ジャン・ロラン

ジャン・ロラン
ジャン・ロラン
生まれる	ジャン・ミッシェル・ロラン・ロート・ル・ジャンティ ( 1938-11-03 )1938年11月3日 ヌイイ シュル セーヌ、オー ド セーヌ、フランス
死亡	2010年12月15日(2010-12-15)（享年72歳） パリ、フランス
職業	監督、俳優、作家
活動年数	1957–2010
配偶者	シモーヌ・ロラン
子供たち	2
Webサイト	公式サイト

ジャン・ミシェル・ロラン・ロト・ル・ジャンティ（1938年11月3日 - 2010年12月15日）は、フランスの映画監督、俳優、小説家であり、ファンタスティックな ジャンルの作品で最もよく知られている。

50 年以上にわたるロリンのキャリアには、初期の短編映画と、彼の最初の 4 つのヴァンパイアの古典作品「Le viol du vampire (1968)」、「La Vampire nue (1970)」、「Le frisson des Vampiras (1970)」、および「Requiem pour un吸血鬼( 1971年）。ロランのその後の注目すべき作品には、 『La Rose de fer』（1973 年）、『Lèvres de Sang』（1975 年）、『Les raisins de la mort』（1978 年）、『Fascination』（1979 年）、『La morte vivante』（1982 年）などがあります。^[1]

彼の映画は、ほとんどが静的ではあるものの、その精巧な撮影技術、風変わりなストーリー展開、詩的なセリフ、遊び心のあるシュールレアリズム、そしてよく構成された女性主人公の頻出で知られている。突飛な結末と難解な視覚的シンボルがトレードマークだった。高い制作費と精密な職人技に反して、彼の映画は資金がほとんどなく、しばしば期限に追われて作られた。1970年代半ば、定期的な仕事がなくなったため、監督はさまざまなペンネームで主にポルノ映画を監督するようになり、その活動を1980年代初頭まで続けた。

ジャン・ロランはフランスのヌイイ＝シュル＝セーヌ県（現在のオー＝ド＝セーヌ県）で、俳優兼演出家でクロード・マルタンの芸名で知られたクロード・ルイ・ルネ・ロラン＝ロス＝ル・ジャンティと、芸術家のモデルだった妻デニス（旧姓ルフロワ）の息子として生まれた。^[2]彼の異母兄弟は俳優のオリヴィエ・ロランである。

ローリンは幼いころから映画に熱中していた。初めて映画を観たのは第二次世界大戦中。アベル・ガンス監督の1942年の映画『キャプテン・フラカッセ』だった。ローリンは、大きくなったら映画を作りたいと決心した。舞台俳優だった父親の影響が大きかった。10代のころは、アメリカの連続ドラマに夢中になり、漫画本を読んだ。

16歳のとき、彼は映画制作会社Les Films de Saturneで仕事を見つけ、請求書の作成を手伝いながらお金を稼いだが、映画に関わりたいと思っていた。彼らはオープニングとエンディングのクレジットや短編アニメの制作を専門としていたが、産業短編やドキュメンタリーなどの本格的な映画も撮影していた。ロランは、フランスのモーターと飛行機を製造していた大きな工場、スネクマに関する短編ドキュメンタリーのクルーの一員だった。彼はトラッキングショットを手配し、線路を敷設し、電気をチェックし、カメラマンを手伝った。

ロランはフランス軍に兵役に就いていたとき、クロード・ルルーシュとともに映画部門で編集者として働いていました。彼らは軍のCMをルルーシュが監督し、ロランが編集を担当しました。彼らはまた、ドキュメンタリー『Mechanographie 』と俳優とストーリーのある実写映画『 La Guerre de Silence (沈黙の戦争)』の2本の映画を制作しました。

1958年、軍を退役した後、彼は初の短編映画『黄色い恋人たち』を監督した。彼はこの映画を35mmのモーリグラフカメラで撮影し、ディエップの海岸をロケ地としたが、この海岸はその後の作品でも使用された。

1960 年、ロランは初の長編映画を監督することを決意したが、完成させる資金がなかったため、後にプロジェクトを断念した。次の短編映画「Ciel de Cuivre ( Sky of Copper )」は 1961 年に監督され、感傷的なストーリーではあるものの、かなりシュールな作品だった。資金が尽きたため、また作品があまり良くなかったため、完成しなかった。現在、その映像は失われている。

1962年、ジャンは映画「二頭の馬」で助監督を務めたが、これは彼にとってあまり良い経験ではなかったため、映画に別の方法で取り組むことを決意した。60年代初頭、ジャンは政治に興味を持ち、1964年に「スペインでの生活」という短編ドキュメンタリーを制作した。フランシスコ・フランコ元帥についてのもので、撮影時間は30分だったが、制作には多大なリスクを負った。ジャンとクルーは警察に追われ、フランスになんとか戻った。ジャンは1965年に「Les Pays Loins」という短編映画も監督した。

1968年、ジャンは初の長編映画『吸血鬼の強姦』を監督した。当時、彼は映画界ではまだ無名で、短編映画やドキュメンタリーを数本制作しただけだった。この映画は低予算で撮影され、元々短編映画として企画されたため2部構成になっていたが、後に第2部が追加され、長編映画として公開された。^[3] 『吸血鬼の強姦』 の公開は世間のスキャンダルと憤慨を招き、アメリカの連続ドラマに強く影響を受けたジャンの作品は観客を惹きつけなかった。この映画は1968年5月の事件の最中に公開され、暴動のため、当時としては珍しい劇場作品となった。ロラン自身もこのスキャンダルで脅迫され、^[4]このため、彼は一時映画製作を諦めることにした。

