコール・アングレの相互作用を特徴とする、20世紀のクラシック音楽でも最も有名なものの一つである。^[4]この楽章は後にジャズ編曲家のギル・エヴァンスによって、マイルス・デイヴィスの1960年のアルバム『スケッチズ・オブ・スペイン』に編曲された。ニカノール・サバレタの要請により、ロドリーゴは1974年のハープとオーケストラの協奏曲のためにこの協奏曲を編曲し、その編曲をサバレタに献呈した。

この協奏曲の成功により、多くの著名なソリストから委嘱を受けることとなり、その中の 1 人はサバレタで、ロドリゴはサバレタにハープと管弦楽のための「セレナータ協奏曲」を捧げた。また、ジュリアン・ロイド・ウェバーのためには、チェロと管弦楽のための「コモ・ウン・ディヴェルティメント協奏曲」を作曲した。さらに、フルート奏者のジェームズ・ゴールウェイのためには、フルートと管弦楽のための「田園協奏曲」を作曲した。

1954 年、ロドリゴはアンドレス セゴビアの依頼で「ファンタジー パラ アン ジェンティホンブレ」を作曲しました。彼の『アンダルス協奏曲』は4 本のギターとオーケストラのための作品で、セレドニオ ロメロが彼と 3 人の息子のために注文したものです。

ロドリーゴの作品の中で、最も人気があり、批評家からも好評を博したのは、『アランフェス協奏曲』と『紳士のための幻想曲』です。この 2 つの作品は、録音の際にペアで演奏されることがよくあります。

1983年にスペイン作曲賞最高位の国家音楽賞を授与された。1991年12月30日、ロドリゴは国王フアン・カルロス1世によってスペイン貴族に列せられ、世襲称号としてアランフェス庭園侯爵^{[5] [6]を授けられた。1996年にはスペイン民間人最高栄誉}賞である名誉あるアストゥリアス王子賞を受賞した。1998年にはフランス政府から 芸術文化勲章コマンドールを授与された。

彼は1933年にビクトリア・カムヒと結婚した。彼女はトルコ生まれのピアニストで、パリで知り合った。二人は職業上の興味を共有し、彼女は二人の生活を『ホアキン・ロドリゴと手をつないで: マエストロのそばで過ごした私の人生』 (1992年) にまとめた。二人の結婚生活は彼女が1997年に亡くなるまで続いた。^[1]二人の間には1941年1月27日に娘セシリアが生まれた。

ロドリゴは 1999 年 7 月 6 日にマドリッドの自宅で97 歳で死去した。^[1]彼の娘が彼の後を継いでアランフェス侯爵となった。ホアキン・ロドリゴと妻のビクトリアはアランフェスの墓地に埋葬されている。

• オーケストラ
  • ジュグレレス(1923);初公演: 1924年、バレンシア
  • シンコ・ピエザス・インファンタイルズ(1928)
  • トレス・ビエホス・アイレス・デ・ダンサ（1929年、初演は1930年1月20日、ホセ・マヌエル・イスキエルド指揮バレンシア交響楽団による）
  • 「ドス・ミニチュラス・アンダルサス」（1929年、初演は1999年11月22日、スペインのバレンシア音楽堂で、カマラ・ホアキン・ロドリゴ管弦楽団による）
  • サラバンダ・レジャナ・イ・ヴィランシコ（1930年、初演は1931年3月9日、パリのエコール・ノルマル音楽院、パリ・フェメニーナ管弦楽団、指揮：ジェーン・エヴラルド）
  • Per la flor del Lliri Blau、交響詩 (1934; Círculo de Bellas Artes 、一等賞)
  • ソレリアナ（ハンス・フォン・ベンダ指揮ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団による初演、1953年8月22日ベルリン）
  • パヴァーナ・レアル（1955）
  • Música para un jardín (1957) [ベルセウスの 2 台のピアノによるオーケストレーション]
  • ア・ラ・ブスカ・デル・マス・アッラ（1976年、ヒューストン交響楽団の委嘱によりアメリカ合衆国建国200周年を記念して作曲。ロドリゴは宇宙探査の思想に触発された）
  • パリロスとパンデレタス（1982）
• ロンダラ
  • エストゥディアンティーナ（1962）
• シンフォニック・ウィンド・アンサンブル
  • 『テンプラニカのホメナヘ』 (1939 年、初演、1939 年パリ、オルケスタ・フェメニーナ・デ・パリ、指揮: ジェーン・エヴラール)
  • サグントの恋(1955)
  • アダージョ・パラ・オーケストラ・デ・インストゥルメントス・デ・ヴィエント（1966年、1966年6月にペンシルベニア州ピッツバーグで、ロバート・オースティン・ブードロー指揮のアメリカ吹奏楽団によって初演）
  • パコ・アルカルデのパソドブレ(1975)

