ドリック弦楽四重奏

ドリック弦楽四重奏団は、イギリスを拠点とする弦楽四重奏団です。1998年に結成されました。2023年現在、メンバーはヴァイオリンのアレックス・レディントンとイン・シュエ、ヴィオラのエレーヌ・クレマン、チェロのジョン・マイヤースコウです。過去のメンバーには、ジョナサン・ストーン（ヴァイオリン、1998年～2018年）、サイモン・タンドリー（ヴィオラ、2004年～2013年）、クリス・ブラウン（ヴィオラ、1998年～2004年）などがいます。2008年、この四重奏団は大阪国際室内楽コンクールで第1位、国際弦楽四重奏コンクール「プレミオ・パオロ・ボルチアーニ」で第2位を獲得しました。

レパートリーには、ハイドン、ベートーヴェン、シューベルト、メンデルスゾーン、シューマン、バルトーク、ヤナーチェク、コルンゴルト、ブリテンのほか、ジョン・アダムス、トーマス・アデス、ブレット・ディーンなどの現代作曲家の作品も含まれる。ディーン、ピーター・マクスウェル・デイヴィス、ドナカ・デネヒーの作品の初演も行っている。ドリック四重奏団は、英国王立音楽アカデミーと提携して指導に当たっており（2015年より）、メンデルスゾーン・オン・マル音楽祭の芸術監督も務めている（2018年より）。2009年よりシャンドスに録音している。

オリジナルのカルテットは、アレックス・レディントンとジョナサン・ストーン（ヴァイオリン）、クリス・ブラウン（ヴィオラ）、ジョン・マイヤースコウ（チェロ）で構成されていました。^[1]長年にわたりメンバーには変更があり、2013年にタンドリーに代わってエレーヌ・クレマンがヴィオラを担当し、^[1] 2018年にはストーンに代わって第2ヴァイオリンを担当するイン・シュエが加わりました。^[2]

現在のメンバーは次のとおりです。

• アレックス・レディントン（ヴァイオリン）：カルロ・トノーニ^[3]とパウロ・カステッロ^{[4]の楽器を演奏したことがある。}
• イン・シュエ、ヴァイオリン：中国生まれのヴァイオリニスト。かつてはアメリカのパーカー弦楽四重奏団で演奏していた^[2]
• エレーヌ・クレマン、ヴィオラ：フランス生まれのヴィオラ奏者。ベンジャミン・ブリテン所有のギサニ製楽器を演奏^[5]
• ジョン・マイヤースコウ、チェロ^[6]

このカルテットはロンドン弦楽四重奏団のシンポジウムのために結成されたが、レディントン、ブラウン、マイヤースコウの3人は子供の頃に一緒にサフォークのプロ・コルダに通っていたことから既に知り合いだった。彼らは18歳でブリストル・ミレニアム室内楽コンクールで優勝して早くから注目を集め、その結果ウィルトシャー音楽センターでのレジデンシーを獲得した。^[1] 2002年からはパリのプロカルテットでアルバン・ベルク、アルテミス、ラサールの各カルテットに師事し、^[7]それぞれ別々に音楽大学に通った後、2006年にヤング・コンサート・アーティスト・トラストの注目を集め、^[1]そこでアラスデア・テイトの指導を受けた。^[8]英国での初期のコンサートとしては、2004年にロンドンのウィグモアホールで行われたコンサートがある。 ^{[9]このカルテットは、2008年の大阪国際室内楽コンクールで第1位を獲得し、「}プレミオ・パオロ・ボルチャーニ」国際弦楽四重奏コンクールで第2位を獲得した。 ^{[1] [7]}

カルテットは大阪コンクールで優勝した後、2008-9シーズンに日本ツアーを行った。^[7]アメリカデビューは2010年で、ニューヨークとワシントンでコンサートを行い、それ以来毎年アメリカを訪れている。^{[10] [11] [12]} 2019年に初めてオーストラリアツアーを行った。^[13]

オーストラリアの作曲家ブレット・ディーンは、ドリス式弦楽四重奏曲第3番『Hidden Agendas』を作曲した。 ^[14] 2010年、四重奏団はピーター・マクスウェル・デイヴィスの『Blake Dreaming』をバリトンのロデリック・ウィリアムズとウィグモア・ホールで初演した。 ^[15]そして2015年か2016年には、同じくウィグモアでドナッカ・デネヒーの『The Weather of It』を初演した。 ^[16]ジョン・アダムスの指揮による弦楽四重奏とオーケストラのための『Absolute Jest』 ^[1]は、四重奏団に「恐ろしい要求」を突きつける「驚くほど挑戦的な」作品であった。 ^[17]

