ドミー・シー

ドミー・シー
2018年のShi
生まれる	石之予（し・じゅう） ( 1989-09-08 )1989年9月8日（35歳） 重慶、中国
国籍	カナダ人
母校	シェリダンカレッジ
職業	映画監督 脚本家 ストーリーボードアーティスト
活動年数	2010年〜現在
雇用主	ピクサー・アニメーション・スタジオ（2011年～現在）

ドミー・シー（ Domee Shi / ˈ d oʊ m i / ; ^[1] 中国語：石之予;ピンイン：Shí Zhīyǔ ; 1989年9月8日生まれ）^{[2] [3]}は、カナダの映画監督、脚本家。短編映画『Bao』（2018年）や長編映画『Turning Red』（2022年）と近日公開の『Elio』 （2025年）を監督し、ピクサーの短編映画を監督した初の女性、そして長編映画で単独監督としてクレジットされた初の女性となった。^{[4] [5] [6]}

シーは2011年にピクサーでストーリーボードアーティストとして働き始め、 『インサイド・ヘッド』（2015年）、『アーロと少年』（2015年）、『トイ・ストーリー4』 （2019年）など、複数の映画に貢献しました。また、『インクレディブル・ファミリー』（2018年）では追加のストーリーアーティストも務めました。

『バオ』でシーは第91回アカデミー賞で短編アニメ映画賞を受賞し、第43回アニー賞、国際オンラインシネマアワード、トライベッカ映画祭にもノミネートされた。^[7]また、 『ターニング・レッド』で長編アニメ映画賞にもノミネートされた。

^{シーは1989年9月8日[3]に}四川省重慶市（現重慶市）で一人っ子として生まれ、2歳の時に両親と共にカナダに移住した。 ^[8]ニューファンドランドで6か月過ごした後、トロントに移り、そこで父親から芸術について学びながら育った。^[9]彼女は、中国の大学で美術の教授であり風景画家でもあった父親の影響を受けた。^{[9] [10]シーは、}バオ^[10]やターニングレッドを監督する際に、母親の性格からインスピレーションと指導を受けた。シーは、「中国人の母は、私が遠くへ迷い出ないように、安全でいるようにいつも気を配ってくれていた」と回想している。^{[10]最終的に}『ターニング・レッド』に取り入れられたそのような瞬間の一つは、シーが思春期だった頃のことである。彼女が同級生に溶け込みたいと思っていた頃、シーと友達が学校で一緒にいた時、友達の一人が木の後ろに潜んでシーの様子を伺っているシーの母親を見つけた。^[11]幼少期、シーはスタジオジブリやディズニーの映画を多く観て、アジアの映画やアニメーションに触れた。^{[12] [13]}

高校生の頃、Shiはアニメを観たり、漫画を読んだり、学校のアニメクラブの副部長になった。^[9]彼女はオンラインのアートコミュニティに参加し、ファンアートをDeviantArtにアップロードした。^[14]これが、彼女が初めて志を同じくする人々の環境に触れ、他のアーティストとのネットワークを築く助けとなった。「アーティストをフォローしたり、メールを送ったりできました。昔は、カリフォルニアに住んでいるか、ディズニーで働いている人と友達になっている人を知っている必要がありました」とShiは語った。^[15]こうして、Shiは高等教育のためにシェリダンカレッジに入学することを決意した。 ^[14]

シェリダンでは、シーはアニメーションを学び、2011年に卒業しました。^[2]シェリダンでの2年目に、彼女はナンシー・ベイマンが教えるコースを受講しました。彼女は、彼女の授業がストーリーボード制作の追求につながったと考えています。シーは、シェリダンでの最後の年に、課題で短編映画を制作しました。2009年には、チャック・ガメージ・アニメーションでクリーンアップ・アーティスト、インビトウィーンナー、ストーリーボード・アーティスト、アニメーターとしてインターンシップを行いました。^[16]

卒業後、シーはキャラクターデザインと漫画本の制作に重点を置いた漫画講師として短期間働いた。^{[16] 2011年、彼女は}ピクサーでストーリーボードアーティストとして3か月のインターンシップを受け入れた。これは彼女にとって2度目の挑戦であり（彼女に再度応募するよう勧めたのは彼女の父親だった）、^{[17]当初はアニメーションスタジオや}ディズニー、ドリームワークスなどの他のスタジオに断られていた。ピクサーでのインターンシップ、そして最終的にはフルタイムの仕事について、シーは「キャリアの早い段階で自分の意見が評価されたと感じました。これは珍しいことです」と述べている。[ ^{18]シーは2014年に}My Food Fantasiesというタイトルのアニメウェブコミックシリーズを執筆し、その中で彼女は食べ物に関係する「突飛な」状況を描いた。^{[19]シーは後に、} My Food Fantasiesを制作しているときに食べ物に関する物語を書くことに興味を持ったと語った。^[20]ピクサーで彼女が取り組んだ最初の長編映画は、彼女がストーリーボードアーティストを務めたInside Out （2015）だった。^[12] 『アーロと少年』で短期間働いた後、シーは2015年に『トイ・ストーリー4』^{の制作に取り掛かりました。 [14]}また、2018年の映画『インクレディブル・ファミリー』のストーリーボードも描き、ジャック・ジャックとエドナ・モードのキャラクターをフィーチャーしたシーケンスを担当しました。^[21]

中国系カナダ人女性監督としてのキャリアについて、シーは映画監督としての仕事を通じ、人々がまずアーティストとして、次に性別と民族によって識別されるようになることを映画業界が目指していると述べ、アジア人女性であることの気持ちを聞かれるとすぐにうんざりしてしまうと述べている。「私の第一のアイデンティティはオタクだということです！同僚や友人とオタクとして語り合えるもの、そして世界中のオタクの人々と共有できるものを作りたかったのです。」^[18]

