ジェニファー・K・ディック

ジェニファー・K・ディック（1970年生まれ）は、アメリカの詩人、翻訳家、教育者/学者であり、ミネソタ州生まれ、アイオワ州育ち、現在はフランスのミュルーズ在住。彼女はポストL=A=N=G=U=A=G=E派の詩人として分類されており、エイミー・カタンザーノからは抒情詩と物語の伝統に強い背景を持つU+F+O+L+A+N+G+U+A+G+E ^[1]詩人として分類されている。

彼女はアメリカ文学、イギリスロマン派詩、創作、アメリカ文明、英語を教えてきました。2009年より、フランスのミュルーズにあるオートアルザス大学の教授を務めています。彼女の博士号取得のための研究は、 2009年にパリ第3大学：ソルボンヌ新大学でジャン・ベシエールの指導の下で完了しました。彼女の現代のジャンルを超えた詩人や散文作家に関する批評的著作は、視覚研究、モダニズム、ポストモダニズム、前衛に重点を置いた比較文学の分野で、スーザン・ハウ、キム・ミョンミ、アンヌ＝マリー・アルビアック、クロード・ロワイエ＝ジュルヌー、リサ・ジャーノー、モーリス・ロッシュに関する研究が含まれています。ディックはコロラド州立大学で詩の修士号も取得しており、同大学ではローラ・マレン^{[2]とともに研究を行った。また、}マウント・ホリヨーク大学で英文学の学士号を取得しており、同大学ではノーベル賞受賞者のジョセフ・ブロツキーとともに3年間抒情詩とロシア詩の授業を受けた。

• 蛍光（ジョージア大学出版局、2004年、現代詩シリーズ）^[3]
• ENCLOSURES ( BlazeVox、ニューヨーク、ニューヨーク、2007)
• 回路 (Corrupt Press Books、2013)
• リリス：断片小説^[4]（コラプト・プレス・ブックス、2019年）
• 私が触れるものには名前がない^[5] (ブラックスプリングプレスグループ、2022)

• Retina/Rétine (Estepa Editions、パリ、フランス、アートワーク：Kate Van Houten、翻訳：Rémi Bouthonnier、2005)
• 詩：トレーサリー（Dusie Kollectif、チャップブック、20912）
• ビトウィクスト（コラプト・ブックス、2012年）
• コンバージョン（エステパ エディションズ、アートワーク：ケイト ヴァン ハウテン、2013 年）
• ラビ・ムルエのアートワークによる「No Title」（エステパ・エディションズ、パリ、2015年）
• Comme Un no 9、（AREAギャラリーおよび出版社、アートワーク：松谷武貞^、犬丸アキラ、鷲見武、高石アキラ、デザイン・パー・アリン・アヴィラ、パリ、フランス、2017年）
• アフターライフ（エンジェルハウスプレス、^[6]オタワ、カナダ、2017年）ヴェロニク・アーノルド^[ 8]によるアートショー「デッサン・ドンブル」 [ ⁷ ]とダンサーのオリヴィエ・ガブリスのパフォーマンス「Traces de son amant qui s'en va」（ミュルーズ美術館、フランス、2016年）の後に開催

• 批評：ステファニー・シュヴェルターと共同監修：伝達性と文化移転：人文科学における翻訳の次元（Ibidem Verlag、シュトゥットガルト、2012年）
• 批評: ステファニー・シュヴェルターと共同監督: Traduire: transmettre ou trahir?科学人間科学の反射 (Éditions de la Maison des Sciences de l'homme、パリ、2013) ^[9]
• アンソロジーを共同監督し、美術館館長サンドリーヌ・ワイマンと「前衛的提案」（序文）を共同執筆しました: ^[10] Dossier des ouvrages exécutés, écrire l'art ^[11] (Éditions de la Kunsthalle Mulhouse Centre d'Art Contemporaine 、フランス、les presses du réel、フランス、2019 で入手可能）。

