『アナと雪の女王』は、ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオの2013年のアニメーション映画『アナと雪の女王』を原作としたミュージカルで、音楽と歌詞はクリステン・アンダーソン=ロペスとロバート・ロペス、脚本はジェニファー・リーが担当しています。物語は、エルサとアナという2人の姉妹のプリンセスとしての関係を中心に展開します。エルサは雪と氷を作り出す魔法の力を持っていますが、それを制御する方法を知りません。王位を継承した後、エルサは逃亡し、意図せず王国を永遠の冬に凍らせ、妹を危うく死なせてしまいます。彼女は王国を救うために、犠牲を払い、真の愛を示す必要があります。
ディズニー・シアトリカル・プロダクションズがプロデュースしたこのミュージカルは、2017年8月にコロラド州デンバーのビュエル劇場で試演を行い、2018年3月にブロードウェイのセント・ジェームズ劇場で初演されたが、賛否両論の評価を受けた。COVID -19パンデミックのため、ブロードウェイ公演は26回のプレビュー公演と825回の本公演の後、2020年3月11日に閉幕した。[ 1 ]北米ツアーは2019年に始まり、2024年に終了した。その後、国際公演が行われ、2021年9月に開幕し、2024年9月に閉幕したウエストエンド公演も含まれる。
2014年1月、ウォルト・ディズニー・カンパニーのCEOであるボブ・アイガーは、ディズニー・シアトリカル・プロダクションズがブロードウェイで上演予定の『アナと雪の女王』の舞台化の初期開発段階にあると述べた。[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]舞台化の日程は決まっていなかった。「スピードを求めているわけではない」とアイガーは述べた。「卓越性を求めているのだ」[ 2 ] [ 5 ]映画のプロデューサーの一人であるピーター・デル・ヴェッチョは後に「こういうことは時間がかかるものだ」と改めて述べた。[ 6 ] 2014年10月のインタビューで、ディズニー・シアトリカル・グループの社長であるトーマス・シューマッハは、映画が公開されるほぼ1年前からミュージカルについての話し合いが始まっていたことを明らかにした。[ 7 ]彼は「すでに監督たちと話し合っているし、デザインコンセプトもある。このアイデアを形にし始めなければならない。スピードは必要ない。素晴らしいものにしなければならない」と述べた。[ 7 ]
ディズニー・シアトリカルにとって最優先事項は、アナと雪の女王のように多くの人に愛され、音楽が重要な要素となっている作品の場合、私の注意力を最大限に引き出す必要があるということです。「これをどうすれば洗練された、大人向けの舞台作品にできるだろうか?」と考えるのです。
—トム・シューマッハ、 2014年11月の南カリフォルニア公共ラジオとのインタビュー[ 8 ]
2015年2月、シューマッハは、ソングライターたちがショーに取り組んでおり、リーが脚本を書くことを確認した。[ 9 ] 2016年初頭、ディズニーは、アレックス・ティンバースが監督、ピーター・ダーリングが振付師、スティーブン・オレムスが音楽監督を務めるなど、他のクリエイティブスタッフが参加し、ミュージカルが2018年春にブロードウェイで開幕する予定であると発表した。[ 10 ]その間、ディズニーはディズニー・カリフォルニア・アドベンチャーで映画を基にしたミュージカル舞台ショー「 Frozen – Live at the Hyperion」を、またディズニー・クルーズ・ラインでも別の舞台ショーを制作した。[ 11 ]