2作目の長編映画『裸の吸血鬼』は、彼にとって初のカラー映画となった。1916年の映画『ジュデックス』や、シュールレアリズム全般にインスピレーションを受けた作品である。ロランは、伝統的なミステリー映画『暴力』よりももう少し穏やかな作品を作りたかった。いずれにせよ、彼自身が述べたように、この作品は最初の長編映画と同じような作品となり、同じ精神が込められている。『裸の吸血鬼』は、ロランのキャリア初期に頻繁にコラボレーションしていた双子の姉妹、 カトリーヌとマリー＝ピエール・カステルを登場させたことでも注目された。

『裸の吸血鬼』の後、ロランは財政危機に陥り、制作中に事故に遭ってトラウマを負ったが、フィルム・モデルズ社のオーナーでプロデューサーのモニーク・ナタンと出会ったことで状況は好転した。ロランに信頼と支援を寄せていたナタンは、資金提供を申し出たフランスのヌーヴェルヴァーグの映画監督数名を断り、代わりにロランの次回作『吸血鬼の戦慄』のプロデューサー兼共同脚本家として全面的に支援した。この作品はヒッピー運動の影響を強く受けていたが、ロランの映画に期待されるテーマの多くを引き継いでおり、ロランの映画で最も象徴的なシーンの1つである、古い柱時計から出てくる女優ドミニクも残っていた。この映画の制作はピカルディ地方エーヌ県のコミューン、ソワソン^{[注 1]}の廃城で行われた。

1971年、ロランは『レクイエム・プール・ウン・ヴァンパイア』を監督し、これは彼の最も成功した映画の1つとなった。これはまたしても低予算作品であり、制作にほとんどお金がかからなかった。映画の最初の40分間はセリフがなく、これはロランの言葉を借りれば「究極の素朴な映画」を作るためであり、ストーリー、演出、撮影を簡素化した。当初、ロランは『レクイエム』の主役の1人としてカトリーヌ・カステルを念頭に置いていたが、カステルは妊娠中のためその役を引き受けることができず、ローランはその役をメール＝ピエールに提供せざるを得なかった。2人目の女性主役は、エージェントの紹介でロランが選んだミレイユ・ダルジャンだった。ロランはダルジャンのエージェントが彼女の給料を徴収していることを知り、弁護士に連絡して彼女の給料を返還させた。『レクイエム』はクレヴクールという小さな村で撮影された。墓地は村の外の丘の上にあった。歴史的な場所であるこの城は、本物の骨董品で完全に装飾され、そのすべてが莫大な価値があるもので、ロッシュ＝ギヨン公爵夫人から借りられたものだった。ローリンとクルーが興味を持ったのは彼女の城ではなく、その上、周囲全体を見渡せる地下牢の廃墟だった。^[5]その後、ローリンは一時的にエロティックな吸血鬼のジャンルに関連した映画の制作に転向した。

ヴァンパイア時代初期に成功を収めたロランは、映画製作に対して異なるアプローチに乗り出した。ロランは1973年の映画『鉄のバラ』の資金を自分で調達したが、これは失敗して財政破綻すると確信していた。製作に先立ち、彼は『鉄のバラ』を製作し失敗しないことを確約するために、近い将来に数本のハードコアポルノ映画を監督する契約をImpex filmsと交わした。物語は、結婚披露宴で出会った2人の若い恋人（フランソワーズ・パスカルとユーグ・クエスター）がデートの約束をし、巨大な墓地を散歩することにするところから始まる。彼らが地下の墓で愛し合うと、地上で奇妙で怪奇な出来事が起こる。夜になると、彼らは必死に墓地から脱出しようとするが、うまくいかず、出発した場所に戻ってしまう。彼らは徐々にヒステリーとパラノイアに襲われ、死に至る。この映画はアミアン市で4週間にわたって撮影され、1973年4月にパリで開催されたファンタスティック第2回年次大会で初公開されたが、当初は否定的な反応に見舞われ、その結果、ロランは将来の個人プロジェクトを支援してくれる人を見つけることができなかった。^[6]

ロランは、経済的にもう1本主流の長編映画を製作する予算がなかったため、ミシェル・ジャンティルというペンネームで、成人向けセックス映画「Jeunes filles impudiques (女子高生ヒッチハイク)」、 「 Le sourire vertical (垂直の微笑)」、 「 Tout le monde il en a deux (性的なバカンス)」を監督した。しかし、1974年にロランは、若い頃に大いに憧れていた冒険映画の古典にインスピレーションを得た、ホラー冒険映画で自称「表現主義」映画「Les démoniaques」を監督した。この映画には、ロランが「Jeunes filles impudiques」で共演したジョエル・クールとウィリー・ブラックが出演している。物語は、難破船に巻き込まれ、ならず者の海賊団に残酷にレイプされ殺害された二人の若い女性が、復讐を果たすために悪魔と愛し合った後に蘇るというものである。ローリンは、低予算を主張したプロデューサーと製作中に何度も口論した。彼は、精神的および肉体的疲労のため、製作後二週間入院した。さらに、著作権料が無料ではなかったため仮題「Les diablesses」を変更する必要が生じ、カステル・ツインズが復讐の幽霊役に就けなかったため、経験の浅い女優リーヴァ・ローネとパトリシア・エルメニエにその役をオファーするなど、問題が生じた。^{[注 2]}

ローランは1975年に『血の唇』 ( Lips of Blood )の脚本と監督を務め、エロティックな吸血鬼のジャンルに短期間復帰した。この映画には、ローラン作品で知られるシュールな夢のような要素がすべて盛り込まれている。物語は、廃墟となった城の写真を発見した後、白い服を着た女性を探す旅に出たフレデリックという青年を追う。その写真は、抑圧された子供時代の記憶を呼び起こすが、それは夢かもしれない。母親は夢だと説得しようとするが、フレデリックは城の場所と中にいるかもしれない女性のことに執着し、とりつかれる。『血の唇』には、ローランが共同脚本を手掛けたジャン＝ルー・フィリップ、アニー・ベル、ナタリー・ペリーが出演している。ローランは彼女たちとキャリアを通じて、女優、脚本家、編集者として頻繁に仕事をしてきた。

