フィニス・ジュン

フィニス・ジュン
生まれる	( 1937-05-28 )1937年5月28日（87歳） ハワイ州ホノルル
国籍	アメリカ人
職業	ダンサー ダンス教師 ダンスカンパニー創設者
知られている	プリンシパルダンサー - ジョフリーバレエ団 プリンシパルダンサー - ハークネスバレエ団 創設者兼芸術監督 - チェンバーバレエUSA ダンス教師 - フィニス・ジュン バレエテクニック
Webサイト	https://finisjhung.com/

フィニス・ジョン（1937年5月27日生まれ）は、アメリカのバレエダンサー、ダンスカンパニーの創設者、ダンス教師である。

ジョンは1937年5月27日、ハワイのホノルルで生まれた。^[1]彼の多民族の血統には、韓国人、スコットランド人、イギリス人の祖先が含まれる。キャロラインとウォルター・ジョンの3人息子の末っ子として生まれたフィニスの両親は、オアフ島のヒッカム空軍基地で仕立て屋を経営していた。建物は日本軍の真珠湾攻撃で被害を受けたが、破壊はされなかった。第二次世界大戦の終わりに兵士たちが基地を去ると、ジョン家の商売は苦境に立たされた。フィニスの悲嘆に暮れた父親は荷物をまとめてハワイを離れ、本土へ向かった。母親は離婚を申請し、1945年、フィニスが9歳の時に離婚が認められた。

子供の頃、彼はタップダンス、バレエ、アクロバット、フラダンスを習っていました。^[2] 10代の頃、ジョンはハワイでツアーをしていたアントン・ドーリンとアリシア・マルコバのオーディションを受けました。ドーリンはジョンに「大きくなったら」彼に会いに来るように勧めました。

フィニスはユタ大学で本格的にバレエを学び始め、ウィリアム・クリステンセンに師事した。大学在学中、ミュージカル『王様と私』『回転木馬』『ダム・ヤンキース』、バレエ『コッペリア』 『くるみ割り人形』に出演した。1959年に優秀な成績で卒業。1960年、6か月間州兵として過ごした。フォート・レナード・ウッドに駐留中、ジュンはロジャース＆ハマースタインから、ブロードウェイの『フラワー・ドラム・ソング』のダブルツアー・アンレールを踊れるアジア人ダンサーが必要だという電報を受け取った。ジュンはオーディションに合格し、兵役を終えてニューヨークで一座に加わった。

すでに2年目を迎えていた「フラワー・ドラム・ソング」は、ブロードウェイでさらに数か月上演され、その後ツアーに出た。ショーがサンフランシスコで上演されたとき、ジョンはユタ大学の同級生でサンフランシスコ・バレエ団（SFB）で踊っていたマイケル・スムインとケント・ストウェルと再会した。フィニスはオーディションを受けて同団に採用され、1年半同団に在籍した。同時期に「フラワー・ドラム・ソング」が映画化され、キャストに加わるよう誘われた。^[3]

1962年までに、ジョンはSFBを離れる準備ができていた。彼はニューヨークを拠点とするジョフリー・バレエ団（当時はロバート・ジョフリー劇場バレエ団として知られていた）のオーディションを受け、受け入れられた。彼はすぐにアルビン・エイリーの『Feast of Ashes』とブライアン・マクドナルドの『Time Out of Mind』に出演した。^[3]

ジョフリー・グループは、相続人で芸術パトロンのレベッカ・ハークネスからの資金に大きく依存していた。彼女の投資が増えるにつれ、彼女はカンパニーの運営においてより大きな発言権を要求したと伝えられている。1964年、これが分裂につながり、ハークネスは自身のバレエ団を設立した。ジョフリーのダンサー11人が、ジュンを含めてハークネス・バレエ団に加わった。^[4]

彼は1964年から1969年までハークネス・バレエ団に所属した。回想録によると、当初はバレエ団の「エキゾチック」ダンサーとして活動していたが、「白タイツ」（クラシック）バレエの主役を踊りたいと思っていたという。1966年、ヨーロッパツアー中に、バレエ団の指圧師から日蓮正宗を 紹介された。新しい宗教活動を始めて間もなく、ダンス・マガジン誌に紹介され、ドリンの「4人のためのヴァリエーション」の白タイツ役に抜擢された。また、勇気を出してレベッカ・ハーネスにプリンシパル・ダンサーへの昇格を願い出て、昇格を果たした。^[5]