ディズニーは、2017年8月にデンバー舞台芸術センターでブロードウェイ公演前の試演を予定した。[ 12 ] 2016年4月には、ベッツィ・ウルフがエルサ役に選ばれたと報じられたが、[ 13 ]ディズニーは役が正式に決定したわけではないと述べた。[ 14 ]クリステン・アンダーソン=ロペスはインタビューで、「映画には7曲半しかないが、ミュージカルのために23曲ほど書いた」と語った。[ 14 ]ミュージカルの最初の開発ラボは、2016年5月にニューヨーク市で2週間にわたって開催され、ウルフがエルサ役、パティ・ムリンがアナ役、オキエリエテ・オナオドワンがクリストフ役、グレッグ・ヒルドレスがオラフ役を務めた。[ 15 ]
2016年9月までに、ディズニーはマイケル・グランデージを新たな監督に選んだ。ミュージカルは2018年春にブロードウェイのセント・ジェームズ劇場で開幕する予定であることが確認された。 [ 16 ]ロブ・アシュフォードが振付師としてクリエイティブチームに加わった。[ 17 ]このミュージカルは「制作費が3000万ドルと報じられ、3人の振付師、2人の舞台美術家、2人のエルサ役、2人の監督が交代した」。[ 18 ]
ブロードウェイ公演前の試演が、2017年8月17日から10月1日までコロラド州デンバーのビュエル劇場で行われ、グランデージとアシュフォードが演出と振付を担当した。ケイシー・レヴィとパティ・ムリンがエルサとアナ役で主演を務めた。キャストには、クリストフ役のジェラニ・アラディン、オラフ役のグレッグ・ヒルドレス、ハンス王子役のジョン・リドルがいた。デザイナーには、クリストファー・オラム(セットと衣装)、ナターシャ・カッツ(照明)、マイケル・カリー(人形)がいた。スティーブン・オレムスが音楽監督を務めた。[ 19 ] [ 20 ]

ブロードウェイのセント・ジェームズ劇場でのプレビュー公演は2018年2月22日に始まり、公式公演は2018年3月22日に開幕した。キャストとクリエイティブチームはデンバー公演と同じだった。試演からブロードウェイ公演開幕までの間にショーの30%が書き直されたと報じられており、ミュージカルは「プリンセスの心理をより深く掘り下げ」、より大人向けの観客をターゲットにしている。ディズニーの調査によると、同社のミュージカルの観客の70%は子供のいない大人である。[ 18 ]アンダーソン=ロペスは、「プリンセスの心理的な傷がどのようにして特定の決断をさせるのかを検証することが、次の論理的なストーリーテリングのステップだった」と述べている。[ 18 ]舞台技術には、エルサの魔法のための照明効果のほか、トナカイのスヴェンを表す全身コスチュームなどがあり、その中にバレエダンサーが竹馬を持ってつま先立ちで歩いていた。その役は非常に過酷なため、各ダンサーに数日の休息を与えるために、一部の公演では2人目のバレエダンサーが雇われてその役を演じた。[ 18 ]
この作品はセント・ジェームズ劇場で825回の公演と26回のプレビュー公演が行われ、2020年3月11日にCOVID-19パンデミックにより公演が中断されたため終了しました。[ 1 ]最終公演のキャストには、エルサ役のシアラ・レネー、アナ役のマッケンジー・カーツ、ハンス役のライアン・マッカータン、オラフ役のライアン・レッドモンドが含まれていました。 [ 21 ]この作品の制作費は約3500万ドルで、130万人以上の観客を集め、1億5000万ドル以上の興行収入を上げ、しばしば興行収入の潜在能力の80%から90%を達成しました。しかし、ディズニーの『ライオン・キング』や『アラジン』ほどの成功は収めませんでした。そのため、ディズニーはパンデミック後にブロードウェイで3つのショーを同時に上演することは「維持不可能になる」と判断し、 『アナと雪の女王』を再開しないことを選択しました。[ 22 ]