『火の薔薇』と『歌の歌』の両方が商業的に失敗したため、当面長編映画を製作する方法が見つからず、経済的理由からローランはまたしても成人向けセックス映画を監督せざるを得なかった。『ワンス・アポン・ア・ヴァージン』は1975年に公開され、ローランが脚本と監督を務めた作品で、映画での演技が気に入っていたため、自身の名前でクレジットされた最初で唯一のポルノ映画だった。ローランは、この映画は「真面目な成人映画への最初で最後の試み」であり、「セックスをからかうだけ」ではない映画を作りたかったと述べている。『歌の歌』の作曲家ディディエ・ウィリアム・ルポーによる『歌の歌』の音楽は、この映画の最も優れた特徴の1つと考えられている。^{[注 3]}

1976年から1977年の間、資金不足と、以前の商業的失敗によりプロデューサーが新しい主流のプロジェクトに資金を提供するのをためらっていたため、彼の仕事は完全にハードコアポルノ映画で構成されていました。この期間にミシェル・ジャンティというペンネームで7本のポルノ映画が制作され、そのうちの1本、「Suce moi vampire ( Suck Me Vampire : Lèvres de sangのハードコアバージョン)」では、ミシェル・ガンとしてクレジットされていました。1976年のハードコア映画「Douces pénétraitions」は、カステル兄弟が一緒にローランのために仕事をした最後の作品であり、マリー・ピエールが彼と一緒に仕事をした最後の作品でした。カトリーヌはその後も数年間彼の映画に出演し続けました。

ジャン・ロランは1978年にフランス映画界に復帰し、フランス初のゴア映画とされる『死の葡萄』の脚本・監督を務めた。同作はロランの全作品の中でも最も重要な作品の一つと評され^{[注 4]}、いつもの夢想的で詩的な作品とは一線を画す珍しい作品とみなされている。前作が不評で興行的に失敗し、ポルノ映画の監督を余儀なくされた後、ロランはついに次回作の主役級の長編映画を製作するための資金援助を得た。この作品の主人公は、婚約者が所有する山奥の人里離れた葡萄園を目指す若い女性エリザベート（マリー＝ジョルジュ・パスカル）である。そこで彼女は、数日前に行われたワイン祭りの後に葡萄園で育つ葡萄が危険な殺虫剤に汚染され、村に住む住民が心のないゾンビに変貌していることを知る。

この映画にはポルノ女優ブリジット・ラエが初主演している。ロランは彼女の演技力を認め、その後の映画でずっと重要な役を与えた最初のフランス人監督だった。ロランは『死の干支』が「最初の伝統的、ほとんど慣例的な作品」だったと述べている。それは、この映画が変化を加え、特殊効果がイタリアの専門家によって提供されたことで、安定した資金を獲得したからである。クロード・ベコニエが撮影監督を務め、映画の成功に寄与した。ロランは、映画の成功の多くをマリー＝ジョルジュ・パスカルのエリザベートの演技によるものだとしており、映画の中でパスカルが非常に「感動的な」演技をしたと回想している。『死の干支』はセヴェンヌの人里離れた山岳地帯で撮影された。

この映画は、ジョージ・A・ロメロのナイト・オブ・ザ・リビングデッドに影響を受けたとよく言われる。しかし、ホルヘ・グラウの1974年のスペイン・イタリア合作ホラー映画『Let Sleeping Corpses Lie 』（マンチェスター・モルグのリビングデッドとしても知られる）との共通点の方が多い。^[要出典]この映画は伝統的なゾンビの手法を踏襲しておらず、代わりにローリンのゾンビは環境意識の高い強いメッセージを伴う狂気に焦点を当てている。彼が述べたように、ゾンビは「意識を保っており」、最終的に「ありのままに苦しむ」。^{[注 4]}この映画が目覚ましい成功を収めたため、ローリンはミシェル・ジャンティルのクレジットを保持したまま、ロバート・ザビエルという新しいペンネームでポルノ映画を続けた。

1979年、ある程度成功した監督としての地位を確立したロランは、初期の作品で知られるファンタスティックなジャンルのルーツに立ち返った映画「魅惑」を制作した。この映画は、世紀の変わり目に貧血を治すために雄牛の血を飲み始めた裕福なフランス人の物語を語るフランスの詩人ジャン・ロランの短編小説「一杯の血」にインスピレーションを得ている。映画のタイトルは、芸術におけるさまざまな形のエロティシズムを特集した同名のフランスの雑誌に言及し、敬意を表している。 ^{[注 5]}ロランの「魅惑」のストーリーは、1905年に裕福なパリの女性の一団が貧血に効くと信じられていた雄牛の血を飲むために屠殺場を訪れるという点で、ロランの小説のストーリーとは少し異なっている。中心となるストーリーは、廃城に住む女中エリザベスとエヴァ（それぞれフランカ・マイとブリジット・ラエ）という恋人たちの話で、二人は突然、コインを盗んだ泥棒グループから身を隠すために城に逃げ込んできた泥棒マーク（ジャン＝ピエール・ルメール）に邪魔される。マークがエヴァと愛し合うと、エヴァは外に出て近くの馬小屋で泥棒たちと対峙し、取引をせざるを得なくなる。エヴァは男性泥棒の一人と性交するよう強要され、その後、エヴァが鎌を振り回す象徴的なシーンで、二人はエヴァに殺害される。すぐに、エリザベスとエヴァが一団の女性たちの到着を待っていることが明らかになり、そこで官能的な愛の営みが行われ、女性たちが人間の血をむさぼり食うことが明らかになる。