• チェロ
  • 4人編成のチェロオーケストラのための「ドス・ピエサス・カバレレスカス」 （1945年、1945年5月27日にマドリードでフアン・ルイス・カソーのチェロアンサンブルの生徒によって初演） - 後にピーター・ジェルマーによって4本のギター用に編曲された。
  • Concierto en modo galante (1949; 1949 年 11 月 4 日にマドリードでガスパール・カサド、アタウルフォ・アルジェンタ指揮、スペイン国立歌劇場と共演)
  • ディベルティメント協奏曲(1981)
• フルート
  • アリア アンティグア(1960)
  • 田園協奏曲（1978）
• ギター
  • アランフェス協奏曲（1939）
  • 幻想的な幻想曲(1954)
  • 2 本のギターのためのマドリガル協奏曲(1966 年、アレクサンドル・ラゴヤとイダ・プレスティの委嘱、1967 年 7 月 30 日にロサンゼルスのハリウッド ボウルでアンヘル・ロメロとペペ・ロメロの演奏、ラファエル・フリューベック・デ・ブルゴスの指揮によるロサンゼルス交響楽団の演奏)
  • 4本のギターのためのアンダルス協奏曲(1967)
  • 祝祭のための協奏曲（1982年、1983年3月5日にフォートワースのリッジリーカントリークラブで初演、ペペ・ロメロ作曲、ジョン・ジョルダーノ指揮テキサス・リトル交響楽団）
  • リンコネス・デ・エスパーニャ（1990年、アンヘル・ロメロによる初演は1991年3月7日にニューヨークのリンカーンセンターで行われた）
• ハープ
  • 協奏曲セレナータ（1952）
  • ヒラルダの歌（1963年、ハープ奏者のマリサ・ロブレスの結婚祝いとして作曲） - 後にペペ・ロメロによってギターとオーケストラ用に編曲された。
• ピアノ
  • 英雄協奏曲（1943年）（作曲者によりピアノ協奏曲（1995年）として改訂され、1999年に初演）
• バイオリン
  • ヴァイオリンとピアノのためのドス・エスボゾス(1923; ロドリゴの「作品 1」)
  • ヴァイオリンと弦楽オーケストラのための『カンソネータ』 （1923年、ホセ・マヌエル・イスキエルド指揮、バレンシア交響楽団による1923年スペインのバレンシアでの初演）
  • 「コンシェルト・デ・エスティオ」（1944年；初演は1944年4月16日、エンリケ・イニエスタ、リスボンのサン・カルロス劇場、スペイン国立歌劇場、バルトロメ・ペレス・カサス指揮）
  • ヴァイオリンとピアノのためのセット「カンソン・バレンシアヌ」 (1982)

