イアン・フォーサイスとジェーン・ポラード

イアン・フォーサイスとジェーン・ポラードはイギリスの芸術家であり映画製作者である。^[1]

フォーサイスとポラードはゴールドスミス大学で美術と芸術理論を学んでいるときに出会い、共同制作を始め、1995年に一緒に卒業した。当初はライブパフォーマンスイベントに焦点を当てていたが、2003年以降は主に映画やビデオをベースにした作品を発表するようになった。2002年にゴールドスミス大学に戻り、2004年に美術の修士号を取得した。 ^[2]

彼らは、ジギー・スターダスト役のデヴィッド・ボウイの別れのパフォーマンス、ヴィト・アコンチ（ラップアーティストのプランBと共演）による1973年のビデオ作品、ブルース・ナウマンによる1968年の作品を再演した。^[3] 2003年には、アーティストたちは1978年にナパ精神病院で行われたクランプスのパフォーマンスをICAのFile under Sacred Musicと題した作品で再現した。^[4]この作品は、精神科治療を受けている患者を観客として含めたことで物議を醸した^[5]。このプロジェクトのためにフォーサイスとポラードがミュージシャンを集め、パーキンソン病のアルフォンソ・ピントがラックス・インテリア役、ホリー・ゴライトリーがポイズン・アイビー役、元ヘッドコートのブルース・ブランドがブライアン・グレゴリー役、ジョン・ギブスが長年クランプスのドラマーを務めたニック・ノックス役で出演した。

J・スペースマンによるオリジナル楽曲をフィーチャーした『サイレント・サウンド』は、2006年のリバプール・ビエンナーレで発表された。^{[6]この作品はもともと、}リバプールのセント・ジョージ・ホールの小コンサートホールで行われたライブパフォーマンスとして発表された。この作品は、ビクトリア朝の芸能人、ダベンポート・ブラザーズが演じた公開降霊術に一部基づいている。^[7]パフォーマンス中、アーティストたちはダベンポートの「スピリット・キャビネット」を模した防音ブース内のステージに座った。彼らは一緒にマイクに向かって1つのフレーズを朗読し、そのフレーズは彼らが作成した機械に送信され、その機械はサブリミナルメッセージとしてそのフレーズを音楽に埋め込むと主張し、小さなオーケストラによってライブで演奏された。ダヴェンポート兄弟は1865年にも同じ舞台で演技を披露していた。^[8]このパフォーマンスは、超常現象テレビ番組『モスト・ホーンテッド』の常駐懐疑論者として出演して有名になったイギリスの超心理学者キアラン・オキーフによって紹介された。その後、リバプールのグリーンランド・ストリートでA Foundationによって「サイレント・サウンド」のインスタレーションが発表された。ライブパフォーマンスのアンビソニック録音は、アラップの音響技師と協議して作成された大規模な没入型インスタレーションに組み込まれた。このインスタレーションは2008年にアート・バーゼル・マイアミ・ビーチのために輸送コンテナの中に再現され、ニューヨーク・タイムズ紙によって「フェアで最も口コミで広まったヒット作の1つ」と評された。^{[9] 2010年、サイレント・サウンドは}AVフェスティバルの一環としてミドルスブラ・タウンホールで 再演された。

大学在学中に始まった彼らの最初の共同プロジェクトは、箱に入ったアート雑誌「 Words & Pictures 」の出版だった。 ^[10] 1994年5月から1997年11月まで年3回発行され、各号では20人のアーティストが制作したオブジェクトがA5サイズの段ボール箱に集められ、署名入りで番号が入った限定版100部が制作された。印刷された小冊子が含まれ、寄稿者に関する情報と、特別に依頼された序文と紹介文が含まれていた。最初の号はロンドンの現代芸術研究所で発表され、スコットランドのシンガーソングライターMomusによる序文と、アーティスト兼ライターのLiam Gillickによる序文が書かれた。プロジェクトに参加したアーティストには、Martin Creed、Jeremy Deller、Matthew Higgs、Bob and Roberta Smith、Georgina Starr、David Shrigleyが含まれていた。このプロジェクトの作家には、トレイシー・エミン、アンガス・フェアハースト、ビリー・チャイルディッシュ、ジェイク・チャップマン、ビリー・チャイルディッシュ、ジョシュア・コンプストンが含まれていた。フォーサイスとポラードは、10年間で10枚のアルバムをリリースして解散したイギリスのインディーバンド、フェルトの影響を理由に、10号発行後にプロジェクトを終了した。^[10]