この映画は、しばしば吸血鬼のジャンルであると言われている^{[誰によって？ ] 。しかし、血を飲むこと以外に、彼の初期の吸血鬼映画で知られている要素は取り上げられていない。} 『Fascination』の製作は、困難がなかったわけではない。ローリンの経験上、低予算にもかかわらず、最も撮影が簡単な映画の 1 つだったかもしれないが、ストーリーは映画のプロデューサーであるクリスティーヌ・ルノーから不承認となった。ローリン自身が述べたように、「共同プロデューサーは、空想的な要素を強調しすぎない、非常に露骨なセックス映画のようなエクスプロイテーション映画を (彼に) 作らせたかった」。ローリンはこれらの障害を克服し、自分の望んだ映画を作った。クルーには、衣装デザインを担当したナタリー・ペリーと、音楽を担当したフィリップ・ダラムが加わった。『Fascination』は、 『死のうた』と同様に成功するだろうと予想されていた。しかし、フランスの大手配給会社UGCの取締役の一人が、ローリンに約束されていた上映をキャンセルするという不運に見舞われた。^{[注 5]}この映画はローリンにとってまたしても経済的失敗となり、彼はポルノ映画製作を再開せざるを得なくなり、1970年代末までそれを続けた。

ジャン・ロランのキャリアは 1980 年代まで続き、 1980 年夏に「La nuit des traquées (狩られた者の夜)」を公開して 10 年が始まりました。この主流の長編映画では、ポルノ女優のブリジット・ラエが復帰し、ロランの映画で初めて主役を演じました。この映画はデビュー当初は失敗作と見なされました。しかし、ロランの過去の作品のいくつかがそうであったように、後年、最終的にある程度の支持を集めました。 「 La nuit des traquées」は、彼のポルノ映画と同様に、非常に低予算で 10 日未満で撮影されました。ロランは、この映画が別のハードコア セックス映画になる予定だったため「X フィルムには飽きた」と認め、プロデューサーに「同じ費用でホラー映画が欲しいなら」と伝え、「9 日で作れます」と言いました。ローランは、製作費を抑え、俳優に本物の才能を発揮する機会を与えるために、ポルノ業界の俳優をこの映画に起用することを決定した。^{[注 6]}この映画は、ローランの作品の中でも注目すべき作品である。これまでのどの作品とも異なり、彼の映画でよく知られているファンタスティックなジャンルから逸脱しているからだ。この映画はしばしば詩的であるが、現実的なトーンとぞっとするような雰囲気を提供している。ラエは、暗い夜に雨の中をさまよっているところをロバート (ヴァンサン・ガルデール) という男に発見された若い女性エリザベスの役を演じている。エリザベスは自分がなぜそこにいるのか思い出せず、数分ごとに頻繁に記憶を失っていくので、ロバートは彼女を市内のアパートまで車で連れて行き、そこで愛し合う。翌朝、ロバートが仕事に出かけている間に、フランシスという名の医師とソランジュという名の女 (ベルナール・パピノーとレイチェル・マハス) がエリザベスを見つけ、彼女が逃げ出した診療所まで連れて行く。エリザベスと他の患者たちは、環境事故によって汚染され、病状が悪化しているため、現在病院に入院していることが明らかになりました。

ラエに加えて、ロランはラエの登場人物の友人ヴェロニク役に女優マルティーヌ・デルヴァを候補にしていた。デルヴァは俳優アラン・プリュメによってロランとライオネル・ウォルマンに紹介され、役をオファーされると引き受けた。ラ・デファンス地区で撮影される予定だったが、撮影前にデルヴァは深刻な交通事故に遭い、足を骨折して意識不明となり、1週間以内に負傷により死亡した。ヴェロニク役はその後ドミニク・ジュルネにオファーされた。^[7]ポルノ女優のカトリーヌ・グライナーと、頻繁にコラボレーションしているナタリー・ペリーは病院の患者役で登場した。

この映画は公開当初は否定的な反応に遭い、公開時には観客を喜ばせなかった。スティジェス映画祭では良い反応を得られなかった。^[8]しかし、トリエステの映画祭で上映されたときには肯定的な反応があり、拍手喝采を浴び、非常に反逆的な作品とみなされた。ロラン自身は「これはあまり良い映画ではないと思うし、おそらく私の最低の作品の1つだ」と述べ、もし自分の映画を1本だけリメイクできるとしたら『罠の夜』だろうと語っていた。^{[注 6]}

1980年、ローリンはスペインのゾンビホラー映画『Le lac des morts vivants 』 （通称ゾンビ湖）をJ・A・レイザーというペンネームで監督した。ヘスス・フランコが監督する予定だったが、不幸な出来事により出演できなくなった。この時点でローリンは休暇を取る計画を立てており、出発しようとした朝、制作会社ユーロシネから電話があり、フランコが見つからないため翌朝撮影開始予定のホラー映画の監督に興味があるかと尋ねられた。ローリンは同意し、翌朝セットに到着した。コンタクトの問題で会社はローリンの名前をプロジェクトに付けることができず、映画のクレジットにはスペイン人の名前が必要だったため、J・A・レイザーが選ばれた。『Le lac des morts vivants』は1981年に公開され、ローリンは自分がこの映画にあまり興味がなかったことを認めた。この映画にはフランコ映画に期待される要素のほとんどが含まれており、俳優のハワード・ヴァーノン、ナディーン・パスカル、アントニオ・マヤンス、アラン・プティ、作曲家のダニエル・ホワイトなどフランコの頻繁な協力者も登場する。映画の撮影はマックス・モンテイエが担当し、ロランは後にモンテイエといくつかのプロジェクトで共演することになる。ロラン自身もこの映画にカメオ出演している。^{[注 7]}