2019年11月10日、ニューヨーク州スケネクタディのプロクターズ・シアターで北米ツアーがスタートし、エルサ役をキャロライン・ボウマン、アナ役をキャロライン・インナービヒラーが演じた。 [ 23 ]また、COVID-19パンデミックのためツアーは中断された。[ 1 ] 2021年9月9日、ニューヨーク州バッファローのシアーズ・パフォーミング・アーツ・センターで公演が再開された。 [ 24 ] 2022年には、カーツとマッカータンがツアーに参加し、ブロードウェイでのアナとハンスの役を再演した。[ 25 ] [ 26 ] 2024年9月1日、サンノゼ・センター・フォー・ザ・パフォーミング・アーツで幕を閉じ、62都市で1,225回の公演を行った。[ 27 ]
オーストラリア版は2020年12月1日にシドニーのキャピトル・シアターでプレビュー公演を開始し、エルサ役はジェマ・リックス、アナ役はコートニー・モンスマ、オラフ役はマット・リーが務めた。[ 28 ]ニューサウスウェールズ州でCOVID-19が発生したため、公演は2020年12月21日から中断されたが、12月26日に再開された。[ 29 ]公演は2021年5月23日に終了した。 [ 30 ]
この作品は、同じキャストで、2021 年 6 月 25 日にプレビュー公演としてメルボルンのハー マジェスティーズ シアターに移り[ 31 ]、2021 年 7 月 14 日に開幕し、パンデミックにより一部の公演がキャンセルされた後、 2022 年 1 月 26 日に閉幕しました[ 32 ] [ 33 ] 。2022年 2 月 10 日にブリスベンのクイーンズランド パフォーミング アーツ センターに移り[ 34 ]、5 月 8 日に閉幕しました[ 35 ]。その後、5 月 26 日からアデレード フェスティバル センターで上演されました。オーストラリア ツアーの最終地はパースで、2022 年 8 月 25 日にクラウン シアターで開幕し[ 36 ]、2022 年 11 月 13 日に閉幕しました[ 37 ] 。
オーストラリア版の限定公演は、2023年2月5日から3月19日までシンガポールのマリーナベイサンズにあるサンズシアターで上演された。リックスとリーはそれぞれエルサとオラフの役を再演した。[ 38 ]
四季劇団は、四季が所有する東京の春劇場でこのミュージカルを上演した。[ 39 ] COVID-19による延期を経て、2021年6月24日に開幕した。[ 40 ]
COVID-19パンデミックによる遅延の後、[ 41 ] 2021年8月27日にロンドンのウェストエンドにあるシアター・ロイヤル・ドルリー・レーンでプレビュー公演が始まり、9月8日に正式に開幕した。[ 42 ] [ 43 ]演出は再びグランデージ、振付はアシュフォード、エルサ役はサマンサ・バークス、アナ役はステファニー・マッキオンが務めた。舞台美術と衣装デザインはクリストファー・オラム、照明デザインはニール・オースティンが担当した。[ 44 ]この作品は、最優秀新作ミュージカル賞とマッキオンの最優秀ミュージカル女優賞を含む4つのオリヴィエ賞にノミネートされた。 [ 45 ] 2024年2月8日には、1000回目の公演を祝った。[ 46 ] 2024年1月までに、ロンドンで280万人以上が『アナと雪の女王』を観た。[ 47 ]公演は3周年記念日である2024年9月8日まで続いた。[ 48 ]ローラ・ドークスは2023年9月27日から終演までアンナ役を演じた。[ 49 ]バークスとドークス主演の公演の映像が2025年6月20日にDisney+で公開された。[ 50 ]
