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『God Forgives, I Don't 』は、アメリカのラッパー、リック・ロスの5枚目のスタジオアルバムである。2012年7月30日にメイバック・ミュージック・グループ、スリップ・アンド・スライド・レコード、デフ・ジャム・レコーディングスからリリースされた。このアルバムは、クール＆ドレー、ジャスティス・リーグ、ファレル、ジェイク・ワン、リコ・ラブなど、複数のレコードプロデューサーによってプロデュースされた
『God Forgives, I Don't』は、豪華なプロダクションスタイルとロスのパフォーマンスが高く評価され、批評家からは概ね好評を得た。全米ビルボード200で初登場1位を獲得し、初週に21万8000枚を売り上げ、他のいくつかの国でもチャートインした。2012年10月までに、このアルバムは全米レコード協会（RIAA）からゴールド認定を受け、米国で58万8000枚を売り上げた。2013年のグラミー賞では最優秀ラップ・アルバムにノミネートされた。
リック・ロスは2011年1月4日、Breakfast Clubのインタビューでアルバムのタイトルを明かし、ドレイクをフィーチャーした最初のプロモーションシングル「Made Men」も同時に発表した。[ 1 ]「Made Men」のミュージックビデオはその後2011年4月11日に公開された。[ 2 ] 2011年7月、DJキャレドはこのアルバムについて次のように語っている。「『God Forgives, I Don't』は名盤になりつつある。今ここで言っておきたいことがある。このアルバムは、スタジオで既に聴いている限り、最初からクレイジーだ」と彼は言った。「あまり多くは言えない。それは彼のプロジェクトだから、彼に任せるつもりだ。だが、今ここで言えるのは、これは名盤になるだろうし、彼もそう言っているということだ。」[ 3 ] 2011年9月、ドレイクはMTVのインタビューでこのアルバムについて次のように語った。「『That God Forgives I Don't 』は、スヌープ・ドッグの『Doggystyle』、ノトーリアス・B.I.G.の『Ready to Die』、クリップスの『Lord Willin'』、あるいは子供の頃に集めて大切にしていたアルバム（カセットでもCDでも）のようなものだ」。[ 3 ]リック・ロスは、このアルバムでライオネル・リッチーとコラボレーションしたいと明かした。[ 4 ]リック・ロスは、2011年10月11日にBETヒップホップ・アワードでMTVのインタビューを受けた際、このアルバムについて次のように語った。「僕がアルバムを作るのは、本当に面倒なプロセスで、何枚か聴かせた人たちの反応は信じられないほど素晴らしい」。また、メアリー・J・ブライジとのコラボレーションについても語った。 「あれは女王様だよ。その経験についてお話しできるよ」と彼は言った。「実際にマイケル・ジャクソンのLAスタジオで作業して、魔法のようなことを成し遂げたんだ」[ 5 ]メアリー・J・ブライジも2011年9月にXXLでその経験について語り、2人が実際にマイケル・ジャクソンが最後にレコーディングしたスタジオでレコーディングしたことを明らかにした。「それは私たちの友人の1人が所有するプライベートスタジオで、彼はマイケル・ジャクソンととても親しかったので、使わせてくれたの」とメアリーは言った。「実はマーヴィン・ゲイのスタジオなの。壁一面にマイケル・ジャクソンとマーヴィン・ゲイの壁画があるわ。マイケルが亡くなる前に実際に最後に作業した場所なの。すごくいい雰囲気よ」[ 6 ] 2011年10月、ヒップホップ雑誌XXLのインタビュー、ブン・B彼は『God Forgives, I Don't』に参加することを認めたが、アルバムの最終版には収録されなかった。[ 7 ] 2011年10月、 『God Forgives, I Don't』の制作過程を記録した最初のビデオログが公開され、リック・ロスが公開したスタジオセッションでアルケミストが登場した。[ 8 ]