2008年、 2人はニック・ケイヴ&ザ・バッド・シーズのシングル『Dig, Lazarus, Dig!!!』^[11]、『More News From Nowhere』、『Midnight Man』のプロモーションビデオを監督した。また、2人はニック・ケイヴ&ザ・バッド・シーズと共同で、バンドがプロデュースした14枚のスタジオアルバムそれぞれに関連する一連の映画を制作した。『Do you love me like I love you』と総称される各映画は、2009年を通してミュート・レコードからリリースされたリマスター版コレクターズ・エディションの一部として、関連するアルバムに付属するDVDに収録される。 ^[12]ニック・ケイヴとの提携を継続し、2人は彼の小説『 The Death of Bunny Munro』のオーディオブックの制作と音響監督を務め、^[13]アラップ社の音響部門と共同で、ヘッドフォンで再生すると3D効果を生み出す空間バイノーラルミックスを制作した。この作品は、2009年9月に キャノンゲート・ブックスから出版された。

他のアーティストのミュージックビデオを監督することもあり、 The Veils、Fanfarlo、Tindersticks、Scott Walker、Gil Scott-Heronとも仕事をしています。

2009年、彼らは英国映画協会（ BFI）からBFIギャラリー（ BFIサウスバンクの現代美術スペース）の新作「ラジオマニア：放棄された作品」 ^{[14]の制作を委託された。これは、}ケビン・エルドン、キャロライン・キャッツ、テレンス・ハーディマン、フェネラ・フィールディングと、ベン・クロンプトン、イアン・リー、ベン・ムーア演じる火星人が登場するマルチスクリーン3Dビデオインスタレーションである。このプロジェクトはエリザベッタ・ファブリツィがキュレーションし、アーティストたちに世界最大規模のBFI国立映画テレビアーカイブにアクセスして新しい作品を制作するよう依頼した。 ^{[15] [16]}

彼らの最初の大規模な回顧展は、2011年2月から3月にかけてサウスロンドンギャラリーで開催されました。 ^[17] 2012年1月にはサムスンアート+賞にノミネートされました。^[18]

イアン・フォーサイスとジェーン・ポラードは現在、ケイト・マクギャリー（ロンドン）に代理されている。^{[19] 二人は以前、ローレンス・エング・ギャラリー（バンクーバー） [20]}やガレリア・パオロ・ボンツァーノ（ローマ）で働いていた。二人は映画監督として、ジョシュ・ヴァーニー・アット42に代理されている。

彼らの最初の長編映画はFilm4によって発表された。20,000 Days on Earthと題されたこのハイブリッドドラマドキュメンタリーはミュージシャンで作家のニック・ケイヴに焦点を当てており、Film4、BFI 、Corniche Picturesの支援を受けている。この映画はPulse FilmsとJW Filmsによって制作され、撮影はエリック・ウィルソン（Submarine、Tyrannosaur、The Imposter、The Double）が担当した。監督たちへのThe Guardian ^[21]のインタビューによると、この映画にはカイリー・ミノーグとレイ・ウィンストンも出演する。フォーサイス＆ポラードは、この映画がプレミア上映された2014年1月のサンダンス映画祭で監督賞^[22]を受賞した。編集賞も20,000 Days on Earthのジョナサン・エイモスに贈られた。ヨーロッパでのプレミア上映は2014年2月にベルリンで開催されたベルリン国際映画祭で行われた。^[23] 2014年9月にイギリスではピクチャーハウス、アメリカではドラフトハウス、オーストラリアではマッドマンによって劇場公開された。

