『The Coming』は、アメリカのラッパー兼レコードプロデューサー、バスタ・ライムスのデビュー・スタジオ・アルバムである。1996年3月26日にフリップモード・エンターテインメントとエレクトラ・レコードからリリースされた。このアルバムには、デフ・スクワッドのメンバーであるレッドマン、キース・マレー、ジャマルのほか、 Q-Tip、ザネ、リーダーズ・オブ・ザ・ニュースクール、そしてフリップモード・スクワッドのメンバー数名がいる。プロデューサーはDJスクラッチ、イージー・モー・ビー、ザ・ウマなどが務めた。このアルバムは、2年前にリーダーズ・オブ・ザ・ニュースクールが解散して以来、ライムスにとって初のソロ・アルバムであり、ア・トライブ・コールド・クエスト、ノトーリアス・B.I.G.、ヘヴィ・D・アンド・ザ・ボーイズ、メアリー・J・ブライジなどのアーティストの楽曲にゲスト参加した後、初のフルアルバムとなる。
このアルバムはビルボード200チャートで6位にランクインした。アメリカレコード協会(RIAA)によると、 The Comingは1999年1月13日にプラチナ認定されたが、ライムスはアルバムがリリースされた年内にプラチナになったと述べている。[ 2 ]リードシングル「Woo-Hah!! Got You All in Check 」は1996年にビルボードホット100チャートで8位にランクインし、ライムスは第39回グラミー賞で最優秀ラップソロパフォーマンス賞に初めてノミネートされた。セカンドシングル「It's a Party」(フィーチャリング: Zhané )もチャートインし、最高位は52位だった。25周年を記念して、リミックス、インストゥルメンタル、アカペラを収録したThe Comingのスーパーデラックスエディションが、 2021年4月16日にRhinoからすべてのストリーミングプラットフォームでリリースされた。
「僕は、他のアーティストのレコードでラップを始めた最初のアーティストの一人だったと思う。そうやって子供を養っていたのは、それが手っ取り早い方法だったからなんだ。ソロアルバムを作るのに十分な自信が持てるようになるまでは、ずっとそんな生活だったよ。」
『The Coming』は、バスタ・ライムズが以前所属していたグループ、リーダーズ・オブ・ザ・ニュースクールの解散後、初めてリリースしたソロアルバムである。グループが解散したばかりで、第一子が生まれたばかりだったため、息子に安定した生活を送らせるための収入源が必要だった。その後、ダンテ・ロスとクリス・ライティからエレクトラ・レコードとのソロ契約のオファーを受けたが、アルバム全体を通してリスナーを魅了できるかどうか不安だったため、契約の受け入れをためらった。リーダーズ・オブ・ザ・ニュースクールのグループなしでレコーディングすることに慣れるため、彼はその後、他の多くのアーティストのレコードにゲスト参加した。これは、実験して自分のサウンドを見つけるためだった。当時のゲスト参加には、ア・トライブ・コールド・クエストの「Oh My God」やクレイグ・マックの「Flava in Ya Ear (Remix)」などがある。ライムズは、ヒップホップにおけるゲスト参加の継続的なトレンドに大きく貢献した。[ 2 ]
最初のレコーディングセッションは、1994年後半にロサンゼルスで始まった。当時、ライムスはジョン・シングルトン監督の映画『Higher Learning』の撮影中だった。撮影終了後、彼はアトランタに飛び、レコードプロデューサーのダラス・オースティンが新たに設立したレコーディングスタジオDARP(Dallas Austin Recording Projects)で彼と仕事をした。ライムスは自分の責任と家族の将来を心配し、ソロキャリアの基盤となるデビュー作を作れるかどうか確信が持てなかった。ニューヨーク市に戻った彼は、ミュージック・パレス、チャン・キング・スタジオ、サウンドトラック・スタジオの3つのレコーディングスタジオを行き来して音楽を録音した。ビートを入手した後、彼は歌詞やフロウのアイデアを失うことを恐れ、スタジオで一人で曲を書いた。アレンジ、コンセプト、コーラス、ヴァースなど、すべてが紙に書き留められた。ほとんどの場合、彼はスタジオで一人で作業し、ブースに入る前も後も彼を盛り上げてくれる人はいなかった。[ 2 ]
「彼は誰もやっていないサウンドを作り出していた。僕はそれが大好きだったし、Q-TipやLarge Professor、Pete Rock、Preemoが既にやっていた、あのハードで独創的なサンプリング手法を思い出させた。でも、彼のサウンドは誰よりもQ-Tipに近かった。当時、Q-Tipは僕のお気に入りのプロデューサーの一人だったし、Dillaのサウンドは若くて、もっとヤバいQ-Tipみたいだった。それだけだ。僕は彼の作品にすっかり魅了されたんだ。」