2011年10月4日、ロスはラジオ局Hot 97に出演し、ファンクマスター・フレックスとのインタビューで、アルバム『 God Forgives, I Don't』のプロモーション用シングル「You the Boss」と「I Love My Bitches」を初披露した。ロスは後に、どちらの曲もアルバムには収録されないと発表した。ファンクマスター・フレックスは、ロスにクレアショーンやヤング・ジージーとの確執などの話題やアルバムの詳細についてインタビューしたが、ロスはアルバムに関する情報を明かすことを拒否し、プロジェクトの詳細を秘密にしておくことを好んだ。[ 9 ] 2日後の2011年10月6日、ロスはアルバムのプロモーションのためBreakfast Clubに出演した。ロスは『God Forgives, I Don't』の詳細を明かさないという口を固く閉ざした姿勢を貫いた。[ 10 ]その後、2011 年 10 月 6 日、リック・ロスはDef Jam Recordingsと共に公式のGFID 電話会議を開催し、アルバムについて話し合い、ロスが質問に答えた。音楽業界の電話参加者がプロデューサーやアルバムのフィーチャリングについて質問すると、ロスは回答を拒否し、God Forgives, I Don't のレコーディングはまだ進行中であり、アルバムの詳細をあまり明かしたくないと述べ、リリース日が近づくにつれてアルバムについてオープンにしたいと述べた。ロスは、以前のリリースとは異なり、アルバムにはフィーチャリングが少なくなり、「90 年代のヴィンテージ ヒップホップ サウンド」でアルバムを作成すると強調した。[ 11 ] [ 12 ] 2012 年 1 月、ロスはドクター・ドレーとの仕事について語り、ドレーが自分の作品に「大きな影響を与えた」と述べた。ロスは、彼とドレーがGod Forgives, I Don'tのレコードだけでなく、ドクター・ドレーの長らく延期されていたアルバムDetoxでもコラボレーションしたことを確認した。[ 13 ] [ 14 ]
2012年4月、ヨーロッパツアー中にロスはアルバムタイトルの由来について、「スコセッシ監督が映画を作るように、このアルバムにアプローチしたかったんです。大胆でダークなメッセージを伝え、その背後にある物語を音楽で表現したかった。まるで映画のような感覚でした」と説明した。 7月のプロモーションツアー中、ロスは次のように詳しく説明した。「このアルバムに取り組むにあたって、タイトルの付け方をこれまでのアルバムとは全く違うものにしたいと思っていました。力強く、インパクトのあるものにしたかったんです。前半は『God Forgives』です。多くの人が許しを必要としています。それは、私自身も含め、多くの人が注目する必要がある美しい側面です。私は人生のストリート的な側面を表現したわけではありません。人生には、私たちが向き合わなければならない両方の側面があると感じています。私は、まるで映画、傑作、五つ星のような感覚をリスナーに与えました。それが私の説明の仕方です。リスナーはエネルギーを感じ、私が何を言っているのか正確に理解するでしょう。なぜなら、私たちは人生で両方の側面に向き合わなければならないからです。」[ 15 ]ロスはまた、ジェイ・Zがフィーチャリングアーティストであることを認めた。[ 16 ]
多くの期待と当初の延期を経て、ロスは2012年5月2日のMMG記者会見で、アルバムが2012年7月31日にリリースされることを発表した。また、以前にリリースされたシングルや、ミックステープ「Rich Forever」の素材はアルバムには含まれず、アルバムは「100%新曲」になると発表した。ロスは、このアルバムがこれまでで最も完成度が高く、最高の作品になると述べた。[ 17 ]記者会見で、ロスはアルバムについて少し語り、「God Forgives, I Don'tは非常に暗い物語です。非常に叙情的で、音楽は次のレベルです。最高の結果しか期待していません。コラボレーションは皆さんを驚かせるでしょう。このアルバムは私のレガシーの欠けている部分です。これで私は頂点に立つでしょう。」と述べた。 [ 18 ]ロスは記者会見を「私はやり遂げます」と締めくくった。[ 19 ] 2012年6月12日、ロスはアルバムを宣伝するビデオで公式アルバムアートワークを公開した。[ 20 ] 6月30日、公式デラックスカバーがRap-Upを通じてリリースされた。[ 21 ]
