グレース・アンダー・プレッシャー（ラッシュのアルバム）

プレッシャーの下での優雅さ
スタジオアルバム​ 急ぐ
リリース	1984年4月12日 ( 1984-04-12 )
記録済み	1983年11月 – 1984年3月
スタジオ	ル スタジオ、モランハイツ、ケベック
ジャンル	プログレッシブ・ロック[1] ニューウェーブ[2]
長さ	39 : 23
ラベル	国歌
プロデューサー	急ぐ ピーター・ヘンダーソン
ラッシュ年表
シグナルズ （1982） グレース・アンダー・プレッシャー （1984） パワーウィンドウズ （1985）
グレース・アンダー・プレッシャーからのシングル
「早期警戒」 公開: 1984 年 4 月 「ザ・ボディ・エレクトリック」 リリース: 1984年5月 (イギリス) [a] 「レッドセクターA」 公開：1984年5月（カナダ）[3] 『残像』 公開：1984年5月（日本）[4]

Grace Under Pressureは、カナダのロックバンド、ラッシュの10枚目のスタジオアルバムで、1984年4月12日にアンセムレコードから発売された。 ^[5]前作のSignals (1982)のツアーが1983年半ばに終了した後、ラッシュは8月に次のアルバムの制作を開始した。バンドは、1974年以来ラッシュとコラボレーションしてきた長年のプロデューサー、テリー・ブラウンとは仕事をしないことに決めていた。新しい素材は、前作のようなシンセサイザー志向のサウンドへのグループの方向転換を強調した。協力してくれる適切なプロデューサーを見つけるのに苦労した後、アルバムはピーター・ヘンダーソンと録音された。

『グレース・アンダー・プレッシャー』はカナダで4位、イギリスで5位、アメリカのビルボード200で10位に達した。アメリカでは100万枚を売り上げプラチナ認定を受けた。

1983年7月、ラッシュは前作『シグナルズ』 （1982年）のプロモーションのため、1982年から1983年にかけて北米とイギリスを巡るツアーを終えた。 ^{[6] 8月中旬、バンドは}オンタリオ州バリーのホースシュー・バレーにあるロッジで、続編のための新曲の作曲とリハーサルを行うために再集結した。 [ ^7]セッションは実り多いものとなったが、これは彼らが作業に割いた時間の長さと、すでにスタジオの予約が取れていたことが一因である。バンドは、ゲディー・リーとアレックス・ライフソンが作曲を担当し、ニール・パートが作詞を担当するという、いつもの作業方法を採用した。トロントを拠点とする新聞『グローブ・アンド・メール』のニュース記事が、アルバムの歌詞の一部、特に「Distant Early Warning」「Red Lenses」「Between the Wheels」に影響を与えた。^{[8]パートは、初日の夜に「Between the Wheels」を思いつき、その数日後に「Kid Gloves」「} Afterimage 」を思いついたと書いている。 3週間で、バンドは前述のトラックに加えて「 Red Sector A」と「The Body Electric」のデモテープを作成した。 ^{[8]その後、1983年9月にラッシュがニューヨークの}ラジオシティミュージックホールで5夜公演を行ったため開発は一時停止し、その後バンドはアルバムのリハーサルを再開した。^[8]

グレイス・アンダー・プレッシャーは、 1974年のデビュー作以来、テリー・ブラウンがプロデュースしていない最初のラッシュのアルバムである。1983年3月のシグナルズ・ツアー中、ラッシュはマイアミでブラウンと会い、バンドが別のプロデューサーと仕事をすることに決めたことを伝えた。 ^[8]バンドは、他の誰かが提供してくれるかもしれない異なるアプローチやテクニックを探求し、それが彼らのサウンドを発展させることを望んでいたが、その変更はブラウンのプロデュースに不満があることを意味するものではないと強調した。パートは、一緒に仕事をしてきた期間の長さを考えると、両者にとって別れはつらいものだったが、円満に別れたと回想している。^{[8]グレイス・}アンダー・プレッシャーのライナーノーツには、フランス語でブラウンへの賛辞が書かれており、これは「そして、いつも私たちの良き古き友よ」と訳されている。^[7]

新しいプロデューサー探しはラッシュの1983年のヨーロッパツアー中に始まり、バンドはイギリス滞在中に数人の候補者と会った。彼らはスティーブ・リリーホワイトと会い、最初はプロジェクトに同意したが、バンドがリハーサルを始める2週間前にシンプル・マインズと仕事をすることに決めたため辞退した。^[9]彼らはプロデューサーのトレヴァー・ホーンとイエスのベーシスト、クリス・スクワイアにウェンブリー・アリーナでのコンサートに同席してもらい、どちらかをプロデューサーに選ぶ可能性があった。^[10]結局、バンドは単独でプリプロダクションを開始し、パートはそれがバンドの成功への欲求を高めたと考えていた。「これが本当に私たちを結びつけ、本当に素晴らしいレコードを作るという強い決意と共通の決意を与えてくれた」。^[8]その後ラッシュはリハーサル中に有望な別のイギリス人プロデューサーと会ったが、彼の都合を妨げるさまざまな問題が時間内に解決できなかった。^[8]その後、イギリス人のピーター・ヘンダーソンが加入し、バンドは彼を気に入り、プロデューサーとエンジニアを引き受けたが、彼の優柔不断さから、最終的にはバンドがほとんどの創作上の決定を自ら行うことになった。^[9]それにもかかわらず、ライナーノーツではラッシュとヘンダーソンが共同プロデューサーとしてクレジットされている。

