すべてのモンスターを破壊する

すべてのモンスターを破壊する
劇場公開ポスター
日本語名
漢字	怪獣総進撃
転写 改訂版ヘップバーン 怪獣総進撃
監督	本多猪四郎
特殊効果	有川貞正
脚本	木村武 本多猪四郎
制作：	田中智之[1]
主演	久保 明 田崎 潤 土屋嘉雄[1]
撮影	神倉泰一[1]
編集者	藤井良平[1]
音楽：	伊福部昭[1]
制作 会社	東宝株式会社[2]
配布元	東宝
発売日	1968年8月1日（日本） ( 1968-08-01 )
実行時間	88分[2]
国	日本
言語	日本語
予算	2億円（2019年換算7億2952万4213円）[3]
興行収入	1億7000万円（2019年換算6億2009万5581円） （日本国内レンタル）[4]

『怪獣総進撃』（かいじゅうそうしんげき）は、本多猪四郎 監督、有川定正特技監督、円谷英二監修による1968年の日本の壮大な怪獣 映画である。東宝株式会社が製作・配給したこの映画は、ゴジラシリーズの9作目であり、ゴジラ、モスラ、ラドン、キングギドラ、アンギラス、ミニラを含む11体の怪獣キャラクターが登場する。映画の主演は久保明、田崎潤、小林幸子、土屋嘉男である。

この映画では、1999 年までに人類は世界平和を達成し、さまざまな巨大怪獣がモンスターランドと呼ばれる地域に閉じ込められています。モンスターたちは地域から解放され、キラークと呼ばれるエイリアンによってマインド コントロールされ、主要都市を攻撃するために送り込まれます。モンスターたちがキラークの影響から解放されると、エイリアンはギドラを送り込んで他のモンスターたちに挑戦させます。

『怪獣総進撃』は1968年8月1日に日本で劇場公開された。アメリカでは1969年5月23日にアメリカン・インターナショナル・ピクチャーズによって英語吹き替え版が公開された。当時のアメリカでの評価は賛否両論だったが、クライマックスの怪獣バトルは主に称賛された。振り返ってみると、この映画はより多くの賞賛を受けており、その「大胆かつシンプルなストーリー」、「革新的なアクションシーン」^{[5] 、そして}伊福部昭による「印象に残る迫力の」音楽により、ゴジラファンの間では人気作と考えられている。

この映画に続いて、1969年12月20日に ゴジラシリーズの第10作目『怪獣総進撃』が公開された。

20世紀末（吹き替えでは1999年）、地球上の怪獣はすべて国連科学委員会によって収集され、小笠原諸島にあるモンスターランドと呼ばれる地域に閉じ込められました。島の地下には、怪獣の安全を確保し、怪獣を研究するための研究施設として特別な管理センターが建設されました。

モンスターランドとの通信が突然、そして不可解にも途絶え、すべてのモンスターが世界の首都を攻撃し始めると、UNSC のヨシダ博士はヤマベ船長と彼の宇宙船ムーンライト SY-3 の乗組員に小笠原の調査を命じる。そこで彼らは、オタニ博士率いる科学者たちがキラック族と名乗る女性エイリアン種族のマインドコントロールされた奴隷になっていることを発見する。キラック族はモンスターを支配していることを明かす。彼らのリーダーは人類に降伏するか、さもなければ全滅すると要求する。

ゴジラはニューヨークを攻撃し、ラドンはモスクワを侵略し、モスラは北京を荒廃させ、ゴロザウルスはパリを破壊し（ただし、破壊の功績はバラゴンにある）、マンダはロンドンを攻撃する。これらの攻撃は、エイリアンが富士山の近くに地下要塞を築くことができるように、日本から注意をそらすために開始された。キラーク族は次に東京を主な攻撃対象とし、大きな抵抗もなく、目的に向かって傲慢になるが、UNSCは世界中からキラーク族の怪物マインドコントロール装置を回収した後、彼らが月面下の基地からコントロール信号を放送するように切り替えたことを発見する。必死の戦いで、SY-3の乗組員はキラークの月面基地を破壊し、エイリアンのコントロールシステムを地球に持ち帰る。

