ゲイリー・トラウズデール

ゲイリー・トラウズデール
2014年アヌシー国際アニメーション映画祭でのトゥルーズデール
生まれる	米国カリフォルニア州ロサンゼルス
職業	アニメーター 映画監督 脚本家 ストーリーボードアーティスト
活動年数	1982年～現在
雇用主	ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオ（1984年～2003年） ドリームワークス・アニメーション（2003年～2019年）

ゲイリー・トラウズデイルは、アメリカのアニメーター、映画監督、脚本家、ストーリーボードアーティストです。 『美女と野獣』（1991年）、『ノートルダムの鐘』（1996年）、『アトランティス 失われた帝国』 （2001年）などの映画の監督としてよく知られています。カーク・ワイズやドン・ハーンと頻繁に仕事をしています。

トラウズデールは、カリフォルニア州グレンデールの北にあるラクレセンタで育った。建築家になることを計画していたが、数学が苦手だった。代わりに、カリフォルニア芸術大学でアニメーションを学ぶことに決め、そこで3年間学んだ。卒業後、カーター/メンデスプロダクションにアニメーターとして応募した。^[1] 1982年に採用され、ストーリーボードのデザインやその他のアニメーションを担当した。その後、レストランのメニューやTシャツのデザインに携わった。

トラウズデールは1984年にウォルト・ディズニー・プロダクションに雇われ、『黒い魔法瓶』 （1985年）のアニメーターとなった。その後、 『オリバー&カンパニー』（1988年）や『リトル・マーメイド』（1989年）でストーリーボードアーティストとして働いた。 ^{[2]前者の映画で、トラウズデールは将来の共同作業者となる}カーク・ワイズと再会した。ワイズは「ゲイリーと私は実はカリフォルニア芸術大学で私が1年生の時に会ったんです。1981年だったと思います。ディズニーに入るまで再会することはありませんでした。私は『グレート・マウス・ディテクティブ』の終盤で働き、1年間解雇され、87年か88年に『オリバー&カンパニー』のストーリー部門に戻り、そこでゲイリーと私が一緒に働き始めたのです」と回想している。^[3]

1990年の『レスキュー・ドッグス』の制作中、トラウズデールとワイズは創作上の意見の相違からプロジェクトから解雇された。特に、コーディの声優としてオーストラリア先住民の子役を雇いたいとの希望が無視されたことが理由だった。 ^[4] 2人はフロリダ州オーランドのディズニー-MGMスタジオに移り、そこで『ロジャー・ラビット』の短編映画『バギー・バギー・ブランダー』を制作した。この映画は、街に出ていたロジャーからベビー・ハーマンのベビーカーが逃げてしまうという内容だった。 ^[3]彼らの企画はスタジオの経営陣に却下された。^{[5]その後、トラウズデールとワイズは、}ウォルト・ディズニー・ワールド・リゾートのエプコット・センターにあるアトラクション、クレイニアム・コマンドのアニメーションオープニング・シークエンスを監督した。トラウズデールは「監督側に動揺があって、君たちを頼むと言われて、私たちが組まれたんだ」と説明した。^[3]

1988年、リチャード・パーダムは『美女と野獣』（1991年）の監督に雇われた。ジェフリー・カッツェンバーグにストーリーボードリールが上映されたが、彼は暗すぎてドラマチックすぎると強く反対した。その結果、1989年12月、パーダムは円満に監督を辞任した。^[6]当時、トラウズデールとワイズは、グーフィーを主役にした『ターザン』のパロディ『グーフィー・オブ・ジ・エイプス』を制作していた。 [ 3 ]トラウズデールと^ワイズは、スタジオのクリエイティブ担当副社長チャーリー・フィンクから「来週の月曜日にニューヨーク行きの飛行機に乗る」ようにとの電話を受けた。『クレイニアム・コマンド』での成功を思い出し、カッツェンバーグは彼らをこの映画の監督候補として検討していた。 2人はカッツェンバーグ、ハワード・アッシュマン、ピーター・シュナイダー、ドン・ハーン、リンダ・ウールヴァートンと会ってストーリーの見直しを始め、その後グレンデールに戻った。^{[1] [5]} 3ヶ月以内に、彼らは映画の正式な監督になる前に代理監督を務めた。^[7]監督として、トラウズデールは実写の参考映像を監督し、レイアウトと特殊効果を監督し、ワイズはキャラクターアニメーションとキャラクターのクリーンアップを監督した。それでも、両監督は美術監督、ストーリーボード、音声録音、編集、背景デザインに携わった。^[8]