デモ集が完成した後、グループは1983年11月から1984年3月までケベック州モリンハイツのル・スタジオでレコーディングを行った。 ^[8]これはラッシュがアルバムをレコーディングした期間としては最も長いものであった。^[9]バンドは1日14時間もスタジオで過ごした。1984年のインタビューで、ライフソンは『Grace Under Pressure』を「私たちのアルバムの中で最も満足のいくもの」と評した。^[11]

アルバムのタイトルは、アメリカの小説家アーネスト・ヘミングウェイの言葉に触発されたものである。パートはヘミングウェイの熱心な読者であり崇拝者でもあり、「勇気とはプレッシャーの下での優雅さである」という引用がアルバムのレコーディングセッションの雰囲気を反映していると考え、気に入っていた。^[12]

「The Enemy Within」のために制作されたミュージックビデオは、1984年8月に開局したカナダの音楽テレビチャンネルMuchMusicで初めて放送された。 ^[13]

このアルバムはラッシュのサウンドのさらなる発展を示すものである。Signals と同様にキーボードシンセサイザーを多用し続けながらも、バンドはいくつかの曲にスカやレゲエの要素を取り入れる実験も行った。ギターはSignalsよりもこのアルバムで大きな役割を果たしており、ライフソンは「 Signalsではギターが少し後ろに下がっていたと思う。キーボードが本当に前面に出ていた...ある意味ではそれが私たちが目指していたことで、サウンド全体に異なる視点を求めたかった。しかし、 Signalsでは時々方向性を見失ったのかもしれない」と述べている。^{[7]ライフソンはまた、} Grace Under Pressureにはアコースティックギターがなく、バラードタイプの曲がないことにも言及した。^[14]

「Afterimage」は、アルバム発売の1年前に自動車事故で亡くなった、ル・スタジオのテープ・オペレーター、ロビー・ウェランについて書かれた曲である。^[14]アルバムは彼を偲んで捧げられた。

「レッド・セクターA」は、第二次世界大戦中に設けられたホロコースト 強制収容所について、具体的には収容所内の不特定の人物の視点から語っています。

「The Body Electric」では、ディレイによるハーモニー効果が加わったギターソロが特徴で、ライフソンはこれを「かなり奇妙」と表現した。^[15]

バンドは1984年5月から11月までアルバムのツアーを行った。さらに、 1983年9月にはウォームアップツアーとしてニューヨークのラジオシティミュージックホールで公演を行った。1984年のツアーでは、アルバムのすべての曲を含むセットリストが作られ、「Afterimage」は時折「Kid Gloves」と入れ替わった。ツアーは録画され、後にReplay X 3ボックスセットとして最初にリリースされ、その後1986年にGrace Under Pressure Tourとして複数のビデオとオーディオ形式で個別にリリースされた。^{[16]これは、The Enemy Within、The Weapon、} Witch Huntを含む「Fear」三部作（当時）がフルで演奏された唯一のツアーでもあった。

カバーのデザインとペイントは、1975年以来ラッシュのすべてのアルバムカバーのアートワークを手掛けてきたヒュー・サイムが担当した。 ^[7]裏カバーには、アルメニア系カナダ人の写真家ユースフ・カーシュによるバンドのポートレートが掲載されている。バンドは、ホースシュー・バレーでのリハーサル中にアルバムのジャケットのアイデアを話し合った際に、カーシュを起用することを決めていた。ライフソンは、バンドが以前のアルバムでそのようなことをしたことがなかったため、パートに白黒のバンド写真を提案した。リーはそのアイデアに熱心で、カーシュの起用を提案した。ライフソンは最終的な結果について、「明らかにロックンロールの写真ではないが、私たち3人の非常に真実でリアルな写真だ」と語った。^{[7]オリジナルのビニール盤には、} Cクランプで留められた卵を描いた写真も掲載された。

『グレイス・アンダー・プレッシャー』は1984年4月にリリースされ、カナダで第4位、イギリスで第5位、アメリカのビルボード200で第10位を獲得した。アメリカでは100万枚を売り上げプラチナ認定を受けた。

ラッシュは「Distant Early Warning」「Afterimage」「The Body Electric」「The Enemy Within」のプロモーションビデオを撮影した。^[7]

ギター・ワールド誌は、このアルバムを「ニュー・センセーション：1984年を定義した50の象徴的なアルバム」のリストに掲載した。 ^[20]

急ぐ

• ゲディ・リー– ベースギター、シンセサイザー、ボーカル、プロデュース
• アレックス・ライフソン– ギター、シンセサイザー、プロデュース
• ニール・パート– ドラム、パーカッション、エレクトロニックパーカッション、プロデュース

生産

• ピーター・ヘンダーソン – 制作、エンジニア
• フランク・オポルコ – エンジニアリングアシスタント
• ロバート・ディ・ジョイア – エンジニアリングアシスタント
• ジョン・エリクソン – プリプロダクションエンジニア
• ポール・ノースフィールド– PPGシンセサイザープログラミング支援
• Jim Burgess – PPGシンセサイザープログラミング支援
• ムーンレコード– エグゼクティブプロダクション
• ヒュー・サイム– アートディレクション、表紙絵
• ユースフ・カーシュ– 肖像画

• グレース・アンダー・プレッシャー・ツアー（オーディオのみのリリース）
• グレース・アンダー・プレッシャー ツアービデオ

• DiscogsのGrace Under Pressure (リリースリスト)