フィルス (スワンズのアルバム)

汚物
スタジオアルバム​ 白鳥
リリース	1983年5月27日
記録済み	1983年4月
スタジオ	ニューヨーク市のヴァンガードスタジオ
ジャンル	波なし ノイズロック 工業用
長さ	36 : 46
ラベル	中性
プロデューサー	マイケル・ジラ ロリ・モシマン
白鳥の年表
白鳥 （1982） フィルス （1983） コップ （1984）

『フィルス』は、アメリカの実験的ロックバンド、スワンズのデビュースタジオアルバムですバンドのセルフタイトルデビューEPをリリースした後、1983年にニュートラルレコードからリリースされましたはあまり注目されませんでしたが、『フィルス』は時代を先取りし、ヘビーなジャンルの音楽にとって重要なものとして認識されています。

音楽的には、アルバムは荒涼として、荒々しく、意図的に反復的であり、2人のベーシストが同じコードを執拗に重ねていることが特徴である。2人のドラマー、ジョナサン・ケインとロリ・モシマンは、無秩序かつ不規則に演奏し、時折、テーブルに当たる金属ストラップのパーカッションを混ぜ、ノーマン・ウェストバーグの歪んだギターは耳障りな音を奏でる。スワンズのフロントマン、マイケル・ジラのボーカルは痛烈かつ直接的で、社会の腐敗、汚職、レイプ、権力の濫用といったテーマを扱っている。

スワンズの1982年のデビューEPのリリース後、フロントマンのマイケル・ジラとドラマーのジョナサン・ケインがバンドに残った唯一のメンバーだった。^[1] 1983年にバンドが最初のフルアルバムの制作に取り掛かったとき、ジラは貧しく、建設業界で時折働いて生計を立てていた。^[2]ニューヨーク市は、ジラが言うように「崩壊の真っ只中」だった。彼の住む地域は主に廃墟の建物で構成されており、夜中に銃声がよく聞こえた。^[2]この荒涼とした環境は、スワンズの初期の作品の圧倒的なサウンドだけでなく、ノーウェイヴというジャンル全体にとっても不可欠であることがわかった。^{[2] [3]また、}フィルスの構想にとって重要だったのはブルースのジャンルであり、これはケインが音楽の「這うような」そして「残忍な」スイングを定義するのに役立った。^[4]ジラがより硬直した、堅いパーカッション・スタイルを望んだため、ケインは『フィルス』のレコーディング後に脱退したが、^{[5]彼のスウィング・スタイルの一部は2人目のドラマーである}ロリ・モシマンを通じて存続した。^[4]

『フィルス』ではノーマン・ウェストバーグがスワンズに加入し、彼はバンドのキャリアの大半を通じて主要なメンバーであり続けた。^[6]ジラはウェストバーグの演奏を「広大で持続的なコードサウンド」と表現し、^[2]ウェストバーグの加入はバンドを真剣な音楽的冒険として確固たるものにするのに役立った。^[4]ケインによれば、それ以前のスワンズは「絶え間ない口論、長々とした説教、そして蔓延する意地悪さ」によって活気づけられていた。^[4] 『フィルス』はヴァンガード・レコードのスタジオで録音されたが、^[7]ジラはそこを「巨大」で「非常に有名」と表現し、ケインが「天井が高く音響が素晴らしい」と呼んだ場所だ。^[4]ジラはベースを弾いてボーカルを叫び、ケインがドラムを、モシマンがドラムを弾き、時折金属ストラップで硬い表面を叩き、ウェストバーグがギターを担当し、もうひとりの新メンバー、ハリー・クロスビーもベースを弾いた。^[7]アルバムの表紙は、モシマンの恋人で歯科助手だった女性が、手元に余ったX線写真を持っていたことから生まれた。 ^[4]

音楽的には、『Filth』は批評家から妥協のないノイズと残忍さでよく注目されるヘビーなアルバムである。^{[9] [10] [11]} AllMusicの Ned Raggett は「怒りを超えた怒り」と表現し、^[1] Consequence of Soundの Sasha Geffen は「考え得る限り最も醜く、最も残忍な音楽」と呼んだ。^[12] 『Filth』のサウンドはバンドの珍しい構成によって定義される。2 人のベーシスト、2 人のドラマー（2 人とも様々な打楽器を演奏できる）、1 人のギタリストが、一連のプログラムされたテープ ループを伴奏している。^[2]当時は消滅しつつあったノー ウェイヴというジャンルに基づいていたが、^[13] Rolling Stoneの Kory Grow は『 Filth 』を「最も辛辣な原始的なアート ロック」であり、インダストリアル ミュージック、スラッジ メタル、ノイズ ロックの先駆けであると評価した。^[2] メタル・ハマーのクリス・チャントラーも、フィルスとその他の初期のスワンズの作品がスラッジ・メタルの発展に不可欠であると認めている。^[14]アリゾナ・デイリー・スターのジーン・アームストロングはフィルスを「工業用レベルのグラインド・ディルジ・ロック」と評した。 ^{[15]一部の出版物は、このアルバムを、}トラウザー・プレスが言うように「カタルシスのない汚らしさ」と批判したが、 ^[16]多くの人々はこの容赦ない性質を魅力的でユニークなものとみなした。^[1] フィルスは、その音楽をノイズの壁、または「音の塊」として提示する。^[8]ジラは単純なベース・コードを思いつき、それをほとんど変化させずに単に繰り返し「叩きつける」。その後、伝統的なドラムとより珍しい楽器（金属テーブルなど）の両方のカチャカチャしたリズムがその周りに構築され、その結果、事前に決められたビートではなく圧倒的な音によって駆動される「轟音」が生まれた。^[2]