2014年、彼らはジャーマン賞の最終候補に選ばれ、チャンネル4ランダム・アクト・コミッションを受賞した。^[24]フォーサイスとポラードは、2014年モエ・ブリティッシュ・インディペンデント映画賞で最優秀新人監督に贈られるダグラス・ヒコックス賞を受賞した。^[25]彼らはまた、英国アカデミー賞の最優秀ドキュメンタリー賞にノミネートされ^[26]、ロンドン映画批評家協会賞の最終候補にも選ばれた。^[27]

公開コレクションには以下が含まれます:

• テートギャラリー^[28]
• 芸術評議会コレクション^[29]
• ザブルドヴィッチコレクション^[30]
• 政府美術コレクション^[31]
• ジャン・リュクサンブール大公近代美術館（ムダム）^[32]
• デ・ハレン美術館、ハーレム^[33]
• BFI国立公文書館^[34]

個展

• 2013ビッシュ・ボッシュ：アンビシンフォニック（スコット・ウォーカーと共演）、シドニー・オペラハウス
• 2013ジャンパーズ（救われるために何をしなければならないか）、LICA でのライブ、ランカスター
• 2011観客/出演者、ライトハウス、ブライトン
• 2011新作、ケイト・マクガリー、ロンドン
• 2011ロメオ・エコー・デルタ、FACTリバプール、BBCラジオ・マージーサイド
• 2011年もうすぐ、ニュイ・ブランシュ、トロント
• 2011 PUBLICSFEAR、サウスロンドンギャラリー、ロンドン
• 2010サイレントサウンド、AVフェスティバル、ミドルスブラ
• 2009ラジオマニア：放棄された作品、BFIギャラリー、ロンドン（キュレーター：エリザベッタ・ファブリツィ）
• 2009イアン・フォーサイス & ジェーン・ポラード、ヴォイド・ギャラリー、デリー
• 2009パフォーマー。観客。Fuck Off。 、サイトギャラリー、シェフィールド（イアン・リーによるパフォーマンス）
• 2008 Run For Me、グレート・ノース・ラン・ムービング・イメージ・コミッション、バルティック現代美術センター、ゲーツヘッド
• 2008アコンチの上を歩く（誤った非難）ケイト・マクギャリー、ロンドン
• 2008年「Run For Me」アートプロジェクト、ロンドンのプリンス・チャールズ・シネマにて（アンドリュー・グラハム・ディクソンによる紹介）
• 2008 「イアン・フォーサイス＆ジェーン・ポラード」、ローレンス・エング、バンクーバー
• 2007サイレントサウンド、アートバーゼルマイアミビーチ/アートポジション
• 2007グレイン - サウンドを使った現代風景の探求、グレイン発電所、アイル・オブ・グレイン、ケント
• 2007ザ・24・セブン、ミルトン・キーンズ・ギャラリー・プロジェクト
• 2007年「Precious Little」、Moving Image Centre Toi Rerehiko、オークランド、ニュージーランド、The Physics Room（クライストチャーチ）へ巡回
• 2007ザ・ウィーズル：ポップミュージックと現代アート、サウスロンドンギャラリー
• 2007キス・マイ・ナウマン、ジャーヴィス・コッカーズ・メルトダウン、サウスバンク・センター、ロンドン
• 2006サイレントサウンド、A Foundation/グリーンランドストリート、リバプール
• 2006 In Brief、ジャーウッド スペース、ロンドン
• 2005 「Anyone else isn't you」、ジョージ・ロジャー・ギャラリー、メイドストーン
• 2005アコンチの後を歩く（リダイレクトされたアプローチ）、ケイト・マクギャリー、ロンドン
• 2005 『Anyone else isn't you』、ザ・ホスピタル、コヴェント・ガーデン、ロンドン
• 2004みんなが間違っている、パビリオン、モントリオール、カナダ
• 2003宗教音楽、ロンドン現代美術研究所
• 1998ロックンロール自殺、ロンドン現代美術研究所
• 1998子供たちは大丈夫、ロンドン現代美術館
• 1997ザ・スミスは死んだ、ロンドン現代美術館
• 1997 「Doing it for the Kids」、ブルーコート アート センター、リバプール
• 1996世界は聞かない、30アンダーウッドストリート、ロンドン

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