ジョンはノーマン・ウォーカーの『ナイト・ソング』、ブライアン・マクドナルドの『ジーラス・ヴァリエーションズ』、ジョン・バトラーの『セバスチャン』、ジョージ・バランシンの『ミンクス・パ・ド・トロワ』で主役を踊った。『ヴァリエーションズ・フォー』のレビューで、サタデー・レビューの評論家ウォルター・テリーは「ジョンは西洋の活気と、東洋系の血を引くジョンの清らかで明瞭な直線的な繊細さと優雅さを融合している。彼のすべての動きは写真のようで、準備は見えず、結果だけが見える」と書いている。^[5]

1969年3月、ニューヨークでのシーズン終了後、ジョンはダンスをやめて仏教と世界平和に身を捧げることを決意した。古い生活と新しい生活の区切りとして、彼はバレエの思い出の品、本、写真、エリック・ブルーンなどのお気に入りのダンサーを撮影したフィルムなどを燃やした。^[3]ジョンは投資会社のオフィスマネージャーとして9時から5時までの仕事を見つけた。彼は夜、仏教グループの会合を主催したり、新改宗者へのレッスンを行ったり、個人指導を行ったりして過ごした。1972年1月、オフィスは閉鎖され、ジョンは失業した。^[5]

ダンサーによると、「仏教徒としての私の人生の使命は、他者を助けることです。バレエのクラスで困っている人を見ると、技術的、芸術的な問題を解決するのを手伝いたくなります。私の指示に従えば、生徒たちはもっと良くなるのだから、間違ったやり方で練習を続ける意味がわかりません。人生で、他者を助ける以外に何ができるでしょうか？そして、クラスでこれらの問題を解決することが、世界中の人々が使用できる指導ビデオの作成につながります。私は生徒たちに、仏教で言う「探求心」を植え付けようとしています。真理を学び、それを応用して自分自身を向上させることです。」^[6]

1972年、仏教徒の指導者の助言により、ジュンはバレエを教え始めました。それ以来、彼はニューヨークのダンス界の中心人物となっています。彼は、ニューヨーク・シティ・バレエ団、アメリカン・バレエ・シアター、ロバート・ジョフリー、アルビン・エイリー、ポール・テイラー、マーサ・グラハム、マース・カニンガムの各バレエ団のメンバー、ブロードウェイのパフォーマー、プロを目指す人、アマチュアの大人の初心者を指導してきました。^[7]

1974年から1987年まで自身のスタジオを経営していた。この間、フィニスは自身のカンパニー、チェンバー・バレエUSAを設立した。また、ブロードウェイ・ダンス・センター、アルビン・エイリー・アメリカン・ダンス・センター、ペリダンス、バレエ・アーツ、ニュー・ダンス・グループ・アーツ・センター、ステップスでもクラスを教えた。年間を通じて、ジョンはダンス教師と成人の生徒を対象にワークショップを行っている。ジョンが幼児を教えることはほとんどない。自身のスタジオでダンス指導を始めた当初は、プロだけを教えていた。時が経つにつれ、プロからアマチュアの成人ダンサー、初心者も含め、教える対象を移していった。^[7]

1981年6月、芸術科学開発サービス社のディレクター、スティーブン・ベルスが、世界クラスの振付師の作品を上演する、男性4名と女性4名の合計8名からなるツアーカンパニーを結成するというアイデアを、ジュンに持ちかけた。チェンバー・バレエUSAの創設メンバーには、芸術監督のジュン、エグゼクティブ・ディレクターのベルス、そしてグウェン・ヴァードンを含む4名の役員が含まれていた。レパートリーの最初の4つのバレエは、ジョン・バトラーの「オセロ」、ビセンテ・ネブラーダの「レント、ア・テンポ・エ・アパショナート」、トゥール・ファン・シェイクの「ジョー」、ロイス・ビューリーの「ロシアン・ブルー」だった。カンパニーは1982年3月6日、ヴァードンを讃えたパフォーマンスでデビューした。一般公開は12月14日から19日まで、シティ・センターのザ・スペースで行われた。^[5]