• 詩: Ondulations (Aeneis Editions、パリ、2009) アートブックには、Giorgio Fidone による 4 つのオリジナル絵画と、Jennifer K Dick (英語)、Jacques de Longeville (フランス語)、Susana Sulic (アルゼンチン系スペイン語) によるテキストが収録されています。
• 詩：「暗黒大陸」、「アイデアの代償」、トッド・スウィフト編集の科学詩集『Moosehead Anthology X: Future Welcome 』（DC Books、カナダ、2005年）に収録。
• 詩：「記憶機械」、「ウェットウェアの中を歩き回る」、エリザベス・イアナッチ編、VCPアンソロジー「現代詩人の谷を越えて」 、ロサンゼルス、カリフォルニア州、2004年。
• 詩：「劇場」 、ヴァル・スティーブンソンとトッド・スウィフト編『In the Criminal's Cabinet: An Anthology of Poetry and Fiction』、nth position press、ロンドン、2004年。
• 詩：「Where」は、 SHORT FUSE: The Global Anthology of New Fusion Poetry、トッド・スウィフトとポール・ノートン編、Rattapallax Press、ニューヨーク、米国、2002年、および電子書籍アンソロジー拡張版に収録されています（2002年）。
• 詩：「選挙の日」、トッド・スウィフト編『戦争に反対する100人の詩人』、ソルト・プレス、英国、2003年。

• 批評：「クレイグ・サントス・ペレスとミョンミ・キムによる統合的分裂の表明：多言語主義によるアメリカ史の再構築」、アメリカの多文化主義の文脈：国内と海外からの視点（サミュエル・ルートヴィヒ編）、ISBN  978-1-4438-1691-5、ケンブリッジ・スカラーズ、英国、2017年1月。
• フランス語での批評: « 『Le corps toujours autre』 dans les soorités visuelles de Jacques Sivan » 著書 『L'écriture mo(t)léculaire de Jacques Sivan』。 Choix de textes de 1983-2016 avec des介入 de Vannina Maestri、Jennifer K. Dick、Jean-Michel Espitallier、Emmanuèle Jawad、Luigi Magno et Gaëlle Théval、Laurent Cauwet 編集、ISBN 978-2847617153、les éditions Al Dante/preses duリール、フランス、2017 (453 p.)、29-50 ページ。 
• 批評:「円と線 / 限界と拡張:アン・カーソンの『町の生活』とワシリー・カンディンスキーの『点と線から平面へ』に内在する運動的葛藤 」、パスカル・トーランス監督、ケンブリッジ・スカラーズ、英国、2016年 (199ページ)、48-68頁。
• 批評:「目に見えない衝突:スーザ​​ン・ハウの詩的、批評的、自伝的エッセイの改革を考える」、 Seventeen Seconds ^[12] : A Journal of Poetry and Poetics、第7号、^[13]カナダ、2013年6月。
• フランス語での批評: « La revue de Pierre Albert-Birot。 SIC prend l'extreme pointe de l'avant-garde ペンダント la Première Guerre mondiale » 書籍『Poétiques scientifiques dans les revues européennes de la modernité (1900-1940)』、ノエル・キュニーとタニア・コラーニ共編、ISBN 978-2-8124-0866-3 (リーブル ブローシェ) ; ISBN 978-2-8124-1097-0 (リーブル・レリエ)。 Classics Garnier、パリ、2013 年、(461p.)、287 ～ 303 ページ。  

その他の作品は、 Colorado Review、Gargoyle Magazine、American Letters & Commentary、Tears in the Fence、Denver Quarterly、Cutbank、Barrow Street、Aufgabeなど50を超える雑誌に掲載されています。2014年から2016年にかけてのCERNプロジェクトからの最近の詩は、Dusie ^[14]、Molly Bloom ^[15] 、 Cordite Poetry Reviewの Spoon Bending ^[16]、 Undertow Magazine に掲載され、チェコ語とフランス語に翻訳されています。ディックは、アリス・ノトリー^[17]、コール・スウェンセン^{[18] 、} マリリン・ハッカー^[19]、メアリー・ジョー・バング（ボストン・レビューの前詩編集者）など、彼女の作品に影響を与えた多くの現代詩人とインタビューを行っています。