1981年、ローラン監督はドラマ映画『逃亡者たち』で復帰した。同作品は彼の映画の特徴である通常のホラー調から脱却し、エロチックで詩的なテーマを維持しながら、ドラマと冒険、スリラー、犯罪の要素を混ぜ合わせた、ローラン監督の際立ったユニークな作品となっている。物語は田舎の精神病院に収容された2人の若い女性を追う。問題を抱えたティーンエイジャーのミシェル（ローレンス・デュバス）は、脱走後に精神病院に戻され、拘束衣を着せられる。彼女は、庭のロッキングチェアに座り、ぼんやりと空を見つめて一言も発しないティーンエイジャーのマリー（クリスティアーヌ・コッペ）の注意を引くために、寝室の窓からブリキの食器を落とし、その音がマリーを現実に引き戻す。彼女たちは精神病院から脱出し、バーレスクダンサーの集団、バーの歌手、そしてマリーをレイプしようとする女性たちと遭遇する。彼女たちの旅は、犯罪と死に巻き込まれることで終わる。キャストには、ローリンのいつもの協力者であるルイーズ・ドゥール、ナタリー・ペリー、ブリジット・ライエ、そしてローリン自身もカメオ出演している。『Les paumées du petit matin』は残念ながら1981年に正式な劇場公開がされず、その後入手困難なローリン作品の一つとなった。しかし、2009年にRedemption Filmsの厚意により米国で最初のDVDがリリースされ、その後英国でもリリースされた。またも予算が限られており脚本にも問題があったため、ローリンは制作当初から多くの問題があったと述べ、「信じられないほどの混乱」で「メロドラマの決まり文句と陳腐な表現」に満ちていた。その後のこの映画のレビューは非常に好意的である。キャサル・トーヒルとピート・トゥームズは、彼らの素晴らしい『不道徳な物語』の中で、この作品を統合失調症の作品とさえ呼んでいるが、同時に「始まりと終わりは純粋なローリンである」と「『逃亡者』の良いところは非常に良い」とも述べている。^{[注 8]}

1982年の映画「La morte vivante（生ける屍の少女）」は、 「死の干支」以来最も商業的かつ成功した作品となった。低予算であったことに加え、プロデューサー陣はゾンビ映画をもう一つ要求していたため、ローランはまたもや自分の望む映画を作るために彼らと争わなければならなかった。彼はそれを渋々受け入れ、過去の作品を組み合わせて映画を作るよう影響を受けた。ローランによれば、生ける屍の少女は人間の血をむさぼり食う吸血鬼の女性のようなもので、これは自身の吸血鬼作品から着想を得たものだが、彼女を吸血鬼そのものにしているわけではない。流血シーンは「死の干支」から取り入れた注目すべき要素である。彼のいつもの詩的、超自然的、そしてホラー的なテーマは、この映画にも残っている。ローランが創作したのは、過去2年間ヴァルモン邸の地下にある家族の納骨堂に死んで埋葬されていたカトリーヌ・ヴァルモン（フランソワーズ・ブランシャール）という若い女性の物語である。 3人の泥棒が金庫室に侵入し、棺に横たわるキャサリンと亡くなった親族の宝石を盗もうと計画しているとき、地震が発生し、突然キャサリンが生き返る。周囲の状況に気付かないキャサリンは、幼なじみのエレーヌ（マリーナ・ピエロ）との幼少期の思い出を漂わせながら、狂気とおそらくは死に陥るのを防ぐために、人間の犠牲者を手に入れてその血を飲まなければならない。その間、写真家のバルバラ（カリーナ・バローネ）はキャサリンを発見して非常に変わっていると思い、魅了され、謎を解明しようと試みる。キャサリンの幼なじみのエレーヌは、現在売りに出されているヴァルモンの邸宅を購入しようとしており、奇妙な電話が彼女をその家に導き、キャサリンが生きていること、そして泥棒と不動産業者とボーイフレンドの死体を発見する。キャサリンは実際には死んでいないと自分に言い聞かせようとするが、キャサリンは死から蘇り、何も知らない犠牲者を連れてきてキャサリンを助けなければならないことに気づく。映画の資金の一部は、脚本家のジャ​​ック・ライフの厚意によるものである。映画のカメラマンであるピエール・ルブロンは、後にヴァルモン邸となる城を見つけ、借りた。城はキャストやスタッフの宿泊場所となり、オーナーは料理を申し出た。ローリンによると、オーナーは「殿下」と呼ばれることを主張し、とても付き合いにくい人物だったという^[9]。女優のフランソワーズ・ブランシャールは、映画に出演した共演女優のファニー・マジエによってローランに紹介された。ブランシャールが到着したとき、ローランは彼女にキャサリン役をオファーするかどうか確信が持てなかった。彼女のキャラクターが復活する最初のシーンで、ブランシャールはズボンを履いて登場したが、それはそのシーンでは必要なかったのに、ローランが彼女に脱ぐように頼まなかったからである。しかし、良好なコンタクトがあったため、彼女は役を獲得した。ブランシャールはその役に素晴らしいプロ意識を示し、特に映画の最後のシーンで、ブランシャールのキャラクターが幼なじみを食べた後に泣き叫ぶシーンでは、スタッフが彼女の精神状態を心配し、彼女が狂気に陥ったのではないかと考えた。彼女はその役を素晴らしい演技で演じた。^[10]映画の準備中、ローランはエレーヌ役を演じる女優を見つけるためにライオネル・ウォールマンと一緒にローマに行っていた。ローリンはこの役にテレサ・アン・サヴォイを念頭に置いており、彼女に大いに感銘を受けた。サヴォイと話し、ポルノ映画の脚本を見せたが、それは英語で書かれていて面白味がなく、『La morte vivante』の脚本ではなかった。彼女はフランス語が話せなかったため、役を断り、エージェントに、彼のような男とは一生撮影しないと告げた。彼の2番目の候補は、ワレリアン・ボロヴチック監督の常連の協力者である女優のマリーナ・ピエロで、ローリンはすぐに彼女のことを気に入った。ピエロは役を引き受けた。^[11]写真家の役では、制作中にローリンが一緒に仕事をすることを楽しんだアメリカ人俳優のマイク・マーシャルがグレッグの役を引き受け、カナダ人女優のカリーナ・バローネがバーバラの役を引き受けた。これは、『Les paumées du petit matin』に出演した以前の女優が、この映画は明らかにエロティックな映画だと信じていたため断ったためである。^[12]この映画は劇場で興行的に成功し、特にイタリアでかなり好評を博した。^[13]公開後、ローリンは不正な配給業者に裏切られ、彼の知らないうちに少数の小劇場で初公開された。この映画は、定評のある劇場でもっと多くの観客に観てもらうべきだったのだ。しかし、『La morte vivante』は多くの映画祭に出品されたが、あまり成功しなかった。特にローマでは、ローリンの友人であるアンドリアーノ・ピンタルディが自身の映画祭でこの映画を上映し、観客賞を受賞した。^[14]