2012年7月のMTVニュースのインタビューで、ロスはアルバムをプレビューした。ロスはタイトル、カバー、レコーディングプロセス、映画の影響、そしていくつかのトラックについて語った。[ 15 ]ロスは、いくつかの写真は教会の中で撮影されたと述べた。彼はさらに詳しく説明して、「教会でカメラマンを待っていたのを覚えているし、そこで祈ったり、感謝したりしていたのも覚えている。イエスの作品を10個入れたいと思っていた。もちろん、イエスの作品が1つあれば最高だったけど、10個入れたかったんだ。次のレベルに行きたかったんだ。」[ 22 ]ロスは、レコーディングプロセス全体を通して非常に狭い範囲で活動していたと述べた。「音楽をレコーディングするときは、非常に狭い範囲で活動している。歌詞をつける前に音楽をまとめるんだ。歌詞に合う音楽を探すよりも、歌詞を書いて音楽に合わせる方が簡単だと感じているから。」[ 15 ]ロスは、このアルバムを映画に例え、アルバムの制作全体を通して映画的なアプローチをとってきたと何度も述べている。ロスはさらに、「これは『イングロリアス・バスターズ』かもしれない。このアルバムでは、君の頭皮を剥いでやるよ。クエンティン・タランティーノ、それがアルバムのタイトルをつけた時の僕の雰囲気の一つなんだ。映画のようにアプローチしたかったんだ」と語った。[ 15 ]ロスはまた、アルバムのいくつかのトラックのコンセプトについても語った。ロスは、トラック「アムステルダム」は歓楽街に基づいていると述べ、「ボスになるには青信号を出す許可を得なければならないという考え方を少し逆転させたんだ。僕は青信号を出せないタイプの人間なんだ。この業界に長くいる間、いろいろ言われてきたけど、誰もこの11.5インチを踏んだことはない。理由は、ここは歓楽街だから、この側では動けないんだ」と語った。[ 15 ]ロゼイは「Diced Pineapples」という曲についても語っており、「去年発作を起こして病院から退院した時、医者から『もっと果物を食べて、水を飲んで、果物を食べて、少しの間リラックスしなさい』と言われたんだ。僕が選んだ果物はパイナップルだった。それから3週間、毎朝起きて角切りパイナップルを食べて、コンセプトをまとめたんだ。ドレイクとウェールも参加してくれて、『彼女は僕の角切りパイナップルになれる。この特別な女性は、僕が毎朝目覚めて、毎日を乗り切るのを助けてくれる存在になれる』という感じだった」と語っている。[ 23 ]リック・ロスはこのアルバムを「クラシック」「アンタッチャブル」「ボス」「成功」「復讐」の5つの言葉で表現した。彼は「3年前、5年前に俺たちがここにいることを疑っていたなら、お前はヒップホップを理解していないし、ラップミュージックの力も理解していない」と述べた。[ 23 ]
2012年7月のBreakfast Clubのインタビューで、ロスはアンドレ3000とのコラボレーション曲「Sixteen」について質問された。彼は、アンドレがジミ・ヘンドリックスの伝記映画「All Is by My Side 」の撮影で海外に滞在していた間、スカイプで何度もアンドレ3000と話し、スカイプで曲を完成させたと述べた。[ 24 ]ロスは、 Outkastのような雰囲気の特別な曲を作りたかったと詳しく説明し、この曲のミュージックビデオが近日公開されることをほのめかした。[ 25 ]ロスはまた、Vibe誌でドクター・ドレーとの仕事について語り、「彼と一緒にスタジオに入って、彼がノブを回すのを見ることができた。これは『Straight Out of Compton』以来の夢だったし、ただ彼に聞いてみたかったんだ。『The Chronic』のスキットを聴いていると、『 The Chronic』やスヌープのアルバムのようなスキットはもう終わりだと思ったよ」と述べた。 [ 24 ]
最初のトラック「Pray for Us」は、映画「ベイビー・ボーイ」からの抜粋で、俳優のオマー・グッディングとタイリース・ギブソンが将来犯す罪の許しを祈るシーンで、銃声で終わります。[ 26 ] [ 27 ]「Pirates」は、ピアノと「大げさなドラムヒット」で構成されたバックトラックが特徴で、ロスは自分が達成した成功、幼少期に経験した苦難、そして故ノトーリアス・B.I.G.を含む、彼にインスピレーションを与えたアーティストについて回想しています。[ 26 ] [ 28 ]「3 Kings」は、ラッパー仲間のドクター・ドレーとジェイ・Zとのコラボレーションで、参加アーティストの知名度の高さから、多くの批評家がアルバムの中心となることを意図していたと感じていました。