この時点まで、ライムスはアルバム全体を一人でレコーディングすることに苦労しており、頻繁にコラボレーションしているラッパーのQ-Tipに助けを求めた。[ 3 ]ライムスはQ-Tipの指導を受け、アドバイスをもらい、励まされ、アルバムの方向性を決める上で役割を果たした。[ 2 ]彼の助けもあり、数ヶ月のフラストレーションの後、彼はついに「 It's a Party 」の後のスキットとなるアイデアを思いついた。[ 3 ] 1995年、Q-Tipはライムスを当時無名だったレコードプロデューサーのJ Dillaに紹介した。当時はJay Deeとして知られ、ヒップホップグループ、ファーサイドの2枚目のスタジオアルバム「Labcabincalifornia」で最も大きな功績を残した。[ 2 ] Dillaはその後、アルバムの「Still Shining」と「Keep It Movin'」の2曲、そしてその後の数年間のライムスの数多くの他の曲をプロデュースした。
ライムスは、ディラのビートに乗せてラッパーのノトーリアス・B.I.G.と「The Ugliest」という曲をアルバム用にレコーディングした。ラッパーのメソッド・マンとナスもこの曲に参加する予定だったが、スケジュールの都合で実現しなかった。ビギーが2パックを暗にディスったため、この曲は最終的にアルバムには収録されなかった。ビギーのバースは後に、ライムス、マーク・カリー、スヌープ・ドッグも参加した、死後リリースされた1999年のアルバム『Born Again 』に収録されたポッセカット「Dangerous MC's」で再利用された[ 2 ]。一方、この曲自体はライムスの2003年のミックステープ「Surrender」で新しい形でリリースされた。
ライムズはこのアルバムを、亡くなった最初の息子タヒーム・ジュニアと友人ラット、ビッグ・ジョー、ラブの思い出に捧げた。[ 4 ]
アルバムのタイトルのコンセプトについて、バスタ・ライムスは次のように述べている。「『The Coming』は、とても一般的でありながら具体的な表現で、意味のレベルが非常に強力だと感じました...何が来るのか?いつ来るのか?どのように来るのか?どこから来るのか?なぜ来るのか?」[ 5 ]
『The Coming』のカバーアートはディーン・カーが撮影した。そこには、口を大きく開けて叫んでいるライムスの額縁に入った写真が写っている。彼の髪は頭の後ろで乱雑に広がり、彼の頭上には白い鳩が止まっている。カバーアートはぼやけて霧がかかっている。[ 6 ]
ライムズは自身の私生活や苦悩についての歌詞を入れることに抵抗があったため、このアルバムには自伝的または個人的なテーマや歌詞はほとんど含まれていない。[ 2 ]
「壮大な」「長くて非常に忙しい」The Coming [ 7 ]のイントロには、2つのビートチェンジと、Rhymesによる「下手なラッパーとラップゲームの現状についてのコメント」が含まれている。[ 8 ] Rhymesは「曲の最後の部分を『落ち続ける黒人』全員に捧げる」としており、彼の背後では、非常に高いところから落下して死ぬ男の叫び声を模倣した巧妙なODBのボーカルスニペットが再生されている。 [ 7 ] Flipmode SquadのメンバーであるLord Have MercyとRampageがこのトラックに登場することは、「漫画のように怪物的なプロローグ」と評されている。[ 8 ]アルバムの「最初の本当の曲」[ 7 ]「Do My Thing 」は、プロデューサーのDJ Scratchによる「ファンキーで重厚なベースビート」が特徴である。このトラックでのRhymesのバースは「とんでもなく機知に富んでいる」と評されている。この曲は、バスタが下手なラッパーについてどう思っているかを改めて述べる短い寸劇で終わる[ 8 ]。ライムズが「くだらないことを言った」り、自分の歌詞を真似したりした誰かを「鞭打つ」声が聞こえる。この寸劇はアルバムのデジタル版からは削除されている[ 7 ] 。「Everything Remains Raw」の「汚らしく、夜のような」インストゥルメンタルと「重厚なドラム」はイージー・モー・ビーがプロデュースした[ 8 ]。この曲のライムズの歌詞の多くは、ファンクマスター・フレックスの1995年のミックステープ「The Mix Tape, Volume 1: 60 Minutes of Funk」でのフリースタイルで以前に使用されたものである[ 7 ] 。前の曲「Do My Thing」と「Everything Remains Raw」はどちらも「邪魔になるものがなく、バスタのユーモアと知識が曲全体に染み渡り、同時に彼の素晴らしいライミングを際立たせる」と言われている[ 9 ] 。