彼女の批評的な文章^{[20] [21]}と書評は、Drunken Boat、Jacket 2、Tears in The Fenceに掲載されています。また、Tears in the Fence UKに「伝統と実験について」という詩学コラムを定期的に執筆しています。« Le Spectre des langues possibles : création et politiques n°7 » ^{[22]エマニュエル・ジャワドによる詩の実践と政治の問題に関する彼女のインタビューは、} Diacritikに2016年10月17日 フランス語で掲載されました。

1993 年、ジェニファー・K・ディックは初めてフランスに移住しましたが、ディックが北米の若い作家界に関わるようになったのは、1999 年に美術学修士号を取得してパリに戻ってからでした。

1999 年、ディックはパリを拠点とする国際文学・芸術評論誌Upstairs at Duroc (第 2 号から第 6 号) の編集長に就任しました。このとき、ディックはアメリカの詩人で翻訳家のミシェル・ノートブーム ( Edgingの著者、Cracked Slab Books、2005 年) と出会いました。ジョージ・ヴァンス、ミシェル・ノートブーム、現在の Upstairs at Duroc 編集者バーバラ・ベック、ジェニファー・K・ディックは、4 人組の詩のパフォーマンス グループ「Quadriphonics」を結成し、各イベントで満員の観客を集めました。

2005年、ディックとノートブームはパリでバイリンガル朗読会を行うIVY Writers Parisシリーズを共同設立した。Ivy Writers ^[23]はフランスと主にアメリカの作家の交流を促進するため、毎月一般向けの朗読会を開催している。これらのパフォーマンスには、主に実験的な執筆活動を行っている各国の著名な詩人が集まる。2016年春、Ivy Writers ParisはAssociation 1901の地位を取得し、最終的にはIvy Writers Parisの作家によるバイリンガルの作品集を出版する予定である。

パリでのコミュニティ執筆活動の延長として、ジェニファー・K・ディックは、Paris Lit Up Magazine の Ivy Writers Paris セクションのゲスト編集者を務め、2009 年にはアムステルダムを拠点とする文学評論家Versal Literary Journalの詩編集者になりました。

2011年、ディックは現代美術センター所長サンドリーン・ワイマンと共同で、フランスのミュルーズ美術館^[24]でフランス人作家のための3年ごとのミニレジデンス「Écrire L'Art」のキュレーションを始めました。^[25] 10年間、フランス全土だけでなく、レバノン、イタリア、ドイツからも作家がこのレジデンシーに参加した。その中には、ジェローム・モーシュ、ヴィルジーヌ・ポワトラソン、フレデリック・フォルテ、ヴェロニク・ピットロ、ジャン＝ミシェル・エスピタリエ、ダニエル・グスタフ・クラマー、ミカエル・バタラ、ステファン・ブーケ、セシル・マイナルディ、マルタンなどが含まれる。リシェ、エリック・スーシェール、ハイヤム・ヤレド、アンヌ・ポルトガル、アンドレア・イングレーゼ、クリストフ・フィアット、ドミニク・ケレン、フランク・スミス、クリストフ・マノン、サンドラ・ムサンペス、デボラ・ハイスラー、リュック・ベナゼ。グラフィックアーティストのジェローム・サン＝ルベール・ビエ^[26]がデザインした、この共同レジデンスの最初の10年間の作品集には、これら21人の詩人の作品も含まれており、2019年秋に出版された。『Dossier des ouvrages exécutés, écrire l'art』^{[27] [28]}

2019年9月から、このレジデンスの形式は変化しました。この「Ecrire l'Art II」の形式では、1人の作家が年間3〜4回、美術館と大学に招待され、クンストハレでの3〜4回の主要な展覧会に対応します。毎年秋には、ジェローム・サン＝ルベール・ビエが再びデザインした作品集が出版されます。2019年から2020年にかけて、マルセイユの詩人ローラ・バスケス^{[29]が、この新しいバージョンのÉcrire l'Artのレジデンス作家の第一号でした。COVID-19の特別な状況を考慮して、彼女のレジデンスは2021年まで延長されました。このレジデンスの後には、ヴァンニーナ・マエストリ[30]}と現在（2022年）のニコラ・タルディ が続きました。