[ 28 ] [ 29 ]プロデューサーのジェイク・ワンによる「埃っぽくてソウルフルな」サウンドをバックに、[ 30 ]そのプロダクションには「アナログの温かさ」が含まれていることが多い[ 29 ]この曲は「貧乏から富豪へ」というストーリーで、ドレーとロスは有名になる前の生活について語ります。ドレーは「最初は床掃除をしていたが、今では授賞式の最前列にいる」と述べています。[ 30 ]一方、ジェイ・Zは、コンサートプロモーション会社ライブ・ネイションとの1億5000万ドルの契約や娘ブルー・アイヴィー・カーターの誕生など、有名人になってからの人生における大きな出来事について語っています。 [ 30 ] Pitchforkの Jayson Greene が評したように、「Ashamed」は「豪華な高級ラップ」であり、[ 29 ]ロスは麻薬ディーラーの生活を観察し正当化しようと試み、また母親が低賃金の仕事のために経験した困難についても回想している。[ 31 ]この曲の楽器編成は、 Wilson Pickett の曲「Shameless」のサンプルを中心に構築されている。[ 32 ]
アルバムの5曲目「Maybach Music IV」は、ロスの2枚目のアルバム「Trilla」（2008年）から始まったシリーズの4曲目で、カニエ・ウェスト、T.I.、エリカ・バドゥなどのアーティストが参加している。[ 29 ]このシリーズのこれまでの作品とは異なり、この曲にはシンガーソングライターのニーヨが1人だけ参加しており、コーラスを歌っている。[ 33 ]過去にロスと何度も仕事をしてきた制作グループJUSTICE Leagueが、この曲のプロデュースを手がけた。この曲には「螺旋状」のエレキギターとシンセサイザーの音が使われており、[ 26 ] [ 34 ]ジャズフュージョンの要素など、シリーズの前作「Maybach Music III」と類似点がある。[ 29 ] デフ・ジャムの最高経営責任者であるLAリードも、クレジットなしでこの曲に参加している。 [ 29 ] AbsolutePunkのドリュー・ベリンジャーによると、ロスは「死を前にして笑っている」という歌詞があり、これは「オーラルセックスをして、リアーで発作を起こす」というもので、ロスが2011年に経験した2回の危うく命を落としかけた発作を指している。 [ 27 ]ベリンジャーはこの曲を、ロスがアルバムで頻繁に用いる内省的なテーマとより奔放なテーマのバランスを取って「素晴らしいトラック」を生み出している例として挙げ、「Maybach Music IV」と続く「Sixteen」を、そのようなバランスの実行における「驚異的なワンツーパンチ」と呼んだ。[ 27 ]アルバムで最長の8分16秒の「Sixteen」もJUSTICE Leagueがプロデュースしている。[ 35 ]優雅で「絹のように滑らか」なバックトラックには、ジャズの影響に加え、シンバルのダウンビート、サックスの音、弦楽器、そして同じラッパーのアンドレ3000によるギターソロが含まれており、彼はこの曲でボーカルも担当している。[ 27 ] [ 34 ] [ 35 ] [ 36 ]バックトラックは、アンドレ3000自身のシングル「Prototype」（2004年）とスタイル的に類似している。[ 35 ]この曲のタイトルは、ロスとアンドレ3000が歌詞の中で議論しているように、伝統的な16小節の詩では伝えたい考えを十分に表現できないという考えを暗示している。[ 27 ] [ 36 ]
2010年12月24日、ロスはアルバムのプロモーションとしてミックステープ「Ashes to Ashes」をリリースし、その中にはTIをフィーチャーした「 9 Piece」という曲が含まれていた[ 37 ]。TIの法的トラブルの後、ロスはこの曲からTIを削除し、代わりにリル・ウェインをフィーチャーした「9 Piece」のリミックスをリリースした。これは2011年4月4日にリリースされ、アルバムの最初のストリートシングルとして使用された[ 38 ] 。「9 Piece」は5月10日にiTunesでリリースされ[ 39 ] 、ビルボードホット100で61位に初登場した[ 40 ]。2011年10月4日、リック・ロスは最初の2つのプロモーションシングルをリリースした。