Rhymesがプロデュースした「エネルギッシュで削ぎ落とされたインストゥルメンタル」の「Abandon Ship」で、彼と従兄弟のRampageは「ハイテンションで切れ味鋭い歌詞を次々と繰り出し、マイクでの相性の良さを披露している」。この曲のリフレインは「とてつもなくキャッチー」と評されている。「Abandon Ship」が終わると、次のトラックでサンプリングされるGalt MacDermotの1969年の曲「Space」の抜粋が聴こえる。この間奏は「『Abandon Ship』のエネルギーを落ち着かせるのに役立っている」。5曲目でリードシングルの「Woo-Hah!! Got You All in Check 」は、RhymesとRashad Smithによる「感染力のある」インストゥルメンタルに乗せて、「巧妙に書かれた」歌詞と「狂気的な歌い方」が特徴である。[ 8 ] Rhymesは、1980年のSugar Hill Gangの曲「8th Wonder 」の一節を中心にコーラスを構築している。[ 3 ] 3 つの詩のそれぞれで、各歌詞の最後の単語が互いに韻を踏んでいます。R &Bクロスオーバー「It's a Party 」の「グルーヴィー」で「明らかにラジオ放送用に作られた」インストゥルメンタルは、 Easy Mo Beeがプロデュースし、R&B デュオのZhanéが参加しています。Zhanéは「滑らかで魅惑的な歌詞を提供し、Busta は短い詩とコーラスの合間に歌詞でZhané に言い寄る男を演じています」。[ 8 ]この曲の後には「すぐに捨てられる詩」をフィーチャーしたスキットが続きます。詩のほとんどは Rhymes のアドリブと、サダム・フセインへの複数のシャウトアウトで構成されています。[ 7 ]このスキットはアルバム用に最初に録音されたトラックで[ 3 ]、アルバムのデジタル版からは削除されています。[ 7 ]
Vibe Chemist Backspinがプロデュースした「Hot Fudge」の「ダークなジャズ調の背景」では、Rhymesが「不気味で少し怖い音を出すのに十分なほど落ち着いている」。[ 7 ]この曲に続いて、ジャマイカ人女性がオーラルセックスを受けるスキットがあり、「性的な相手に借りがある分を返すつもりはない」と歌われている。[ 7 ] 「Ill Vibe」の「ムーディー」で「夜のような」インストゥルメンタルは、フィーチャリングのQ-Tipがプロデュースした。RhymesとQ-Tipの間の相性は、 Method ManとRedmanの相性に似ていると評されている。[ 10 ]次のトラック「Flipmode Squad Meets Def Squad」では、Def SquadのメンバーであるJamal、Redman、Keith Murrayが、Vibe Chemist Backspinがプロデュースしたバックトラックに乗せて、コーラスやフックのないラップバトルでFlipmode SquadのメンバーであるRampage、Lord Have Mercy、Rhymesと対決する。[ 7 ]この曲は、Rhymesが「A Tribe Called Quest featuring Leaders of the New School(Rhymesが所属していたグループ)の『 Scenario 』や[...] Def Squadが生まれたグループであるHit Squadの『Headbanger』に匹敵する、記憶に残るポッセレコードを作ろうとした試み」であり、RhymesのFlipmode Squadの「正式な紹介」となっている。[ 9 ]
プロデューサーのJ・ディラによる「宇宙的でシンセサイザーを駆使したプロダクション」の「Still Shining」は、「MCとしてのバスタの作詞の才能を短くも甘美に認める」内容となっている。コーラスでは、A Tribe Called Questの「Scenario」のリミックスにおけるライムスの歌詞が引用されている。「Still Shining」と次のトラック「Keep It Movin'」の間の間奏で、ライムスは「LONS(Leaders of the New School)の仲間たちを言葉で脅し、引退後の安楽な生活から抜け出してスタジオに行かせる」。「The Finish Line」の「ブルージーな」インストゥルメンタルはDJ Scratchがプロデュースした。この曲では、ライムスが男の偽りのライフスタイルについてラップし、それが「すぐに彼の破滅につながる」と説明している。アウトロの「The End of the World」では、ライムスはイントロのビートの1つを再利用し、「応援してくれるファンに感謝の意を表し、時間を賢く使うことについての別れの言葉をいくつか贈る」ためにそれを使用している。このトラックの後には短い寸劇が続き、その中で、どうやら死の床にあり、時間を賢く使わず、人生で望んでいたことをすべて成し遂げなかったことを後悔している男の声が聞こえる。そして[...]男は死に落ち、「暗いトンネル」を通り抜ける[...]中世の古典「O Fortuna」の一部が演奏され、歪んだ悪魔の声が笑い、後悔した男が地獄に行ったことを示唆している。アウトロは「ほとんどが軽快なリスニングだったものに、非常に暗い結末を与える」と評されている。[ 7 ]