全ての怪獣が UNSC の支配下に入ったため、キラーク族はキングギドラを呼び、キングギドラは富士山のエイリアンの拠点を守るために派遣され、ゴジラ、ミニラ、モスラ、ラドン、ゴロザウルス、アンギラス、クモンガ、バランと戦う。一見無敵に見えたギドラだが、最終的には地球の怪獣たちの力を合わせた力に打ち負かされ、殺される。負けを認めないキラーク族は、エースであるファイヤードラゴンと呼ばれる燃える怪獣を登場させ、東京を焼き払い、小笠原のコントロールセンターを破壊する。突然、ゴジラがキラーク族の地下基地を攻撃し破壊し、地球の怪獣たちは敵が誰であるかを本能的に知っていることが明らかになる。その後、ヤマベ艦長は SY-3 でファイヤードラゴンを追跡し、人類に辛うじて勝利をもたらす。ファイヤードラゴンは燃えるキラークの円盤であることが判明し、破壊される。キラークが倒されると、ゴジラと他の怪獣たちは最終的にモンスターランドに戻り、平和に暮らすことになる。

特撮監督の有川貞正は、東宝がゴジラシリーズを終了する可能性があると述べ、「プロデューサーの田中は、アイデアが尽きたと考えた」と述べた。^{[7] [8]いくつかの情報源によると、この映画は}『ゴジラの息子』と同時に発表され、おそらく競合プロジェクトだったという。

この映画の脚本は木村武と本多猪四郎によって書かれており、ゴジラの逆襲以来、関沢新一が脚本を書かなかった最初のゴジラ映画となった。^[9]映画のクレジットでは、木村武はペンネームの馬渕薫としてクレジットされている。^[8]木村と本多の脚本は、モンスターランド（後の映画ではモンスターアイランドと呼ばれる）のコンセプトを展開した。^[9]

木村が1967年に書いた最初の脚本は『怪獣忠臣蔵』と題されていた。（『忠臣蔵』とは、主君が不当に自害を強いられた後に47人の侍が復讐を遂げたという日本の有名な歴史物語を指す）。 ^[10]このバージョンでは、キングコング、サンダ、ガイラまで、東宝の武器庫にあるすべての怪獣が登場する予定だったと言われている。デビッド・ミラーとのインタビューで、本多猪四郎は「当初のアイデアはすべての怪獣を登場させることだった」とさえ語った。

嘉村隆（馬渕かおる役）による最初の初期脚本（仮題『怪獣総進撃命令、怪獣創撃劇明霊』）は1967年11月22日に提出され、ゴジラ、モスラ（幼虫）の確定した名簿が含まれていた。 、キングギドラ、ラダン、バラゴン、バラン、クモンガ、マンダ、マグマ、エビラ。マグマとバラゴンがキラーク基地を守り、バラゴンが実際にパリを攻撃する点を除いて、すべてが完成した映画と同じように展開します。また、この繰り返しでは、ヴァランとラダンが協力して最終決戦でギドラを攻撃します。

代わりに『ゴジラ2体! 日本SOS』 （ 『ゴジラの息子』の初期バージョン）を映画化することが決定したとき、脚本は翌年に棚上げされた。その時点ではキングコングの権利は期限切れだった。本多はまた、交配と遺伝子組み換えの結果である月面コロニーとまったく新しいハイブリッドモンスターを見せたかった。彼は怪獣に餌を与えるための海中養殖についてさらに深く掘り下げる計画だったが、予算の制約によりこれは含まれなかった。後の脚本では、怪獣の数も削減された。

本田監督は「モンスターファーム」というコンセプト、特に人類がモンスターを養う方法に魅了された。彼は「大量のタンパク質」が必要になると指摘し、これを実現するにはクローン技術と海中養殖を思い描いた。しかし、監督がこのコンセプトに魅了されていたにもかかわらず、完成した映画ではモンスターランドの短い紹介とラドンがイルカを食らうシーン以外、このコンセプトにほとんど時間を割いていない。監督は、当初の複雑なアイデアのうち「モンスターアイランドという基本的なアイデアだけが残った」と嘆いている。

この映画には何度も登場する怪獣が数体登場するため、ロケ地は怪獣たちが鎮められる遠く離れた島として設定された。^{[9]これにより、}ゴジラシリーズとは関係のない他の映画もその世界観に結びつき、マンダ（アトラゴン）やバラン（ヴァラン・ザ・アンダーグラウンド）などの怪獣が登場する。^{[9]この映画には}、三大怪獣 地球防衛軍（1964年）の映像、特にキングギドラの炎の誕生シーンが使用されている。^{[2] [11]}

『エビラ 海の底の恐怖』と同様に、この映画の実際の特殊効果監督は有川貞章であったが、クレジットされているのは円谷英二である。円谷は特殊効果に関して監督的な役割を担っていた。