ドイツ語版の『Die Eiskönigin』が2021年11月にハンブルクのStage Theater an der Elbeで開幕し、エルザ役はサブリナ・ヴェッカーリン、アンナ役はセレナ・ピーパーが演じた。この作品はStage Entertainmentによって制作された。[ 51 ] 2023年10月18日、映画のドイツ語版とオランダ語版でエルザの歌声を担当したウィレミイン・フェルカイクがエルザ役を引き継いだ。 [ 52 ] 2024年9月29日に閉幕した。[ 53 ]
2024年11月26日、この作品はシュトゥットガルトのアポロ劇場に移った。[ 54 ]
このミュージカルの北欧版5作品がアイスランドの映画監督ギースリ・オルン・ガルザルソンによって演出される予定で、彼は物語、音楽、文化の面で「より北欧らしく」するという任務を与えられている。[ 55 ]これらのショーは、アイスランドの劇団ヴェストゥルポートが、北欧5カ国の首都の劇場、オスロのデット・ノルスケ・テアトレ、レイキャビクのショーズレイクシズ、ストックホルムのスタッドステアター、ヘルシンキのカウプンギンテアテリ、[ 55 ]コペンハーゲンのファルコナーサレン[ 56 ]と共同で制作している。
ノルウェー版は2023年10月14日から2024年4月30日まで上演され[ 57 ] 、エルサ役はミミ・タンバ、アナ役はイナ・スヴェニングダルが務めた[ 58 ]。アイスランド版は2024年3月2日に開幕し[ 59 ] 、エルサ役はヒルデュル・ヴァラ・バルドゥルスドッティル、アナ役はヴァラ・クリスティン・エイリクスドッティルが務めた[ 60 ] 。デンマーク版は2026年2月12日に初演予定で、エルサとアナのオリジナルデンマーク版吹き替えを担当したマリア・ルシア・ローゼンバーグとクリスティン・イデ・エリクセンがそれぞれの役を再演する[ 61 ] 。すべての作品のタイトルは「フロスト」である[ 62 ] [ 63 ]。
オランダ公演は2024年6月9日にハーグのサーカス劇場で開幕し、アンナ役にニエンケ・ラッテン、エルサ役にヴァイエン・ファン・デン・ボッシュ、クリストフ役にナイジム・セヴェリナ、ハンス役にトリスタン・ファン・デル・リンゲン、オラフ役にスティーヴン・ルークス、ウェーゼルトン公爵役にホルヘ・フェルクローストが出演した。スヴェン役のマタイス・ペイターとニコラス・リー。制作はステージエンタテインメント。生産は2026年1月4日に終了した[ 67 ]
ギリシャ合唱隊がアレンデールのエルサ王女と、遊び好きな妹のアナ王女を紹介する(「ヴュリエ」、「太陽を輝かせて」)。[ 68 ]家族はエルサの魔法を知っているが、アレンデールの人々には秘密にされている。ある夜、寝る前にエルサとアナは魔法の雪だるまを作り、オラフと名付ける(「あなたの小さなかけら」)。エルサは部屋に雪を作り出す。興奮したエルサは誤って氷の魔法でアナを傷つけてしまう。両親であるアグナル王とイドゥナ女王は、グランド・パビー率いる隠れた民のコロニーに助けを求める(「隠れた民」)。グランド・パビーはアナを癒し、エルサの魔法の記憶を消す。エルサはグランド・パビーに自分の魔法を消してほしいと頼むが、グランド・パビーはそれがエルサの一部だと言う。グランド・パビーはエルサに未来のビジョンを見せ、エルサは自分の魔法が死をもたらすと信じて恐れる。王は姉妹を城の中に隔離する。エルサはアナが遊びに誘っても(「雪だるまを作ろう」)、アナを拒絶し、自分の力に対する恐怖心を募らせていく。幼い頃、王妃と国王はエルサが力を制御できるようになるための解決策を求めて航海に出るが、嵐の中で海上で命を落とす。