室内バレエ団は新進の振付師に多くの機会を提供し、ジョン氏もバレエを制作することができた。^[5]

1986年春、アントニー・テューダー（翌年死去）はバレエ団の最後のシーズンとして自身のバレエ「ひまわり」を再演した。批評は全般的に好評だった。ある評論家は「輝かしく活気にあふれた...ダンサーは若く活力に満ち、観客にダンスへの愛を伝えている」と称賛した。^[5]

1986年6月、チェンバー・バレエUSAの理事会会長が辞任すると、同団は予約を終了し解散した。^[5]

チェンバー・バレエUSAが崩壊すると、ジョンはフルタイムの教師に戻った。以前のスタジオで授業を再開することができなかったため、コペンハーゲンのバルトリン国際セミナーで客員教師として働き、その後リチャード・エルナーのブロードウェイ・ダンス・センターに勤め、1994年までそこに留まった。^[5]

ジョンはキャリアを通じて、ヴェラ・ヴォルコヴァ、エリック・ブルーン、ロゼラ・ハイタワー、ヴァレンティーナ・ペレヤスラベック、スタンリー・ウィリアムズ、ウィリアム・クリステンセンといった世界で最も評価の高いバレエ教師に師事したが、最も大きな影響を与えたのはジョアンナ・ニーランドとデイビッド・ハワードの二人だった。ニーランドの指導法は解剖学と物理学をダンス指導に応用したもので、ハワードはニーランドのメソッドとロイヤル・バレエ団で学んだ基本的なクラシックの訓練を組み合わせたものだった。^[2]ニューヨーク・タイムズ紙はハワードの指導スタイルを「…運動感覚的アプローチで、ダンサーは鏡からの外部からのフィードバックに頼るのではなく、空間内での頭、手足、胴体の位置を示す微細な内部信号に頼るように教えられた」と評した。^[8]

1994年、ジュンはダンサーやダンス教師向けにデザインされた一連のビデオで自身の指導法を体系化し始めた。彼のクラスを定期的に受講していたダンサーやダンス教師の仲間は、彼はもっと商業的であるべきだと言った。彼女は、プロのバレエダンサーではなかったが、成功したスタジオを経営している教師は、確かなテクニックを強調したビデオから恩恵を受けるだろうと考えた。彼女は、バレエをわかりやすくするために、ステップを細分化することをジュンに提案した。^[9]

それ以来、彼は50本以上の指導用ダンスビデオと18枚の音楽CDを制作し、自身の会社Ballet Dynamics Inc.を通じて配布している。2014年に、ジョンは『The Finis Jhung Ballet Technique: A Guide for Teachers & Students』を出版した。この本はまた、「あらゆる年齢や体型の初心者から上級者まで、有機的な動きの論理に着目しながら、基礎的な内容に焦点を当てている」としている。^[10]

2008年、「ビリー・エリオット ミュージカル」の子供用キャスティング・ディレクターが、ジョンにブロードウェイのオリジナル作品のコールバッククラスを教える依頼をした。コールバックでの指導に加え、ジョンはブロードウェイのオリジナル作品の「ビリー」と両全国ツアーカンパニーの通常のクラスも教えた。「ビリー・キャンプ」では、役に真剣に検討されていたが年齢が若すぎたり追加のトレーニングが必要だったりする少年たちを指導した。これらの少年たちとの仕事はジョンにとって特別な意味を持っていた。ダンス・マガジンのインタビューで、ジョンは「テレビが普及する前のハワイで育った11歳のとき、ビリーの夢のバレエで使われている「白鳥の湖」の曲に合わせて何時間も家の中で踊っていたものだ」と回想している。^[9]

1972年、ジョンは市役所でユリコ・ホンショウと結婚し、その後伝統的な仏教式で結婚した。2人は1985年に離婚した。2人の間にはジェイソンという息子が1人いる。^[5]

フィニスは全国紙で数多くの記事の題材となり、ライフタイムTVでは「バレエの名手」として紹介された。^[7]

2018年、ジュンはイラストがふんだんに盛り込まれた自伝『バレエ・フォー・ライフ：絵画的回想録』を執筆した。^[11]