アルバムのプロモーションシングルはニッキー・ミナージュをフィーチャーした「You the Boss」で、アルバムの2番目のプロモーションシングルはジャスト・ブレイズがプロデュースした「I Love My Bitches」というタイトルだった。 3日後の10月7日、両曲ともiTunesで購入可能になった。[ 41 ] [ 42 ] 2011年10月、ロスは自身のTumblrページに「God Forgives, I Don't」の最初の宣伝写真を掲載し、リリース日が2011年12月13日であることを示していた。[ 43 ] 2011年11月1日、リック・ロスとウェールはBETの「106 & Park」に出演し、ロスのMaybach Musicレーベルからリリースされたウェールの新アルバム「 Ambition 」のプロモーションを行った。ロス自身もLP「God Forgives, I Don't 」を宣伝した。これは、2011年10月14日に発作を起こしたと報じられて以来、ロスにとって初めてのテレビ出演だった。ロスは、ジェイ・Zと共同でアルバム用の曲を完成させたと発表し、リックはそれを「これまで一緒に作った中で最大のレコード」と呼んだ。[ 44 ]
2011年11月16日、ロスはMTVのRap Fixに出演し、Waleのアルバム「Ambition」を宣伝するとともに、自身のアルバムの詳細を語った。リック・ロスは、12月13日の日付はまだ暫定的なものだが、10月に健康上の不安に見舞われたため、アルバムのリリースは2012年に延期される可能性が高いと述べた。ロスはさらに、医師の指示で休養していたため仕事ができず、非常に重要だと感じていたアルバムの基礎作業を延期せざるを得なかったと説明した。その結果、Def Jam Recordsとロス自身のレーベルであるMaybach Music Groupは、アルバムの宣伝を縮小した。ロスは、当初設定した12月13日の日付は実現できると感じていたが、最高の作品を作るためには、アルバムを2012年に延期するのが最善だと感じたと付け加えた。[ 45 ] 2012年1月6日、リック・ロスはアルバムの宣伝のためにミックステープ「Rich Forever」をリリースした。このミックステープには、ディディ、2チェインズ、ウェール、ミーク・ミル、ジョン・レジェンド、ナス、ドレイク、フレンチ・モンタナなどによる新曲が収録されている。ミックステープの中でも特に注目を集めた「Triple Beam Dreams」（ナスをフィーチャー）と「Rich Forever」（ジョン・レジェンドをフィーチャー）は、後にリマスターされ、アルバムのデラックス版にボーナストラックとして収録された。[ 46 ]
2012年7月16日、ロスはメイバック・ミュージック・グループと共にGFIDプロモーションツアーを開始し、ラジオ番組に出演したりインタビューを受けたりしてアルバムを宣伝した。プロモーションツアーはバージニア、デラウェア、フィラデルフィア、クリーブランド、デトロイト、トレド、ニューヨークを巡った。[ 47 ] 2012年8月2日、「911」のミュージックビデオが公開された。[ 48 ] 2012年8月14日、「アムステルダム」のミュージックビデオが公開された。[ 49 ] 2012年9月10日、イライジャ・ブレイクをフィーチャーした「プレジデンシャル」のミュージックビデオが公開された。[ 50 ] 2012年10月9日、ドレイクとウェールをフィーチャーした「ダイスド・パイナップルズ」のミュージックビデオが公開された。[ 51 ] 2012年12月7日、スタリーをフィーチャーした「テン・ジーザス・ピーシーズ」のミュージックビデオが公開された。[ 52 ] 2013年1月20日、「Pirates」のミュージックビデオが公開された。[ 53 ] 2013年3月4日、「Ashamed」のミュージックビデオが公開された。[ 54 ] 2013年4月22日、オマリオンをフィーチャーした「Ice Cold」のミュージックビデオが公開された。[ 55 ]