• バンドネオン
  • モトゥ・ペルペトゥオ（1960）
• チェロ
  • Como una fantasía (1979; 初演は 1981 年 3 月 17 日、カルロス・プリエトによるメキシコシティ)
• ギター
  • ザラバンダ・レジャナ(1926;ホアキン・ニン・カルメルによる初演、パリ)
  • トッカータ・パラ・ギターラ(1933 年、マルシン・ディラによる初演、2006 年 6 月 1 日、マドリッド)
  • 『En Los Trigales』 （1938年、レジノ・サインス・デ・ラ・マサによる初演、後に『ポル・ロス・カンポス・デ・エスパーニャ』の一部として出版）
  • 『ティエント・アンティグオ』 （1942年、レジーノ・サインツ・デ・ラ・マサによる初演は1942年）
  • 3 つのスペイン作品 – Tres Piezas Españolas (ファンダンゴ、パッサカリア、サパテアード) (1954;アンドレス セゴビアに捧げ)
  • バジャンド・デ・ラ・メセタ（1954年、ブリュッセルでニコラス・アルフォンソによる初演。後に『ポル・ロス・カンポス・デ・エスパーニャ』の一部として出版）
  • 『Entre olivares』 （1956 年、マヌエル・ロペス・ラモスに捧げ、後に『ポル・ロス・カンポス・デ・エスパーニャ』の一部として出版）
  • En tierras de Jerez (1957;ルイーゼ・ウォーカーに捧げ)
  • トナディージャ（1959年、イダ・プレスティとアレクサンドル・ラゴヤのギターデュオによる初演）
  • Junto al Generalife (1959; 初演：ジークフリート・ベーレント)
  • Sonata Giocosa (1960; Renata Tarragóに捧げ)
  • Invocación y danza (1961; 1962 年 5 月 12 日、フランス、ボルドー近郊のブレド城でアリリオ・ディアスによって初演– フランス放送局[ORTF]より国際ギターコンクール第 1 位を受賞)
  • スペインのソナタ(1963; エルネスト ビテッティに捧げ)
  • Tres pequeñas piezas (Ya se van los pastores、Por caminos de Santiago、Pequeña Sevillana) (1963)
  • ギターのエロジオ（1971年、初演を行ったギタリスト、アンジェロ・ジラルディーノのために作曲）
  • 春の風景（1972年、日本のクラシックギターの推進者である高橋功博士が妻の高橋武のために委嘱。1972年に癌で死に瀕していた高橋武の病院のベッドサイドで「ギタリストの友人による演奏」で初演。^[7] クリストファー・パークニングが日本で初演。）
  • ドス・プレリュードス（1976年、1989年にロサンゼルスでセレドニオ・ロメロによって初演され、ヴォルフガング・レンドルによって初録音された）
  • トリプティコ（1978年、1978年にフランスのルージュリー城でアレクサンドル・ラゴヤによって初演）
  • 『Untiempo fue Itálica famosa』（1981年、初演は1989年、ランディ・パイルによるサンディエゴ）
  • Ecos de Sefarad（1987年、1989年にシェリー・ロッタースマンがマドリードのCírculo Medinaで初演）
  • ケ・ブエン・カミニート！（1987年、マリア・エステル・グスマンによる1987年セビリア音楽院での初演）
  • アランフェス、マ・パンセ(1988) (作曲家による『アランフェス協奏曲』より編曲)
• ハープ
  • 即興曲（1959年、アナ・マリア・マルティーニ・ヒルによる初演）
• ピアノ（ソロ）、ハープシコード
  • ピアノ組曲（1923）
  • 秋の子守唄（1923）
  • プレリューディオ アル ガロ マニャネロ(1926)
  • サラバンダ・レジャナ（1926）
  • パストラル（1926）
  • バガテラ（1926）
  • 春の子守唄（1928年）
  • 『ジュヌ・フィーユのバレエ・シュル・ル・ノム・ジュヌ・フィーユ』 (1930)
  • セレナータ・エスパニョーラ（1931）
  • ソナダ・デ・アディオス (「ポール・デュカスのホメナヘ」) (1935)
  • クアトロ・ピエサス（カレセラス、ファンダンゴ・デル・ベントリッロ、カスティーリャ王女の祈り、ダンサ・バレンシアーナ）（1936–1938）
  • Tres Danzas de España (Rústica、Danza de los tres doncellas、Serrana) (1941)
  • トーレ・ベルメハの塔(1945)
  • クアトロ エスタンパス アンダルサス(1946–1952)
  • セシリアのアルバム (マリア・デ・ロス・レイエス、ホタ・デ・ラス・パロマス、カンシオン・デル・ハダ・ルビア、カンシオン・デル・ハダ・モレナ、エル・ネグリト・ペポ、ボリキージョス・ア・ベレン) (1948)
  • カスティーリャのシンコ・ソナタ、プレゴンのトッカータ(1950–1951)
  • アランフェス、マ・パンセ(1968) (作曲家による『アランフェス協奏曲』より編曲)
  • アマポーラの踊り(1972)
  • プレリューディオとリトルネッロ(1979) (ハープシコード用)
  • Tres Evocaciones (タルデ・エン・エル・パルケ、ノーチェ・エン・エル・グアダルキビル、トリアナ) (1980–1981)
  • プレリュード・デ・アニョランサ（1987）
• ピアノ（デュオおよび2台ピアノ）
  • ジュグラール（1923年）（ピアノ連弾）（作曲者による最初の作品のオーケストラ編曲）
  • シンコ・ピエサス・インファンティーレ（ソン・チコス・ケ・パサン、デプス・デ・ウン・クエント、マズルカ、プレガリア、グリテリア）（1924年）（2台のピアノ）（作曲家によるオーケストラのための2作目の編曲）
  • グラン・マルカ・デ・ロス副事務局(1941) (ピアノ二重奏)
  • アタルデセール(1975) (ピアノデュエット)
  • ソナティナ パラ ドス ムニェカス(1977) (ピアノ二重奏)
• バイオリン
  • カプリッチョ（1944年、1946年1月8日にマドリードでエンリケ・イニエスタによって初演）