年月が経ち、エルサがアレンデール女王として戴冠する前日、アナは姉のために何かできることはないかと尋ねる。部屋が氷で覆われたエルサは、アナを再び傷つけることを恐れてドアを開けようとしない。アナは城の門が開くのを心待ちにし(「生まれて初めて」)、ハンサムなハンス王子に出会う(「南の島のハンス」)。人々は新しい君主の誕生を喜ぶが(「女王の戴冠」)、エルサは王国の人々が自分の力を知って恐れるのではないかと恐れ、アナと再び繋がれることを願う(「夢を見るのは危険」)。エルサの戴冠式は順調に進み、彼女は何年かぶりにアナと連絡を取る。二人は戴冠式を共に楽しみ、アナはウェゼルトン公爵が新しく戴冠した女王と踊ろうとするのを止めさせる。しかし、アナが門を開けたままにしておくことについて尋ねると、エルサは去っていく。アナはハンス(「愛は開かれた扉」)に恋をし、ハンスはすぐに彼女にプロポーズし、アナがそれを受け入れた後、二人はキスを交わす。二人はエルサに祝福を求めるが、エルサは二人が知り合ってまだ一日しか経っていないことを理由に反対する。アナがエルサを自分の人生から締め出したことを激しく問い詰めた後、エルサは誤って宮廷で力を解き放ってしまう。公爵はエルサを怪物と決めつける。エルサは北の山へと逃げるが、抑え込んでいた魔法がアレンデールを永遠の冬に包み込んでいることに気づかない。
アナはエルサを探しに出かけ、不在の間ハンスに王国を任せる。山の上で、氷採りのクリストフとトナカイのスヴェン(「トナカイは人間より優れている」)は、戴冠式のドレスを着たままの装備の乏しいアナに見つかる。アナはクリストフに嵐の元である北の山へ連れて行くように命じる。クリストフはアナに冬服一式を与え、アナはドレスを置いていく。突然の婚約を前に、クリストフとアナは橋を渡る際に愛について意見が食い違う(「愛について何を知っているの」)。アナはクリストフが橋から落ちそうになるのを助ける。その後、アナとクリストフは新たに生まれたオラフに出会う。オラフはエルサのところへ案内すると申し出て、夏への愛を歌う(「夏に」)。兵士がアナのドレスを持ってアレンデールに到着し、ハンスはアナの身を案じる。彼は捜索隊(「南の島のハンス(リプライズ)」)を編成し、その中には公爵と彼の部下2人も含まれており、彼女を懲らしめようと企んでいる。一方、北の山では、エルサが自身の力で氷の城を築き、戴冠式のドレスをきらびやかな氷のガウン(「レット・イット・ゴー」)に変身させる。
アナ、クリストフ、オラフは、放浪のオーケンの交易所兼サウナに到着し、オーナーのオーケン(「ヒュッゲ」)に会う。アナは他の多くの客たちと一緒にサウナを楽しむ。クリストフはオーケンと客たちに旅の手助けを頼み、オーケンは彼らに食料とアナのための冬服を与える。
氷の宮殿に到着したアナはエルサに出会う(「I Can't Lose You」)。しかし、アナがアレンデールの現状を明かすと、エルサは怒りと苛立ちを募らせ、自分にはどうすることもできないと言い、誤ってアナの心を凍らせてしまう。アナをさらに傷つけることを恐れたエルサは、アナ、クリストフ、スヴェン、オラフを宮殿から追い出す。アナの髪が白くなり始めたので、クリストフは彼女を養子縁組をした家族である隠れた民に会わせる。彼らはアナが王女だと認識し、クリストフがハンスとの婚約について話しているにもかかわらず、アナとクリストフをくっつけようとする(「Fixer Upper」)。アナが倒れた後、グランド・パビーは彼女の心を凍らせた魔法を解こうとするが失敗する。クリストフは自分がアナに恋をしていることに気づく(「Kristoff Lullaby」)。グランド・パビーは「真実の愛の行為」によって魔法が解けない限り、アナは完全に凍ってしまうと明かす。クリストフはハンスがアナに真実の愛のキスをできるように、アナを家まで急いで連れて帰る。