『美女と野獣』は批評家から絶賛され、1992年2月には北米だけで1億ドルの興行収入を上げた初のアニメ映画となった。^{[9]この映画はその後、}アカデミー賞最優秀作品賞にノミネートされ、この快挙を成し遂げた初のアニメ映画となった。^[10]同月、トラウズデールとワイズは『ライオン・キング』 （1994年）の脚本書き直しに協力し、ハーン、ロジャー・アラーズ、ブレンダ・チャップマン、クリス・サンダースらと協力し、2日間で新しいストーリーのアウトラインを考案した。^[11]トラウズデールとワイズは約1年かけて『ソング・オブ・ザ・シー』を制作した。これはオルフェウスとエウリュディケのギリシャ神話をザトウクジラで再解釈したアニメである。^[12]しかし、1993年に両監督はカッツェンバーグから電話を受け、「 『みんな、すべてを放り投げて、今は『せむし男』に取り組んでくれ』と言われた」と告げられた 。 [ ^13]

『ノートルダムの鐘』（1996年）では、『美女と野獣』 （1991年）の制作チームのほとんどが再集結し、パリを拠点に活動するアニメーターのポール・ブリッツィとガエタン・ブリッツィも加わった。彼らは協力して、前作よりも複雑で文学的で洗練された映画の制作に乗り出した。^[14]映画の制作中、1995年11月に、トラウズデールとワイズはディズニーと長期契約を延長した。^[2]公開後、この映画は世界中で3億2500万ドルの収益を上げましたが、^[15]映画評論家からの反応はまちまちでした。^[12]

1996年10月、トラウズデイル、ワイズ、ハーンと脚本家のタブ・マーフィーは、メキシコ料理店で昼食をとりながら、次の映画はアクション・アドベンチャー映画にしようと決めた。^[16]その結果生まれたのが『アトランティス 失われた帝国』で、2001年に公開された。この映画の公開に先立ち、トラウズデイルとワイズは劇場公開用の続編を企画しており、それは『アトランティス』の再興を試みるミロ・サッチとその仲間がヘルガ・シンクレアと戦うというものだった。^[17]この計画は後に、映画が興行的に期待外れに終わり、世界中で1億8600万ドルの収益しか得られなかったため棚上げになった。『アトランティス』の公開後、トラウズデイルは初の単独プロジェクトとして『ノーミオとジュリエット』（2011年）の監督を務めることになっていた。主要キャラクターの声優にはケイト・ウィンスレット、ユアン・マクレガー、ジュディ・デンチが起用されていた。 2003年6月、マイケル・アイズナーがプロジェクトの商業的魅力について懸念を表明した後、トラウズデールはスタジオの当時の長編アニメーション部門社長であるデイヴィッド・ステイントンとの創造的な意見の相違からプロジェクトから解雇された。^[18]

トラウズデイルは2003年にドリームワークス・アニメーションに移籍し、『マダガスカル』（2005年）や『フラッシュド・アウェイ』（2006年）のストーリーボードアーティストとして働いた。その後、『マダガスカル・ペンギンズ・イン・ア・クリスマス・ケイパー』（2005年）、『シュレック』（2007年）、『シュレックの宝探し』 （2010年）など、いくつかのアニメスペシャルを監督した。2010年、後者のスペシャルでテレビ番組の監督としてアニー賞にノミネートされた。 ^{[19] 2014年には、短編アニメ『}ロッキーとブルウィンクル』を監督した。^[20]

• トーマス、ボブ（1991年）。『ディズニーのアニメーションの芸術：ミッキーマウスから美女と野獣まで』ニューヨーク：ハイペリオン。ISBN 1-56282-899-1。

• IMDbのゲイリー・トラウズデール
• 公式ウェブサイト