2012年5月15日、アルバムからの最初のシングル「Touch'N You」（アッシャーをフィーチャー）がリリースされた。[ 56 ] [ 57 ] 2012年5月、この曲のプロデュースとフックの作詞を担当したリコ・ラブは、XXL誌のインタビューでこの曲の制作について語った。彼は、この曲は比較的短期間で完成したと述べた。ロスが『 God Forgives, I Don't』の新曲をレコーディングしている間、アメリカのレコードプロデューサー兼ソングライターのリコ・ラブは、ロスのレコードレーベルであるメイバック・ミュージック・グループのアーティストおよびレパートリーマネージャーであるスピフTVにいくつかの作品を聴かせた。これは、故ラッパーのノトーリアス・B.I.G.が生きていたらレコーディングしていたであろう作品をロスに聴かせるためだった。[ 58 ]同じく制作を聴いたSpiff TVと仲間のラッパーMaseの助言を受けて、Loveは最終的に「Touch'N You」に使用されることになる楽曲をRossに聴かせた。Rossはそれを聴いて、God Forgives, I Don'tの最初のシングルに使用することを決めた。[ 58 ]この曲は2012年5月22日にDef Jam Recordingsによってデジタル小売業者に配信された。[ 57 ] 2012年6月19日、Usherをフィーチャーした「Touch'N You」のミュージックビデオが公開された。[ 59 ]リコ・ラブはこのレコードについて「基本的にこのレコードは女性への賛歌だ。セクシーな曲で、『一日中君のことを考えていた』タイプの曲だ。男が女性に、どれだけ彼女に触れたいか、感じたいか、親密になりたいかを伝える曲だ。ロスはそれを、自分を表現することに抵抗のあるストリートの男たちでさえも心地よく感じるような形で表現している。クラブで大ヒットする曲だし、ラジオでも大ヒットするだろう。ロスには期待している。ラジオで大ヒットする可能性を秘めていると思うからだ。」と説明した。[ 58 ]
2012年5月21日、ファンクマスター・フレックスはミーク・ミルをフィーチャーした2枚目のシングル「 So Sophisticated 」を初公開した。 [ 60 ] 2012年6月24日、ミーク・ミルをフィーチャーした「So Sophisticated」のミュージックビデオが公開された。[ 61 ] 3枚目のシングル「Hold Me Back」は2012年7月2日にリリースされた。 [ 62 ] 2012年7月25日、「Hold Me Back」のミュージックビデオが公開された。[ 63 ] 2012年7月、ロスはMTVニュースで「Hold Me Back」のコンセプトについて語り、「それは苦闘であり、私がこの曲で再び取り上げたかった視点です。多くを持っていないかもしれないが、それがゲームで最終的にどこにたどり着くかを決めるわけではない。苦闘から勝利へ、仲間や家族に忠実であり続ければ、どんな困難も乗り越えられる。私はそう感じている」と述べた。[ 15 ] Complex誌の2012年ベストソング50曲リストで32位にランクインした。 [ 64 ] 2012年7月19日、ファンクマスター・フレックスは、ラップ界のアイコンであるドクター・ドレーとジェイ・Zをフィーチャーしたアルバムの最も期待されていたトラックの1つである「3 Kings」を初公開した。DJセムテックスとのインタビューで、ロスは、ザ・ドックがドクター・ドレーを紹介し、その後ドクター・ドレーがロスと仕事をするためにマイアミに飛んだと述べた。彼らはいくつかのレコードを制作し、そのうちの1つが「3 Kings」だった。ロスはすでにアルバムのためにジェイ・Zとのトラックを完成させていたが、1つのレコードに3人のキングを揃えるためにジェイ・Zとドレーとのトラックを制作することに決め、それが「3 Kings」というタイトルになった。[ 65 ]アンドレ3000はロスとのトラック「Sixteen」のミュージックビデオを撮影する予定だったが、アンドレは後に制作する時間がなくなったためリリースされないことを明らかにした。[ 66 ]
『God Forgives, I Don't』は概ね好評を博した。プロの出版物からのレビューを100点満点で正規化した評価を与えるMetacriticでは、 24件のレビューに基づき、平均スコア70を獲得した。 [ 68 ]アグリゲーターAnyDecentMusic?は、批評家の総意の評価に基づき、10点満点中6.9点を与えた。[ 67 ]