氷の城の中で、エルサは自分が怪物なのかどうか考え、自分が死んだら嵐が終わるのか、それともさらにひどくなるのか分からず、どうすれば嵐を止められるのか思い悩む(「怪物」)。彼女は嵐を止めるために生き残ることを決意し、城の周りの防御を弱め、ハンスとその部下に捕らえられる。家に帰ると、アナはハンスのもとに連れて行かれるが、ハンスはアナにキスをする代わりに、アナを凍死させてエルサを殺人犯として告発することでアレンデールの王位を奪おうと企んでいたことを明かす(「南の島のハンス(リプライズ2)」)。ハンスはアナを部屋に閉じ込めて死なせようとするが、アナは自分の過ちを振り返りながらも、まだ愛という概念にしがみついている(「真実の愛」)。オラフはアナを解放し、二人は吹雪の中を外に出てクリストフに会いに行く。オラフはクリストフがアナに恋していることを明かす。
ハンスはエルサを公然と反逆罪で告発し、死刑を宣告する。エルサは鎖から逃れ、吹雪が激しくなる中外へ逃げ出す(「刻一刻と寒くなる」)。クリストフとアナは互いを探し出すのに苦労する。ハンスはエルサに詰め寄り、アナを殺したのはエルサだと主張する。エルサは取り乱し、嵐は一時的に止む。アナはついにクリストフを見つけるが、ハンスがエルサを殺そうとしているのを目撃する。アナはハンスの前に飛び出し、凍りついてハンスを止める。打ちひしがれたエルサは妹を悼むが、エルサは溶けていき、その犠牲は「真実の愛の行為」となる。自分の魔法が愛によって制御されていることに気づいたエルサは、冬を終わらせる(「愛が溶ける」)。アナはハンスを殴り、エルサの祝福を受けてクリストフと恋人同士になる。エルサとアナは初めて恐れることなく再会し、背景には両親、幼いエルサ、幼いアナが現れ、姉妹の辛い過去が癒されたことを示している(フィナーレ)。
全曲クリステン・アンダーソン=ロペスとロバート・ロペスによるもの。「Vuelie」のみクリストフ・ベックとフローデ・フィエルハイムによる作曲・作詞。
∞ 2020年2月に追加され、「生まれてはじめて」のリプライズに取って代わりました
± 楽曲カット 2020年2月[ 69 ]
ブロードウェイでのミュージカルの公式開幕に先立ち、4枚のシングルがデジタルでリリースされた。2018年2月に「 Monster 」、2018年3月に「What Do You Know About Love」、「Dangerous to Dream」、「True Love」がリリースされた。 [ 73 ]オリジナル・ブロードウェイ・キャスト・アルバムは2018年5月11日にデジタルでリリースされ、2018年6月8日にCDで発売された。レコーディングでは、オーケストラは21人から44人に拡大され、22人の弦楽器奏者が加わった。アルバムには、ブロードウェイ公演からカットされた曲「When Everything Falls Apart」がボーナストラックとして収録されている。[ 74 ]
デンバーでの試演のレビューは賛否両論だったが、ショーは有望だと評価された。「楽しいが、感動的ではない」とデンバー・ポスト紙は評した。マーク・シェントンはザ・ステージ紙に次のように書いている。「クリステン・アンダーソン=ロペスとロバート・ロペスは、オリジナル映画のスコア(わずか8曲)を、今では全部で20曲に増やした。時折、冗長に感じられる瞬間もあるが、スコアの特徴である力強いバラードは、[レヴィとムリン]によって見事に歌われている。」[ 75 ]
ブロードウェイ初演は賛否両論の評価を受けた。ニューヨーク・タイムズのジェシー・グリーンは、このショーを「感動的だが、しばしば退屈で、時折間抜け」と評した。彼はレヴィとムリンの演技、舞台装置と照明デザインを称賛したが、新しいミュージカルナンバーを批判した。[ 76 ] 2021年のウエストエンド公演は概ね好評だった。アリファ・アクバルはガーディアン紙で、「一様に力強い歌声と劇場的な華やかさよりも驚くべきことは、苦悩する二人の姉妹の関係に、本物の鼓動を感じることだ」と述べた。[ 42 ] [ 77 ]