『La morte Vivante』に続いてさらに3本のポルノ映画を監督した後、ローリンは1984年に次の長編映画『Les trottoirs de Bangkok 』 ( 『The Sidewalks of Bangkok』)を公開した。これはローリンにとって珍しい作品で、彼の伝統的な超常現象、ホラー、または幻想的なジャンルの作品は含まれていない。冒険、犯罪とミステリー、漫画ファンタジーのテーマを含み、1932年のボリス・カーロフの名作『フー・マンチューの仮面』にインスピレーションを得ていることから、ローリンが子供の頃から熱中していた古い連続ドラマに大きく影響されている。映画の主人公はポルノ女優のヨーコで、ローリンはヨーコについて「これほど心が広く、監督しやすい俳優と仕事をしたことがない」と述べている。ヨーコは、フランスの秘密諜報機関と、彼女が所有する致死的な化学物質を必死に求めるライバル組織から逃げるエヴァの役を演じている。これはポルノ業界以外で彼女が出演した唯一の主流の役である。フランソワーズ・ブランシャールは、ローランとの2作目の映画で再び出演し、シンジケートのために働き、エヴァを見つけて悪党のボスに引き渡さなければならないが、代わりにエヴァを守ることを選ぶ女性クロディーヌの役で登場する。助演には、アルゼンチン人俳優ジェラール・ランドリー、イスラエル人女優ブリジット・ボルゲーゼ、ローランがこれまでのキャリアで何度も共演しているジャン＝ピエール・ブイクスー、そしてローラン自身がカメオ出演している。限られた予算の中で、再びプロデューサーのライオネル・ウォールマンと撮影監督のクロード・ベコニエと協力して、 『バンコクのトロッター』は、ポルト・ディタリーの中国人街、アジアからの品物を降ろす埠頭、シャンゼリゼ通り近くの放棄された隠れ家、そしてフランスの鉄道の一部など、その多くは許可が下りなかったいくつかの場所で撮影された。この映画は成功し、ローリンは映画がめちゃくちゃだったにもかかわらず、「撮影全体がとても楽しかった」と認めた。ヨーコとの仕事は、ローリンがブリジット・ラエと共演する新しい映画の脚本を書くきっかけとなったが、残念ながらヨーコが90年代初頭に女優業を引退したため、映画化されることはなかった。^{[注 9]}

ロランは『バンコクの迷宮』の後、マイナーな仕事に就いた。1985年、彼は「ミシェル・ジャンティ」のペンネームで、ポルノ映画ではないスラップスティック・コメディ『鳩の群れを追う女』に出演した。この作品では、前作のブリジット・ボルゲーゼとジェラール・ランドリーが再タッグを組み、フランス人俳優でコメディアンのポペックも出演した。ロランは雇われたため、このプロジェクトには本名は付けられなかった。1988年、彼はエロティックな続編『エマニュエル6』で監督の役をノンクレジットで獲得し、脚本を書いた。この映画はブルーノ・ジンコーネの監督のもとで製作中に多くの欠陥に見舞われ、ロランはできる限りの救済と、出資者のために製作が完了するよう尽力した。^{[注 10]}

1980年代の終わりに、ローリンはPerdues dans New York ( Lost in New York )を制作し、1989年に製作された。ローリンは、この映画は「私が映画で使用したすべてのテーマと強迫観念的なイメージのアンソロジー」であり、「以前の13本の映画で始まったことに終止符を打った」と述べた。プロデューサーだったローリンの友人は、彼が手掛ける次のテレビシリーズのニューヨークでのロケ撮影が必要だったので、彼の協力を強く求めた。ローリンは同意し、小さな撮影クルーと16mmカメラを持ってニューヨークに向かった。撮影中に、ローリンは、2人の若い女性が離れ離れになり、必死にお互いを探すというテーマを即興で作るというアイデアを思いついた。彼は、上映時間がちょうど1時間未満のこの映画を制作し、劇場で公開するかテレビで公開するかにかかわらず、すぐに配給先を見つけるのに苦労した。 80年代後半は革命と変革の時代で、独立系映画やエクスプロイテーション映画の配給先を見つけるのは困難だった。配給会社は商業映画や高予算映画ばかりを扱っていた。この映画がホームビデオ市場で観客を見つけたのは、それから数年後のことである。^{[注 11]}当初、『ニューヨークのパーデュー』はローリンの最後の作品になる予定だったが、この時期にローリンは病気になり、初期の作品に敬意を表して多くのファンに感謝の意を表した。