• 無伴奏合唱のためのアヴェ・マリア（1923）
• オーセンシアス・デ・ドルシネア(1948)。セルバンテスコンクール第1位
• クアトロ・マドリガレス・アマトリオス(1948)
• De las doce canciones españolas (Textos Popularesadadados por Victoria Kamhi ) (1951)
• Villancicos y canciones de navidad (1952);アテネオ・デ・マドリッド賞
• Música para un codice salamantino (1953)、ミゲル・デ・ウナムーノ作詞
• クアトロ・カンシオネス・セファルディエス(1965)
• エル・イホ・フィンギド、サルスエラ
• パンデロを蹴る理由
• アシスのサンフランシスコ(1982)
• 3つの歌^[8]

• コプラス・デル・パストール・エナモラド(1935)
• トレス カンシオネス スペイン(1951)
• トレス・ビリャンシコス（1952）
• デュランダルテのロマンス（1955）
• フォリアス・カナリアス（1958）
• アランフェス、私の思い(1988)

• Donis, José Antonio (2005)。作曲家の背後にいる音楽学者: ホアキン・ロドリゴのギター作品における歴史研究の創作活動への影響 (M. Mus. 論文)。フロリダ州立大学。2006 年 9 月 2 日時点のオリジナルよりアーカイブ。2006年7 月 14 日閲覧。

• 公式サイト
• 「音楽：内なるビジョンに強さを見出した作曲家」パブロ・ジンガー著、1999年8月29日、ニューヨーク・タイムズ
• ホアキン・ロドリゴの世紀：「シアトル・ラティーノ映画祭がシアトル大学にやってくる」カルロス・セルバンテス著、2016 年 10 月 12 日、ザ・スペクテイター、シアトル大学
• ロドリゴはロドリゴを解釈します ( ASIN  B003DIQR0S)
• Grandes personajes、フォンド。 Vol. 7
• テレビ制作 ロドリゴ: パソスとフエラス アン ラ オスクリダード
• ロドリゴ コレクション – ASIN  B00076YNI2

DVD 収録内容: ドキュメンタリー「影と光」、アランフェス協奏曲

• アランフェス協奏曲: エル・シグロ・デ・ホアキン・ロドリゴ (Diagonal TV!)
• ホアキン・ロドリゴ – アランフェス協奏曲 by ナルシソ・イエペス