2020年にコロナウイルスによるロックダウンが解除された後、四重奏団はウィグモアホールで観客を迎えた初のコンサートを開催し、モーツァルトとブリテンのプログラムを演奏した。^{[18] 2022年、ドリック四重奏団は}オールドバラ音楽祭で1日3回のコンサートでバルトーク四重奏曲全曲を演奏した。イヴァン・ヒューエットはテレグラフ紙のレビューで、このコンサートを「音楽の豊かな人間性を明らかにし、これまで気づかなかった特別な親密な品質を与えてくれたので素晴らしかった」と評した。^[19]

ドリック四重奏団は、英国王立音楽アカデミーと提携して指導を行っている（2015年より）。^{[1] [20]} 2018年、四重奏団はマール島で開催されるメンデルスゾーン・オン・マール音楽祭の芸術監督に就任した。^{[1] [21]}

カルテットの主なレパートリーには、ハイドン、ベートーヴェン、シューベルト、メンデルスゾーンやシューマンなどの初期ロマン派の作曲家の作品、特にバルトーク、ヤナーチェク、コルンゴルト、ブリテンなどの20世紀の作品、そしてトーマス・アデスやブレット・ディーンなどの存命の作曲家の作品が含まれています。^[1] 2016年から2017年にかけて、カルテットはルイス・エミリオ・ロドリゲス・キャリントンによって作られた古典派（過渡期）の弓をメンデルスゾーンなどのレパートリーに使用し始めました。^{[1] [22]}マイヤースコウは、古典派の弓は静かな音を生み出し、演奏者に多くの労力を要求する一方で、明瞭度、反応性、アーティキュレーションの範囲を広げると述べています。^[22]

トビー・デラーは『ザ・ストラッド』誌で、ドーリックの作品を「明確なフレージング、きれいなアーティキュレーション、際立ったボイシング、そして驚くほど完璧なアンサンブル演奏」と評している。^{[1]チャールズ・T・ダウニーは『}ワシントン・ポスト』紙のコンサート評で、カルテットのほぼ完璧なまとまりを称賛し、その「鋭い... きれいな、ほとんど耳障りな音」を強調した。これはビブラートが欠けているからだと彼は述べた。 ^{[10]ハリエット・スミスは}『グラモフォン』誌の録音評で、ドーリックの「音域を犠牲にすることなく細部まで表現する能力」と「フレージングの柔軟性と、それに過度に執着しているようには見えないアンサンブルの絶対的な自信」を特に指摘した。^{[23]ポール・ドライバービーは}サンデー・タイムズ紙に寄稿し、ドリック四重奏団の演奏を「必要なときには派手だが、そうでないときには派手ではない。ビブラートは控えめだが美しい。アンサンブルは申し分なく、真の一体感がある」と評した。 ^[24]リチャード・ウィグモアはグラモフォン誌で彼らのハイドンの録音シリーズを評し、「技術的には申し分なく、色彩とダイナミクスの幅広いパレットを操る」と評したが、「テンポに関しては異常に自由で、時にはマンネリズムに陥ることもある」と述べている。^{[25]フィリップ・クラークは}ライムライト誌のハイドン評で、四重奏団は伝統的なクラシック演奏ではなく、むしろ作品の「再検討」を選んだと指摘し、「広帯域のダイナミクスと表現主義的な音色を、明らかに放縦に飛び回っている」と書いている。^[26]

ドリックの最初のディスクは、ウィグモア・ホール・ライブ・レーベルのハイドンのライブ録音であり、グラモフォン誌のレビューでは「非常に幸先の良いレコーディングデビュー」と評された。 ^[27] 2009年以降、カルテットはイギリスのレーベル、シャンドスに録音しており、コルンゴルトの四重奏曲から始まり、ハイドンの四重奏曲の継続的なサイクルも行っている。^[1] 2011年、ドリックはウィリアム・ウォルトンのオリジナルの未編集第1弦楽四重奏曲の最初の録音を行った。^[28]彼らは2017年にアダムスのアブソリュート・ジェストの2回目の録音を行った。 ^{[1] [17]}また、ディーンがヴィオラを担当した五重奏曲を含むディーンの作品を録音している。^[1]

2018年、彼らはオールドバラのスネイプ・モルティングスでブリテンの弦楽四重奏曲全曲を録音したが、この録音のためにクレマンはブリテン=ピアーズ財団から作曲者自身のヴィオラである1843年製のジュサーニを貸与された。^{[29] [30]}彼女はこの楽器を「素晴らしく軽い品質」、「表現力豊かなA弦」、「非常に豊かで充実した」音色、「明るい品質」を持っていると評している。^[30]メンデルスゾーン・オン・マール音楽祭との提携期間中、四重奏団はメンデルスゾーンの6つの弦楽四重奏曲を録音し、^[31]またヴィオラ奏者のティモシー・リドウトと作曲者の2つの五重奏曲を録音した。^[32]