1980年代最後の映画『ニューヨークの殺人』を最後に監督業から引退するつもりだったにもかかわらず、『キリング・カー』（仮題：Femme dangereuse）は1989年に製作された。復讐スリラーで、彼の最も過小評価され、見過ごされている作品の1つである。当初はミシェル・ジャンティ名義のソフトコア作品になる予定だったが、ローリンは自分の名前をこのプロジェクトに付け、彼の全作品の中で最も個人的で自己言及的な作品の1つにした。この映画は16mmで撮影され、1週間足らずで、10万ドル未満の最小限の予算で撮影された。オーストラリア人モデルのティキ・ツァンはクイーンズランド州ブリスベン出身で、しばらくフランスのパリに住んでいたが、ローリンに発見され、「カー・ウーマン」という奇妙な女性の役をオファーされた。この女性は古いビュイックを盗み、過去の悲劇への復讐のために何人もの人を殺害する。 「The Car Woman」の役はツァンのために特別に書かれ、彼女の名前がクレジットされている唯一の映画である。Killing Carは、ツァンが柱時計から出てくるシーン（Les frisson des vampiresの象徴的なシーンのドミニクがそうであったように）など、ローリンの以前の作品に敬意を表している。マックス・モンテイエが撮影監督として復帰し、フィリップ・ブレジャンが音楽を担当した。キャストには、常連の協力者であるジャン＝ピエール・ブイクスーとジャン＝ルー・フィリップが含まれている。製作後、ローリンは疲労のため入院し、回復してから映画の編集を開始した。編集作業は2年かかった。^{[注 12]}ポストプロダクション中にいくつかの問題が発生し、この映画は配給が困難であったため、Perdues dans New Yorkのように劇場で配給できない場合は、ローリンはビデオまたはテレビでリリースすることにした。この映画は最終的に 1993 年に公開されました。現在、この映画の使用可能なプリントやネガは存在せず、既知のフィルムネガはすべて失われたと発表されました。

ローリンの最後の成人向け作品は、1994年に短期間監督として復帰し（クレジットなし）、Le Parfume de Mathilde（マチルドの香り）の脚本を書いたときだった。ローリンは当初、プロデューサーのマルク・ドルセルの専属作家ミシェル・リコー（つい最近亡くなった）の代わりとして、この作品の脚本家として参加する必要があった。しかし、ローリンはビデオ用に制作されたこの映画の共同監督になった。セックス映画に最後に取り組んだ後、ローリンはその後、彼の最もよく知られた作品である伝統的な作品に復帰した。^{[注 13]}

ローリンは1990年代までキャリアを続け、1994年に最後のポルノ映画の監督と脚本を手掛け、短期間復帰する予定だったが、その後もキャリアを続けた。彼は最後の数年間、映画製作に臨むも、いつも通りの演技を披露し、1995年に次の長編映画『二人の孤児の吸血鬼』の製作に入った。この作品は彼の最も有名な作品であり、1975年の『歌われた男』以来の吸血鬼映画だった。当時、ローリンの作品の人気が高まり、吸血鬼ジャンル全般が復活し、最も有名なのは『ブラム・ストーカーの魔人ドラキュラ』だった。このことがローリンに、フランシス・フォード・コッポラの1992年の大ヒット作とは全く異なる新しい吸血鬼映画を製作するよう促した。彼はこの作品について、「全然いい映画じゃない」し、「1秒たりともうまくいかない」と述べた。^[15]この映画のアイデアはローリンの同名小説に基づいており、1995年6月にわずか300万リンギットで製作されたが、これは彼の以前の作品よりも高額だった。撮影は最初にニューヨークで4日間、残りの3週間はパリで行われた。撮影はマックス・モンテイエが撮影できなかったため、以前イタリアの監督ドゥッチオ・テッサリと仕事をしていたノルベルト・マルファン＝サントが担当した。マルファン＝サントと多くの映画で仕事をした経験のあるナタリー・ペリーがローリンをマルファン＝サントに紹介した。ローリンはその感謝のしるしとしてペリーに『吸血鬼の二人』への出演をオファーした。主役は経験の浅いアレクサンドラ・ピックとイザベル・テブールの2人にオファーされ、ローリンは印刷した新聞広告に応募して2人を選んだ。ブリジット・ラエはこの映画で端役を演じた。^[15]長いポストプロダクション期間を経て、この映画は最終的に1997年7月9日に公開された。

次の監督作品『ドラキュラの婚約者』は1999年に製作に入った。^[16]ローランは、これまでの多くの作品と同様に、この映画の脚本を書いた。その間、ローランは腎臓病で透析を受けており、しばらくは撮影クルーに加われず、ローランがカーンのホテルに滞在している間、彼の不在中にジャン＝ノエル・ドゥラマールと製作を分担した。撮影場所には、ほとんどの撮影が行われたショーゼ諸島、エピネ＝シャンプランの墓地、ブランディの城、セーヌ＝エ＝マルヌ、プールヴィル＝レ＝ディエップの港などがある。長年の協力者であるブリジット・ラエ、カトリーヌ・カステル、ナタリー・ペリーもこの映画で重要な役で復帰した。ローリンの姪サンドリーヌ・トケは、太陽光線に焼かれた若い吸血鬼として映画に出演した。製作後、ローリンは2年近く続いたポストプロダクション中の2000年10月に腎臓移植手術を受けた。映画は2002年8月14日に劇場で公開され、ローリンは公開日に完全に満足していなかった。しかし、劇場で公開され、ある程度好評だったことには満足していた。^[16]

ロランはシモーヌ・ロラン・ロス・ル・ジャンティ（旧姓モレル）と結婚し、セルジュとカレルという2人の息子をもうけた。^{[17] [18]}彼は死ぬまでシモーヌと結婚していた。

ロランは長い癌との闘病の末、2010年12月15日に亡くなりました。遺族には妻シモーヌ、息子セルジュ、孫娘ガブリエルがいます。^{[19]彼はパリの}ペール・ラシェーズ墓地に埋葬されています。ロランの息子カレル（1973年 - 2001年）^{[20] [18]}と妻シモーヌ（1934年 - 2016年）も彼の隣に眠っています。

以下のリストは、ジャン・ロランの監督および脚本家としての主力作品で構成されており、彼のペンネームやポルノ作品は含まれていません。プロデューサーや俳優としてのクレジットを含む彼の全作品の完全なリストについては、完全なフィルモグラフィーを参照してください。