オールミュージックのトム・ジュレクによると、フィルスとその後のアルバムの歌詞は「暴力、過激なセックス、権力、怒り、そして人間の堕落の限界」を扱っている。 ^[1]叫び声や厭世的な叫びとして表現されることが多い歌詞は、社会と個人の両方の堕落に直接的に暗い形で焦点を当てている。^[17]ジラは彼のボーカルを「叫んでいる/証言している」と表現し、^[8]スペクトラム・カルチャーのジェイク・コールはそれを「挑発の無限ループに閉じ込められ、暴力、腐敗、レイプへの終わりのない暗示に満ちている」と呼んだ。^[18]ロバート・クリストガウはアルバムの肯定的なレビューで皮肉を込めて「歌詞はリクエストに応じてバカに提供される」と書いた。^[19]音楽の陰鬱で圧倒的な性質にもかかわらず、一部の批評家はアルバムを時折踊れると評した。^{[20] [1]}ジラは後から振り返って、ザ・ストゥージズとスロッビング・グリッスルが『フィルス』の主なインスピレーションだったと認識している。^[8]

「ここに居て」

「Stay Here」はアルバムの攻撃性とジラの厭世的なボーカルを披露している。

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「パワーのためのパワー」

「Power for Power」は、アルバムの時折のメロディーと悲しげな音色を強調しています。

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「弱虫」

「Weakling」は、アルバムの珍しい陽気なダンスの質を示す一例です。

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『Filth』は比較的短く、37分しか続かない。^{[21] [7]}アルバムは「Stay Here」で始まり、混沌とした矛盾したドラム、揺れるベース、キーキーと鳴るギターでアルバムの歪んだ攻撃性を瞬時に伝える。^{[22] [18] [23]}ジラは「強くあれ」「誘惑に負けるな」「筋肉を鍛えろ」などの命令を繰り返し叫び、^{[22] [7]}時折「目に手を突っ込め」など、より謎めいた命令を挿入する。^[18]アルバムの多くの部分と同様に、「Stay Here」は反復を繰り返すことに基づいている。^[9] The Line of Best Fitのアンドリュー・ハンナは「この曲はどこにも行き着かないが、完全に魅惑的だ」と書いている。 ^[22] Pitchforkのジェイソン・ヘラーは「Stay Here」を角張った、支離滅裂で骨を砕くような、工業化された曲と評した。^[13]アルバムの2曲目「Big Strong Boss」は、珍しい、途切れ途切れのリズムに突入し、ウェストバーグのギターがより鮮明になる。^[22]ハンナはこの曲を「いやらしいほど性的」で「粗野なアプローチが容赦ない」と評し、^[22]ドラウンド・イン・サウンドのジョセフ・ローワンは、この曲を初期のキリング・ジョークに例えた。^[21]

『フィルス』の3曲目「ブラックアウト」はスローで圧倒的な曲で、コールによれば「ギターの弦は音程を下げるために緩められており、弾くとゴムバンドのような響きになる」という。^[18]ジラは曲のタイトルを叫び、リズムは「奇妙に踊れる」。^[20] 4曲目の「パワー・フォー・パワー」は6分でアルバム最長である。^[7]ゲフィンはこれを必須曲として強調し、そのビートを深く揺れ動くと表現した。^[12]歌詞は典型的に悲惨で、「権力には権力を」「残酷には金を」「自由には憎しみを」といったラインがあり、トレブルジンのジェフ・テリックはこれを「踊れる最も恐ろしい曲」と呼んだ。^[20]ギターは珍しい、しかし緊張感のあるメロディーを奏でる。^[21]アルバムの5曲目「Freak」は、不協和音のテープループに焦点を当てた1分間のノイズインタールードです。^{[18]一部の批評家は、この曲を}スラッシュメタル、さらにはグラインドコアに近いと評しました。^{[12] [20]}