怪獣が東京を襲撃するシーンで、ゴジラが建設用クレーンの模型をまたぐシーンが見られます。振り返ってみると、中島春雄がそうした理由は、つまずいて転ぶかもしれないと心配したからでした。怪獣らしくない行動だったので、蹴ってどかしておけばよかったと後悔しています。

映画の製作中、東宝は小学校1年生になる子供たち約100人のグループを富士山のセットに招待し、俳優の久保明と田崎潤とともに、怪獣たちの活躍を見学させた。女優の小林幸子と怪獣たちは、東京でロンドン帝国劇場で上演された『オリバー！』の子役キャストの1人を訪問した。

クライマックスの富士山での戦闘で、中島春雄は『ゴジラ大襲来』の「飛び蹴り」をゴジラに再現させたかったが、本多猪四郎はそれを最終作から削除した。

ゴジラとアンギラスの新しい怪獣スーツは映画のために製作されたが、ラドン、クモンガ、ミニラ、ゴロザウルス、マンダ、バラゴン、モスラ、キングギドラのスーツは前作から改良され、ギドラは前作よりもディテールが少なくなった。^[12]

映画では、ムーンライト SY-3 の 3 つの異なるスケールが作られました。最大のものは長さ 1 メートル (3 フィート) で、主に宇宙船が月面を飛行したり、着陸や離陸をしたり、ファイア ドラゴン (UFO) と戦ったりするショットで使用されました。モデルのコア部分は無垢材で、表面のディテールはバルサ材と成型ファイバー グラスで作られ、木目や継ぎ目を隠すためにパテと塗料が使用されていました。このモデルには折りたたみ式の翼、機能的な着陸装置、および完全に点火されたエンジンがありました。50 cm バージョンはブースター ステージ用に、30 cm バージョンは遠近法の飛行ショット用に作られました。両方の小型バージョンはパテと塗料で覆われたバルサ材で作られました。

ゴロサウルスが凱旋門の下の地面から出てくるシーン（バラゴンが掘ったと思われるトンネルを通って）では、セットの床は地面から6フィート半の高さにあり、その上に凱旋門が建てられました。セットの下にフォークリフトが持ち込まれ、怪獣がフォークリフトに乗せられました。そして、フォークリフトを持ち上げて怪獣を地面から持ち上げました。

キラーク族がムーンライト SY-3 を捕らえるために設置した火炎トラップには、本物の火炎放射器が使用されました。クレーターの岩壁には難燃性材料が使用されました。

ニューヨークを攻撃した後、ゴジラはロンドンに到着し、マンダと戦うはずだったが、そのシーンはカットされた。1990年代に公開されたこのシーンには、映画の日本のレーザーディスクの特典が含まれていた。スタントマンがテイクの合間にふざけて戦うのは、楽しいためであり、監督の本多猪四郎は「なぜそのシーンがカットされたのか？それは賢明なストーリーに意味をなさないからだ。ゴジラとマンダは悪役として同じようにマインドコントロールされており、お互いに戦い始めるはずがない。マンダはシリーズの中でゴジラが戦ったことのない数少ない怪獣の1つであり、ゴジラと一緒に2本の映画に登場したが、どちらの映画でも戦わなかったため、決して素晴らしい戦いではなかった」と述べた。^[13]

『怪獣王ゴジラ』は1968年8月1日に東宝によって公開された。^{[2] [7]}映画『アトラゴン』の再上映とのダブルビルで公開された。^{[2] [14]}この映画は約2億円の製作費がかけられ、観客動員数は258万人に達した。この映画は1972年に日本で劇場再公開され、本多製作所によって74分に再編集され、『ゴジラ電撃大作戦』のタイトルで公開された。^[2] 『怪獣王ゴジラ』は日本でのゴジラシリーズのチケット販売数の減少を続け、260万枚のチケット販売を売り上げた。^[15]これと比較して、『ゴジラ大襲来』は380万枚、『ゴジラの息子』は250万枚の売り上げだった。^[15]

この映画は、1969年5月23日にアメリカン・インターナショナル・ピクチャーズによって英語吹き替え版が米国で公開された。 ^[2]この映画は、米国ではシンシナティで初公開された。^[7]アメリカン・インターナショナル・ピクチャーズは、この映画を英語に吹き替えるためにティトラ・スタジオを雇った。^[16]映画の米国版は、日本のオリジナルに比較的近いままである。^[11]削除されたより注目すべき要素としては、伊福部昭のタイトルテーマ（クレジットは映画の最後に移動）と、キングギドラがアンギラスを空から落とすときにミニラが目を覆って身をかがめる短いショットがある。 ^[16] 『怪獣大戦争』は、1980年代初頭までアメリカのテレビで放映された。^[16] 1996年にケーブルテレビのサイファイ・チャンネルで再放送された。^[16]