• ジョン・クルサート（2014年12月8日）。 「ニコラス・デビル著『サーガ・デ・ザム』のレビュー（1967年）」。{ フィーユトン } 。2016 年10 月 16 日に取得。
• ローリン、ジーン (1990)。Le temps d'un visage。エド。サンジェルマン・ド・プレ。ISBN 2-243-03253-8。
• — (1993)。レ・ドゥ・オルフェリーヌ・ヴァンパイア。フルーヴ・ノワール。ISBN 978-2-265001-11-4。同じシリーズの他のタイトルとしては、Anissa、Les Voyageuses、Les Pillardes、Les Incendiairesなどがあります。
• — (1996)。オンブル・ヴィヴェス。エド。サン・ジェルマン・デ・プレ。ISBN 978-2-243-03542-1。
• — (1998)。フィンのない対話: ジョルジュ・バタイユ、モーリス・ブランショ、ミシェル・ファルドゥリ＝ラグランジュによる、ケルクのお土産のプレセデ。エド。ミランドール。ISBN 978-2-912965-10-3。
• — (1998)。アニヴェルセル コーシュマール。 R.デ・スルティス。ISBN 978-2-912271-25-9。
• — (1998)。モンセニュール・ラット・ロマン。パリ：ソルティレージュ。ISBN 978-2-251-49126-4。
• — (1998)。ラ・カブリオール・ア・ディスパル。イラストはミッシェル・ソリエック。ル・ファウエ：Liv'éditions。ISBN 978-2-910781-66-8。
• — (1998)。プライベートを満喫してください。ベルの手紙。ISBN 978-2-251-82004-0。
• — (1998)。ラ・スタチュー・デ・チェア。ベルの手紙。ISBN 978-2-251-82007-1。
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• — (2001)。ジャン・ピエール・ブイシューの暮らしと冒険。エド。映画ABC。ISBN 978-2-84672-009-0。
• — (2001)。トゥアサ。ベルの手紙。ISBN 978-2-251-49154-7。
• — (2001)。Gargouillis glauques (Pour une fontaine de feu)。 R.デ・スルティス。ISBN 978-2-912271-98-3。
• — (2001)。ラ・プティ・フィーユ・オ・セルソー。エド。映画ABC。ISBN 978-2-84672-010-6。
• — (2003)。エステルとエドウィジュ、レ・ドゥ・レトランジュ。パリ：E-dite。ISBN 978-2-84608-108-5。
• — (2004)。リアン・ネストヴライ。エド。映画ABC。ISBN 978-2-915160-02-4。
• — (2004)。ジャン＝ピエール・ブイシュー コントル・ラ・ファム・オ・マスク・ルージュ。パリ: E-dite : 映画 ABC。ISBN 978-2-84608-121-4。
• — (2004)。レ・ヴォリューズ・ド・フードル。エド。映画ABC。ISBN 978-2-915160-00-0。
• — (2006)。アリスとアラジンは不可能な探偵。エド。映画ABC。ISBN 978-2-915160-03-1。
• — (2005)。デレゾン。エド。映画ABC。ISBN 978-2-915160-04-8。
• — (2005)。獣姦。ウロン: エド。ニュイ・ダヴリル。ISBN 978-2-35072-015-9。
• — (2007)。ラ・プチ・オグレス。映画ABC。ISBN 978-2-91516-007-9。
• — (2008)。MoteurCoupez!: 特異な映画の思い出。ISBN 978-2-84608-253-2。
• — (2009)。ビル・デ・ピエロ。パリ：E-dite。ISBN 978-2-84608-254-9。
• — (2010)。Jean Rollin: 『Écrits』第 1 巻が完成。パリ：エディット。ISBN 978-2-84608-277-8。
• — (2011)。Jean Rollin: 『Écrits』第 2 巻が完成。 E/デート。ISBN 978-2-84608-281-5。

• ダニエル・バスティエ（2017）。ジャン・ロランとヴァンパイアのシネマトグラフィー。エディション グランド アングル。ISBN 978-2-87334-030-8。
• ブルーメンストック、ピーター (1995)。「ピーター・ブルーメンストックがローリンにインタビュー」。ビデオ・ウォッチドッグ。第 31 号。
• ブルーメンストック、ピーター編 (1997)。『ヴァージンズ＆ヴァンパイア：ジャン・ロラン』。クリップルド出版。ISBN 3-9805820-0-0。– ジャン・ロランのエッセイを収録。 『Les Deux orphelines vampires』のサウンドトラックCD付き。ジャン・ロランのサイン入り、限定300部
• フランセ、パスカル (2002)。ジャン・ロラン: シネアスト・エクリヴァン。 ABC映画版。ISBN 978-2-915160-05-5。
• ハインズ、デイヴィッド（2016）。『魅惑：ジャン・ロランのセルロイドの夢』ヘッドプレス。ISBN 978-1909394230。
• ハンター、ジャック（2012年）。サイケデリック・セックス・ヴァンパイア：ジャン・ロラン・シネマ。グリッター・ブックス。ISBN 9781902588285。
• マタイス、アーネスト、メンディク、ザビエル編 (2004)。『オルタナティブ・ヨーロッパ：1945年以降のユーロトラッシュとエクスプロイテーション映画』ロンドン：ウォールフラワー。ISBN 978-1903364932。– ローリンに関する章を含む
• ニューマン、J. (2000) 「ジャン・ロランの映画」画像(9)
• シュナイダー、スティーブン・ジェイ編（2002年4月15日）。「血の詩 ― ジャン・ロランの映画」キノアイ2 （7）。
• トヒル、キャサル、トゥームズ、ピート（1994）。『インモラル・テイルズ：ヨーロッパのセックス＆ホラー映画1956-1984』。プリミティブ・プレス。ISBN 978-0-9524141-0-0。– ローリンに一章を捧げる
• ワイナー、ロバート G.、クライン、ジョン編 (2010)。『シネマ・インフェルノ：文化の周縁から飛び出したセルロイドの爆発』メリーランド州ランハム：スケアクロウ・プレス。ISBN 978-0810876569。– ローリンに関する章を含む

• IMDbのジャン・ロラン
• ジャン・ロランの公式ウェブサイト