英雄的リアリズムは、政治的プロパガンダとして使用される芸術です。例としては、社会主義国家に関連する社会主義リアリズムスタイル、および時にはファシズムに関連する同様の芸術スタイルがあります。その特徴は、リアリズムと、人物を理想的なタイプまたはシンボルとして描写することであり、多くの場合、芸術におけるモダニズムを明確に拒否します(「ブルジョア」または「退廃的」として)。
目的
社会主義芸術とナチス芸術はどちらも明確に英雄的であることが命じられており[1]、結果として純粋なリアリズムではなく現実の理想的な形となっていた[2] 。
英雄的リアリズムのデザインは、レーニンの時代にソ連革命を宣伝するために使われた。レーニンは、文盲の国民が抽象的な視覚イメージが何を伝えようとしているのか理解できるかどうか疑問だった。また、構成主義者や生産主義者などの芸術家は政府に対して隠れた意図を持っているかもしれないと考えた。キュビズムなどの運動はブルジョア的であると非難され、芸術の伝統を生かせず、美を「古い」という理由で拒絶していると批判された。[3]一方、プロレタリア文化は過去の時代に学んだものを利用しなければならなかった。しかし、芸術家たちは、高度な芸術は高度な政治思想を表していると言って、そのような考えに反論した。
文学において、マクシム・ゴーリキーは、現実から基本的なアイデアを抽出することでリアリズムが得られるが、それに潜在性と望ましいものを加えることで、深い革命的可能性を秘めたロマン主義が加わると主張した。[4]
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スターリンは、主に文盲の人々に画像を通じて伝えられる強力なメッセージを理解していました。彼が権力を握ると、ポスターはすぐに文盲の農民に日常生活を教える新しい媒体になりました。入浴から農業まで、ポスターはほとんどすべてのことについて視覚的な指示を提供しました。1931年から1932年にかけて、初期の「小人」と無名の労働者階級に重点が置かれていましたが、人民から派生したが、その行為の規模によって区別される「労働の英雄」に取って代わられました。[5] その結果、文学は「肯定的な英雄」で満たされ、時には退屈になりました。[6]
1934年、社会主義リアリズムと呼ばれる新しい教義が生まれた。この新しい運動は「芸術へのブルジョアの影響」を拒否し、代わりに具象絵画、写真、新しいタイポグラフィのレイアウトを評価した。作家は「英雄化」を発展させるよう明確に命じられた。[5]パリ万国博覧会 では、ヴェラ・ムヒナの「労働者とコルホーズの女性」が理想的な新しいソビエト人の典型であり、作業服を着た男女がハンマーと鎌を交差させ、二人とも大股で前進する記念碑的な像を描いていた。[7]
1933年にアドルフ・ヒトラーがドイツで権力を握ると、現代美術は退廃的であると非難され、大部分が禁止された。ナチスは、民族主義を育むことを意図して、古典的なモデルに基づいた芸術スタイルを推進した。英雄的リアリズムは、犠牲、義務、献身の価値観を教え込むことを目的としていた。[8]血と土 に縛られた英雄的な男は、考えるよりも行動し、自らを犠牲にした。[9] これは特に英雄的な死を助長した。[10]
ナチスの理論は「唯物論」を明確に否定したため、画像の写実的な扱いにもかかわらず、「リアリズム」という言葉はほとんど使われなかった。[11] 画家は永遠に残る理想的な絵を描くことになっていた。[11]男性、そして女性のイメージは、非常にステレオタイプ化されており、[12]裸体の絵画には肉体的な完璧さが求められた。[13] 絵画では、農民は自然と調和した質素な生活を反映した人気のイメージだった。[14] 彫刻の記念碑的な可能性は、ナチスの人種理論をよりよく表現した。[15] 最も一般的なイメージは裸体の男性で、アーリア人種の理想を表現していた。[16] アルノ・ブレーカーはこのタイプの彫刻の腕により、ヒトラーのお気に入りの彫刻家となった。[17] 裸体の女性も一般的だったが、記念碑的ではない傾向があった。[18] どちらの場合も、肉体的な形に欠陥があってはならない。