「Woo-Hah!! Got You All in Check」は、1996年1月7日にアルバム『The Coming』からの最初の公式シングルとしてリリースされた。アメリカでは、この曲は1996年2月27日にリリースされ、Ol' Dirty Bastardをフィーチャーした注目すべきリミックスバージョンも含まれていた。Rhymesのいとこで、Flipmode SquadのメンバーであるRampageは、標準バージョンに追加のボーカルを提供し、この曲のいくつかのリリースで公式ゲストアーティストとしてクレジットされている。この曲は、イギリス、アメリカ、ニュージーランドのチャートでトップ10入りを果たし、スウェーデン、オランダ、スコットランド、ドイツ、オーストラリアでもチャートインした。
アメリカのR&Bデュオ、ザネをフィーチャーした「It's a Party 」は、 1996年6月25日にアルバムからの2枚目の公式シングルとしてリリースされた。リリース後、このシングルはアメリカのビルボードホット100で最高52位、イギリスのヒップホップシングルチャートで最高4位を記録した。また、アメリカのダンスシングルセールスチャートとホットラップソングチャートの両方で7位を記録し、ニュージーランド、スコットランド、イギリスでもチャートインした。「Do My Thing」は、1997年にアメリカ以外でアルバムからの3枚目にして最後の公式シングルとしてリリースされた。この曲は以前プロモーションシングルとしてリリースされていた。イギリスでは、UKシングルチャートで最高39位を記録した。
「Everything Remains Raw」は、アルバムのリードシングル「Woo-Hah!! Got You All in Check」のB面として、1996年2月27日にThe Comingからの最初のプロモーションシングルとしてリリースされました。「Do My Thing」と「Abandon Ship」(Rampage the Last Boy Scoutをフィーチャー)は、1996年にアルバムからの2番目と3番目のプロモーションシングルとして同時にリリースされました。「Do My Thing」は後にアルバムからの公式シングルとしてリリースされました。「Ill Vibe」(アメリカ人ラッパーのQ-Tipをフィーチャー)は、アルバムからの4番目で最後のプロモーションシングルとして、1996年6月25日にZhanéをフィーチャーしたアルバムの2番目のシングル「It's a Party」のB面としてリリースされました。
『The Coming』はリリース時に概ね好評を博した。Albumismのダリル・マッキントッシュは、「アルバムの真髄は、バスタが大勢の中で目立つ必要のない曲にある。[...]『Everything Remains Raw』、[...]『Do My Thing』などだ。[これらの曲は]余計なものがなく、バスタのユーモアと知識がトラックに染み込んでいる様子を浮かび上がらせると同時に、彼の優れたライミング能力を際立たせている」と評した。さらに、「『The Coming』はデビューアルバムに求められるすべてを成し遂げた」と述べ、続けて「『The Coming』はヒップホップ史上最高のデビューLPの一つだ。バスタの最初のバース、最初のシングル、そして最初のアルバムはすべて、彼がヒップホップのエリートアーティストの一人であり、永遠のメインイベントであることの証となっている」と語った。[ 9 ]
リリース時、このアルバムはビルボード200で6位にランクインし、トップR&B/ヒップホップ・アルバム・チャートでは1位を獲得した。最終的には、米国レコード協会(RIAA)により、米国での100万ユニット相当の売上でプラチナ認定を受けた。1996年末までに、このアルバムはビルボード200で105位、トップR&B/ヒップホップ・アルバム・チャートで23位にランクインした。カナダでは、このアルバムはチャートインしなかったが、最終的にはカナダ音楽協会(MC)により、国内での5万ユニット相当の売上でゴールド認定を受けた。ドイツでは、このアルバムはOffizielle Top 100で80位にランクインした。スウェーデンでは、このアルバムはSverigetopplistanチャートで39位にランクインした。イギリスでは、このアルバムはUK Albums Chartで48位にランクインした。
クレジットはアルバムのライナーノーツから引用。[ 4 ]