カントリーブルース

カントリー・ブルース（フォーク・ブルース、ルーラル・ブルース、バックウッズ・ブルース、ダウンホーム・ブルースとも呼ばれる）は、ブルース音楽の最も古い形式の一つである。主にソロボーカルとアコースティック・フィンガーギターの伴奏で、 20世紀初頭にアメリカ南部の田舎で発展した。 ^[1]特に戦前の時代において、 主にアーバン・ブルース・スタイル とは対照的である。

ブラインド・レモン・ジェファーソン（テキサス州）、チャーリー・パットン（ミシシッピ州）、ブラインド・ウィリー・マクテル（ジョージア州）などのアーティストは、1920年代にブルースの曲を最初に録音した人たちの中にいた。カントリー・ブルースは、都市で人気があったアーバン・ブルースと並行して存在した。 ^[2]

歴史家のイライジャ・ウォルドは、アメリカ南部にルーツを持つブルース、ブルーグラス、カントリー＆ウエスタンのスタイルには多くの類似点があると指摘している。 ^[3] 1920年代と1930年代のレコード会社は、ミュージシャンを慎重に分離し、人種別にターゲットを絞った聴衆のためにスタイルを定義した。^{[4]時が経つにつれ、田舎の黒人音楽と田舎の白人音楽は異なるスタイルに進化し、}ボビー・ブランド、レイ・チャールズ、ウィリー・ネルソン などのアーティストがその分裂を嘆いた。^[3]

民俗学者アラン・ローマックスは、この用語を最初に使用した一人で、1941年にミシシッピ州ストーヴァル農園でマディ・ウォーターズをフィールドレコーディングした際にこの用語を使った。 ^[2] 1959年、音楽史家サミュエル・チャーターズは、この主題に関する影響力のある学術書『カントリー・ブルース』を執筆した。[ ^5]彼はまた、ジェファーソン、マクテル、スリーピー・ジョン・エステス、ブッカ・ホワイト、ロバート・ジョンソンの初期の録音を収録した、同じく『カントリー・ブルース』 と題されたアルバムも制作した。^[6]

チャーターズの作品は、当時ほとんど忘れ去られていた音楽を、1950年代後半から1960年代にかけてのアメリカのフォークミュージック復興に紹介するのに役立った。 ^[5]アコースティックのルーツに焦点を当てた運動は、「フォークブルース」や「アコースティックブルース」という用語も生み出し、特にこの時期に行われた演奏や録音に適用された。^{[1] 「カントリーブルース」は、}デルタブルース、ピエモンテブルース、または初期のシカゴブルース、テキサスブルース、メンフィスブルース など、地域のアコースティックスタイルを表すためにも使用されている。 ^[1]

• カントリーブルースミュージシャンのリスト

ウィキメディア・コモンズには、カントリー・ブルースに関連するメディアがあります。

• ウォルド、エリヤ（2010年）。ブルース。非常に短い入門書（Kindle版）。ニューヨーク：オックスフォード大学出版局。ISBN 978-0-19-539893-9。