[13] 1937年のパリ万博 では、ドイツ館の外にヨゼフ・ソラックの「同志愛」が展示されていた。これは、防衛と人種的友情の姿勢で、手を握り、挑戦的に並んで立っている二人の巨大な裸の男性を描いたものだった。 [7]犠牲は逆境に耐えることと関連しており、各人は人民のために自分の命を捧げることが期待されている。人民は、自分たちが与えたものをあなたに要求することができるからであり、犠牲は義務と結びついている。[19]正義は義務の遂行から生まれ、最高の義務は最大の幸福である。義務を果たすことは自由人のしるしである。なぜなら、人民の要求は彼に求められていることであり、私たち全員に求められていることだからである。自分の義務を最大限に果たし、序列の上位または下位の誰かよりもそれをうまく果たした人は、より大きな賞賛と尊敬に値する。そのように義務を果たした者こそが、国を導く最大の権利を持つのです。
参照
注記
- ^ リチャード・オーヴァリー『独裁者たち:ヒトラーのドイツ、スターリンのロシア』355ページISBN 0-393-02030-4
- ^ リチャード・オーヴァリー『独裁者たち:ヒトラーのドイツ、スターリンのロシア』356ページISBN 0-393-02030-4
- ^ オレグ・ソポンツィンスキー著『ソビエト連邦の芸術:絵画、彫刻、グラフィックアート』6 ページ、オーロラ・アート・パブリッシャーズ、レニングラード、1978 年
- ^ RHステイシー、ロシア文学批評、188ページ、ISBN 0-8156-0108-5
- ^ リチャード・オーヴァリー著『独裁者たち:ヒトラーのドイツ、スターリンのロシア』259ページISBN 0-393-02030-4
- ^ RHステイシー、ロシア文学批評、 p. 224 ISBN 0-8156-0108-5
- ^ リチャード・オーヴァリー著『独裁者たち:ヒトラーのドイツ、スターリンのロシア』260ページISBN 0-393-02030-4
- ^ ハーバート・マルクーゼ『否定論』p. 29-30 ビーコン・プレス、ボストン 1968
- ^ ハーバート・マルクーゼ『否定論』p. 2 ビーコン・プレス、ボストン 1968
- ^ eye magazine: ヒーローのデザイン 2012-07-17ウェイバックマシンにアーカイブ
- ^ ピーター・アダム著『第三帝国の芸術』138ページISBN 0-8109-1912-5
- ^ ピーター・アダム『第三帝国の芸術』 150 ページISBN 0-8109-1912-5
- ^ スーザン・ソンタグ著「魅惑的なファシズム」
- ^ ピーター・アダム『第三帝国の芸術』 132ページISBN 0-8109-1912-5
- ^ ピーター・アダム『第三帝国の芸術』 177 ページISBN 0-8109-1912-5
- ^ ピーター・アダム『第三帝国の芸術』 178ページISBN 0-8109-1912-5
- ^ キャロライン・フェッチャー、「なぜ今日アルノ・ブレーカーについて言及するのか?」アトランティック・タイムズ、2006年8月。2012年2月11日、Wayback Machineにアーカイブ
- ^ ピーター・アダム『第三帝国の芸術』 188ページISBN 0-8109-1912-5
- ^ Stellrecht, Helmut (2019). 信仰と行動。p. 20。2022年5月31日閲覧。
リソース
- スティーブン・ヘラー、シーモア・クワスト著『ビクトリア朝からデジタルまでのグラフィックスタイル』新版、ニューヨーク:ハリー・N・エイブラムス社、2001年、53~57ページ。(この資料には、ヒロイック・リアリズムの優れた例が数多く掲載されており、歴史の詳細な説明も掲載されています。)
- Hollis, R. (2001)。『グラフィックデザイン:簡潔な歴史』。アートの世界。ニューヨーク:テムズ&ハドソン。ISBN 0-500-20347-4
外部リンク
- 第三帝国の芸術 1933-1945
- [1]
- レビュー: 美術展「ソビエト グラフィックス - 幻想の州」(ソビエト美術の英雄的リアリズムを示す画像を含む)