AIP版『デストロイ・オール・モンスター』は、オリオン・ホーム・ビデオが一時配給権を持っていたにもかかわらず、米国ではホームビデオで発売されることはなかった。 1998年にADVフィルムズが東宝の国際版の英語吹き替えセリフを収録したVHSでようやく発売された。 ^{[16] [17]} 2011年に東京ショックがDVDとブルーレイでこの映画を発売し、2014年には同社がDVDとブルーレイで再発売した。^{[18] 2019年には、クライテリオン・コレクションが発売したブルーレイボックスセットに日本版と英語版が収録され、}昭和時代のフランチャイズ映画15作品すべてが収録された。^[19]

2021年、東宝は日本クラシック映画チャンネルで、この映画の4Kリマスター版を初公開した。他の7本のゴジラ映画も4Kでリマスターされた。この映画は放送のために2Kにダウンスケールされた。^[20]

当時の批評では、バラエティ誌とマンスリー・フィルム・ブレティン誌は、映画の最高のシーンはモンスターが一緒にいるシーンだと指摘したが、映画製作については批判した。バラエティ誌は英語吹き替え版の映画を批評し、「SF中毒者やモンスターファン」にアピールするかもしれないとしながらも、「プロットは漫画レベル、特殊効果は明ら​​かなミニチュアに依存し、演技（人間）はフラッシュ・ゴードン流」であり、映画の強みは「モンスターの集結」にあると述べた。^[21]マンスリー・フィルム・ブレティン誌は、「モデルワークは貧弱で、いつものように脚本はジュニア漫画だ」と意見を述べた。^[22]どちらのレビューも怪獣たちの最後のシーンに触れており、バラエティ誌は「巧妙」と評し、マンスリー・フィルム・ブレティン誌は「[怪獣たちが]世界の首都を法定通りに破壊する以外は、[...] 最後のシーンで彼らが集まって壮大な戦いを繰り広げるまで、怪獣たちはやることがないのは残念だ」と評した。 ^{[21] [22]}マンスリー・フィルム・ブレティン誌は、この映画は「富士山での最後の対決の陳腐な部分に耐える価値がある」と評し、ゴジラの息子が「安全な距離から愛情を込めて拍手を送っている」ことや「勝利した怪獣たちが祝賀の踊りを踊っている」ことを指摘した。^[22]

シネファンタスティックのスティーブ・ビオドロフスキーは回顧的なレビューで、この映画は「ストーリー展開が薄っぺらすぎるし、登場人物の描写も薄っぺらすぎるので、本当に素晴らしい映画とは言えない[...]しかし、私たち皆の心の中にいる10歳の子供にとっては、これは最も素晴らしい種類の娯楽だ」とコメントした。^[23]ブログ批評家のマット・パプロッキは、この映画は「完璧からは程遠く」、「時々本当に退屈になることもある」としながらも、「破壊シーンが他のすべてを補っている」、「最後の戦いは他に匹敵するものがないほどの壮大なものだ」と感じたと述べた。^[24]

この映画は、ゴジラシリーズのファンの間でカルト的な人気を博している。^{[5] [25]}スティーブ・ライフルとエド・ゴジシェフスキーが2017年に出版した本多猪四郎のフィルモグラフィーをまとめた本では、彼らは「大胆かつシンプルなストーリー、怪獣と破壊の豊かさ、そして伊福部昭による印象に残る迫力のあるサウンドトラック」により、『怪獣大戦争』は東宝の初期の怪獣映画シリーズの中で「最後の真に活気のある作品」と見なされていると述べた。^[25]

映画批評集積サイトの Rotten Tomatoesでは、10件のレビューに基づいて80%の支持率、平均評価は6.6/10となっている。^[26]

• 恐竜が登場する映画一覧
• 1968年の日本映画一覧
• 1960年代のSF映画のリスト

注記

WikiquoteにDestroy All Monstersに関連する引用句があります。

• IMDbの「デストロイ・オール・モンスターズ」 
• AllMovieで「Destroy All Monsters」を見る
• TCM 映画データベースの「Destroy All Monsters」
• ロッテントマトの『デストロイ・オール・モンスターズ』
• 日本映画データベース の「怪獣大戦争」