フィルスの6曲目「Right Wrong」は、タイトルが示唆するように、混乱と矛盾に満ちている。^[12]ヘラーはそれを支離滅裂な敵意の研究と呼び、^[13]テリックは、そのグルーヴにケインのスイング スタイルをいくらか認めた。^{[20] 7曲目の「Thank You」は、「}バウハウスの古典的なゴス ロックのチャグで脈動している」^[20]リズムは、繰り返される激しい打撃のサイクルである。^[22]アルバムの8曲目で最後から2番目の曲「Weakling」は、ベースとドラムの圧倒的な綱引きがまたもや繰り広げられる。ヘラーは、この曲は「従順な者をけなすものではない。これは、容赦のないテクスチャが示唆するようなファシスト音楽ではなく、権力の重大な逆転である」と書いている。^[13] フィルスは、何度も始まりと終わりを繰り返す、ゆっくりとした攻撃的な曲「Gang」で終わる。^[22]コールは「地獄の口から楽器が鳴り響き、丘をゆっくりと転がり落ち、これらの地獄の魂を導くカロンであるギラが信者に攻撃者を攻撃するよう命じる」と書いている。^[18]

1991年、コンピレーションアルバム『Body to Body, Job to Job』がスワンズの自身のレーベル、Young God Recordsからリリースされた。^[24]このリリースには、1982年から1985年までの未発表のライブおよびスタジオ録音が収録されており、Filthセッション中およびその前後に作られたトラックも含まれていた。^[25]曲のいくつかはシンプルで実験的なテープループで、使われずにFilthには収録されなかった。^[26]しかし、このリリースの大部分は、スワンズの2枚目のアルバム、1984年のCopに焦点を当てていた。^[25]

『Filth』は1983年5月に、バンドのファンの大半がいたヨーロッパでNeutral RecordsとZensorから発売された。 ^[6]当初、アルバムはアナログレコードのみで発売されていたが、1990年にバンドのデビューEPと共にCDで再発された。^[27] Neutral Recordsは2012年に再び『Filth』を再発したが、Giraはこれが海賊版であることを確認した。^{[28] [29]}アルバムは2015年にリマスターされた状態で正式に再発され、ボーナス素材を収録した2枚の追加ディスクが付属し、これには以前にリリースされたBody to Body、Job to Jobコンピレーションも含まれている。^[26]このバージョンは「1982年から1985年までのスワンズの決定的かつ包括的なドキュメント」として宣伝された。^[8]

発売当時、『フィルス』は批評家からあまり注目されなかった。ヴィレッジ・ヴォイスの ロバート・クリストガウは1984年にアルバムを好意的にレビューし、「万人向けではないだけでなく、ほとんど誰も好きではない。面白いと思う」と書いている。^[19]その後、『フィルス』を振り返るレビューは好意的だった。ライン・オブ・ベスト・フィットのアンドリュー・ハンナはアルバムを「素晴らしい芸術作品」と呼び、1983年の作品であるにもかかわらず、2014年になっても「妥協を許さず、非常に活気に満ちている」サウンドであると称賛した（アズベリー・パーク・プレスのアレックス・ビーゼも同じ意見だ^[31]）。^[22]ピッチフォークのジェイソン・ヘラーは『フィルス』の残忍さを高く評価し、それがスワンズの将来を効果的に確立したと指摘し^[13]、[21]オールミュージックのネッド・ラゲットは、より中程度の批評で、フィルスが後半になると飽きてくることに同意したが、「少量なら素晴らしいし、初期のスワンズは、それ以前にも後にも地球上で他に類を見ないものだ」と述べた。^[1]スペクトラム・カルチャーのジェイク・コールは、「このコレクションに収録されている音楽は、スワンズの最も過激な瞬間の先制的なパロディのように聞こえることが多く、最初の瞬間のパロディのようには聞こえないが、繋がると、この恐ろしいバンドの本能的な衝撃は最初から明らかだ」と書いた。^[18]ピッツバーグ・ポスト・ガゼットのスコット・マービスは、フィルスを聴くと「それに比べれば、ほとんどのパンクやメタルは耳に心地よいキャンディーのように聞こえる」と述べた。 ^[32]

2012年、ステレオガムのアーロン・ラリヴィエールはアルバムに対して肯定的な評価を下しながらも、『フィルス』をスワンズのアルバムの中で2番目に悪いものとしてランク付けし、「繰り返し聴くと、バンドが作り出す騒々しさを完全にコントロールしていることがわかるが、これらの曲は芸術的意図の純粋な表現というよりはむしろ曲というよりは」と書いている。^[10] 2014年、ファクトのジョン・カルバートは「エクストリーム・ミュージックのマイルストーン。1983年までにどのメタルバンドも生み出したことのないほどヘビーで、より凶暴で、より徹底的に邪悪なサウンド。フィルスによって、スワンズはロックという形式を数歩大きく前進させた」と書いている。^[33]振り返ってみると、ジラ、ウェストバーグ、ケインは全員、このアルバムに対して長引く懸念を表明している。^[4]

クレジットはFilthのライナーノーツより引用^{[7] [26]}

• ヤング・ゴッド・レコードのフィルス
• Young God Recordsを通じてBandcampに Filth が登場