出典: ^{[33] [34]}

• ハイドン：弦楽四重奏曲第9番第4、第50番第1、第76番第1（ウィグモア・ホール・ライヴ；2009年）^[27]
• コルンゴルト：弦楽四重奏曲（シャンドス；2010）^[35]
• ウォルトン：弦楽四重奏曲（Chandos; 2011）^[28]
• シューマン：弦楽四重奏曲 作品41（シャンドス、2011）^{[36] [37]}
• シューベルト：弦楽四重奏曲「ロザムンデ」、「死と乙女」（シャンドス、2012年）^[38]
• コルンゴルト：弦楽六重奏曲、ピアノ五重奏曲、ジェニファー・シュトゥム（ヴィオラ）、バーソロミュー・ラフォレット（チェロ）、キャスリン・ストット（ピアノ）（シャンドス、2012年）^[39]
• ショーソン：ヴァイオリン、ピアノと弦楽四重奏のための協奏曲、弦楽四重奏（ジェニファー・パイク（ヴァイオリン）、トム・ポスター（ピアノ））（シャンドス、2013年）^[40]
• ハイドン：弦楽四重奏曲 作品20（シャンドス、2014）^[27]
• ヤナーチェク：弦楽四重奏曲第1番、第2番。マルティヌー：弦楽四重奏曲第3番（シャンドス; 2015）^[41]
• ブレット・ディーン：エピタフス、エクリプス（弦楽四重奏曲第1番）、弦楽四重奏曲第2番、「そしてかつて私はオフィーリアを弾いた」、ブレット・ディーン（ヴィオラ）、アリソン・ベル（ソプラノ）（チャンドス、2015年）^[42]
• ハイドン：弦楽四重奏曲 作品76（シャンドス、2016）^{[26] [27]}
• エルガー：弦楽四重奏と弦楽オーケストラのための序奏とアレグロ（BBC交響楽団、エドワード・ガードナー指揮） （Chandos; 2017）^[43]
• シューベルト：弦楽四重奏曲ト長調、弦楽四重奏曲ハ短調「Quartettsatz」（Chandos; 2017）^[44]
• ブレイシング・チェンジ：ドナチャ・デネヒー：ザ・ウェザー・オブ・イット（他作品と共著）（NMC ; 2017）^[16]
• ジョン・アダムス： ナイーヴ・アンド・センチメンタル・ミュージック、アブソリュート・ジェスト、ロイヤル・スコティッシュ管弦楽団、ピーター・ウンジャン指揮（Chandos; 2018）^[17]
• ハイドン：弦楽四重奏曲 作品64（シャンドス、2018）^[45]
• メンデルスゾーン：弦楽四重奏曲変ホ長調作品12、変ホ長調作品44第3番、ヘ短調作品80（シャンドス、2018）^[23]
• パーセル：弦楽幻想曲第4部、ブリテン：弦楽四重奏曲第1～3番、3つのディヴェルティメント（シャンドス、2019）^[29]
• ハイドン：弦楽四重奏曲 作品33（シャンドス、2020）^[25]
• メンデルスゾーン：弦楽四重奏曲第2番、作品13、第3番、作品44第1番、第4番、作品44第2番（シャンドス、2021年）^[31]
• バックス、ブリス、ディーリアス、フィンジ、ヴォーン・ウィリアムズ: 英国オーボエ五重奏曲 withニコラス・ダニエル(オーボエ、コール・アングレ) (シャンドス; 2021) ^[46]
• モーツァルト：プロイセン四重奏曲（シャンドス、2021）^[47]
• メンデルスゾーン：弦楽五重奏曲（ティモシー・リドウト指揮）（シャンドス、2022年）^[32]

• ネピル、ハンナ（2016年12月29日）。「ドリック弦楽四重奏団、ウィグモア・ホール、ロンドン - 『洗練』」。フィナンシャル・タイムズ。
• フィオナ・マドックス（2018年10月27日）。「今週のクラシック音楽：ブリテンの週末、オックスフォード・リート音楽祭レビュー － ブリテンとヨーロッパの歌」。ガーディアン紙。
• ディクソン、ギャビン（2020年12月9日）。「ドリック四重奏団、ウィグモア・ホールのレビュー – 陰鬱な反射」。アーツデスク。
• スミス、ハリエット（2022年6月10日）。「コンサートレビュー：アリナ・イブラギモワ（ヴァイオリン）、セドリック・ティベルギアン（ピアノ）、ドリック四重奏団」。ザ・ストラッド。

• ドリック弦楽四重奏団のウェブサイト