AllMusicのDavid Jeffriesは、これをロスの3作連続の「豪華な大成功」と呼び、「すべてがうまくいっており、野心は十分にあるが、やり過ぎはほとんどなく、アルバムの中で最も印象的な部分は、予想外の理由で印象的だ」と述べた。[ 35 ] Entertainment WeeklyのKyle Andersonは、このアルバムの「規模と範囲は…否定できない」と述べ、「本当にボスが作ったように感じられる最初のアルバム」と評した。[ 28 ] XXLのJaeki Choは、ロスの「傲慢と妄想」の「見せかけ」が音楽を「抗いがたいほど面白い」ものにしているとコメントした。[ 31 ] BBC MusicのMike Diverは、このアルバムは「ゲームチェンジャーを表している」と主張し、「大予算のラップ」トラックは「さらなる成功を指し示している」と述べた。[ 75 ]
ロサンゼルス・タイムズのミカエル・ウッドは、このアルバムを「威厳があり」「複雑」と評し、「彼は大きすぎて失敗できない存在になったことで成功した」と書いた。[ 70 ]アーティストダイレクトのリック・フロリノは、このアルバムを「荒々しく」「喉を鳴らすような」「映画的」と称賛し、ロスを「ナスやビギー・スモールズと同等」だと評した。[ 76 ]ローリング・ストーンのジョナ・ワイナーは、ロスの「現実の専制からラップを解放した」ことを称賛し、「ゴッド・フォーギブスは、ラップが持つ魅力と驚きに満ちている時がある」とコメントした。[ 72 ]スラント・マガジンのジェシー・カタルドは、ロスが「自分の寛大さを表現する新しい方法を見つけ続けている」ことを称賛し、このアルバムを「ばかげていて、完全に不器用だが、それでもかなり印象的…[過剰の大規模な試み]」と評した。[ 73 ] Consequence of Soundのマイク・マッデンは、このアルバムについて「ロスのいつもの過剰な熱意に、魅力的なリアリズムと内省が加わっている」とコメントした。[ 34 ]
賛否両論のレビューの中で、NMEのルイーズ・ブレイリーはアルバムのトーンが「真面目すぎる」と感じ、「『911』だけがテフロン・ドンの輝かしい遺産を受け継いでいる」と書いた。[ 71 ]ニューヨーク・タイムズのジョン・カラマニカは、「ロスは、自分にはふさわしくない大げさなジェスチャーをしようとしている」と批判し、「音楽的にも内容的にも、彼のアルバムの中で最もトーンが一貫していない。目的意識の欠如と倦怠感が、これらの曲の多くに染み込んでいる」と述べた。[ 77 ] AVクラブのエヴァン・リトレフスキーは、ロスが「普段の奔放な性格の軟化したバージョン」のように見え、アルバムは「めったに衝撃を与えたり興奮させたりしない」と感じた。[ 69 ]ヴィレッジ・ヴォイスのジョーダン・サージェントはこのアルバムを「議論の余地のない失敗」と呼び、「ロスの最悪の傾向に甘んじ、その過程でロスが単に大物ゲストやさらに大きなビートと共に大きな存在感を示していた時代に時間を巻き戻している」とコメントした。[ 78 ]ピッチフォークのジェイソン・グリーンはいくつかの「より注目度の高い失敗」を指摘し、このアルバムは彼の以前のアルバムと比較して「憂鬱なほど地に足がついている」とコメントした。[ 29 ]
『God Forgives, I Don't』は、初週に21万8000枚を売り上げ、全米ビルボード200で初登場1位を獲得した。 [ 81 ]これはロスにとって米国で4枚目の1位獲得アルバムである。[ 81 ] 2週目には、アルバムはチャートで2位に落ち、6万枚を売り上げた。[ 82 ] 3週目には、アルバムはチャートで3位に落ち、その週に4万3000枚を売り上げた。[ 83 ] 4週目には、アルバムはチャートで8位に落ち、2万8000枚を売り上げ、アルバムの4週間の合計売上は34万9000枚となった。[ 84 ] 2012年9月12日、このアルバムは米国レコード協会により、米国での出荷枚数が50万枚に達したとしてゴールド認定を受けた。 [ 85 ] 2013年11月現在、このアルバムは米国で55万5000枚を売り上げている。[ 86 ]
このアルバムはロスにとってイギリスで初めてチャートインしたアルバムであり、UKアルバムチャートで最高8位を記録した。[ 87 ]
クレジットはアルバムのライナーノーツから引用。[ 88 ]
注記
サンプルクレジット
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