短編映画『Bao』 （2018年）は、シーが『インサイド・ヘッド』にフルタイムで取り組む前と最中に「サイドプロジェクト」として開発されました。^[10] 『Bao』は、他の2つのプロジェクトと並んで、最終的に彼女の指導者であるピート・ドクターとピクサーに支援を求められました。^[13] 『Bao』は2015年に承認され、シーはスタジオで短編映画を監督した初の女性となりました。^[22]この8分間の短編は、2018年のトライベッカ映画祭で初公開され、 『インクレディブル・ファミリー』に先駆けて劇場で上映されました。^[23]シーは『 Bao』でアカデミー賞短編アニメ賞を受賞し、^[24]この賞を受賞した初の有色人種女性となりました。^[25]

2018年5月8日、シーがピクサーで長編映画の監督をしていることが報じられた。^[26] 2018年11月26日、シーはスタジオで映画に取り組んでいることを認めた。^[27]シーはまた、映画は開発の初期段階にあり、ストーリーはまだ作業中であり、「この新しい90分の映画形式で演じることに本当に興奮している」と述べた。^[27] 2019年1月1日、シーは映画を「面白くて感動的なもの」にするつもりであると述べた。^{[26] 2020年12月9日、シーの映画は}「Turning Red」というタイトルで発表された。^{[28]当初は2022年3月11日に劇場公開される予定だったが、} SARS-CoV-2オミクロン変異体の症例が増加したため、代わりに同日にディズニー+で直接ストリーミング公開された。 ^{[29]ディズニーは}『ターニング・レッド』がディズニー+でのストリーミングタイトルのナンバーワンであると述べ、2022年4月初旬、ピクサーはアンドリュー・スタントン、ピーター・ソン、ダン・スキャンロンとともに、シーをクリエイティブ担当副社長に昇進させた。^{[30] 『ターニング・}レッド』の成功により、シーはピクサーの36年の歴史の中で映画を単独で監督した初の女性となった。^[17]

2022年10月5日、シーはピクサーのオリジナル長編映画を企画していることが確認された。バラエティの記事によると、シーは新作では移民家族の母娘関係の試練や苦難に焦点を当てることはないという。^[31] 2024年6月12日、ピクサーのチーフクリエイティブオフィサーのピート・ドクターは、シーが2025年公開予定の『エリオ』に取り組んでいることを明らかにした。 ^{[32] 2024年8月、シーはオリジナルの監督}エイドリアン・モリーナに代わり、マデリン・シャラフィアンと共にこの映画を監督することが正式に確認された。『エリオ』はシーの次のプロジェクトとなり、その後にはまだタイトルが決まっていない次のオリジナル映画が公開される予定である。^[33]

シーは、幼少期に美術教師だった父親の芸術に影響を受けている。「例えば、私が父親に（映画について）どう思うか聞いたら、彼は『とても気に入ったよ。でも、君に伝えたいことも書いてあるよ』と言ったんです。それで私は、ああ、これが私の典型的な父親だ、と思いました」とシーは語った。^[10]

Now Magazineのインタビューで、Shiは、アニメ映画『となりの山田くん』（1999年）と『千と千尋の神隠し』（2001年）が、Baoを制作する上で影響を受けたと語った。^[34]しかし、Baoを監督する上で最も大きな影響を与えたのは両親だった。^[35] Shiは、幼い頃の母親の過保護な態度が、この短編アニメ、特にエンディングの大きなインスピレーションになったと述べている。Shiは「この短編を使って、過保護な母親と赤ちゃんの団子の関係を探り、とても愛しているのに何かを手放すことのほろ苦さを表現したかったのです」と語っている。^[36]

『ターニング・レッド』では、シーは10代の少女が思春期を生き抜く経験とそれに伴う奇妙な出来事にインスピレーションを受け、自身の個人的な経験と故郷トロントの側面を組み込んだ。^[11]ニューヨーク・タイムズ紙のインタビューで、シーは「それは10代の女の子のこれまで見たことのない一面です。私たちも男の子と同じようにぎこちなく、汗をかき、欲情し、興奮しているのです」と語っている。^[37]この映画では、シーはより多様なキャストを起用することにもインスピレーションを受けており、ヴァニティ・フェア誌の記事では「シーはメイを取り巻く多様な人間のキャラクターを創り出すことにも気を配っており、その中には中国系カナダ人の家族や多文化なアジア人の友人も含まれていた」と述べている。^{[38]制作中、シーは『ターニング・}レッド』で「有色人種のキャラクターが非人間の姿に変身する」という比喩を避けるため、メイが変身するレッサーパンダに比喩的な意味を持たせた。シーは、この映画は「彼女の内面にある、外に出て行きたがっているすべての混乱の比喩」だと述べている。^[38]彼女が映画で表現するユニークな表現と、さらに中国系カナダ人監督としてのユニークな視点を通じて、『ターニング・レッド』は思春期の少女たち、特に有色人種の思春期の少女たちに、内面の奇妙さを輝かせるよう訴えかけるのに効果的である。

シー氏は、自分のアイデアのほとんどは周囲の特定の文化から来ていると言います。サンジャイの『スーパーチーム』や『リメンバー・ミー』以降、観客は異なる背景や文化を持つ他の物語を評価するようになったため、映画に独自性を生み出すにはさまざまな情報源や背景を活用することが重要だとシー氏は考えています。^[要出典]

• IMDbのドミー・シー